人像攝影師必備的10種專業能力和條件

攝影圈有句老話：

一流的攝影師拍情緒，二流的攝影師秀技巧，三流的攝影師拼器材。

人像攝影是攝影裡面最容易入門的，只要人好看，器材過得去，會個虛化，照片難看不到哪裡去。但人像也是攝影裡面最難的，因為太普遍，你能想到的別人都拍過，還比你玩的好。

個人根據自己的感覺來說下需要哪些「專業技能」，按照重要程度來排列：

1、溝通

也就是情商。和模特溝通好了，她信任你，願意在你面前表現自己真實的一面，或者願意配合你挖掘自己潛在的一面。拍人像拍漂亮很容易，拍出情緒不容易，如果模特完全信任你，這是很難得的，也容易出好片子。有此一項，你就儘管折騰，去tm的構圖布光，照片一樣會很贊。

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2、布光

如果你溝通欠缺，那還是老老實實的學點技巧吧，燈光是首先要考慮的。光線是畫筆，能修飾人物／營造氣氛／決定影調，總之很重要。具體的布光技巧就不說了，你總得了解一些順光／側光／逆光／硬光／軟光什麼的吧。模特胖的光線角度大一點，皮膚不好的光線柔和一點等等。這些資料網上免費的很多，建議要掌握一些。

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3、技巧

構圖／器材／美姿等，這些當然也很重要，但絕不是最重要的，有規則可循且每個人都可以學到的，都不是最重要的。網上可以搜到很多免費的，學啊。最重要的是審美／溝通那些無跡可尋的，除了天賦，只能靠後天慢慢鍛煉積累經驗了。

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4、熱情

我們看到的優秀多作品，除及其偶然之作外，都不是一下拍出來的，誇張點說都是百里挑一的作品。對新手而言，量的積累更是不變的捷徑，沒有拍攝數萬張照片，就不要談什麼經驗。熱情，不只是對攝影，還有對模特，對自己對爛照片，對一次次對失敗和打擊，都需要你的耐心和熱情來支撐。當然做什麼事都是這樣。

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5、後期

關於是否要注重後期，以及後期的程度，早已爭論已久，各有想法。個人意見是，用不用後期是你的本事，會不會後期是你的能力，具備這樣一種能力，才有用不用的選擇。另外在如今的數碼時代，沒人在乎你用不用後期，在乎的是結果（當然要考慮具體情況，比如比賽）。比如陳漫老師，後期一絕，結果牛逼，其它也就無人詬病了。

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6、創意

人像是最簡單的，也是最難的，很容易落入平庸，你能想到的所有想法，幾乎都有前人玩過。所以創意才能讓你的攝影之路保持生命力。堅持看大量的藝術（畫冊／設計／時尚／文學／音樂／話劇等）作品，堅持思考和嘗試，思想無邊，藝術無界，任何事物，任何東西都能和攝影聯繫到一起，不斷地去嘗試就好了。

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7、獨立

所有的藝術都是孤獨的，大眾藝術也分階層。我們需要借鑒前輩經驗，需要和同行交流，但並么有任何一條金科玉律一定適用於你。不要輕信任何一句大師名言，不要局限任何一條官方推薦，包括相機的正確操作。如果你不是從事商業攝影，不必為顧客滿意而委屈內心，那就去tm的規矩，自己想怎麼玩怎麼玩，自己想怎麼折騰怎麼折騰。

所有的獨特和優秀（藝術領域），都不是模仿出來的，都是走自己的路，讓別人去研究的。記著你是一個人，你有自己獨立的想法，按照自己的主觀意識去拍攝，沒有任何過錯（新聞攝影等除外）。不恰當的栗子：把婚禮拍成婚禮是本分，把婚禮拍成葬禮是藝術。別人怎樣對你來說不重要，你認為是什麼樣才重要。

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8、審美

也就是會搭配咯。搭配包括服裝搭配／背景搭配／道具搭配／環境搭配等等。個人覺得比較難掌握的就是服飾搭配了，多少了解一些搭配的基本技巧吧，搭配好了能遮醜，照片也好看。其實所有的搭配萬變不離其宗，色彩／形狀／線條等都是有一些規律可循的，不犯忌諱即可。

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9、資格

你說需要什麼資格？逗我玩呢？！為什麼需要資格，在不傷害別人的基礎上，你做什麼都是自由的。你也沒有說要成為商業人像攝影師或者要成為哪一類人像攝影師，所以無法準確建議需要哪些「資格」。就以你是人像攝影愛好者／要做自由攝影師為準吧，器材你得有吧，沒相機有微單也行，沒微單也得有手機吧， 攝影－手機就夠了。時間你得有吧，形象你得過得去吧，別讓人看見就討厭。

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10、模特

找好看的模特拍，找表現力贊的模特拍，特別是剛開始接觸人像攝影的時候。不然太打擊對人像攝影的熱情。好吧，這條是為了湊夠十條隨便說說的。

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