怎麼判斷一個吉他老師是否靠譜？

01-28

暑假想學吉他，看了附近的三家琴行，收費什麼的相差無幾，選擇哪一家的決定因素就看老師是否靠譜了。問題是不知如何判斷老師的靠譜程度，因此想問：有什麼簡單的判別方法可供外行人判斷老師的水平高低？或者說，學吉他有沒有老師領進門是否重要？

不是會彈吉他就會教吉他!!~
不要被三流老師唬爛啦

這幾年吉他社發展出一種模式，就是各大吉他社開始出現「教學長」。幾年前吉他社在校園崛起，多半都會請指導老師，後來因為種種因素，現在趨勢已傾向不找老師，改由較厲害的學長姐授課。

其中一個很重要的原因，因為現在學生越來越強了，環境在變，很多小鬼可能從小學、初中就開始狂練，到了高中已經可以詮釋有難度的歌曲，甚至實力不會輸給年輕老師…

另一種狀況是，現在「網路神人」很多，隨便搜尋一下，彈的跟鬼一樣強的人不在少數，然後你慕名去學琴，結果…沒錯，老師是很強，但你還是沒有變強，時間一久，就發現你只是付錢去看他「表演」，你依舊是個小白。

其實那位老師也不是不想教，更不是不用心，我想 ~ 真正的原因在於 「「教琴」是一種專業，不是你會彈就一定能教」。

操作樂器當然是基本，但每個樂手專註的地方不同，如果很會彈吉他的人就一定會教，那隨便一個屌團的吉他手應該都可以靠教琴年收百萬，學生從天安門排到天通苑…如果會講英文就會教英文，那是不是隨便一個老外都可以是英文老師? 專註在教學 10 年以上的吉他手，跟一個台上 solo 很狂的吉他手比」教學專業」，不太可能會輸，術！業！有！專！攻！就是這麼簡單。

專業的吉他手基本上只要會「彈」，不要台上亂尻被笑，不會有太大問題，但專業的「吉他教學老師」更需要具備：

一、教學經驗

二、教學研究分析 ( 研究各種解決問題方法 )

三、教學技巧 ( 結合理論與實務的教學」智慧」)

這三件事其實是一體三面，我們來想想純樂手跟老師的差別，任何一個人學習樂器的過程都是以「自己」為出發點，好比你今天弄懂了一段 Solo ，會彈就是會彈，你不會反覆去思考、分析你的」學習路徑」， [ 你為何可以彈這段 Solo?]

每個人學習樂器先天條件完全不同，一個節奏感好的人很難去理解，為何有人連拍子都對不準…有天，這個樂手出來教課，他發現原來當年自己一下就會的東西，一般人可能要花好幾樂個月 … 如果教學就單單定義成 : 「傳授自身經驗」，那教學這件事根本就不足以成為一項「專業」。

任何一個老師在講解一段理論，一個技巧…都需要反覆研究，實驗，修改，驗證…才能肯定的傳授，不會老是用著 :[ 啊哀 ~ 我當年就是這樣練，你這樣練就對… ] 的觀念在教學，不是說經驗傳授不對，所有能成功的經驗都很棒，但任何人成功一件事不見得能完全套用任一人身上。所以教學這件事，才需要並且值得被」研究」。

比如一個學生無法自彈自唱 ? 為何 ? 或許是拍子不好 ? 或許是左右手不協調 ? 或許是音準影響統合感官 ? 或許是不好的和弦聲音造成排斥 ? 或許是對字不對拍 ? 或許是歌詞會跟著切分走 ? 或許是肌肉還沒練成慣性 ? 或許是身體律動錯誤影響手部運作 ? 或許是用歌詞帶節奏，不是用節奏帶歌詞 ... 甚至是心理因素，不敢，不想，不願意，某種學習陰影…原因千奇百怪…

好 ~ 即便是「拍子不好」這麼單純的原因，又可以再深入分析…為何拍子不好 ? 真的是拍子不好嗎 ? 是反拍抓不到 ? 吉他 ? 還是歌詞 ? 反拍刷法會搶拍加速造成律動不對 ? 還是切分拍影響正拍旋律 ? 亦或反過來 ? 是知道拍子但手部跟不上 ? 還是手跟得上，但抓不到拍子的間距 ? 對著節拍器聲音還是對著閃燈 ? 有開 4 、 8 、 16 分音符拆點練習嗎 ? 有使用不同速度去檢核是拍子問題還是肌肉控制呢 ?...

