怎麼評價電影《雙旗鎮刀客》？
這幾年電影頻道放的少了，總感覺是部很好的電影，超越了那個時代
用武俠的方式嘲諷武俠：評《雙旗鎮刀客》
遠近聞名的大遊俠「沙里飛」只是一個色厲內荏的猥瑣的江湖小混混，胡吹牛皮，白吃白喝，不講信義，反正乾的都是下三濫的噁心勾當，通過「沙里飛」，影片嘲諷武俠的用意已經再明顯不過了。
這樣的嘲諷還可以再舉例子： 一名刀客被「一刀仙」一刀殺死後，另一名刀客裝腔作勢地拔刀跪地求饒。「二爺」、「一刀仙」死後，同夥連屍體都不管，就揚長而去。
這些都是很明顯的例子，影片還有不動聲色的例子： 瘸子煞有介事地介紹孩哥父親的刀法，一種刀譜上沒有的刀法，當年擊敗過無數名聲赫赫的刀手，威震西北，吸取拳掌的精華，以氣推刀，以刀帶氣，不見刀出鞘而刀尖已帶血，需要過硬的內功，云云，搞得像是華山氣宗劍法的山寨版。但是據孩哥說他父親的內功運用起來很不方便，放個屁就會走氣。 嘲諷武俠的目的不是為了否定武俠，恰恰是為了肯定武俠，於是，孩哥不止一次地在漫漫黃沙中策馬賓士，很是拉風。與「沙里飛」比，孩哥有義氣，與「一刀仙」比，孩哥有本事，甚至與倚老賣老的瘸子比，孩哥還有手藝。 孩哥就是要肯定的武俠。 「在每個地方，應該有兩種秩序，一種就是法治秩序，一種就是屬於我們的地下秩序。」古惑仔陳浩南一語道破江湖的本質：江湖就是官方秩序之外的另一種秩序。 事實上，兩種秩序並不是絕對的，而是可以互相轉換，江湖勢力大到一定的程度就可以成為官方，比如明教，這樣的例子並不少見。 既然江湖是相對於官方而言，所以，越是江湖主流，與官方的關係就越密切，比如丐幫就經常與楊家將等官方強硬派並肩作戰，吳長風還因此獲得楊元帥的「記功金牌」。反過來，越是江湖末流，就越是遠離官方，比如雙旗鎮刀客。 雙旗鎮就是江湖的邊緣，所謂的「沙里飛」、「一刀仙」、無名刀客，等等，說到底都是遊走於江湖邊緣的江湖末流，當然是猥瑣的，充其量只能在一群最弱勢的老百姓面前獲得似是而非的威風。 可以隨便以五畝地為賭注打賭，可見財力雄厚；兒子小小年紀就可以搞定「一刀仙」，可見刀法高強，所以，孩哥的父親應該是一個江湖豪客。孩哥去雙旗鎮刀客與其說是娶親，不如說是到江湖邊緣隱居。但是，人在江湖，身不由己。每一個江湖中人都有屬於自己的地方，江湖末流「沙里飛」、「一刀仙」等人的地方是雙旗鎮周圍，那麼，江湖豪客的傳人當然不屬於雙旗鎮，所以，孩哥離開雙旗鎮，不是遠走江湖，而是從江湖邊緣走向江湖中心。
其實就是完全用西部片的拍法，拍了一個武俠片。側面說明，論電影技法，不要好高騖遠學什麼歐陸藝術風格，好萊塢就足夠學上幾十年。
雙旗鎮有兩桿旗，一桿紅旗，一桿黃旗。紅的是血，黃的是沙。
大漠，黃沙，駿馬，刀客。影片的開頭不可救藥地吸引了具有濃厚西部情懷的我。沉穩質樸的畫面，充滿了濃郁的古龍風格。
這是一部有關成長的故事。成長註定需要磨礪，無人例外。比如電影中的主人公，孩哥。孩哥最初的想法就是帶著從小定下娃娃親的好妹回家過日子。但從他踏上去往雙旗鎮的路上開始，他經歷了一個男孩向男人的轉變。
首先他遇到了沙里飛。外表剽悍豪爽的沙里飛實則沽名釣譽之徒，他的假仁假義欺騙了初入江湖不諳世事的孩哥。沙里飛分走了孩哥一半的盤纏，但在孩哥需要幫助的時候並沒有挺身而出。沙里飛的做法雖然為人所不齒，但在那片充滿著爾虞我詐自私冷酷的土地上，純粹的利己主義也許是沒有真材實料的沙里飛唯一的選擇。這或許應該得到理解和寬容。能夠理解並寬容他人是一種胸懷，也是一種成熟。
然後孩哥遇到了好妹。善良樸實的好妹開始對孩哥是冷漠拒絕的，她無法接受一個看上去並不優秀的男人和自己最終攜手終生。但孩哥用他的真誠和能力打動了好妹，那劈開馬肉的凌厲一刀，那擊殺二當家的迅捷一刀，讓好妹刮目相看。要想贏得女人芳心，光有真誠還不夠，還要有能力和擔當。花前月下的海誓山盟從來都是愛情中的甜品，並非主菜。
最後孩哥遇到了一刀仙。冷酷殘暴的一刀仙外表平凡無奇，但刀法精妙心狠手辣。面對如此對手，孩哥表現了本能的恐懼，這對於一個成長中的男人來說是正常的。但他沒時間怨恨沙里飛為換取生存資本的欺騙，沒時間埋怨雙旗鎮的居民為求自保的冷漠自私，因為他要迎接挑戰。他誠惶誠恐的面對死亡的威脅，但絕不容許別人對生命和尊嚴的冒犯。拔刀，挺身而出！
