《奧日與黑暗森林》這樣的遊戲主要需要哪些技術，幾個人的小團隊能實現嗎？

01-28

第一次見到《奧日與黑暗森林》這個遊戲被驚艷到了，畫面很美，很炫，喜歡那種光亮的感覺。自己也一直對遊戲開發很感興趣，所以想問下像這種類型的遊戲，主要技術難題在哪裡呢，是美術方面的嗎？本人C++還可以，對Unreal Engine了解過，如果再加上兩三個人，一兩年時間能完成這樣的遊戲嗎？當然音效什麼的暫時不算，主要考慮編程和美術方面的問題。

更新：對於如何製作這樣一款遊戲個各方面的介紹：https://youtu.be/_aQ05AP8MV8

———————原答案————————————

題主很有眼光,Ori是GDC2016得重頭戲.本身是用Unity製作的(Unity Focus: Making Ori and the Blind Forest).它的出現讓很多人刷新了"2D"遊戲(其實嚴格來說是3D)與橫板遊戲的世界觀.

這個遊戲有許多亮點:

動畫,角色的動畫如行雲流水,對製作方法感興趣的可以參看:

The Animation Process Of Ori The Blind Forest 或者 Animation Bootcamp: The Animation Process of Ori

特效,這個更得益於美術的審美和製作經驗. 製作Ori的幻影特效 2d water effect like ori and the blind forest ? r/Unity2D

光照,2D遊戲加入光照系統已經不是什麼新鮮事了,但是Ori得益於3D其實可以做到更好的光照,對於NPR渲染來說,光照打的好看就好,不需要考慮物理正確這碼子事.

Ori剛上Steam時候拿GPA分析過,裡面場景的鋪設還是蠻具工作量,並且從業內角度來看,Ori的色彩搭配真的非常棒,這個就非常要靠美術,靠經驗了.幾個人的小團隊,看團隊內成員的經驗,如果都是新人的話,基本是不可能完成的.

光音樂你就實現不了。

如果題主不是很明白的話，我來告訴你這每個人都是做什麼的。Composer就是主創作曲。Vocals是哼唱主題曲的。Ethnic Winds和Oboe是吹管樂獨奏的，Concertmaster是樂團的第一小提琴，Conductor是樂團的指揮。Nashville Music Scoring Orchestra就是負責錄音的樂團，估計四五十個人左右吧。Recording Engineer是負責錄音的工程師，Assistant Engineer是錄音師手下幹活的（比如擺話筒），Score Coordinator是負責監製以及分發樂譜的，Mixing Engineer是負責給錄出來的音樂混音的。注意下面這四個人都是錄音棚的團隊，不是作曲家的團隊，作曲家自己還有專門的團隊幹活。

再來看看音效組：

Audio Director是負責音頻整體需求的設計和架構，Sound Designer就是製作音效的，Implementation是負責把音效接入到遊戲引擎裡面的。

光是音頻就有這麼大幾十號人在做，總共開銷可能得有幾十萬美元，題主覺得幾個人就能做出這麼一個遊戲來？

對於美術、音頻這種可以外包的部分，質量與預算成正比，能拿出什麼樣的報價，就能得到什麼樣的製作水平，除非你那幾個人的小團隊裡面有一個專職音頻。當然按照題主的描述，應該是不存在的。Ori之所以成功，姑且說美術佔50%，玩法佔20%，音頻(樂)佔30%吧。題主想做一個類似的遊戲，居然說音效什麼的先不算，那看來是不可能做出來的了。

V6.47：遊戲《奧日與黑暗森林》(Ori and the Blind Forest)中的音樂達到了怎樣的水平？

Ori的開發歷時四年，一開始由Moon Studio開發，第二年被微軟收購，開發團隊進一步擴充。只算程序和美術，也至少有20個人參與了開發。創始人Thomas Mahler是前暴雪員工，其他開發者的資歷就不說了。完整開發人員名單在此：Ori and the Blind Forest - Credits

如果想要看看幾個人的小團隊做出來的橫版通關最高水平是什麼樣，建議看看今年橫空出世的獨立遊戲《空洞騎士》（Hollow Knight）。論美術、音樂、關卡設計、地圖大小這些硬指標水平都高得嚇人，但是整個遊戲由3個人製作，加上作曲家也才4個人。

奧日有巨硬撐腰，投資和團隊可一點也不小，絕不是幾個人的小團隊做得出來的。

頂尖的藝術與開發小團隊，工時多些還有可能，若非如此，很不現實的。

Ori屬於比較硬派的2D遊戲了，錢、時間、技術，什麼也別想少，小團隊一般都是做一些以創意為主的遊戲，或者找一種獨到且相對簡單易行的美術風格，做到讓人眼前一亮。

小團隊以做《男孩與軟泥》《永不孤單》這樣的遊戲為目標，還現實一些。

幾個人小團隊我覺得是可以的，但得看是哪幾個人

只是類似這樣的問題，放在我們所處的環境里，更讓人感覺到其中的功利主義和賭博心理

關鍵問題是就算你有團隊能實現，再做一個一樣的遊戲有什麼意義呢？

我們的特殊環境使得我們更相信複製可以成功，可以以小博大

如今社會更職業化，更多分工，講究合理科學的工作方法和理念

但大部分人還是堅信一將功成萬骨枯，人定勝天，人多力量大

市面上這麼多千篇一律的遊戲還不夠說明問題么

我們首先的問題是認識上的問題，然後才是技術和人才

電影行業那麼多大導演請來國外特效技術團隊，排出來的片子不還是慘不忍睹么

但大部分人不相信的，因為幾大巨頭都在這麼干還賺了很多錢啊

所以你告訴我為什麼不抄襲，這很難說服別人的

但其實從來說服並改變別人都是難的，所以也不需要這麼作

你只能去找志同道合的人做事，但放在這個環境下，很難找到

這不是個技術問題。

這是工程問題。

ori的關卡設計和美工水平可不是感興趣能到達的程度，最好的平台冒險遊戲之一不是吹出來的。

有目標是好，但一上來就ori那絕對不可能，目光最好再放近一點。

比如說season after fall，略遜色於ori，你要是兩三個人的團隊，再找個好美工和好配樂師，做個幾年能做出來這種程度就已經相當了不起了。

奧日這個遊戲是用unity開發的，用unity能把畫面效果做成這樣就不是隨便來個人就能做的了。。。

講實話我覺得奧日看起來雖然簡單，但是同類遊戲里我覺得高出其他遊戲一個檔次

而且在部分細節明顯要超出其他遊戲不少，絕不是幾個人隨便能做出來的

上面也有回答的了，光BGM都是個大工程（PS：奧日的BGM我給滿分）

奧日開發周期四年，美術團隊，程序團隊，音樂團隊，高度自定義引擎，動畫系統，角色系統。歡迎去youtube GDC頻道搜索ori技術分享。

在GADIO（遊戲類的電台節目）17年6月的一期採訪「汐」的開發者的節目中有提到，Ori是一個網路藝術家社區的合作項目，大概在16分半的樣子，道聽途說，不保證正確→_→

知乎小透明首答，有什麼史實性問題也請批評指正～