開篇 | 古典音樂是什麼？

開設一個和古典音樂有關的專欄，一來自己感興趣，二來朋友中也不乏古典音樂愛好者。大家不是總有時間在一起，那麼這個專欄就權當做簡單交流的平台。再次，我自己斷斷續續聽古典音樂也有十多年了，走了很多彎路。如果通過這個專欄可以更多傳達聆聽的感受、欣賞的方法，幫助更多人發現音樂之美妙、生活之美好，不亦快哉？

既然是古典音樂的專欄，首先需要明確古典音樂的定義，或者說「明確這個專欄重點討論什麼，內容的邊界在那裡」。

古典音樂來自於英文「CLASSICAL MUSIC」的翻譯，一個含義廣泛的術語，狹義的概念指的是歐洲18世紀左右的專業音樂，以維也納樂派為代表。廣義的西洋古典音樂是指那些從西方中世紀開始至今、並在歐洲主流文化背景下創作的音樂，或者指植根於西方傳統禮拜式音樂和世俗音樂，其範圍涵蓋了約公元9世紀至今的全部時期。

參照維基相關的資料，進一步細化如下：

1、CLASSICAL MUSIC，中文翻譯成「古典音樂」，有人認為「古典」給人的感覺有古董、古板的味道，故改稱「經典音樂」。朗文辭典對古典音樂的解釋music that people consider serious and that has been popular for a long time。可見，古典音樂是歷經歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。

關鍵詞：時間沉澱的經典

2、古典音樂是一個含義廣泛的術語，古典音樂（classical music）本來是專指德奧在1750—1830年間以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的音樂，即所謂「維也納古典樂派」的音樂（或翻譯為「維也納古典主義音樂」）。這就是狹義的古典音樂。廣義的西洋古典音樂是指那些從西方中世紀開始至今、並在歐洲主流文化背景下創作的音樂，或者指植根於西方傳統禮拜式音樂和世俗音樂，其範圍涵蓋了約公元9世紀至今的全部時期。因此對於廣義的「古典音樂」這個詞來說，歐洲藝術音樂的定義更加準確。

關鍵詞：歐洲藝術音樂

3、歐洲藝術音樂與其他的非歐洲音樂和流行音樂體系的主要區別是記譜法有所不同，其規則大約源自於16世紀便開始使用的記譜法。在西方記譜法中，作曲者給演奏者規定了音調、格律、速度，獨特的節奏和對於同一段音樂準確的演奏方式。這種即興演奏發揮空間很小的記譜法模式，極大的不同於非歐洲藝術音樂（包括傳統的中國、日本音樂和印度音樂）和流行音樂。

關鍵詞：西方記譜法

4、古典音樂是一個獨立的流派，藝術手法講求洗鍊，追求理性地表達情感。一般來說，古典音樂是具有規則性本質的音樂，具有平衡、明晰的特點，注重形式的美感，被認為具有持久的價值，而不僅僅是在一個特定的時代流行。這也體現於「古典」（classical）與「經典」（classic）的不同。因其複雜多樣的創作技術和所能承載的厚重內涵而有別於通俗音樂和民間音樂。

關鍵詞：規則性創作

綜合上述四點，本專欄要討論的古典音樂，精鍊的表述為：規則性創作的，用西方記譜法加以記錄和著述，經過較長時間沉澱，公認為經典的歐洲藝術音樂。

有了這個界定，接下來的內容撰寫也就明確了。至少，我們可以在一致的範圍內加以探討和交流。

關於《高山流水》、《平沙落雁》、《十面埋伏》等的音樂，個人認為更準確的分類是「中國古曲」，愛好之故，無意涉獵。

拉拉雜雜先寫這些，當做是一個開篇。

備註：題圖來自http://morgueFile.com免費圖庫。

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