一件事當你避無可避的時候，就勇敢的迎上去！自己的事終歸要自己扛，這是一種態度。
總結：在成長的過程中，你可能會遇到沙里飛，無需怨恨，每個人都有自己的生存之道，你要學會的是如何識別和規避；你可能會遇到好妹，如果她也愛你並視你為依靠，那麼珍惜她，保護她，這是男人的責任；你可能會遇到一刀仙，不用怕，看似不可逾越的困難，只要你面對也許就有了解決之道；你可能會遇到雙旗鎮的百姓，不要埋怨，這是人情冷暖世態炎涼，你要學會適應並不以為然。雙旗鎮的百姓自私冷漠，但在孩哥獨對威脅時依然有人會選擇迎上前去，用鮮血和生命保護弱小。
這世界從來就沒有你想的那樣好，但也沒有你想的那樣壞。中國最好的武俠片，沒有之一
當國產電影給人的希望總是那麼讓人的絕望的時候，
至少在武俠電影領域我們還是堅守住了陣地，沒讓「敵人」侵佔一分一毫。
1928年舊上海明星電影公司製作的《火燒紅蓮寺》，成為中國武俠電影的開山之作，它帶動了中國電影史上第一次武俠電影熱。
由於票房過於火爆，從1928年到1931年，3年內拍了18集，創下了當時中國電影的拍攝記錄。
無論是從技術積累角度，還是從題材拓展角度來看，「武俠」兩字自此片後變成了中國電影軍械庫中的神兵利器，一代又一代的少年從此在刀光劍影中長大。
（2002年電視劇版《大醉俠》）
到了20世紀60年代，台灣的武俠電影大師胡金銓成為了武俠電影發展史上一個劃時代的人物。
他是第一個把武俠電影當做藝術電影來拍的導演，將京劇的韻味融入到武俠電影當中。
《大醉俠》似醉非醉的濁世清醒，或者如《俠女》竹林中的飛騰跳躍，還是邊疆關外《龍門客棧》的殊死搏鬥，以及禪意十足的《空山靈雨》。
無疑對後來者產生了巨大的影響和指導作用，後來的徐克、李安、張藝謀等人都適量借鑒與模仿過他的影片。
胡金銓的武俠片都貫注了中國古往今來劍客俠士通過救人、救世來完善自我的理想，
也十分貼切金庸先生關於武俠的定義：「俠之大者，為國為民」。
而後中國的武俠電影便進入鼎盛時期，演員、導演、好片子層出不窮。
尤其是中國電影史上那個不可思議的年代。
從1979年起，短短十年來，華語影壇湧現出三股銳不可當的力量——「台灣新電影」、「香港新浪潮」、內地的「第五代」。
在「香港新浪潮」中尤以徐克天馬行空、行雲流水的武俠片最為突出，推出了一系列經典電影和知名動作演員。
緊接著隨著金庸、古龍、梁羽生等人的小說的改編翻拍，兩岸三地一下子進入到「江湖」時代。
同時，也對所有人造成了一種錯覺，認為武俠就應該是快意恩仇的江湖、玉樹臨風的武林。
其實在武俠片蓬勃發展的90年代，還有一種武俠類型片同樣大受歡迎，只是現在很少被人提及。
此種風格的片子統稱為西部武俠電影，就是以西北地區為故事背景展開的電影。
其中的佼佼者和開創者則是當時中國電影的希冀和代表，也是所有電影人朝拜的「聖地」——西影廠。
全國電影製片單位中，西影廠第一個在國際A類電影節獲得最高獎項，獲國際獎項數量位居全國第一，影片出口量全國第一。
只可惜，90年代後隨著經濟結構的改革以及諸多人才的北上導致西影廠人才更迭出現斷層、作品質量低下，最終在2003年後走向沒落。
時至今日，雖以更名為西部電影集團但難現往日輝煌以及名存實亡的狀態實在令人惋惜。
好在西影廠拍攝的作品都通過影像資料的形式保存了下來。
在武俠片大行其道的年代，西部武俠電影留下了濃墨重彩的一筆。
當廖凡主演的《師傅》出來時，這部沒有多餘飛檐走壁的動作片被譽為「近年來中國最好的武俠片」。
其實不然，早在26年前中國就有一部引起世界範圍內重視的中國式武俠片——《雙旗鎮刀客》。
這部電影獲獎無數，還被香港金像獎評為年度十大華語電影之一。
只是因為徐克那種輕巧靈動的武俠風更有市場所以這部電影在票房上並沒有去的好成績。
不過這部片子對當年周星馳《國產凌凌漆》影響挺大的，
參看凌凌漆剁肉、半夜坐禪練功、以神乎其神的刀法吸引到開始看不上他的女主，最後刀劈反派大boss，大boss走了幾步跪地死去等情節，都是在致敬《雙旗鎮刀客》。
