那個從錄像店走出來的無恥混蛋（上）

和朋友一起做了一個短視頻節目，希望大家會喜歡。

這是第一期：那個從錄像店走出來的無恥混蛋（上）

優酷鏈接：【李小軍的電影日常】S1E01

B站鏈接：【李小軍的電影日常】S1E01_電影相關_電影_bilibili_嗶哩嗶哩

節目文案：

1984年，曼哈頓一家叫做「視頻檔案館」的音像店招收了一個新店員。

二十歲出頭，接近一米九的身高，長著一張標準的鞋拔子臉，當然，他最特別的，是擁有著常人無法達到的，對電影近乎瘋狂的熱愛。

另外，也許當年走進這家錄像店的女孩們會注意到，這個小夥子會有意無意地將目光瞟向她們的腳，並且露出神秘的微笑。

這個年輕人有著一個如今被無數文藝青年奉若神明的名字：

昆汀·塔倫蒂諾。

有的人可能就是為了電影而生的。昆汀的父母都是狂熱的電影愛好者，「昆汀」這個名字，也來源於電影《槍之煙火》中好萊塢影星伯特雷諾茲所扮演的角色。

童年往往會影響人的一生。對於昆汀來說也是如此。

4歲時，他的父母離異，據說昆汀童年時每個母親節都會創作一個以母親慘死而告終的故事，一方面我們可以看出昆汀多多少少對於父母的離異依然心懷抵觸，另一方面，這位未來的編劇鬼才，很早就顯示出了自己的天賦。

母親改嫁給了一位作曲家，這位作曲家繼父，在昆汀的成長中起到了關鍵作用。

咱們受小時候教育所致，聽到作曲家這三個字立馬就聯想到的是冼星海聶耳這樣的人民藝術家，作曲家似乎是一個非常神聖高貴端莊的存在。不過昆汀同學的這位作曲家繼父，是不那麼正經不那麼古板的，他最喜歡的，是各式各樣的cult電影。

昆汀在這種環境下成長，很自然地就成為了一個影迷，而且是那種口味比較獨特的影迷。

16時，昆汀結束了自己的學業，一邊在當地一家色情影院打雜，一邊在一家名為James Best的影視公司學習表演。

如果昆汀最終只成為了一個三流甚至不入流的演員，那該是一件多麼遺憾的事情。

幸運的是，在1984年，昆汀走進了「視頻檔案館」，在這裡，迷影的他有了看到更多電影的機會，在這裡，昆汀練就了自己日後闖蕩江湖的基本功。

據說，昆汀曾經在店裡和其他店員討論電影，因為他知識面太廣又非常能說，竟然把那位同為超級影迷的店員搞得羞憤自殺。

這件事的真假我沒有考證，不過也能從側面說明昆汀作為一個頂級影迷的專業程度。

在音像店打工的日子裡，他的興趣也逐漸從表演轉到了編劇和導演之上，1985年，他就完成了自己的第一個劇本。

這個劇本名字很長很拗口：《皮奇法茲船長和鳳尾魚海盜》。

沒聽過就對了，這個劇本並沒有被拍成電影。

這之後昆汀就自己搞出了一部叫做《我最好朋友的生日》的電影，但很遺憾，沒人看過這部昆汀真正意義上的處女作，因為在影片剛剛成片的時候，全部膠片就在一場火災中被付之一炬。

這把火，點燃了昆汀的職業生涯。

很快，他就完成自己第一個和第二個正式的電影劇本。

它們分別是《真實羅曼史》和《天生殺人狂》。

托尼斯科特，沒錯，就是拍《壯志凌雲》的那個托尼斯科特在93年將《真實羅曼史》拍成了電影，這是一部充滿昆汀色彩的電影，劇本甚至有點兒昆汀的自傳意味。

在影片里，三教九流的命運交織，一本正經的話癆對白，以及暴力暢快的鏡頭語言，都有著昆汀的印記。

而《天生殺人狂》則在94年由奧斯佛斯通完成拍攝，這部看上去有些瘋狂的電影並不被認為是斯通的代表作，但拿著昆汀的劇本，本就狂放的癮君子導演斯通，顯然如魚得水，將自己邪派的暴力美學發揮到了極致。

憑藉著賣掉《真實羅曼史》所拿到的5萬美金，昆汀拍攝了自己的處女作——《落水狗》。

這是一部麥當娜看了不知道是該沉默還是流淚的電影。

在影片的開頭，昆汀自己客串的角色一本正經地向同伴解釋了麥當娜著名歌曲like a virgin 的內涵，以至於我現在聽這首歌，腦海里都是昆汀那張鞋拔子臉和重複的d開頭的單詞。

我常常想，昆汀如果去當什麼選秀比賽的評委，應該會非常有趣。

這部電影后來在聖丹斯電影節上引起了轟動，麥當娜後來也看到了影片，她表示自己很喜歡《落水狗》，但那段解釋太黃太暴力，讓她很不滿意。

於是，麥當娜將自己的新專輯送給了剛剛成名的昆汀，並告訴他:

小汀汀啊，這首歌講的不是那話兒，是愛。

不知道昆汀收到專輯後是什麼反應，也許是笑著罵了句f開頭的單詞吧。

整部落水狗，一共有252個f開頭的單詞出現。

但請注意，f開頭的單詞從來不是昆汀電影的主角。

如果說昆汀是哪吒的話，對於各種類型電影的素材積累就是他的混天綾，獨特的敘事風格和剪輯節奏則是火尖槍，話癆般的對白設計和個性十足的人物塑造就是乾坤圈，恰到好處的配樂正如同風火輪。

而那些髒話和血漿，只能算是哪吒頭上的那兩個揪。

形式不重要，內核才關鍵。

作為一部處女作，《落水狗》之所以能讓昆汀一夜之間便聲名鵲起，是因為這部電影中處處都能看到昆汀的創造力。

非線性的敘事，看似簡單，其實充滿了玄機，昆汀對於本片情節的設計相當精巧，除了飽受讚譽的細節處理外，打碎了的敘事模塊給影片的故事帶來了別樣的緊張感，讓觀眾從頭到尾都有種「差那麼一點兒都到位了」的感覺，正是這樣的感覺，才讓影片在結尾處大混戰時達到了高潮，讓觀眾完成了觀影快感的充分宣洩。

就連略帶抄襲意味的致敬，都充滿了創造力。

在這部電影里，我們看到了庫布里克《殺手》的影子，也看到了林嶺東《龍虎風雲》的影子。但在昆汀的電影里，這一切都變得非常自然，十分合適。

那個三個人分別用槍指著對方的鏡頭，源出於《龍虎風雲》，後來朴贊郁在《共同警備區》里也用過，就說不上是致敬誰了。

港片對於昆汀的影響，在他的作品中我們可以很明顯地看到，後來《殺死比爾》片頭的邵氏標誌，可以說是一個港片粉絲能做的最大的致敬了。

在完成《落水狗》之後，剛剛在小圈子裡混出名氣的昆汀開始拿著《低俗小說》的劇本四處尋找製作人，他堅信，這個劇本只要能拍成電影，自己就能在好萊塢真正擁有一席之地。

在碰壁多次後，他遇到了哈維韋恩斯坦。

如果要評好萊塢的權勢榜，這個猶太人一定能排的到前幾，他製作過的電影，包括《天堂電影院》、《英國病人》等超級佳片，可以說記錄了從二十世紀八九十年代到現在這幾十年間好萊塢的光輝歲月。

哈維的眼光一向非常刁鑽，在別人都覺得《低俗小說》不知所云的時候，他果斷出手幫助昆汀拍攝發行，最終才有了這部昆汀後來的代表作品。

《低俗小說》完成於1994年，這一年發生過什麼，大家都非常清楚。

那是個神奇的年份，《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》、《這個殺手不太冷》、《低俗小說》、《飲食男女》、《紅》、《重慶森林》等優秀到堪稱偉大的電影同時誕生，讓人無法不感嘆。

昆汀憑藉《低俗小說》拿到了那年戛納電影節的金棕櫚獎，分量之重可想而知。

這部電影的具體情節我就不多說了，一是大多數影迷以及熟悉得不能再熟悉，二是這部電影的故事其實很難用語言描述清楚。

《低俗小說》最厲害的地方，在於結構的精巧。

影片的主體是三個故事，分別是文森特和馬沙的妻子，金錶的故事，以及邦尼的處境。

加上序幕和尾聲中那對山寨版「雌雄大盜」的戲份，一共是五個部分。

這五個部分，粗看是非常鬆散的。但當我們仔細地看過全片，就能夠體會到昆汀的天才設計之巧妙。

三個主線故事都由文森特和朱爾斯取回保險箱這一事件引發，這個事件成為三個故事發展的依託，而這三個故事則在一個個小單元下分割成了更多的小故事，由不同角色的視角出發來講述。

但因為有了核心事件，整部電影依然是一個整體，第三部分的清理屍體是第一部分兩個殺手帶走馬文的延續，而第二部分拳手的則是第一部分的反轉。這個整體在影片結尾處和序幕的連接時體現的最為明顯，當兩個劫匪繼續搶劫時，幾乎所有觀眾都能明白，這個故事，從來就沒有散亂。

當然，過多地去討論結構上的精妙設計其實也是一種對昆汀的誤讀。昆汀能被如此多的影迷愛戴，很大程度上是因為他影片中獨有的氣質和風格。

最具代表性的，比如《低俗小說》中約翰屈伏塔和烏瑪瑟曼的那一支舞。

木心說紅樓夢裡的詩像是水草，在水裡好看，取出來就沒那麼好看。

昆汀的配樂也是如此。

單拎出來，you can never tell 這首歌只能算得上好聽，但放在低俗小說里，就成了經典。

下周五，我將從殺死比爾說起，繼續探秘昆汀的光影世界。

關注公眾號：李小軍的電影日常（xjfilm2333） 節目首發，還有更多有趣的文章哦

推薦閱讀：