北歐不朽傳奇！「丹麥設計之父」Finn Juhl 的經典回顧

1912 年 1 月 30 日出生於Frederiksberg 的 Finn Juhl，是 20 世紀最重要的傢具設計師之一，Finn Juhl 從小的職志並非建築師或傢具設計師，而是當個藝術史學家。

但因父親反對，後來才選擇到丹麥哥本哈根皇家藝術學院（Royal Danish Academyof Fine Arts）研讀建築。

Finn Juhl 雖然沒有受過任何工業或傢具設計的訓練，但他卻自詡是個「傢具設計師」而非「建築師」

1934年，Finn Juhl 從皇家藝術學院畢業後便在丹麥著名的建築師 Vilhelm Lauritzen 身旁擔任實習生，攜手打造了前哥本哈根機場等知名建築作品。

直至 1945 年離開了 Vilhelm Lauritzen 的事務所，並于丹麥的新港（Nyhavn）成立他的個人工作室。

在 Vilhelm Lauritzen 建築事務所工作同時，Finn Juhl 對傢具設計並未忘情。1937 年開始，Finn Juhl 與工匠 Niels Vodder一同合作，從此開啟了兩人的合作之旅。

Finn Juhl 初生之犢不畏虎，1937 年時首次參加了由哥本哈根匠師協會所主辦的「哥本哈根匠師展」（Cabinetmakers』 Guild Exhibition）

01 《鵜鶘椅》（Pelican Chair）▼

雖然是 20 世紀現代主義藝術的先驅之一，但他試圖突破當時強調「設計必須簡潔並使用純粹的幾何圖形」的格局，提倡「有機形態」：宛如動物柔軟的曲線打造出扶手和座椅主體，溫暖地擁抱著使用者，繽紛多彩的顏色組合，加上有別以前特別採用的柚木椅腳

1940 年，Finn Juhl第一張座椅、也是最經典的作品——《鵜鶘椅》（Pelican Chair），目前為紐約現代藝術博物館 MOMA 所珍藏。

02 《詩人沙發》（The Poet）▼

Pelican Chair 問世的來年，造型典雅卻又帶點可愛俏皮的《詩人沙發》（The Poet）面世。

圓滑的流線外觀是受到法國超現實主義藝術家Jean Arp所影響，加上圓弧狀的柚木椅腳與精準傾斜度所構築的支撐力，不論是設計感或實用性，這張雙人沙發絕對如Finn Juhl 曾說的：

「椅子不只是被設計來觀賞的，而是該被舒適地坐著，當然如果它夠好看，肯定可以使你開心。」

1942 年，Finn Juhl 在鄰近歐楚嘉美術館（Ordrupgaard Art Museum）之處蓋了自己的家。在他的認知里，傢具與房子應該依循著一貫的設計理念被創作

走進 Finn Juhl 的家就像看到他本人一樣，充滿了生命力，而他的宅邸更被譽為丹麥最具實用設計的單一家庭式建築。

03 《44 號椅》（Bone Chair）▼

1944年完成的《44 號椅》，至今僅出產 12 張。Finn Juhl 曾經在 70 歲生日對外界表示，《44 號椅》是他個人的最愛，實在是因為整張椅子就像一件完美的雕塑。

椅背由 21 × 7 × 4 吋的木頭打造而成，要找到這般大小的木料實屬不易，再加上椅背與扶手間的榫接相當纖細，因此又有「骨椅」（Bone Chair）的美名，不難想像當年要生產出這張椅子的困難度有多高。

04 《45 號椅》（easy chair）▼

1945 年對 Finn Juhl 來說是重要的一年，這年他不僅成立了自己的事務所，更打造出對他設計生涯具有重大意義的一張椅子《45 號椅》，而這張椅子之所以意義重大，在於 Finn Juhl 首度嘗次將舒適柔軟的墊裝椅板與外框架分離開來，使這件單椅看來格外輕巧，不僅將休閑椅（easy chair）提升至另一層次，更為 Finn Juhl 的設計締造獨樹一格的風味，也為《45 號椅》贏得「世界上最美麗扶手椅」的美譽。

05 （Nyhavn Working Table）▼

有了工作室，又有了氣勢非凡的《45 號椅》，似乎還少了張具有大將之風的桌子襯托，

因此，Finn Juhl 同一年又為自己的工作室量身訂做了《Nyhavn 工作桌》（Nyhavn Working Table）。金屬桌面混搭著核桃木桌腳，可謂是 Finn Juhl 鋼管傢具設計的經典作品之一。

06 《108 號椅》（Model 108）▼

1946 年又推出單椅座品《108 號椅》（Model 108），這次的編號並不像之前的 2 張椅子是根據出產年份；不同於《鵜鶘椅》、《詩人椅》或是《45 號椅》予人氣勢非凡的感覺，《108 號椅》走的是輕盈優雅路線，極致舒適的皮革與木料，不管是觸摸或是靠坐它，都是種絕佳享受。