在一次訪談中該片的導演何平自己談到，周星馳當時曾跟他說，《雙旗鎮刀客》的結尾對他啟發很深。
《雙旗鎮刀客》的導演是何平，編劇為楊爭光，其實故事最早是蘆葦（中國一流編劇，代表作有《霸王別姬》、《活著》、《圖雅的婚事》）創作的。
當時何平寫了一個關於武俠的本子給蘆葦看，蘆葦不入眼，
於是何平就讓蘆葦寫一個，蘆葦寫了個故事梗概，所以說故事的精氣神基本都是蘆葦的，
蘆葦自己也說這片子出來沒有很好，也就是沒有達到自己原本構想里的氣質。
歸根結底還是由於編劇太弱，何平和楊爭光內功不足，楊爭光這個半路出家的編劇本身也沒有幾個像樣的代表作。
所以說故事可以說是蘆葦的，但他沒有參與劇本創作，也沒有署名。
電影開始便是男主孩哥在荒漠中策馬賓士的樣子，
他遵循父親的遺囑來雙旗鎮迎娶自己的兒時定的娃娃親媳婦——好妹。
漫漫黃沙、長河落日的西北風情將影片烙上了厚重的西部片的印記。
腳上綁著兩把快刀，身穿羊皮大褂，乾裂的嘴唇以及黝黑的面頰都將刀客的形象躍然於銀幕。
刀客是歷史上真實存在過的群體。
據《陝西省志》記載：「刀客是關中地區下層人民中特有的一種俠義群體。其中的人通常攜帶一種臨潼關山鎮製造的"關山刀子",刀長約3尺，寬不到2寸，制形特別，極為鋒利，故群眾稱之為刀客。」
他們主要集中在以潼關以西，西安以東的渭河兩岸，渭北最多。
如今的渭北平原，刀客已經成為遙遠的歷史，刀客的傳說和故事也慢慢地生鏽，失去原來的面目。
片中第二位登場的人物便是有著「大漠遊俠」之稱的沙里飛。
他是個膽怯懦弱、表裡不一的偽俠客，導演也在此為他最後的騙子行為埋下了伏筆。
大漠千里狂沙，沙連著天，天連著沙，
刀客沙里飛在飲馬，兩蒙面刀客問其是否知道一刀仙去向，沙里飛默不作聲。
蒙面刀客走後，沙里飛才開始叫罵，以彰顯自己俠客般的豪邁。
孩哥此時出現在沙里飛面前，沙里飛要去了孩哥準備娶親的一半的錢，
稱以後有事就來乾草鋪找他，然後高喊「殺富濟貧、除暴安良」離去。
孩哥一到雙旗鎮就遇上了一場大戰，先前的蒙面刀客要與一刀仙一決高下，
怎奈武功不濟被一刀仙一刀斃命，另一個人在跪地求饒之時被二爺砍死。
雙旗鎮的居民們無一人敢做聲都躲在窗戶後面看熱鬧，等到偃旗息鼓之後才一個個走出來評頭論足。
然而人情冷暖、世態炎涼，孩哥如同那兩具無人搭理的屍體一樣，
雖然遇見了與自己指腹為婚的好妹但是她及她父親瘸子絲毫不待見這個男孩，
因為他一沒錢二沒手藝，父親又不在世。
婚期無望，孩哥只得暫時在瘸子的店裡當小夥子，受盡當地居民的輕視與嘲笑。
然後鏡頭一轉便是雙旗鎮的全貌，
雙旗鎮之所以叫雙旗鎮是因為鎮里有兩桿旗：一桿黃旗，一桿紅旗。
當時為了找這個場景，劇組可謂吃盡了苦頭。
他們曾在河西走廊走了約1萬里路，還反覆查閱古籍，實地考察。
楊爭光和導演何平以及攝影馬德林等一行人開著吉普車，沿著蘭新公路一路開過去，隔著不少沙丘看到一個小角，有點當年絲路驛站的摸樣，
他們當時用指北針定了位置，然後就下了車，在沙漠里走了兩個小時，當越過最後一道沙丘，
在夕陽的餘暉里，一座完完整整的古城遺址出現在面前，這座城方圓40公里沒有人煙，所有人當即決定此處為拍攝地點。
在搭建雙旗鎮的街景時，劇組花了20萬元，而在當時，整部《雙旗鎮刀客》的總預算為120萬元。
在後面整整超支了20多萬元，這當然也惹來了不小的麻煩。
影片上映時，因為超支等原因，在西影廠里受到通報批評，
很多人為此丟了工作，當時的西影廠廠長也被免職。
言歸正傳，後面的故事隨著孩哥的三次出刀結束。
孩哥第一次出刀，
以氣運刀，刀從腿邊飛入手中，刀光一閃，一整匹馬一分為二，
他贏得了好妹的芳心以及老丈人的認可。
第二次出刀，
他的媳婦要被響馬的二當家二爺強暴，
孩哥情急之下，快速出刀，只見一聲驚恐的尖叫，悍匪一刀仙的兄弟命喪當場。
同時，他為雙旗鎮找來了屠城的災禍。
孩哥闖下大禍，全鎮的人都跪在孩哥面前，不許他離開鎮子，因為誰闖下的禍理應有誰承擔。
萬般無奈之下，孩哥只好悄悄溜出鎮子去乾草鋪找他結識的沙里飛求援。
沙里飛此時想著的是孩哥的另一半錢，而且不止這些，還要事後孩哥的老丈人替他支付酒店女老闆的酒錢。
