生命中，要遇上多少次坂本龍一？

終於要寫坂本龍一。

Energy Flow大紅的時候我正趕上了開始留意日本O榜的年齡。第一次聽到這個名字，他已經是個大叔。而且百萬專輯＋治癒系歌曲什麼的，真是聽著都不過癮。反叛的我不以為然。

大神的名字再一次進入我的視線，已經是畢業後重看《末代皇帝》。然而他仍只是一個被神化的奧斯卡得獎者。順便也聽到了Merry Chrismas, Mr Lawrence. 發現小時候聽到的不少混音專輯裡的那首東方音樂原來並不是末代皇帝，而是屬於《戰場上的快樂聖誕》這個如此好聽的名字的電影。於是，知道這個大神擅長作大場面的苦情曲，而且這些曲子有點相似？

再以後，是看了東野圭吾的《解憂雜貨鋪》，裡面出現的YMO。天才樂隊必須去聽啊。結果居然這也是坂本龍一。直奔《Solid State Survivor》，聽的時候剛好在新開張的Madnet創業小屋，這電子音樂竟然和這個鋪著自流平，以及最簡單木質傢具的無人空間如此匹配。整張專輯都實在太帶感了。與其說是像樂評所說的先鋒性和民族性，我覺得更像是我在Tate Modern或者Pompidou裡面聽到（是否真的有配樂？）的音樂，又或者是各種影像展或者裝置的背景音樂。非常後現代、高智能、剋制卻又想像無限，一般人無法用文本解釋。

我猜，這就是電子音樂？老實說，我對電子音樂並不了解。但以這個為契機，我會想去聽更多的電子音樂，也歡迎大家推薦。但就我對其餘電子音樂的印象（多從酒吧等地聽到），雖然它們也有一種純熟的放縱感覺，但卻沒有坂本龍一那種骨子裡的孤傲和孤獨感，所以大家才叫他教授？

至於大神為什麼又突然從這種純熟的狂狷，越來越趨向近年配樂的那種簡單的治癒感？（有時候我都分不清他和久石讓了）。我猜也是日本民族性的一個體現吧。

於是我去看了《戰場上的快樂聖誕》。裡面有David Bowie和北野武這點真的是嚇到我了。而且裡面飾演軍官的年輕的坂本龍一併不孤傲，更多的是羞澀的剋制。這片通過Mr Lawrence的台詞很好地詮釋了日本的民族性。看完之後，我也彷彿明白了坂本龍一的音樂為什麼會是民族音樂，卻又和我聽到的其他日本民樂並不一樣。

越到高明處，越達到wabi-sabi和禪，越是簡約純粹。而這種簡單純粹的審美，卻最能打動人心，而且是大部分的人心。代表的便是大和文化裡面簡單的浮世繪、庭院，甚至是索尼的完美到自己都不能放過自己的工業設計。相信很多人都知道，浮世繪影響了世界最高價畫家——梵高，而禪和索尼，則影響了目前世界上最受人各階層人士的某品牌。

本文原創於2015年3月11日的簡書，現在看來這文筆有點過於任性。

所以我在公眾號帶圖帶音樂更了一篇，還有福利，請移步。

生命中要遇上多少次坂本龍一？ by 最高路人粉

推薦閱讀：