以上這些，專業 / 有教學經驗的老師看的見，一個屌咖吉他手但教學經驗少的人可能無法理解，怎麼一個拍子可以產生出千百種狀況，然後很錯愕不知如何幫助學生 ..

認真教學的老師會想盡辦法解決學生問題…比如對拍子的問題，一般只知道狂對節拍器，但問題有這麼簡單嗎 ?

光是對節拍器訓練就有好幾種方式 / 觀念引導，可能用歌帶，用什麼歌去帶老師也要先大量做研究，有鼓的 ? 重拍在第幾拍 ? 怎麼引導學生從鼓對拍 ? 對反拍 ? 對切分 ? 要開 4 拍提醒拍嗎 ? 動作 / 重音位置會不會影響彈奏的律動 ? 有沒有辦法自己抓規律性 ? 還是要用人聲，有學生只對人聲敏感 ? 要開 8 分音符對嗎 ? 這樣是輔助幫助 ? 還是反而混淆他 ?

有些方法對學生是幫助，有些方法是讓他走上錯誤的學習路徑 …

老師若真的用心在幫學生解決問題，自然會在教學相長的過程中提升教學技巧 / 技能，增強分析學生問題的功力…專業的教學老師幫學生解決問題口帶里有幾 10 種武器，看你癥結點在哪，對症下藥，一個非專業的教學老師，會過於用自身單一經驗傳授，可能無法解決問題，觀念也不夠全面。

還有不只教學本身，懂教學的老師還必須具備更多」教育觀點」，比如」視野」 ，老師因為走的路多，視野較寬闊，在學習上比較能給你一個長遠正確的道路，熱音社的學長姐常常都是「上台導向」式的教學 ( 為了滿足成果發表 ) ，學長教一首歌通常就是硬尻完，然後學弟回家狂練，硬練了一堆似是而非，最慘的就是觀念錯誤，造就日後進步阻礙，不會運用，不會思考，也不會舉一反三…好老師知道一首歌的重點 / 內涵在哪，會去蕪存菁幫妳分析，教你觀念，活用，什麼技巧可以延伸再變化，讓你「學一首歌並不只是一首歌」。

在挑選練習曲也不會都以成就感，很潮，讓你自我滿足，可以吸引異性 … 為導向，會更專註在」教學價值」上，說白一點，就是「老師會幫你挑選值得練習的歌曲 / 句子」。

「人格特質」也是好老師很重要的技能，比如耐心，幽默，穩重，智慧，引導你，在乎你 ( 不是會幫你抓歌 XD) …，若常常觀察一些學樂器的孩子，會發現很多學生持續學下去的動力，真的就是老師好相處，個性棒，有時像嚴父、有時像朋友，能適時給予鼓勵，也能當頭棒喝…這些特質是需要教學經驗，人生閱歷，時間 … 來淬鏈的，通常你的神人朋友或只大一兩歲的學長姊們，或經驗不足的年輕老師，就算很會彈，但這些實需要」培養」的東西，可能就尚嫌不足。

OK~ 文章至此，你或許會覺得我是那種 " 會教比較重要 " 那派，那你就錯了，我文章標題打「不是會彈琴就會教琴」那是上聯，下聯是「但不會彈琴，通常不會教琴」。

理論是依據實務發展的，尤其以樂器來說，最重要的還是 " 呈現」，對多數人而言，它不是一門學術研究，它需要被拿來展現，需要站上舞台 " 走秀 " 。就好像健身，滿嘴飲食 / 運動理論，講的天花亂墜，衣服一脫，根本是個胖子 … 就算理論再完美，消費者也會認為 WTF 。唯有「把理論實作化」的人，才會知道那些教學觀念、理論、方法 … 有沒有意義，是否值得花時間練習。