而在此之前，沙里飛還厚顏無恥威脅女老闆說他自己的刀都是銀的，酒店老闆還怕他賴賬不成。
但終究沙里飛允諾孩哥，他兩日後日上三竿時，到雙旗鎮親會一刀仙。
全鎮人都感到有救，便開始大肆喝酒吃肉的慶祝，
因為在他們眼裡沙里飛是號頂天立地的人物。
孩哥的第三次出刀，
是幫手沒有到來，眼前已經死了三個無辜的人，恐懼壓抑和憤怒之下刀聲又起，飛沙走石。
誰也看不清傳來刀聲的沙影里是怎樣的一場較量，飛沙散去，一刀仙轉身向後走了幾步後，倒地斃命。
死亡的四個人整齊的排在中軸線上，像一個莊嚴的道場。
在牆後目睹了這一切後的沙里飛方才登場，
叫囂道要找一刀仙算賬並且不要臉地跟孩哥要報酬。
此時，他還做了一件非人的舉動，拿了一刀仙金刀把的佩刀揚長而去。
孩哥也只給他一句話：「你騙了我」便不再理會。
完成了一場成人的鮮血洗禮之後，
孩哥和媳婦好妹踏著夕陽並騎上路，
一個人的成長史帶著國民的劣根性消失於大漠千里的西北。
如果要看《雙旗鎮刀客》記得一定看cctv6版，
他們對影片的面畫做了修繕使其看起來更為清晰。
否則就跟上圖一樣，
別懷疑他就是孫海英，不是因為他長得黑，而是當時的拍攝技術不夠先進。
山東賽克賽斯醫藥有限公司，是一家從事醫藥設備及器具銷售、醫藥技術研發、生物技術研發及轉讓、新能源開發及使用的科技型醫藥銷售公司。
這是中國（內地）直到現在以來，唯一一部真正優秀的武俠電影。
環境真實，不耍帥裝逼，風沙戈壁大漠，就是高原紅裂嘴唇又臟又爛的羊皮襖，飯館裡除了羊肉就是羊骨（經 @吳寒 提醒，為馬肉），連菜都沒有，真正原生態，
情節真實，不搞狗屁伏筆，懸念不是玩出來的，而是讓觀眾和角色一起恐懼，一起期待，一起爆發動作真實，不亂耍特技，真刀對決就是要快穩准狠，一刀兩刀見分曉，哪有那麼多花架子，港台武俠和這片比都LOW爆了情感真實，不玩傻逼浪漫愛情故事，兩個懵懂間的半大孩子，從陌生到熟悉，從抵觸到牽掛，真實而青澀的情感人物真實，沒什麼人性複雜，也不搞什麼臉譜，孩哥、瘸子、沙里飛、一刀仙，都是在這片荒漠中苦苦求生的人，沒有高大上，只有底限，正因為這樣，才需要以命相搏，因為實在不能再失去了一刀仙是孫海英演的啊哈哈哈哈哈，毫無違和感，外表毫不張揚，內里卻窮凶極惡的土匪頭子
大漠黃沙，少年策馬奔騰。
亂世，漠北小鎮，真正的法外之地。賊為刀俎，民為魚肉。
亂世里，對於百姓，活命的是手藝。對於刀客，要命的是刀法。
兄弟倆尋仇七年，見兄長已然技不如人，老二獻出配刀，任人屠戮。
孩子氣的孩哥，哪都好的好妹。
好妹第一次見他，「一個留小辮子的臟娃，腿上插倆木片子，還裝刀客呢！」在准岳丈手下幫忙，「在家裡幹活，把你那傢伙卸了。」孩哥一臉為難：「我爹說了，頭不離肩，刀不離身……」白眼，」哼！「被街上的孩子取笑，好妹哭著給爹撒氣：俺家不要他，讓他走！
孩哥一刀劈開了馬肉。
孩哥講他那中二父親的趣事，好妹笑得滿屋甜香。終於跟她一起風兒沙兒地遛馬。眼不正，挨打。好妹求情、端飯。好妹被按在桌上，哭聲慘烈。
老爹苦苦哀求。孩哥嘶吼：住手！」她是我媳婦！「鮮血滴淋。賊人死於門外。孩哥兩眼發直，一再顫聲，「不是我殺的」。
破曉時分，眾鄉親跪請留守。
夕陽餘暉，古城牆頭，少女眺望大漠，等著那個能不負重託，給她帶回希望的男人。
一刀仙理了理黑頭巾。
殺了瘸子殺了鐵匠殺了酒鬼媳婦提著刀打著趔趄，越走越近。無路可選。
雙刀出鞘，黃沙四起。
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
命運，於孩哥是這樣的：
父親亡故，上門娶親，先被打罵，又遭誤會。稍獲認可，就不得已挺身而出，去制伏一個魁梧健壯滿臉咄咄逼人的土匪大漢。
出走未成，受鄉親跪拜，重任在肩。求遊俠幫忙，落空，眼見親鄰被殺戮，那個可以一刀索命的惡狼步步逼近，打量著待宰的羔羊。可他還是個孩子，一個單純的孩子。
大敵將至前的黎明，他最大的心結，依然是好妹的屁股上有沒有痣。這個巨大的疑問，映射出他無所依靠時，深深的不安和無措。
而命運冷酷。所有的生死考驗，都來得毫無徵兆。
初闖世，遇上貌似憨厚的遊俠，他熱心分出一半的娶親錢。
