《Slam Dunk》為何能成為大陸最具影響力漫畫（中）

文：洋二

井上雄彥的畫功有多強？之前他接受採訪時曾表示，他可以直接從寫點子的列表跳到原稿的創作，都不用打草稿。而且，井上雄彥沒有單獨繪製分鏡稿的習慣。他的創作，是直接在原稿上按照順序繪畫分鏡。這樣整個原稿可謂是一氣呵成。對於運動題材來說，會顯得非常的連貫。

隨著《SLAM DUNK》的故事的推進，到了全國大賽時，特別是湘北VS山王的終極之戰時，井上雄彥的畫風已經是非常的成熟，運動分鏡的處理也可謂是登峰造極。正是有了這些利器，才讓靜止在紙上的籃球漫畫，也有了要飛起來的感覺。

井上雄彥從不吝嗇對於分鏡的使用，在一頁攻防畫上面，往往會出現大量的分鏡來表達比賽的流程。從大景到中景到特寫，從人物的表情到出手動作細節再到對方球員的反打表情，都會被一一的表達了出來。幾乎每一次進攻的大景畫面上，都會出現很多疊加上去的小格分鏡特寫。再搭配許多破格而出，與其他分鏡形成交叉、疊畫連動的前景分鏡來打破2D平面的格局，令畫面更加富有立體感。

這讓大家彷彿是站在球場上看球。《SLAM DUNK》最著名的分鏡描繪，當屬全書的最後。從273話【死守】到276話【湘北高校籃球部】間長達74頁的內容中，井上雄彥老師沒用文字甚至是擬聲詞去表達故事的進程。只用圖畫分鏡，就描繪出了SD中最為蕩氣迴腸的最終三回合——流川的逆轉、澤北的准絕殺、櫻木的反絕殺。分鏡畫面層疊厚實周全，運動的質感逼真動人醒目。畫中，櫻木花道、澤北榮治等人的每一滴汗水，每一次發力，不僅讓大家聽到了雙方球員的心跳還如置身現場一般的感受到了緊張的氣氛。以至於看完之後，讀者自己的手心裏面都揣漫了汗珠，而有人則甚至已經潸然淚下。將青春籃球夢和不屈不滅的少年精神表現得無懈可擊。這樣有著無比勇氣的創意，堪稱漫畫史上的壯舉。而這一段，也是無數讀者甚至籃球從業者反覆閱讀欣賞的內容。因為，的確太過震撼人心。

因為井上雄彥酷愛觀看籃球賽，所以《SLAM DUNK》中人物打球時的身體比例、肌肉線條、運動軌跡都被創作得十分的逼真。井上雄彥剛毅的筆鋒下，人物那合理的生理特徵（如比賽進行後渾身的汗水，激烈對抗時收緊的肌肉與骨骼關節的活動向），以及運動時球衣的合理飄動位置、光與影的準確變化、人物頭髮運動時飛舞的角度、運動出汗後髮型的變化（湘北VS山王的最後，宮城良田的菜花大背頭最為明顯，已經完全因為汗水而變形崩塌）等細節，讓這部運動漫畫一下子就有了張力和貼近感。再配上井上雄彥強大的分鏡運用，讓《SLAM DUNK》中的比賽場景有了令人身臨其境的感覺，讓你感受到了比賽實實在在的進程。

而這些，是在80年代初期創作出的傳統日漫繪畫風格的《足球小將》、《棒球英豪》等作品所不具備的。相比在《SLAM DUNK》之前引起軒然大波的高橋陽一老師創作的漫畫作品《足球小將》，《SLAM DUNK》有著大相徑庭的風格。

井上雄彥說，《足球小將》是以類似比賽中電視台實況解說的形式進行的，那種感覺就像在看電視。是通過看電視能獲取樂趣的人就能做出的事。到底是像《足球小將》那樣以場外視角來進行描繪，還是以站在球場上的視角來進行描繪，這決定了風格的不同。並不是說孰優孰劣，只不過就他而言，他並沒有選擇實況解說的那種風格。