07 《109 號椅》（Model 109）▼

另外，Finn Juhl 也設計了帶點明朝椅風味的《109 號椅》（Model 109）。這張單椅採用胡桃木作為主要材質，搭配牛皮坐墊，而其美麗之處就在於它的刀刃扶手：側看有如翅膀般展開飛翔，輕量感中又帶點雅緻，營造出柔美的視覺。

08 《Eye Table》▼

1948 年再次推出 2 件張桌子作品《Eye Table》與《Ross Table》。Finn Juhl 自己曾表示「我深深地被當代藝術，尤其是畢加索的作品所引想與啟發」，因此特別創作了外觀真的宛若眼睛的《Eye Table》，以向畢加索致敬。

09 《Ross Table》▼

同年生產的《Ross Sofa Table》則是另一件不受時空限制的時尚作品，它是 Finn Juhl 特別為北歐人權法律倡導者 Alf Ross 教授所設計的。流線外型、髮絲紋不鏽鋼面板再搭配不鏽鋼花器，整個作品剛硬中卻又增添柔軟氣息，即使物換星移仍煞是好看。

10 《酋長椅》（Chieftains Chair）▼

Finn Juhl 另一項重要代表作《酋長椅》（Chieftains Chair）則是在 1949 年時與工匠 Niels Vodder 合力打造的創世巨作。他自己是這麼形容這張單椅的：

「這把椅子的工匠創意和技法如同藝術雕塑，它不只是一件空間中的工業產品，其姿態更自成一格地完整了空間。」它獨特的設計原理：對角線框件所形成的側框三角結構，並援用《45 號椅》將椅座與靠背從椅框分離的造法，加上馬鞍狀扶手、盾牌造型椅背，至今都被認為是丹麥最有創意的設計之一。

Finn Juhl 坐著自己喜愛的《酋長椅》

Finn Juhl 並沒忘記自己的建築本行，偶爾也會接些建築設計的 case「賺點外快」過過乾癮。這張照片是 1951 年時 Finn Juhl 替芝加哥「優良設計展」（Good Design Exhibition）策劃展場留下的翩翩風采。

1951 年至 52年，Finn Juhl 因當時 MOMA 設計部總監 Edgar Kaufmann Jr. 的引介，設計紐約聯合國託管理事會會議中心（Trusteeship CouncilChamber），該會議中心被讚許為「最友善且最舒適的空間」，也讓 Finn Juhl 因此在室內設計領域享譽全球。

11 《Japan Sofa》和《500 號桌子》▼

1953 年與 1958 年時，Finn Juhl 為丹麥傢具大廠 France &Daverkosen（後來的France & S?n）設計出《Japan Sofa》和《500 號桌子》系列。《Japan Sofa》看似普通，其實巧思在於它的框架

Finn Juhl 深受日本廣島縣甘日市湖上的鳥居水門造型所感動，因此特別設計出有如縮小版鳥居的椅框，頗富禪意。

12 《500 號桌子》▼

《500 號桌子》雖然與 Finn Juhl 的其他作品相較之下，略顯平凡，但空心核桃木打造的咖啡桌几，耐重穩固，依舊感受得出斯堪地納維亞重視實用的設計精神。

13 《FJ Lamp》▼

Finn Juhl 為什麼都沒有設計任何燈具呢？事實上，Finn Juhl 創作的燈具的確相當稀有，不過每一件都非常實用且時尚簡潔。好比說 1963 年打造的《FJ Lamp》由丹麥燈具公司「LYFA」生產，這盞燈采雙層燈罩設計，外層彷佛地球儀般可隨心所欲地轉動，讓人在使用上不知覺地有股溫暖幸福的感覺，在當時贏得過眾多大獎。

14 《貝克沙發》（Baker Sofa）▼

Finn Juhl 也吸引不少傢具大廠爭相與他合作；1951年Finn Juhl 替美國貝克公司（Baker Furniture, Inc.）設計出被譽為「最美麗沙發之一」的《貝克沙發》（Baker Sofa）。

采分割元素打造出輕盈視覺效果的《貝克沙發》，除了流線的時尚造型與輕質的木料椅腳，最厲害的是它能讓使用者的頭部、手臂、背脊完全釋放，肢體也能輕鬆伸展。

而 OneCollection 所生產的《貝克沙發》復刻版也獲得《Wallpaper》雜誌「2010年設計大獎」

Finn Juhl 於 1989 年 5 月 17 日辭世後，他的遺孀 Hanne Wilhelm Hansen 致力於原封不動地保留屋內的陳列與設計；

2008年，Hanne Wilhelm Hansen 將 Finn Juhl 的故居轉賣給 Birgit LyngbyePedersen 女士

後又捐助給當地政府，而鄰近的歐嘉楚美術館之後更開放周末時段，讓所有喜愛藝術與 Finn Juhl 設計的民眾參觀

__END__

推薦閱讀：