大難將至，那個爽快答應他生死託付的遊俠，得錢後苟且偷生，讓他獨戰強敵，臨了，還無恥地索要說好的銀子。他已然心力憔悴，只能恨恨地咒罵：你騙我……
任騙子揚長而去。
然後一步一步，跪倒在丈人爹身側。
所幸終了，他能帶著心愛的好妹，遠走天涯。
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
什麼時候，才能再聽河西的老漢們講一個81年前——或71年前的——好故事。
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
單看電影里有特色的元素：一個內心充滿了迷茫和畏懼的少年。
伶俐美好的小姑娘。滿臉皺紋，滿心慈愛，視死如歸的瘸老爹。大義凜然的鐵匠，瘋瘋癲癲的酒鬼。道旁亂竄的熊孩子，們。大漠，戈壁，古堡，斜陽，風沙。
奔馬，羊群。大漠古堡里，沒有正邪大戰百十回合，沒有一干人等混戰群毆，沒有翻檐走壁上天遁地，沒有風起雲湧電閃雷鳴，我還是看完了一個驚心動魄的好故事。
一個失去雙親的少年，帶著恐懼與無助，找到了值得他愛和保護的人。以一己之力面對邪惡，一戰成人，再戰成俠。
每當少年策馬奔騰，同一段背景音樂響起，便心潮湧動。
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
向所有主創人員致敬!
-------------------------------------------20140801---------------------------------------------------------------------------------------------@風吹雲散 評論說「只是讓我覺得這一定是真實發生過的事情吧！」
這是對電影很高的評價。故事裡的孩哥，不是掉進峽谷或登上名山，得到絕世高人真傳，或看到石壁上的武俠秘笈，心懷仇恨，苦練神功十八年。他只是跟隨未出場的父親，練「刀譜上沒有的刀法」，並積累內功（「小毛孩子，還知道練子時靜身功」）。然而他從不知道自己究竟有多少本事。有父親的庇佑，他不必要知道。忽而父親不在了，臨走前只叮囑他到雙旗鎮領媳婦，媳婦屁股上有個痣，丈人爹是個瘸子。他一人一馬，獨自闖世，像真正的孩子那樣相信陌生人，面對尋仇者的刀也會一臉怯懦。
直到遇到一刀仙的弟弟。恐懼如泰山壓頂。他居然僥倖贏了。保全了沒到手的媳婦，不但沒有絲毫喜悅的機會，還要負擔全鎮鄉親的性命。恐懼，如惡魔纏身。我們看慣英俊瀟洒、義薄雲天，看慣雄霸天下、笑傲江湖。我們習慣以平凡的自己去扮演蓋世雄。
但我心底知道，我不是他們。他們在悠遠飄渺的江湖裡，在眼花繚亂的舞台上。
他們在名山上開宗，在市井中立派。他們在湖面上跳躍，在竹林里穿梭。他們戴著臉譜，濃妝艷抹。他們著錦穿羅，彷彿不食人間煙火。
龍門客棧生硬地佇立在風沙里。東邪和西毒分明是匆匆的過客。張曼玉倚在窗前喃喃自語，「在我最好的時候，我愛的人都不在我身邊」。
這時候，大漠僅僅是一塊新穎的背景布。
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
大概是民國初年，大漠深處，一個古老殘破的小鎮子。深秋的陽光掠過古牆，滿眼儘是野草般的枯黃。鐵匠鋪里傳來叮叮咣咣的敲打聲，農家後院里偶爾的雞啼犬吠羊叫，反而使村落更顯荒涼寂靜。小孩子成群地聚在牆角，無聊地曬著太陽。
小鎮只有一條進出的主道。
土匪的馬疾馳而過，一股腦丟下水囊酒壺乾糧袋子撥馬便走，說兩天後來取。
尋仇的刀客撥馬回頭，跳下來抽刀架在臟娃脖子上：「見過一個叫一刀仙的人嗎？」臟娃牽著高頭大馬，蓬頭垢面，臉上曬得皴黑，嘴唇乾裂起皮，眼神清亮微澀而眉頭緊蹙，顯然已經飽經風吹日晒。陽光反射在刀面上刺得他睜不開眼。他默默搖頭。他裹著一身土黃色的粗布棉襖棉褲，小腿外側好像各綁著一把短刀。…………---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------還有丈人爹、鐵匠、醉鬼、街坊大娘……他們的蜷縮在土黃或黑藍的棉襖里，一臉瘦削黝黑，眼神中飽含滄桑，皺紋里注滿悲愁。他們就在那個亂世中的土堡里生存，煎熬。
