當我沒在看鏡子時，鏡子看到了什麼？

今天介紹的這一系列攝影作品，名字叫做Meerror。第一眼，你大概會認為無非是從正對鏡子的角度拍攝的普通照片。

第二眼，你的大腦很快就會提醒你，Me Error，這些照片有bug！攝影師和相機呢？鏡子里看不到它們，好像穿了哈利波特的隱形斗篷一樣。

Meerror的攝影師Leonardo Magrelli，是89年出生於義大利羅馬的小鮮肉，本科就讀於羅馬大學設計專業，成績非常優異。現在他在羅馬第三大學攻讀第二個學位，研究藝術史，主要涉及攝影、平面設計等視覺藝術方面。2010年Leonardo開始跟隨著名攝影師Marco Delogu工作，不久後他還加入平面設計師、書籍裝幀設計師Riccardo Falcinelli的工作室。2014年起，他開始做一些自己的項目，投入更多的時間用於攝影。

Meerror這個項目展示了當我們不在鏡子前時，出現在鏡子里的是什麼樣子。這個答案在現實中是真實存在的，但我們卻永遠無法親眼看到，因為我們本身就是它的干擾因素。如果我們不出現在鏡子前，便無法直接觀察到鏡子里顯示的圖像。而一旦出現，前一秒的圖像立刻就會發生變化。觀察現實這個動作一發生就已經改變了現實本身。這個應該算是海森堡不確定性原理或者叫測不準原理的延伸吧。想要了解一件事情就必須參與進去，但是你一旦參與進去，事情的某些方面就產生變化了。

這些照片拍攝於浴室、卧室、公共廁所、攝影工作室等不同的地方。攝影師Leonardo Magrelli將它們形容為抹掉自己的自拍照。或許對大部分人來說，每張照片的構圖和取景都製造出一種真實到令人不安的感覺，我們的眼睛會自然看向攝影師或者相機本來應該在的地方，卻搜尋不到它們，看到的只有安靜的背景。

但是，對於我這種全民自拍時代的異類，——在鏡頭前出現就會不安，各種表現不自然，不喜歡自己在照片中的形象，很想把自己從照片上抹去——看Meerror這些照片會有一種「太完美了！就是要這樣」的感覺，巴不得自己每次對著反光的材質拍照時都能有這種效果。

當然，僅靠拍照本身要讓自己從鏡子里消失是不可能做到的。Leonardo Magrelli進行了很多嘗試，最終找到讓自己在鏡子里消失的方法。「我敢對Photoshop用戶們說，這並不是簡單的克隆圖章。當然，魔術師都不應該公布自己的訣竅。我只能說每次我都需要拍很多不同的照片，然後小心細緻地合成。」或許有人會反對這種對圖片過份的後期處理，但是有時候，只有通過圖片處理，我們才能看到我們的眼睛或鏡頭無法看到的。

「真正讓我感興趣的是這種可能性和數碼攝影的界限」，Leonardo Magrelli說。他並不倡導純粹主義攝影，他認為一種媒介應當被研究並用來表達或展示其他媒介所完成不了的東西，這才是它的魅力所在。

一直以來，以鏡子為主題的創作在各種不同的藝術類型中都不罕見，尤其是歷史悠久的繪畫，其中，不得不提兩件作品，或許正是它們或多或少地啟發了Meerror。一個是比利時畫家René Magritte的Not to be Reproduced (La Reproduction interdite) ，另一個是美國畫家Sylvia Plimack Mangold的Absent Image。

René Magritte的Not to be Reproduced描繪了一個男人站在鏡子前，我們都想要在鏡子里看到他的正面，結果卻看到了鏡里鏡外兩個同樣的背影。但是你注意到壁爐上那本書沒有，它卻是正確地倒映在鏡子里。這究竟是不是一面鏡子？或許它反映的是在我們腦海中的印象，我們可以看透一本書，卻無法看透一個人。我們習慣用圖像還原、用文字描繪我們真實看到的，然而，什麼才是「真實」本身？就像Magritte另一幅著名的畫The Treachery of Images，圖像的背叛，上面的文字寫著：這不是一支煙斗。

Sylvia Plimack Mangold在1967-1977這十年間繪畫的主題專註於「地板」。從1972年的畫作Absent Image開始，她在作品中引入了一個木製鏡框的全身鏡，鏡子倚靠的角落的牆壁上，看上去像是臨時放置的，房間空無一物，僅有地板在鏡子里延續，有時候房間的局部也會反映在鏡子里。

然而這些鏡子中，從未有人出現在他們為了捕捉這一幕本應在的地方，繪畫者就是標題所說的「absent image」，缺席的形象。我們可以直接塑造周圍的環境，用各種各樣的東西堆滿身處的空間，然而，物質世界卻對我們的存在漠不關心。我們住的房間總有一天會回到空蕩蕩的狀態，等待它的下一任住戶，就好像我們從未出現過一樣。

Not to be Reproduced、Absent Image和上面這些畫作，都是相對樸實、簡單、具象的，這是為了讓觀看的人能更快地發現、理解作者要在畫中呈現的視覺誤差，如果是用抽象化的方式來表達，就會讓觀者需要更長的時間來閱讀畫面，分析作者意圖。同樣的，Meerror的攝影也採用了清晰敏銳的手法，讓觀者能迅速地理解照片中的古怪之處，感受到超現實的不可思議。

無論是繪畫，還是攝影，在畫面中看得到的東西都在無聲地喚起我們對看不到的畫面外的關注。攝影師決定放在取景框內的和他留在取景框外的同樣重要，都能傳達出他的創作意圖。有些時候，就像小王子說的，真正重要的東西是眼睛看不見的。

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Leonardo Magrelli官網

http://www.leonardomagrelli.com

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