再沒有一首讓我流淚的rap了

宋岳庭，1978出生於台北，14歲移居美國留學，19歲被朋友栽贓入獄，三個月監獄生活經歷之後被創作成歌曲《Life』s a struggle》，2002年8月9日因骨癌惡化病逝，年僅23歲。在他過世後，其作品由家人整理為專輯並發行，作品歌詞編曲等均為原創。因其歌曲都僅靠一台鍵盤和錄音機完成，歌曲音質低下。可貴在於其歌曲真情滿溢，因此被譽為」嘻哈音樂的真實代表作」，同時也是一張「會令人落淚的RAP」。

2004年，《Life』s a struggle》獲得第十六屆台灣金曲獎最佳填詞人獎。

兩年前第一次寫宋岳庭紀念稿時，宋還不那麼廣為人知。隨著今年《中國有嘻哈》的熱潮洶湧，嘻哈和饒舌樂開始湧出地面，也讓宋被更多人所聽聞。

於是所倖免去了過多的介紹。

宋岳庭在我看來，是位擅於講故事的人——他能把自己的生活抽象的表達，讓所有聽到他生活的人開始反觀自己的生活，然後忍不住皺眉，撫摩一下心頭，感覺原來活著真的很難。於是，宋的歌聽著感覺像石頭壓住了脊骨，也像被颱風下的浪潮衝擊著胸膛，讓人呼吸困難。

宋在他最為人所知，也是最出名的專輯同名歌《Life』s a struggle》的六分多鐘里，一口氣說了1300多個字，整首歌聽起來就像是有一把機關槍架在你耳朵兩邊開火，他的心情就像一顆顆悲傷而憤怒的子彈。這些子彈們的製作材料來源於這個年紀不大的男孩的一生的各個方面：從學校到家庭，從童年的青少年，從日常到監獄生活，這裡面的每一個方面都類似一種尖銳的控訴。在每一段的不同的控訴之間，是同樣的重複，簡單而難忘——

「lifes a struggle 日子還要過

品嘗喜怒哀樂之後又是數不盡的troubles

everyday 有多少問題要去面對

有多少夜痛苦煩惱著你無法入睡」

在我看來，宋用十分Old School的方式，唱出了自己的生活，這或許就是現在常常被人提及的「Keep Real」。說來也好笑，在今天這麼崇尚所謂「Real」的年代，卻很難再找到像當年宋一樣的歌手了。

其實《Life』s a struggle》作為遺孤的存在，也算是real的另一重體現了。

估計是因為宋岳庭本身並沒有要做音樂人的打算，他自己並沒有好好地保存自己的歌。於是在整張專輯中，除去同名歌，也就是最出名的《Life』s a struggle》，其餘的歌都偏向於短小，結束得都很倉促，幾乎每首都是戛然而止。但這沒有妨礙這些歌影響後面冒起來的一代台式rap，或者說，台式hip-hop（例如很多人說《Daydream》對周杰倫的創作有過影響）。

倘若你認為他的才氣僅僅在於他的歌詞，那麼你錯了。他的所有沒有填詞的作品都能感覺到一種精良的思索，讓你無法想像這些歌都是靠一個沒有專業技術和專業設施的人完成的。

的確，宋岳庭自身所擁有的一切關於音樂的東西，只有故事和天分。

天分是一個沉重的詞，就像宋岳庭的音樂作品一樣沉重。

宋媽媽曾經說過自己的兒子在藝術方面十分有天賦，童年時期就能原創漫畫，在現存的資料里也提過他後來還上過電視節目，各個方面來看，宋岳庭對藝術的確有天分。天才的很多作品在凡人看起來是令人感到沉重而致郁的，於是我大部分時間是贊同天才早逝的——我總覺他們會在日後平庸之時把自己逼向絕路。但宋岳庭，讓人感到更多的是對其早逝的可惜。

宋岳庭（右）和媽媽

的確，宋岳庭的歌在你第一次接觸的時候你會感覺到沉重。這種沉重非常的綿厚，像個被生活迫害多年的黑暗的人，你需要很久去消化這些歌。但之後你開始聽他其他的歌，例如《好無聊》、《Daydream》等歌，你又覺得你感覺到的那個唱歌的男生，似乎還是富有童真的，是有些陽光的。我總認為內心尚有陽光的年輕人是不應該被死神親吻的。

他的沉重源於他生活，放到當今世道，我們甚至可以很公眾號地說：他的天才來自真實（滑稽）。

鑒於這段時間太多的人開始抨擊各方的Faker，作為一名資深的Faker我實在不敢再在文章里扯更多的大道理，也不怎麼敢像更多人一樣，扯著臉皮子蹭著「真實」這個詞的熱度。想來想去還是覺得，當下已經沒什麼真實可言，只有我們信不信服

——我們已經生存在一個相信即真實的世界裡。

至於宋岳庭，當下看來，他最令人動心之處便是讓我們相信了他的故事，讓我們有了共鳴，讓我們覺得他真實。可惜在於，他離去的這麼多年後，已經沒多少故事能讓人如此相信，並以此傳播了。

所以說到底，我們已經選擇相信了他的故事，也選擇推崇他的真實了，而這一切的信賴最終來源於他安靜的姿態以及才華橫溢的作品。

15年來，少有人再像宋岳庭一樣有著這般豐富的人生，也少有人像他一般精於敘說和動情，於是也就少有更多的《Life』s a struggle》了。

匆忙執筆，簡略紀念一下曾經的「真實」好了。

作者/骨灰