然而也就是在這裡，有個伶俐可人的好妹。一個讓土匪垂涎九尺、讓孩哥老是不敢相信能是自己媳婦的好妹。
「一十三省的女兒呦，不如好妹子好。」
---------------------------------------------------------20150902更新-------------------------------------------------------------------
首先來講它是一部不錯的電影，有一個能被人記住的影像風格和人物故事。第二，這是一部中國版美國西部片。它的本土化做得還好。
大漠，殘陽如血。
《雙旗鎮刀客》如果是小說，大約開頭也應該是這樣。
一群穿著皮毛打著綁腿的大漢，面目黧黑，話語簡潔，手起刀落。黃沙漠漠，寒風嘯嘯，一群駿馬奔騰而過，一個醉漢東倒西歪的唱著歌。
黑色，黃色，灰色。人與背景，是拆分不開的混沌。一抹紅色，唯一的一抹鮮艷紅色，是好妹。
當好妹惱的時候，那是真的惱了；當好妹笑的時候，那是真的笑了；當好妹提起一把劍，慢慢走來，激起了男兒的血性，嚇走了懦弱膽怯，成就了英雄。
是女人，讓男孩，成長為男人，是天然去雕飾的純樸女人。
女人很奇怪，總覺得自己不夠女人，還要去打扮，去扭捏，去嬌嗲。卻不知妖艷可以裝出來，女人，裝不出來，女人，也不用裝。
好妹是女人，一笑一惱，都是女人。那一汪秋水，那一瞥嬌痴，讓人怦然心動。
風沙滾滾，好妹著一襲紅棉襖，站在高土高牆，深深的等待，渾身裹滿夕陽。那一幕，是古往今來，最動人的紅顏。
電影並不只是為了講故事的。人生不是鮮衣怒馬仗劍天涯, 而是屁滾尿流滿面風沙 - 知乎專欄
你說這電影有多nb，多年後的V字仇殺隊的男主角致敬了他的男配角
孩子的孩，
大哥的哥，孩哥，既是孩子，又是大哥。中國最偉大的英雄主義電影。唯一一部拍出古龍小說意境的電影，甚至何平後來拍的《天地英雄》也沒法比（結尾太玄幻）
看過「雙旗鎮」後，覺得近年來所有武俠電影電視劇都可以一言以蔽之：矯情。
西部片或日本劍戟片的常見手法。
另外，兩個不好的感受：第一，每次一對戰，就是一陣風沙，什麼也看不見。用一次好覺得好，反覆用/全部用，最後的高潮也用。。。第二，配樂不強。
本來不打算答，畢竟電影太老了，但讓那個「小黃屋
，不靠譜第一名」的答案氣的老漢七竅生煙，你皮匠大伯存在感就這麼差么！
至於喝多的那位，哥表示看不懂，完全看不懂，不知道是特么哪兒冒出來的。
皮匠大伯：
說正片前，忍不住贊一下」好妹「，好妹子，選角導演和二爺眼力不差。
皮匠和片中的大部分鎮民一樣，生活在這麼一個自然和社會環境都不適合人類生存發展的西部荒僻角落。與傳統的西部片和武俠片情景設置類似，這裡也是法外之地，刀客接管了政府管理職能，如稅收，或許也如黑社會一樣肩負保護鎮民的職責。刀客們的主業應該是搶劫（絲綢之路？）過往客商，鎮上的人們生存之道應該是為客商提供飲食酒水、維修等服務（可能因不適合國情，沒有妓院哩），間或易貨、加工、銷贓。農業是沒有的，也沒看到一絲草原，瘸子大叔從事馬肉生意，孩哥和好妹出去放馬，也只是讓吃飼料的肉馬瘋跑一下活動活動筋骨，據說宰殺後肉不會酸，煮熟後下酒更可口，所以我吃雞時總是屬意於散養的所謂土雞笨雞。
雖然人數眾多且有武器（打鐵鎚、砍肉刀、剔骨刀、刮皮刀），皮匠和瘸子、鐵匠等鎮民仍舊是一群羊，綿羊。在一刀仙等的恐怖統治下還是活的戰戰兢兢，朝不保夕。遇到關乎自己生命的危險時，猥瑣、懦弱、自私的心態暴露無遺。你們殺了二爺，一刀仙來報復時我們怎麼辦？所以他們強行留住孩哥好妹，是準備犧牲這兩個孩子作為乞求饒命的砝碼。當得知孩哥要邀沙里飛來助陣時，便都盲目樂觀，全然不顧這種行為實際上是前門拒狼，後門進虎。
然而沙里飛並不是好漢。一刀仙來了，為了拖延時間，瘸子求情不成硬上，倒下了；鐵匠想用「好男不和女斗、大人不欺負小孩」的原始規則將一刀仙一軍，然並卵；好妹也撲上去了，哭倒。但是，孫海英還是殺氣騰騰的邁著方步前行，孩哥又困又熱又悲憤又失望，眼看要不行了，我的心提到嗓子眼了。
…………一刀仙還在往前走…………
