Daft Punk 的 2013 新專輯 Random Access Memories 怎麼樣？

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從這張專輯，我才開始深入Daft Punk的音樂里，真的開始迷戀起來，因為他們的確是喜歡音樂的人，而這種氣氛完完整整，原原本本的從專輯裡泄露出來，從耳機瀰漫到空氣。

聽音樂，風格、聲效什麼的都只是音樂人用來抒發自己所想的工具，可是好些音樂人，卻最終囚於這所謂的「風格」，變成了別人眼中的「他們」，而不是自己。

但拋棄自己受別人認可的風格，談何容易？求變在一開始總是不被理解的，除了自己。但最終，對的東西，一定能得到認可。

最後引用一句專輯裡Giorgio by Moroder的談話錄音：Once you free your mind about a concept of harmony and music being correct, you can do whatever you want. So nobody told me what to do, and there was no preconception of what to do.

一旦你從和聲及音樂的正確觀念中解放出來，你可以做想做的事。沒人告訴我該怎麼做，在我做之前沒有做法。

調侃的說一句：他們用最不電的一張專輯獲得了最佳電音專輯。其實個人覺得不需要當作電音去聽，專輯本身製作，流行契合度都相當不錯

這無疑是一張兩極分化的專輯，特別對於很多跟隨daft punk多年的粉絲來說是很難待見這張的，電音被弱化，少了那股冷酷的機械感氣質，甚至有口水化傾向，被90年代的disco取代，走了復古風，但是個人認為這張專輯還是很優秀的。

很多人都說，少了homework里那種靈氣。

但是對於我而言，第一次聽到daft punk就是這一張專輯。很膚淺的說，就是因為拿了格萊美之後我才了解到這個樂隊。這個樂隊成為了我入坑的很重要的一個原因。

就好像忽然找到了自己一直想聽到的音樂，而且發現這種音樂比自己想像中最極致的音樂更加極致。也是從這張專輯開始我才從內心抱怨為什麼沒有一副好耳機。

看見頒獎典禮上那兩個總是戴著頭盔，和菲董一起，有點nerd的感覺的人，從來沒說過一句話（的確他們是法國人對自己的口語可能沒有信心），但是那一首《Get Lucky》真的是讓人無法釋懷。

其實同屆的zero to hero hero to zero的 robin thicke也給我印象十分深刻了。

同樣還有非常adrenaline rush的夢龍的radioactive

之後發了瘋一樣開始聽daft punk，向無數人安利了這個樂隊，真正吃下了安利的人都和我一樣瘋狂地開始聽daft punk。世界盃的時候一碰到放奧迪廣告的時候就會很激動，因為harder better faster stronger的調子讓人精神百倍。

再逐漸深入地聽以前的作品，體會到這兩個法國鬼才的音樂天賦。聽technologic最後可以把整首曲子背下來。洗澡的時候循環整張《homework》感覺自己神經都錯亂了。

沒錯這裡就是一個腦殘粉而且是不懂音樂的腦殘粉的自白。

最近非常激動地看到了有ft盆栽的作品出來。很好聽。但是，的確，從2013年這張專輯之後就愈發沒有曾經那種凌厲的電子的感覺了。聽到高潮部分才有那麼一點蠢朋克的影子。

啊，還是人生中最喜歡的樂隊啊。

前段時間在京東上買了這張磚，準備送給曾經關係很好的人紀念那段聽著df的日子的存在，結果買了一年狗東發了貨又寄回發貨點了？？？？於是就到現在對方還沒有收到這張專輯。真是垃圾。

最早是因為Harder，better，faster，stronger這首歌知道了DP，後來又因為創戰紀的配樂而深深的喜歡上了他們，直到剛才認真的聽過了RAM這張專輯，以我一個小白的角度來看，DP還是始終如一的，最初的那個感覺一直在，在我看來這就是最可貴的了。

在它獲得格萊美之前我聽了325次，獲得格萊美後到剛才為止聽了279.4次。

我是從這張專輯開始認識DF並喜歡上他們的音樂的。雖然這應該最被大眾熟悉、最主流的一張的專輯，但這並不影響它的價值。不僅僅每首歌曲的完成度都較高，旋律令人著迷，我從中看到了創作者完整的概念，優秀的創意。復興音樂、致敬大師、太空漫遊等，以及多種音樂元素的運用，如果仔細研究，會發現隱藏在美妙旋律後面的匠心和玄機，讓人感受到了他們創作廣闊的可能性。

我覺得一句樂評非常精準："They seem to exist in this self-nurtured world of persistent organic creativity,way beyond the commercial boundaries of prosaic collective psyche.They display a joy of balancing the accessive and the innovative."

年度神專！

2014格萊美年度最佳專輯。這裡有一篇關於這張專輯的介紹值得一看：

Daft Punk：重返唱片製作「黃金時代」

《RAM》的製作亦引起強烈反響。主流媒體罕見地給一張專輯做出製作方面的評價：「細節處理令人難以置信，不惜血本」、「聽起來得花上百萬美刀！」...而 Daft Punk 成員 Thomas 接受採訪，說專輯的製作費用遠不止百萬——在整個行業吝嗇於對專輯進行投資時，這張不惜成本、歷時五年完成的專輯，值得音樂行業思考。
轉發自叉燒網。

一張Funk玩味的如空氣般自由暢快的專輯~其實單單看9個合作人的來頭就十分期待了，像Giorgio Moroder（漢城奧運會主題曲）、 Nile Rodgers（麥當娜早年專輯製作）等等都非常有名！記得專輯發行之前有過一組合作人的系列短片，叫Random Access Memories The collaborators系列，每個短片都經由合作人之口描述專輯創作的過程，同時深深印有合作人自己的烙印，喜愛DP滴盆友不能錯過~

p.s.個人還是非常心水Nile Rodgers參與的兩首，他在短片中現場彈奏了Lose yourself to dance中的funk掃弦！

每個鼓點都很清晰，旋律如此迷人，大愛！

非常耐聽，前提是要配上一幅好耳塞，然後那種細膩優雅的電子音色能讓你有一種莫名的愉悅感。屬於那種獨自享受的音樂，適合工作，騎車，遛狗，散步，睡前，起床的時候聽（哈哈，最近中毒很深）。需要打雞血或者party人多的時候還是聽Dubstep吧。順便問一下，每首曲子的原創作曲都是daft punk嗎，如果是的話真是太牛逼了。

百聽不厭！