《至愛梵高》我只給三星，請別急著罵我！

01-27

認識我的人應該都知道我是個藝術生，偏巧不巧的還是純藝專業，更奇葩的是我大三那年研究的課題就是後印象派繪畫，肯定少不了大師級人物Vincent。

上大學那會兒就聽說梵高的生平要被拍成電影，當時討論的話題就是，如果拍成電影，一定第一時間去報到，感受一下真實的梵高。

《至愛梵高》今天上映，電影公眾號、豆瓣影評早早做了觀影指南，個個都像朋友圈 10 萬＋爆款文章：看電影前你需要知道這65000幅油畫/梵高族譜和鮮為人知的108個秘密/梵高的第一封信和最後一封信，每篇文章都像梵高百科全書一樣，生怕你不知道梵高是誰……

不得不佩服這些可愛的編輯們，沒看過電影，卻能將其吹捧的天花亂墜，請收下我的膝蓋。一個在世界藝術史都可留名千古的大師級人物，他的作品肯定是不容置疑的，如果真的喜歡梵高，推薦購買梵高手稿畫冊，作為珍藏。

廢話這麼多我就單純的表達一下我的看法，不喜請狂噴，這是個言論自由的時代，歡迎探討，但是我搭不搭理你，就是我的問題了~

形式大於內容

波蘭藝術家Dorota和《彼得與狼》的導演Hugh Welchman共同合作，花費4年的時間，打磨齣劇本。花費近7年時間，125位畫師，65000幀油畫，這個靠純手工「畫出來」的電影，聽起來有點瘋狂，首部油畫電影，從沒有先例、沒有借鑒的情況下，製作的艱辛過程可想而知，但是他們確實做到了，為大眾展示了一部神還原的梵高事迹。

我知道對於油畫復刻的難度，腰酸背疼家常便飯，手感來了，一天不出門也是常有的事兒，所以我懂得各位畫師的辛酸和導演編排的辛苦，就單純的創意想法和製作來說，這部電影，我肯定是給滿分。

往往這個時候會有個「但是」，「但是」後面的才是你們最想知道的。

就像我標題所寫，形式大於內容，我坐在電影院滿心歡喜的等待電影開播，一開場油畫的驚艷感讓我持續了三十分鐘……當一幀幀熟悉的經典之作流動起來，彷彿Vincent就是我的導師，在向我講述這幅畫的故事。

作為學生來說，都有個耐性，如果老師一直重複相同的話術，反而會變得不耐煩。就像這部電影一樣，畫面場景的重複性和平面性給人造成一種審美疲勞，再美的事物看久了，也不會覺得很驚艷，時間久了反而會有一種眩暈感。

作為電影來說，故事情節顯得有些單調乏味，這是基於真人故事改編，平凡人的一生中不會有什麼轟轟烈烈的新奇狗血的驚天翻轉劇情，但是對於電影改編來說平鋪直敘沒有高潮的故事，我並認為是一個好的劇本，整部電影都在圍繞「為什麼要關注他的死亡，而不是他的生活」這句話來展開，我想問編劇們不怕打臉么？

這部劇僅僅是用了梵高的畫風包裝了一個「羅生門」式的不同視點，內容為了吸引觀眾中作的懸系敘述，以第三人稱視角為梵高知識的動因做出一個推論，整部影片的感覺似乎是一個事不關己的故事，全程有一種冷漠的氣息。（說到追憶「羅生門」的電影，這裡不得不推薦一部電影《弗蘭茲》，相對而言，本片遜色很多。）就懸疑電影來講缺少節奏感和緊張感，此外這部電影中有兩處出現了冷幽默，既然選擇用一種冷幽默的方式去添彩，為何只出現兩次，但無疑的是唯有的兩次冷幽默，確實留住了2/3的觀眾。

相對而言，我更推薦大家看一部皮亞拉導演的作品《梵高》。

這部電影的最大亮點在結尾，落筆結束在一封書信上，「我是作為一個藝術家而活在這個世界上的，我了解這個世界，我要把它表達出來。」電影的結尾停留在星空上，意為讓他的靈魂留在璀璨星空，日月星辰見證了他的存在。

他的一生都不被理解，處於孤獨狀態，但也為心中的夢想努力，也許，正是這種執念才讓我們這種人迷之瘋狂，因為我們大多數人都做不到。

有人在最後放聲大哭，不知道是為梵高嘆息還是為自己哭泣。如果一部電影能夠觸動人心，也不失為一部好作品。

心懷珍寶，也能絢麗璀璨，晚安。