始終觀望的皮匠大伯終於克服了恐懼感，踅出來靈機一動用酒澆醒了處於半休克狀態的孩哥，然後繼續螳臂當車，拖延一刀仙的殺伐進程。他雖然邁著醉八仙拳的步伐，念著沙里飛的成名咒語，終究腦殼還是抵不住快刀，英勇但悲壯的用生命給孩哥爭取到了寶貴的時間。
還有說皮匠猥瑣的沒有？什麼？你說他真喝醉了，嗯，有可能。酒後吐真言，酒後露本性——皮匠大伯骨子裡還是有種的，最後的時刻，他實現了人性的升華。而這種升華，我只在雨果《九三年》里朗德納克侯爵身上看到過，你個反革命保皇黨放著壞事兒不幹，良心發現非要潛回著火的塔樓救革命黨的小孩子。
我與皮匠之比較部分（此處略幾百字）。
此外，本片的配樂雖然多被詬病，但在90年代初並沒有THX、杜比環繞或IMAX的電影院里，或悠揚或雄壯的電子配樂襯托著荒涼狂野的中國西部場景（尤其放馬那段），還是覺得挺震撼的。除了被本片配樂和80年代被《紅高粱》的民樂驚到過，回憶起來，國產片的配樂乏善可陳。
PS：周圍的小飯店紛紛要加我為微信好友是啥情況？發現了個酒鬼，吃貨，潛在客戶。一個孩子，一個刀客
「刀客」這名字好，人間煙火，又有超脫。
所以《雙旗鎮刀客》是真講刀客，不講英雄，不講大俠。
刀客很真實，大俠太飄渺。
唯一與「俠」扯上關係的，是沙里飛，這個喊著「殺富濟貧」、「鋤強扶弱」的人被證明是個大草包和投機者，他的口頭禪是「方圓五百里有事就到乾草鋪找我」，劫難來的時候找個山坡睡覺、找個牆垛觀戰，等到有利可圖時就適時出現，喊著「人呢人呢」，一副大英雄的樣子，卻干著竊者的勾當，連一刀仙那班匪者都不如。每個時代都不乏這樣的人，太平時代叫沽名釣譽，革命時代叫竊取革命果實。
戳破沙里飛謊言的是一個小孩。他說，「你騙我」。這跟《皇帝的新裝》中說出皇帝沒穿衣服的那個小孩何其類似。《聖經》里說，「你們要像小孩子，才能進天國，因為天國是他們的。」而雙旗鎮中，化解危機、解救眾人的又正是一個小孩。
憑什麼是一個小孩刀客！
雙旗鎮被放到了中國西北，一個大漠孤煙直的角落，有男女，有生活，有貿易、養殖、買賣，以及生殺與災難。這個角落，又何嘗不是你我所生活世界的一個縮影呢？那裡有的，我們的世界裡都有。在雙旗鎮生活，要做到三正，眼正、手正、腳正。——又何嘗不是我們自己成人時生活的信條，不可隨意觸碰、不可隨意逾越、不可惹禍上身，說到底，就是一種明哲保身的生存哲學。在這種社會信條所構建的氛圍之中，所有在路邊隨意玩耍、熱鬧的孩子，都會成長為丈人爹那樣的人，成為所有的成年人，成為那群膽小、勢利、自私的看客。在這層面上講，這群人活得跟沙里飛沒有什麼差別，沙里飛只不過極端地活出了他們的樣子，他們知道沙里飛會來幫忙時的那種開心與激動，恰恰是一種徹底的反諷。
所以打破這種僵化、腐朽、可悲的平衡的，只好靠一個小孩，而且，還是一個已經無親無故的小孩，而且還是一個有點偏執的小孩。父親留下遺言，要他去找一個屁股上長了痣的女孩做媳婦，他就一個人上路了，一個人到了雙旗鎮，一個人找到了丈人爹。因為這點偏執，他的世界簡單了，他偷看洗澡，無非是確認女孩屁股上有沒有痣，他拔刀殺了「二爺」，無非是那個土匪要污辱他媳婦，他要和媳婦逃走，無非是丈人爹要他走，他留下來無非是雙旗鎮的人不讓他走，他去找沙里飛，無非是因為一個口頭禪式不需負責的承諾，他在雙旗之下一個人等一刀仙，無非是覺得自己應該出來等……
我曾經有疑惑，為什麼在丈人爹、店主、喝酒老人上場被殺之前，那個小刀客不衝上去呢？所有的事不應當首先是他出來承擔嗎？後來我才知道，其實就因為他還是個孩子，這簡單的孩子，甚至都不太知道他應該怎麼做，不知道他自己的刀法有多厲害，在他的概念里，也還沒有所謂英雄，沒有所謂第一個衝上去跟誰拼了的獻身精神……就是一個孩子。一個孩子，之所以最後站起來出刀一戰，也不過是因為一刀仙已經走到了他面前，他不得不出刀，「下雨了，打開傘」，無非是這樣的邏輯。
可就是這份沒被雙旗鎮影響的「簡單」拯救了眾人！所謂丈人爹的挺身而出，不過出於護犢之情；所謂店主與喝酒老人的挺身而出，不過是人性的一種迴光返照。這個角落人心荒涼，如同它所在的大漠一樣荒涼，也許也如同你我的所在一樣荒涼。在雙旗鎮建構的人性體系中，小孩是最高端，沙里飛是最低端，而鎮民與土匪是中間端，符合「橄欖形」，高端少、低端少，中間正是熙熙攘攘的芸芸眾生。