所以自己《SLAM DUNK》這樣風格的漫畫，沒打過球的人是畫不出來的。對細節要周密到何種程度，就這件事來說，做過而且熱愛它的人，從繪畫的角度來審視時，應該會有不同的選擇。

比之起來，分鏡運用較少的《足球小將》、畫面相對規整的《棒球英豪》，則要比《SLAM DUNK》少了一些衝擊力。而後來才開始連載的《黑子的籃球》的作者藤堂忠俊老師則直言不諱的說過，他是《SLAM DUNK》的粉絲，初中就是因為受《SLAM DUNK》的影響加入了籃球部。所以我們可以看到，其作品中還有一些場景，是在向《SLAM DUNK》致敬的。

而對於故事的構架和人物的設定，也是非常的有共鳴。主角櫻木花道沒有超能力，也不會因為運動天賦而讓籃球技巧一日千里。這很容易大家脫離幻想，想到現實中的自己。井上雄彥說，櫻木花道的設定就是門外漢，如果他一上來就能熟練的運球和投籃，這是不現實的。正是通過故事裡櫻木花道循序漸進的努力，不懈堅持的拼搏，才讓他成為了一名合格的籃球手。比之《足球小將》、《網球王子》、《黑子的籃球》的各種絕技和突然猛增的功力，《SLAM DUNK》則現實很多，沒有那麼誇張的距離感，勵志的體驗感能更好的傳遞到讀者的心裡。

而神宗一郎千錘百鍊後的破繭成蝶，平凡平庸的木暮公延一路堅持後的絕殺。都會讓讀者嗅到揮灑汗水的味道，和感受到追夢的滋味。也是《SLAM DUNK》能成為很多讀者以後勵志寶典的關鍵。

同時，在初期為了幫助大家認識籃球運動，井上雄彥還很討巧的設計創作了Q版人設的T博士，以風趣的方式介紹一些籃球的規則和歷史，幫助大家能順利的閱讀漫畫比賽。既保證了過硬的專業度，也充分考慮到了讀者的融入感。而與現實接軌的場景與裝備設計，則讓《SLAM DUNK》完全的穿越了時空，『活在』了三次元的世界裡。

現實中，陵南高中原型的鎌倉高中，與它門前的那個火車路口邊；湘北高中原型的武藏野北高中的校門前，都不斷的有著『漂洋過海』前來看望櫻木花道和仙道彰他們的中國少年。而甚至，湘北對陣海南比賽的體育館原型——藤澤市秋葉台文化體育館；湘北對陣陵南那場爭取IH賽全國大賽資格的天王山之戰比賽的體育館原型——神奈川縣平冢市平冢綜合體育館。以及IH賽全國大賽開幕式選手宣誓的體育館原型——廣島縣立綜合體育館；還有湘北對陣豐玉的體育館原型——大竹市綜合市民會館，湘北決戰山王的體育館原型——廣島經濟大學石田紀念體育館外，也都會有著從千里之外，前來朝聖的少年們。

不僅如此，各種那個時代的球鞋，都以大量超細緻的描繪，出現在這些少年的腳上。如櫻木花道的AIR JORDAN1和AIR JORDAN6；流川楓的AIR JODAN5；三井壽的ASICS TBF707;山王工業全體的ASICS TBF712等等。不但添加不少酷炫的魅力，拉近了空間的距離，還讓許多讀者孩子學習到了球鞋知識。許多中國大陸的孩子因為《SLAM DUNK》，而在那個信息並不發達的時代里，四處奔波的拚命去尋找書中自己喜歡角色所穿的球鞋原型。如今不少的球鞋迷和收藏者，都是因為《SLAM DUNK》才走進了鞋迷的這扇大門。

