獨家|最美男旦劉冰：戲曲不是慢條斯理的咿咿呀呀！

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在過去，娛樂消遣不似現在這般五花八門，但古人們的生活並不乏味，甚至可以說是多姿多彩。他們雖然沒有手機、電腦，卻有蹴鞠、雜技、詩詞、曲賦、歌舞、戲曲等娛樂方式。尤其是作為重要場合的重頭戲的戲曲，更是給古人們帶來了無數故事和歡樂。

何為戲曲？清末學者王國維曾答，「戲曲者，謂以歌舞演故事也」。為了豐富生活，聰慧的古人便以故事情節為骨，民間歌舞、說唱等表演形式為魂，創造出了戲曲。可惜，歷經千年流傳的戲曲如今卻正在逐漸淡出人們的視線。

好在還有一部分人為了保護和傳承這一文化，依舊濃墨重彩，身著華服，在方寸的舞台上蓮步輕移、餘音繞梁......這一部分人中就有豫劇大師馬金鳳先生的弟子劉冰，一位被京劇大師梅葆玖先生稱讚為「梅門馬派、戲曲新秀」的「中國最美男旦」。

「小時候看到公園裡的老大爺唱戲，我就特別著迷。那時候就覺得自己彷彿與生俱來就跟戲曲有一種冥冥的緣分，沒有任何人去影響我和教我，就是自己冥冥當中就覺得我要是戲裡的那個人物，我或許就可以扮成一個大將軍，或許就有飾演一個英雄的感覺。」

出生在湖北襄陽的劉冰，從小就有著一個英雄夢。「小時候摸著古城牆我就有一種穿越的感覺，就跟現在年輕人玩網遊遊戲一樣。一摸古城牆就感覺我好像是三國時期的一員大將或者說是一位英雄人物。」

或許是對英雄人物的崇拜，也或許是受出生地歷史文化的影響，亦或是外曾祖父曾是河南曲劇的一個旦角演員，劉冰就這樣開始了他的戲曲人生。

「我的父母都是生意人，他們反對學戲曲，更希望我去學學鋼琴之類的現代樂器。但我就是喜歡戲曲，所以在12歲那年我就偷偷的拜在了京劇大師尚小雲的一個弟子彭守正老師的門下，開始學習旦角藝術。」

2012年的2月，在京劇大師梅葆玖先生的見證下，劉冰又拜入京劇大師梅蘭芳先生的弟子馬金鳳先生的門下，開始更深入的了解和學習戲曲。

都說「台上一分鐘，台下十年功」，如今在台上風情萬種、落落大方的劉冰在戲曲的學習上也是下足了功夫。每一個手法、步法，每一個眼神、動作乃至發聲，劉冰都曾一遍遍的反覆練習。

「老師教會我一個特殊的練聲方法，學小貓叫，不能學老貓，因為小貓的聲音非常通透、悠遠，這正符合我們戲曲裡面棗弧狀發音，一聲喵~ ~~，開口音閉口音全都有了。」深厚的功底讓劉冰的「貓叫」清澈、悠揚，驚艷的讓人有種迫不及待的想要聽上一曲的感覺。

「很多年輕人可能認為戲曲就是慢條斯理的咿咿呀呀，實際不是。戲曲當中的節奏感也是很強的，我每次戲演都說，其實中國早就有搖滾樂了。比如大將出來的時候，鏗鏘有力的緊急風鑼鼓，我覺得這個就是民族交響樂、民族搖滾樂嘛。」

講究四功（唱、念、做、打）五法（ 手、眼、身、法、步）的戲曲，遠不止年輕人口中的『慢條斯理咿咿呀呀』那麼簡單。它有著舞蹈沒有的唱腔，表演沒有的演唱，又比演唱多了舞蹈......要想學好綜合性很強的戲曲，可真得下點功夫。

為了更好的學習中華文化、悟透戲曲，劉冰還愛上了作畫等中國傳統文化藝術，且尤愛畫戲曲人物。

「在不演出的時候，繪畫藝術是我一個特別的愛好，特別是畫戲曲人物。因為在宣紙上畫畫的時候，畫的色彩顏料的搭配，能夠提高我在舞台上構圖的審美，更能豐富我的舞台表現。」

長期學習戲曲，受戲曲文化熏陶的劉冰，身上總比旁人多出一股無法言說的精神勁兒。在一方戲台上，他身著華服，舉手投足、眼波流轉間演繹著別人的恩怨情仇，他笑著別人的開心、哭著別人的難過；

下了舞台換上便裝，就成了舉止得體、彬彬有禮，談吐儒雅、字正腔圓的戲曲青年演員劉冰。他喜歡戲曲，覺得像戲曲這樣的國粹就應該得到很好的傳承，不管是市場上，還是國人的心中，都應該有著它的一席之地。

為了讓現在的年輕人從更多的渠道認識戲曲，劉冰不僅舉辦了不少個人藝術專場；參演了由藍天野先生導演，濮存昕、陳小藝等演出的《貴婦還鄉》以及由馬蘇等主演的《烈焰》等影片；還創建了自己的蘭鳳劇社，專門用來培養青少年學習和弘揚戲曲藝術......

在劉冰看來，這個代表著中國人傳統的審美、沉澱了中國人千年的心靈世界的藝術文化不應該漸漸褪去。更應該繼承傳統的同時，創新和吸收當下文化，再很好的傳承下去。

都說戲曲是人類生命的表現形式，戲曲創造的過程即是對人生的體驗、對人生的感悟和對人生的表現過程。其實，不僅是創造，表演和觀看亦是如此。

當你沉靜下來，認真的去看、去聽、去品一些經典的劇目時，你會發現，它們就如同成年老酒一般，會讓你哭，讓你笑，讓你回味，讓你陶醉！

我希望有一天，會有男孩對女孩說，走，帶你去聽戲！

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