有一次朋友們在討論」指板迷宮」這件事，討論的很起勁，發現了很多相對位置的音程關係… 於是條列出一堆公式好像自覺發現了什麼驚天動地的秘密，但如果你有常常碰吉他的人就知道，當真正在 Jam 在即興的時候 … 其實腦袋很難去反射那些複雜的位置 ( 公式 ) ，等你想起來那個公式都已經過兩小節了，除了依靠長期訓練的肌肉記憶，耳朵聽力實務上有用多了，所以訓練的方嚮應該是要更重視對旋律、和聲的品味，而不是像背公式那樣死背位置 … 這就是理論與實務的落差。

所謂」現代化科學系統訓練法」聽起來很潮沒錯，但你試著把世界上所有的音階 *12 個調全部背下來，你就會發現那其實一點都不科學 XD 。

樂理更是，很多玩家是樂理狂魔，研究樂理沒啥不對，聽那些天方夜譚的數學編曲雖然很爽，但那就像讀武俠小說練武功一樣，在真正理解那些」高級數學編曲」以前，其實律動感，把每個音紮實的做清楚，把 tone 好好調整，好好練習每個技巧的 touch… 那些更值得你花時間去學習 ( 當然除非你對研究理論特別有興趣或有特殊需求 ) 。

所以我說不會彈的樂手很難是個好老師，他可能讀了很多」書」，上網查了很多資料，但並沒有太多實戰經驗，相對就無法做到我上述的」去蕪存菁」給予學生合適的教材，因為他自己都很難辨別什麼是「菁」。

在這邊也分享一下自己選老師的觀點，現在音樂教室/工作室林立，廣告招生鋪天蓋地，要選擇一個真正好的老師，"實戰"很重要，不然很有可能就遇到我說的「滿嘴健身理論的胖子」。比如你想當錄音室樂手，你就要找有常常在錄音的老師，因為他才知道錄音室要什麼聲音，你想學習編曲/作曲，那你要去查查老師的作品，不要老師連個作品都沒有在那邊大談樂理圈圈叉叉、寫歌叉叉圈圈…若你要學噁心變態的速度/技巧，那就要看看老師有沒拍一些神技影片，自己都彈不出來，那不叫神技，叫神棍。

其實今天會寫這篇文章，是帶點感慨的心態…因為現代音樂沒有像古典圈般有一些標準的認證可參考，教學產業展發也很年輕，

所以市場一片混亂，一個學生要能分辨老師是不是三流亂教，通常已經過了1.2年(實力到了)，也就是說已經被騙N年學費了，所以出一張嘴唬爛的老師真的不少。而近年高手/神團林立，也紛紛跑來搞教學，這些強者名氣雖大，但要跟每天努力研究教學幾十年功的老師相比…經驗真的有落差。甚至很多高手其實對」教學」是沒有熱情/工作態度的，那幹嘛來教?其實就是賺點錢謀生，"吉他老師"四個字只是在(希望)成為五月天以前的"過渡期"。

本文來自公眾號：哎呀音樂

作者：豬蹄老濕

對於小學一年級學生來說，老師是中專畢業還是中科院院士不重要

有可能院士還不如小學老師教得好

所以選吉他老師，也不用太在意老師自己的演奏水平，而要看他的教學水平

關鍵是兩點：

1.教語文和教數學的老師是不一樣的。同樣，教古典吉他、民謠吉他、電吉他的老師也有區別，雖然在入門階段可能都能教，但一定還是會有偏好和專長的。你喜歡什麼音樂風格，找到擅長的老師，學起來會省事很多。

2.和老師談談，請教一下如何吉他入門。看老師是否善於溝通和講解，他的教學方法是怎樣的，他說的東西你能懂嗎？你是否喜歡他的教學方式，這就是決定性的標準。

我在琴行教了一年吉他，現在還在家裡帶學生，從我自身經驗來說說這個問題。

對於一個吉他老師來說，吉他技術是首要因素，一個連和弦都彈不好的人就不要出來當老師了，這是誤人子弟（我身邊有這樣的「老師」）。一個合格的吉他老師，至少應該明了大小調、調式、和聲概念、節奏等樂理知識和一些基本的音樂風格特點。

其次，要對吉他教學體系和方法有一定的認識。比如，先從單音開始教，還是從和弦開始教，這對於學生以後的發展有很重要的影響。方法沒有定式，主要看學生傾向於哪種發展方向，就一定要為其制定相應的教學計劃。否則，只能是東一榔頭西一棒槌，無法形成系統地吉他知識。