同時，《SLAM DUNK》中人物各種潮流的髮型與裝扮，也成了少年們競相模仿的對象。直到今天，宮城良田、諸星大的復古頭；三井壽的經典碎發，也還是潮流的先鋒。這會讓大家覺得，身邊無處不在都充斥著與《SLAM DUNK》有關的元素，隨時可以想起這部作品。

除了這些之外，還有幾大法寶，也是助《SLAM DUNK》成為了在中國影響最深的漫畫的重要因素。首先，就是這部作品的多元性。一般來說，那個時代的日本漫畫因題材不同，作品的元素也比較單一。如《足球小將》就是青春熱血；《龍珠》則是幽默格鬥。

如果你不是讀完了整部《SLAM DUNK》的讀者。那麼在一開始，你會以為這是一部校園幽默劇。櫻木花道不按常理出牌的性格，絕對會讓你笑掉大牙。隨著故事的推進，暴力打鬥事件開始加入，這讓《SLAM DUNK》中梳著《麻辣教師》里那種青春不良孩子飛機頭、長發大背頭的角色們，有了發揮的空間。

這與有著純純凈凈人設的運動漫畫是很不一樣的。它不但刺激著男性讀者的腎上腺素，也引發了絕大多數有著打架經歷孩子的青春共鳴。因為，哪個男孩子，不曾在青春里干過一場架呢？三井壽大鬧體育館這一段，可謂是吸粉不少。而再往後走，劇情則90度大變。故事開始上演浪子回頭，難忘初心籃球夢的橋段。煽情的故事情節是感動了不少人。

接著，青春的夢想和熱血開始了。戰翔陽、斗海南、敗陵南，湘北那一段段堅韌不屈追逐籃球夢的精神，是成了很多少年之後人生的勵志寶典。而如果在全國大賽之前，《SLAM DUNK》還走著校園偶像搞笑勵志劇的話，從全國大賽開始，則變成了青春哲理戲。南烈為了報答恩師，以少年之軀挑戰充滿了勢利的成人世界。最終，為了勝利不擇手段，要摧毀對手那飛蛾撲火的起跳。像極那個年代，曾掉入過青春迷茫漩渦中那個固執的我們。訴盡了青春的『黑暗』與『盲目』。而『不可一世』的山王王朝被湘北神奇掀翻後，山王教練堂本五郎並不是責罵隊員，卻是說出了《SLAM DUNK》中最為點睛的一句話——『跌倒了就爬起來，今天的失敗，將會是你們人生寶貴的財富！』在故事的最後，這樣的一句話，不但是送給首次嘗到失敗滋味的山王工業的所有冠軍球員們，也是送給後來也遺憾敗北的湘北。

隨著《SLAM DUNK》6年的連載，讀完《SLAM DUNK》的讀者們也要開始告別青春走向社會。而這一席話，也是陪著無數孩子一起踏上人生的舞台。故事並沒有全家福般圓滿的大結局。櫻木受傷、湘北慘敗給愛和學院、赤木並沒有去到深澤大學。現實的殘酷與真實，都寫在了《SLAM DUNK》上。

這種有點殘缺，有點陰暗面的設定，是少年熱血漫畫不常見的。但是，井上雄彥卻要大家去面對失敗、戰勝失敗。當年23歲開始創作《SLAM DUNK》的井上雄彥，隨著《SLAM DUNK》的連載也在成長。此刻的他，想要告訴大家，應該如何去面對失敗。

人生並不是一帆風順的完美，即使面對失敗，也要再次站立起來，勇敢的繼續走下去。這會與現實中讀者們所面臨的『殘酷』生活所聯繫起來，十分的受用。蘊含了這麼多元素的《SLAM DUNK》很容易會讓每一個人，都找到屬於自己青春時的回憶與共鳴。而說到《SLAM DUNK》的結局，也是讓這部作品成功的最關鍵因素之一。

（未完待續）

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