2015年，被忽視的5部國產佳片
2015年，中國電影市場表現不俗，累計票房達到440.69億，比2014年增長了48.7%。其中國產片搶佔了超過6成的市場，達271.36億。
國產片票房大賣，質量上也可圈可點，既有《師父》《刺客聶隱娘》這種為電影語言的探索做出貢獻的影片；又有《解救吾先生》《老炮兒》《尋龍訣》這些質量上乘的商業片。
而我今天要給大家推薦的這5部國產電影，無一例外，票房都很慘淡，還有一部是根本就沒過審的禁片，但是，它們都是好電影，不應該被忽視。說到底，票房不過是個數字，今年能賣20億的電影，過幾年再看，或許根本算不了什麼。而真正能留下來的，還是那些具有審美趣味和價值主張的作品。
所以有了這個片單。我覺著下面這5部2015年的國產電影，值得你在2016年花時間看一下。
No.5《心迷宮》
一口棺材，三具屍體；一個故事，三種講述。而真相只有一個。
推薦指數：
《心迷宮》是導演祈鈺坤的長片處女作，拍攝成本據說只有170萬，沒有知名演員，沒有大場面，單純靠故事取勝。
在村子附近的樹林里發現了一具屍體，燒焦了，無法辨認。死者是誰？兇手又是誰？沒人知道。
圍繞這一系列懸念，導演把同一個故事，通過不同人物的視角講了三遍。每一遍都透露一些信息，每一遍都指向完全不同的結局，直到最後的大反轉，才使得真相大白。在敘事結構上的這種巧妙設計，是本片最大的看點，很像美國電影《11:14》，或者《低俗小說》。
本片的另一特色在於：用懸疑類型片的手法，拍攝了一個農村題材的故事。這兩者之間的碰撞是很有意思的，既拍出了農村的景觀、村民的生存狀態，更講述了一樁扣人心弦的殺人案件，以及背後隱藏的父愛主題。
雖然沒有大場面大明星，但只要用心講故事，講一個好故事，觀眾是可以感受到的。這是本片給我們的最大啟示。
No.4《少女哪吒》
兩個16歲少女，關於世界上的另一個我。
推薦指數：
看過了這部影片，我才明白，原來我根本不懂少女的心。雖然年輕的時候有不少相處愉快的女性朋友，但我可能從來沒有懂過她們。
16歲的王曉冰遇上了同樣16歲的李小路，她們都被對方吸引了。王曉冰喜歡李小路的叛逆和正直，而李小路也終於找到了願意接納自己的朋友。就這樣，她們一起經歷了青春歲月中最飄忽的時光，最終漸漸互換身份，成為了對方。
王曉冰變得越來越叛逆，她挑戰父權，她蔑視虛偽的成人世界，她相信「這世上只有一種活法，便是誠實的活著」。
於是，故事不可避免地走向了悲劇。
《少女哪吒》是導演李霄峰的首部作品，雖然還是能夠看出在拍攝技法上的生澀，但可貴之處在於真誠，在於有節制的表達，恰到好處的留白，沒有過分的煽情和做作。這部電影，讓我們重新認識了青春期的女孩們。
No.3《家在水草豐茂的地方》
兩個小男孩，騎上駱駝，尋找遺失的家園。
推薦指數：
在西部，在草原褪去的荒漠里，是爺爺的家。
一場意外，爺爺去世了。不得已，弟弟阿迪科爾和哥哥巴特爾騎上駱駝，開始了回家的路程。在孩子的記憶中，家就在那水草豐茂的地方。
七天六夜，五百公里。他們行走在荒漠中，看見破敗的村莊，看見冷清的寺廟，水越來越少，駱駝也累死了，但這些不過是回家所必須經受的考驗。他們能夠到達嗎？他們的家還在水草豐茂的地方嗎？
影片的畫面很美，拍出了黃沙、怪石、光影組成的奇觀。兩個孩子、兩匹駱駝，在其中遊盪，順著河流行走，憧憬著草原和羊群。他們的父親和母親就等在那裡。
值得一提的是，片中兩個小男孩的扮演者，表演都很精彩。尤其是弟弟阿迪科爾，很多鏡頭看著讓人心疼。這個男孩有一張倔強又委屈的臉。
草原是父親，河流是母親。草原在沙化，河流被污染。究竟，我們還能尋回什麼？這是影片留給所有人的詰問。
No.2《闖入者》
時代誤人，記憶磨人，時間殺人。
推薦指數：
不到影片的最後一刻，你一定猜不到《闖入者》想要表達的主題。
一個空巢老人飽受騷擾電話的困擾，一個頭戴小紅帽的青年頻繁闖入陌生的家庭，亡靈的現身，被殺害的老人，不斷閃現的夢境，謎團重重。有那麼一刻，你會以為這一切都是空巢老人的臆想，或許是寂寞讓她產生了幻覺，然而意想不到的是，這一切懸疑的背後，卻有著一個殘忍的真相。
《闖入者》的英文名稱是Red Amnesia，即「紅色健忘症」。很明顯，它帶有著鮮明的政治色彩。對於紅色的遺忘，實際是對於一段歷史的遺忘，因為遺忘而帶來了傷害，因為遺忘而使得怨念久未消散。而影片的意義，就在於喚醒記憶，讓我們重視那段沒有被妥善處理的歷史傷痕。
《闖入者》的導演王小帥，曾經發出如此感慨：「這可能是商業片最好的時代，也可能是嚴肅電影最壞的時代。」
或許真的是這樣的吧，或許《闖入者》慘淡的排片量和票房也在印證著這一說法。不管怎樣，我都會為《闖入者》拉票，這部影片值得所有人欣賞。
No.1《悲兮魔獸》
上帝在第五日創造了比蒙巨獸，它是陸地上最大的生物，每天吞食一千座山峰。
推薦指數：
這是獨立紀錄片導演趙亮的最新作品，和他之前的多數作品一樣，本片也難逃被禁的命運。因為它的主題在某些人看來還是過於敏感：污染、破壞、塵肺、鬼城……
看過柴靜《穹頂之下》的人都知道，那是一部用調查、事實和數據來說話的紀錄片。而《悲兮魔獸》與之不同的亮點在於：它把污染和破壞拍成了一種奇觀，以極為震撼的視覺效果呈現在你眼前。就像是打開了地獄的大門，把那瑰麗卻又殘暴的畫面，完整而立體地重現。我截取了一些畫面，可略見一斑：
在這個「有圖有真相，真相在圖上」的年代，看過這些畫面，真的勝過千言萬語。它們都在訴說著一個個弔詭的故事，在以某種反諷的姿態直視著那些忽視它的人們。
《悲兮魔獸》以神曲的三段故事為主線，地域、煉獄、天堂，帶我們重歷了內蒙古煤炭工業的整個鏈條。而最後的所謂「天堂」，不過是一座座空無一人的鬼城，而用來交換的卻是對環境與生命的戕害。這種辛酸的諷刺，給了那些夢一般的畫面致命一擊，把我們帶回到殘酷的現實面前。
現在網上已能找到這部電影的資源，在此強烈推薦！
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