再次，要充滿責任心。簡單說來，學生選擇了你，是對你的信任，不應該辜負這種信任。

最後，給樓主幾點選擇吉他老師的建議：

1.不要聽琴行忽悠，最好乘著去琴行閑逛的時候，試聽一下這些老師的教學方式是不是自己喜歡的。

2.根據第1點排除一部分之後，再看看他們的技術，盡量選擇技術好、掌握多種風格的。

3.經過前兩點之後，選個脾氣好的、順眼的為妙。

祝早日學成！

不靠譜的吉他老師太多了。

這是我翻譯總結的七個吉他老師常見的毛病，希望可以對你有幫助：

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七個吉他老師永遠不會告訴你的事實

如果你現在有一個吉他老師，或者你將來有找一個吉他老師的打算，那麼也許有七件事情是你的吉他老師永遠都不會告訴你的:

1.「我接受過的吉他教學方法方面的培訓為零」。儘管一些吉他老師可能上過相關的教育課程或者在音樂學院學習過吉他演奏，很多時候很可能在20個老師中有19個絕對沒有接受過任何吉他教學方面的實際培訓。他們在開始教學前沒有進行任何準備。你應該慶幸是這些人不是你的醫生，律師或者汽車修理工。讓人覺得吃驚的是，幾乎沒有學生問過他們的老師的教學方法都是從哪裡學來的。這也是大多數學生永遠成為不了高水平吉他手的原因，因為他們的老師水平也不過如此。

2.「在我這裡學習，成為頂級吉他手的機率會很低」。儘管你的老師可能教過很多學生，可是他們中很少（即使有的話）人可以達到比較高的水平。這是為什麼呢？因為他們中的大多數（即使不是全部）沒有學到任何高水平的知識和理論。如果你的吉他老師的其他學生沒有在吉他彈奏方面取得任何值得稱道的成就，那麼和他們接受一樣的教學內容的你也沒有多大希望成為一個優秀的吉他手，如果你繼續在這個老師這裡接受著中低水平內容的教學的話。

3.「只有讓你們停留在初級或中級水平，我才能繼續保住我的工作」。因為絕大多數的吉他老師很少有達到頂尖水平的學生，因此他們對於如何指導高水平的學生或者把自己的學生提升到高水平方面是不怎麼在行的。在指導較高水平的學生方面，他們無論是經驗還是自信心都是非常不足的。這就使得這些普通的吉他老師找不到安全感，有時他們甚至會擔心如果你的水平達到了一定程度就不會再和他們學習了。遺憾的是，許多老師錯誤地認為，只要你就一直以當前的水平跟著他們學習並且難以得到進步，那他們便可以永遠輕鬆地從你身上賺到錢。

4.「提供傳統的一對一的吉他教學是因為我完全沒有其他更好的教學方法」。事實上，傳統的一對一式的單獨授課法並不一定是最好的學習吉他的方法。大多數吉他老師之所以會堅定的這樣告訴你，只是因為他們沒有接受過培訓，沒有經驗，也沒有意識到還有其他的方法可以讓你在更短的時間內獲得更好的成效和更多的提高。

5.「對於這節課要教什麼，我一點頭緒都沒有。因此我一開始會隨便彈奏一段東西，然後利用你們從吉他包里把吉他取出來的這三十秒快速地想想這節課要教什麼」。不懂得使用最好的吉他教學方法無疑是很糟糕的一件事，但是更加糟糕的是大多數吉他老師根本沒有任何教學計劃。思考一下，有多少次在你進門上課之前，你可以百分之一百得的確信你的吉他老師對於這節課做了他百分之百的準備（包括具體的教學計劃以及學習內容）。

6.「我真的沒有知識，經驗和技術去幫你實現你的與眾不同和宏偉的音樂目標，所以我才會用一個萬全之法來教你，好讓你的個人目標顯得沒那麼重要」。和第五點相反的則是當一個吉他老師對自己的教學方法沒有信心時，他會尋求一種萬全之法去掩蓋自己，因為除此之外，別無他法。當我第一次開始對一個吉他老師進行培訓時，他問了我一個他覺得很重要的問題:「我不知道怎樣去幫助我的學生提高，並且我擔心他可能已經意識到了這一點。請問有沒有一套教材或方法可以適用於我的每一位學生，這樣我永遠就不會苦惱我該準備什麼來教每個目標都不一樣的學生呢？」儘管有一些很好的教材，並且其中的方法可以拿來作為初學者教學的參考。可是一旦一位學生不再是初學者，那麼就應該是時候丟掉這些教材，然後使用一些目標導向型的，特別定製的教學方法了。