如同孩哥的簡單自始而終異於眾人一般，他在雙旗鎮的出場就顯得格格不入，所有的人都用異樣的眼光看著他，叫他「小辮子」，而他極少說話，與其說他表情剛毅，不如說他不諳世事，對周遭一片迷茫。而那群喊著「小辮子」的孩子，他們已經建立起了一個與成人世界互相呼應的孩童社會，這個孩童社會，後來就是一個成人世界。
自始至終，沒有一個英雄，孩子殺掉了土匪頭子一刀仙，是一個非凡事迹，可生活中他只是一個常人，他殺掉「二爺」時極害怕，他等來一刀仙一眾人時也害怕，他不停地擦汗、不停地流汗，他跟好妹講著笑話時一臉憨厚，他是常人，他是孩子。沒有英雄，是因為不需要英雄，或者不需要成為英雄。刀客就好了，甚至都稱不上刀客。一個有血有肉有心的人。
在這幕蒼茫的大漠戲裡，好妹是唯一的一抹紅，在那麼多人中，她又是離孩哥的心最近的一個人了，這不僅因為她成為孩哥的媳婦，還因為她剛烈的直率的性格。總而言之，這是兩個「孩子」。
電影的結局是童話式的結局：後來，灰姑娘和灰小伙，過上了幸福的生活……惟願如此，亦願大漠的風沙沒有把他們磨蝕！
台詞：
「方圓五百里有麻煩，到乾草鋪來找我沙里飛」
「頭不離肩，刀不離身」
「我沒喝醉，我的腳還沒喝紅呢」
「雙旗鎮還有個規矩，就是嘴巴不能瞎打聽事，也不能和外人說什麼人呀事呀，世道亂，來尋仇的人多，說錯一句話，那就要死個把人哪」
公眾號：mumoniannian
特別喜歡雙旗鎮刀客，看過三、四遍了依然覺得，這是我看過的最好的武俠電影。
沒有一幀啰嗦的鏡頭，每一個鏡頭都那麼的簡潔幹練。沒有拿觀眾當個傻子，沒有大段大段的對白，而是惜字如金，台詞既符合人物特色又精闢含蓄，是鏡頭來講故事的典型作品，美術和布景現在再也沒人能做的這麼逼真古樸，所有的場景都那麼真實粗獷，毫不違和。
我是愛電影之人，各位評論的都不錯。
雙旗鎮刀客是我迄今為止看過最幹練最純凈的武俠電影，更難能可貴刀是電影映射的現實世界是客觀存在的。主人公雖然擁有高強刀法，但是一直謹言慎行，不亂用，這反映了兩個問題，一是他父親的教導非常不錯，二是作為一個真正的刀客（包括其他高手），現實格鬥中，往往是一招制敵。就上述第二點展開來說，我當時看過高潮後，我蒙蔽了，我靠，這就完了？我靠，這和港台武俠小說完全不一樣啊，這和傳統武俠不一樣啊，沒大戰幾百回合怎麼能行呢？我接受不了！但現實生活中的武鬥本身就是這樣，拿太極來說，高手一推手就知有沒有，哪有那麼多回合較量。主人公面對這個世界的殘酷，自己的愛人，愚昧的村民，欺凌的土匪，不守信用的王剛，主人公的內心是我無法想像。更主要的是他的心理年齡還是個孩子，卻要承受比一般成人大得多的壓力。一個人擁有強大的武力如果沒有強大到我想是不可能成功的。歷史上太多這樣的例子，很多人不是被打死的，是被嚇死的。這個觀點我想是導演想要強烈表達的！我覺得這個電影應該被劃分為硬派武俠，古龍金庸那種武俠小說是消費品，可以說完全是意淫式的小說，這和當今的玄幻類小說差不多，看了很爽，刺激感官很好。這個電影其實最適合成人和青少年看。-----------------------表現的導演或編劇的觀點，刀劍唯快不破！-----------------------但是像這種電影，也只有那個年代的人敢拍。現在你拍出來，投資人能殺了你，這也叫愛情，這也叫武俠？哈哈哈很多年前看的時候，想的是：「這是什麼武俠片啊？武打呢，動作呢？咋啥招數都看不見呢？這樣的武俠片有啥意義呢？」……隔了若干年，再看，想的是：」這裡用的是這樣的布景啊；哦，這個道具放在這裡是不是有什麼特殊的意義？唉，門口的石獅子很滄桑啊，道具組很用心啊！「……有網友說了，這是一部關於成長的故事，那麼，觀眾也是在不斷成長的。認清一件事情，可能要好多年呢。
如果有比這個電影還好的，請告訴我
推薦閱讀：
※那幾天，全世界都在包容這個女人的反覆無常
※這個七月，數它最冤——《閃光少女》
※搞定陪審團，控制12個陌生人，就贏定了嗎？——《失控陪審團》
※鄧超和阮經天入魔不假，但這片看的其實是群演的演技哦