/服裝/ 由如方桌會談 - 聽聽由如校友怎麼說（上篇）

Parsons，FIT，作為兩所全球最頂尖且知名度最高的服裝設計學院，向時尚界輸送了眾多知名設計師以及正在崛起的新星，這所聖殿在藝術生心中可以說是又憧憬卻又望而卻步的存在，世界各地多少學生以脫髮和黑眼圈為代價，只為能求有一席之地而不得。

因此，當被告知要採訪他們的時候，我內心其實是忐忑的，畢竟這四位都是來自上面兩所學校的研究生，Level之高可想而知，不得不提的是，他們還都是由如的畢業生。

此外，當獲悉他們的作品都是對外展覽的，我內心還微微慌亂了，畢竟我對談的對象們在某天會成為國產設計師之光；所以在正文之前我想說，或許你現在對他們了解不多，但我相信看完這篇專訪後你會記住他們的作品和名字。

「一開始我還有點兒抵觸，我說，畫畫能做個啥? 但後來我想了一下，確實，我可以畫畫，再用水晶來上色！然後我就把自己關在家裡一個星期，畫了七八副畫。」如果你們能腦補到Max說這話時的語氣，可能會跟我一樣笑出聲。

Max，崔瀚宇，本科畢業於北京服裝學院，帕森斯研究生在讀。跟他聊的時候我的戲份並不多，但我想到的想不到的他都已經在訪談里說到了，所以內容特別飽滿充實。我甚至都覺得自己不用對他做過多贅述，直接放作品圖，各位就能看到這位設計師到底有多才華橫溢。

由如 X Max

1.我特想知道這個登上FU的作品的靈感到製作的整個過程，咱先聊這個?

Max：這是我印象最深的一次靈感卡殼了。這個project是跟施華洛世奇合作的，一開始我們調研必須從水晶本身開始，而且水晶還要有function，我就不知道該怎麼做，所以前三個星期都做了一些亂七八糟的東西。然後我就找我班裡的同學聊天。旁觀者清，當局者迷，他們給我的建議就是畫畫，一開始我還有點兒抵觸，我說，畫畫能做個啥? 但後來我想了一下，確實，我可以畫畫，再用水晶來上色！然後我就把自己關在家裡一個星期，畫了七八副畫，很大的畫。

2. 然後呢？

Max: 後期我把畫全部調成黑白之後列印成人的Size，然後就用列印出來的形狀開始做立體draping（剪裁），再用水晶去做色彩的感覺。最後確定廓形以後，我就把這個圖案印在了真的面料上，繼續把面料複合成像紙一樣的感覺，成功之後我就開始用水晶往上堆還有上色，你看到的眼睛、鼻子、指甲和嘴唇那些都是。

3. 這個系列畫的那批畫想表達什麼?

Max：我來紐約的感受吧。這所城市跟國內很不一樣，她有她的藝術氛圍，此外，說白一點，對金錢和高質量生活的慾望促使我想做一些東西，而想要成就的時候人就會變得很急躁，所以這一批畫都是我對慾望的一種感受。至於畫的東西，這個很難解釋不是有理可循的，我只能說是直覺告訴我該那麼畫。

4.老師喜歡你做的這套嗎？

Max: 整個program老師很強調原創性，就是你在做的東西要表明你這個設計師是怎樣的。所以老師很喜歡我做的東西，因為都很原創，沒有一點成為別人的意思。而且這個系列的亮點就是不常見，你沒有辦法去評論它到底是服裝還是藝術品，它是遊離在兩者之間的感覺。

To be continued…

「The lines ontheir faces as a road map of their lives」這句話是我在網上看到的，但是覺得很對我的主題，我自己也很喜歡。——周睿

這姑娘特酷，說話言簡意賅，直切主題。所以我們的訪談開始沒有多少寒暄，她說了自己的專業（Fashion Design & society）後，我們就直接從她的展覽作品《CelebrateAging》聊了起來。

周睿告訴我這次的作品亮點有兩個，一是概念，因為很少有服裝設計師願意去觸及女性成熟或者衰老的變化，二是製作方法。

由如X周睿

1. 詳細描述一下你作品的概念吧。

周：我覺得用英文描述比較準確一點：agingchanges of women。人都是非常懼怕衰老的，做這個主題其實是有一個中心句的：the lines on their faces as a road map of their lives，就是在鼓勵大家，不要去害怕衰老也不要害怕臉上的皺紋。而且除了探究人因為時間的變化而產生的表層、肌膚或者身體形態的變化之外，也探究了服裝內部和人體的空間的關係。以及服裝作為一個配飾對人產生的影響吧。

2.這個在概念在製作上是怎麼表現的？

周：抓到上面說的那個點後，我就用珍珠…這次的珍珠都是施華洛世奇贊助的，然後從大到小，旋轉著在衣服上和內衣的海綿填充物以及很薄的針織面料做3D的穿插，用透明線把它們手工串聯起來的，工藝上的工作量非常大。

3.我覺得非常精緻，所以是純手工的嗎？

周：對，整件衣服是純手工製作沒有用到縫紉機，再讓我做一件一模一樣的是不可能的。而且這套成衣的設計還有個亮點，我在針織面料上划出了很多抽絲的洞，所以面料也就比正常的更加有彈性，當我把珍珠縫上去之後，因為珍珠本身重量的因為重力的原因使面料拉伸，給面料帶來的褶皺和垂感更獨特。

4.設計上還有沒有別的獨特之處？

周：我想想啊~~ 除了面料顏色都是我自己染的外，你看有一套衣服的胸前有一條珍珠項鏈，這條項鏈其實是和衣服連起來的，後面有一個扣子也能扣上。其實衣服也是作為一個配飾或是裝飾品跟人共同存在的…還有，這個系列用到的珍珠都具有功能性的，不是一般情況下，珍珠和鑽石只能做純裝飾，這算是一個「重大突破」了可能。

5.這個概念在視覺化的過程中有沒有讓你很頭疼

周：這種事情，我覺得經常發生。在表達女性衰老這個idea時，首先概念很敏感，所以跟老師或者身邊的人解釋時就會出現溝通的問題。再就是，想要去表達皺紋的美如何切題，且確保它不讓人厭惡的狀態。

6.最後一個問題了，在帕森斯學習什麼感受？

周：痛苦與lucky並存吧（笑）。我覺得挺難的，但是過去了回頭看還想沒那麼痛苦。老師也不會說鼓勵，ta會一直給你施加壓力，讓你自己去想，給一些方向和建議讓你自己發散。我現在覺得…其實沒那麼要死要活的。還有就是熬夜是必須的吧！我有時都不會回家，直接躺學校地上睡兩三個小時。

To be continued…

可別錯過下篇更多的精彩內容！

推薦閱讀：