7.「我或許可以向你展示你應該彈些什麼，但我無法教你如何創新或者彈出你自己的東西」。事實上，大多數吉他老師不知道如何讓自己的學生成為一名有創作能力的音樂家。他們錯誤地認為創造力是是一種與生俱來的能力，並且它們無法在教學中傳授給學生。換言之，這些老師可以教你彈一些曲子或者很有趣的riff，卻無法幫你彈出屬於你自己的音樂，或者幫助你成為像你喜歡的吉他手那樣酷的人。事實上，創造力當然是可以通過教育和學習獲得的。只是絕大多數老師不知道該怎樣做而已。

通過網路搜索，多對比一下是必要的，在行業里有口碑的吉他老師當然是首選。
不要太迷信教育家或者某某協會的理事這些虛的頭銜，而要通過實際的教學成績來判斷
好老師的標準一方面是技術，另一方面就是責任心。通常是彈得好的不一定教得好，教得好的彈得一定不差。您可以先去試聽一下老師的授課，做一下橫向對比。在試聽的過程中，因為初學者對吉他的演奏尚不了解，一切都是憑感覺, 而試聽的目的，不是去評判老師是否專業，而是去體驗學習氛圍，在課程中，是否能感受到吉他演奏及音樂的魅力。

更多此類相關的問題，您可以點擊觀看一下我寫的這篇文章，

《吉他學習100問·第三期》文/王堅 - 知乎專欄

這是一個亟待規範的行業。

老師的水平參差不齊。我所見過的吉他老師，形形色色，有學三個月就敢出來招(現)生（眼）的。有學藝不精靠臉的。有刻苦練琴但不得法走火入魔而不自知的。有技術不行道貌岸然頂著某某音樂協會會員頭銜招搖撞騙的。也有很多技術好的，鄙人真心佩服，但是他們又常常剛愎自用彼此看不順眼人前客氣背後開罵的。。。世間百態，在此圈內表現得淋漓精緻。

一名合格的吉他老師，技術不一定爐火純青，最起碼也得基本功紮實，該有的技巧都要熟練掌握。還要懂一些基本的樂理知識。唱歌水平也別太差，唱歌跑調，節拍不穩的，教學效果會大打折扣。

即使你自栩技藝精湛，不可目中無人。與琴友交流，要謙遜，互相汲取，千萬不能盛氣凌人。對學生也要平易近人，他們是學生，也是客戶。溝通方法要得當。

最重要的，既然對琴有興趣，就要不斷堅持鑽研，天外有天，你不努力就是倒退。

當然，想靠這一行發財，明確的告訴你，概率很低。聊以自娛，賺點零花錢可以，想有大作為，遠離這個行業，干點正經事兒吧。

太多的loser，借音樂之名行逃避之實。

想起來個事，某友人考察了一家琴行，正在教授吉他課程，該老師放話只要他聽過一遍的歌都能彈出來！友人立時用手機播放一遍sweet child o mine←_←然後就沒有然後了。。友人還在尋找吉他老師的路上。。

實名反對所有說吉他水平不重要的。

老師的吉他要彈得有水平，這是必須的，基本的。

你一個啥都不懂的小白去找人學吉他，跟個沒水平的人學，學個三五個月甚至半年你都還不知道什麼才是彈吉他彈得好，因為沒欣賞過有水準的表演。而這樣的老師教學方法再高明，你又能學到多少東西呢？沒欣賞過好的表演直接導致眼界受限，怎麼能學好呢？

而一個吉他彈奏有相當水準的人，就算他的教學沒啥技巧，你跟著他耳濡目染你也知道了好的演奏是什麼樣的，審美不會跑偏，大方向不會跑偏。就算因為教學技巧不夠，手指不靈活等各種其他原因導致你暫時還沒啥收穫，你也知道自己該往哪個方向努力，練吉他應該是練成哪種效果。並且好的演奏聽多了能更加深你對吉他的興趣增強堅持的動力，從而克服那些阻礙你的困難。

