這個紐約上東名流最愛的品牌，你買一兩件放家裡就可以了

01-27

最近推薦了不少家居品牌，也分享了一些軟裝心得，不過多是從消費者的角度來介紹，如果本身就是家居設計師，在裝飾自己家時，思路會不會更清奇一些？

Michael Aram，美國藝術家，在紐約研究藝術的他去印度旅行後，在那裡發現了豐富的金屬加工傳統工藝，這給了他無限的靈感， Aram發揮自己的創造性，以工藝設計為基礎，開始了家居藝術品的設計。

▲ Michael Aram

之所以在今天的文章說起他，是因為我去年跨年的時候在悉尼買了一個他家的仙到爆炸的調酒壺（且使得我一段時間內恨不得油條沾馬蒂尼作早餐）。買的時候其實並沒有太看品牌，完全就是被顏值吸引。回到家做了些功課之後，看到了我在下文會提到的一些作品，然後就無可救藥的成了他的粉絲。

他對於如何裝飾家，還真有一套套的說法。

無論什麼季節，只要帶著一把剪刀走進花園，鮮花都給我無限靈感。不管你是放在花瓶，還是隨意的一個冰桶，都可能有出人意料的效果。比如，我用薄荷混合了橄欖樹枝和一些小樹枝，把它們放在冰桶里，看起來好看聞起來也很棒。

有次跟孩子去海灘旅行，我的兒子，一個剛剛嶄露頭角的探險家，發現了一個漂亮的海螺貝殼和珊瑚，如今這個海螺就在我們海邊別墅的門階上，而珊瑚被框起來放在了兒子的房間，這是好奇心和美好回憶的留存。我家有隻巨大的松果也是我撿來的，他們都是原始而美麗的。

組合混搭往往產生新靈感，我喜歡把我愛的各種元素組合在一起，以一种放松自然的方式。我的桌子通常會鋪上比利時亞麻布，配上在印度發現的織物，要麼是色彩鮮艷的紗麗，要麼白色腰布配上金色鑲邊，衝撞帶來美。

我兒子幼兒園時做了一件木工作品，現在已經成為了我們家的藝術品，它就掛在我們客廳的有機玻璃架子上，擺在Louise Bourgeois的作品旁。雖然它不值錢，但看上去太棒了。

最重要得一點是，你得使用它們。很多人跟我交流說：他們愛我的設計，但是只在特殊場合使用。說真的你愛的東西應該被享受，並且你的每一天都該是特別時刻。

那麼Michael Aram的作品到底長什麼樣呢？

Aram的作品反映了手工製作的過程，古老的傳統技術對他來說是自然的啟發。

他認為隨著科技的發展，雖然大規模生產越來越普及，工藝反倒變得越來越重要。他說：人性反映在用手製造的物體上。在手工製作過程中，當人們和物品互動，會有靈魂交疊，產生一種「振動」。

對我來說，批量生產的商品有一種「中性化」的質量，缺乏創意，令人沮喪。

他的作品都通過傳統手工打造，獨一無二。

對時尚擁有敏銳觸覺的他，設計中帶著自然而然的時尚感。

像他對於奢侈品的看法一樣，舒適和美麗，輕鬆和獨創。

「皺巴巴的亞麻襯衫和舊舊的牛仔褲就能滿足我，但我需要精緻的玻璃杯喝好酒。」

擁有好的品味本身就是種奢侈。

相比被稱作傢具，他的作品更像是藝術品。

精緻與美好。

所以他創造的空間，是擁有現代感的家，而絕不是普通的樣板間。

細節中蘊含溫暖與奢華感。

兼具設計與質量，因此深受好萊塢明星和皇室喜愛。明星造型師Rachel Zoe和沙烏地阿拉伯皇室成員的很多上流客戶都是他家死忠粉。

想有名流的家

Goldsmith200美元

金屬工藝簡單而高級的外觀，精緻瓷器的質感，體現著設計師對於工藝的追求。

Gotham150美元

這個系列的感覺是男性化的，在某種程度上，它們喚起了20世紀早期紐約的建築風格，比如帝國大廈和克萊斯勒大廈。乾淨流線型的外形，意想不到的表面，帶有一種柔和的哥特式感覺。

Bittersweet100美元

苦樂參半象徵著真理和誠實，這個靈感來自於生長於北美的藤本植物，溫暖的顏色，精緻有力的枝幹，有種永恆的美感。

Water Hyacinth Accent Table2950美元

設計師對於水底世界很著迷，那是個神奇的世界，有待被探索和發現。這個作品捕捉到了在這個獨特的水下植物中所發現的錯綜複雜的東西。完全手工製作，沒有兩件一模一樣的，紋理和顏色的變化是手工製作過程中固有的，提高了這幅作品的美感。

Butterfly Ginkgo Side Table2950美元

這個作品是設計師印度旅行中的回憶，捕捉到詩意的精神。樹和蝴蝶交疊，像一部幻想曲。「樹葉能喚起蝴蝶，這個美麗的想法對我來說是不可思議的，就像樹木在眨眼間就會從植物變成動物一樣。」

Thatch Ball Large2250美元

這件藝術品的靈感完全來自自然，水流中漂浮的樹枝和草，每一根草葉都與另一根草相互交叉，並在一種輕柔的圓周運動中移動。這幅作品展示了鳥兒在巢中編織樹枝的努力，以及自然元素在水面上聚集、漂浮和移動的詩意和不可預知的方式。非常具有Michael Aram風格。

試試過下名流生活，畢竟你的每分鐘都是特別的，這點與名流可沒區別。