但是往往一個真的啥的不懂的小白，對於吉他怕是音色也不太能區分孰優孰劣，更別說判斷吉他老師的演奏水平了。

這個時候怎麼辦呢？也沒啥別的辦法了，多聽，多看，多在網上找那種評價最好最經典的視頻去欣賞。各種各樣的聽多了你心裡差不多就有個數了。

這是一個很有意思的問題。似乎也只有吉他教師會隨時面臨這樣的質疑，那些教鋼琴小提琴，甚至琵琶古箏的老師裡面，同樣良莠不齊濫竽充數的多了去了，學生「挑」老師，「考察」老師的，就相對少見多了。

不信？你見過誰對琵琶老師說，你把某某歌彈給我聽，我就服你跟你學，或者誰對鋼琴老師說，我來考考你會不會聽出來某個歌的走向，或者彈某某考級的曲目？一般來說，作為一個嘛都不懂，只是打算」學習音樂「的小白菜鳥，見到體量龐大的鋼琴，自己恐怕先就矮了一半，哪還能試圖「挑戰」你面前的這個老師。

學吉他也好，學別的也罷，一個人在社會上如何少吃虧，判斷和你合作（交易）的對方是否靠譜，實際上和自己的閱歷、經驗、見識、情商都有關係。根本不僅僅是給對方來上一場樂理考試，或者聽力考試，或者演奏技術的考試這麼簡單（前面也有答主說了，彈的好不等於教的好，自己一身本事，但茶壺裡面煮餃子倒不出來的人也多了去了），何況，作為一個打算「學習吉他」的小白菜鳥，你又有什麼學術或者技術上的能力作為基準去考較對方？你啥都懂了，而且還能評判對方專業水平的高低，還用跟對方學嘛？這不就是一個悖論了嘛。

我和我的老師都有這麼一個特點，不喜歡浪費時間去自證，我們會向諮詢者說明教學計劃，了解學生能否達到學習要求（琴的質量，練琴的時間保證，是否有過其它音樂學習經歷），同時會告知收費標準，並聽取諮詢者的學習目的及訴求，之後，對三觀不合者，一律不會再費口舌，都是禮貌恭送出門左轉。例如：

「我別的都不想學，就想兩個星期內學會某某歌（曲）」，請出門左轉。

「老師你會不會扒譜，能不能達到某某某的水平」，請出門左轉。

「老師我覺得淘寶上的琴好便宜，還包郵送配件」，請出門左轉。

「老師其實我呢，因為要學習（要打牌、要上班，要某某），所以其實沒太多時間練琴，就想這麼這麼學一下」，請出門左轉。

「你能不能彈那個啥，彈給我聽一下我再考慮要不要學」，請出門左轉

「老師人家某某琴行買琴送課程」，請出門左轉。

「老師人家某某才收50元一節課時費」，請出門左轉。

……

你看，不光是學生挑老師，老師也會挑學生的嘛。

自學一年扔了兩年的渣渣答一發

我比較喜歡金屬主要原因是聽起來爽

一共找到過三個吉他老師

第一個自稱「吉他普及教師」

在我自學快一年時遇到

教了我的東西只有一個就是撥片泛音的手法然而泛音的未知打出泛音的音高與基音的關係一概不知

說技術的話在我看來是一個不錯的指彈吉他手因為我不知道他彈出的段子（請允許我這樣稱呼）是樂譜還是即興

第二個自稱「職業貝斯手」

據說啃透了地獄訓練

手速極快（在我看來）

由於沒有音響等設備作罷

第三個是北京某工作室迷笛學校畢業某高材生？

教學體驗極其惡劣

我省吃儉用從生活費里掏出兩千花費了五個月時間

得到的知識點只有三個

和弦的定義音階的升降轉換泛音的具體位置和音高

what？除了最後一個我需要你教？

不知道這些能不能幫到你但是選擇老師一定要慎之重之啊

請教是否有本科及以上學歷的專業為民謠吉他演奏的老師？或者是否可找古典吉他專業畢業的做老師學習民謠吉他？