倫敦時裝周的真實寫照：沒錢沒人沒底蘊，我們只能靠個性

臨時插播：

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--正文開始--

作為四大時裝周中氣質最獨立前衛

同時也最熱衷於扶持新銳設計師的一個

倫敦時裝周一向是人們邂逅創意與尋找刺激的不二之選

現在，有物君為大家從取其精華

從海量的信息中篩選出我們認為最值得關注的五場 Show

希望能幫助大家更高效地了解倫敦伸展台上的新動向

+ Burberry +

在格紋和風衣之外

應該是在去年首次引入的「男女合秀 + 即看即買」模式中嘗到了甜頭

向來矜持的 Burberry 此次乾脆將英國雕塑大師 Henry Moore 的作品搬進秀場

力圖以「現代藝術」的元素

讓品牌經典但暮氣沉沉的形象得到改觀

於是，我們看到了一系列精緻而不乏新意的有趣細節：

肩部和領部採取不對稱斜裁設計的運動衛衣和針織開衫

浪漫輕盈的白色復古蕾絲

以及對經典風衣的中性化解構與重組

而這一切努力，都是為了讓 Burberry 擺脫那種難以言喻

卻又始終揮之不去的「高級的無趣感」

當超過 70 名模特身披各式各樣的手工披肩整齊地返場謝幕時

現場爆發出了前所未有的熱烈掌聲

那些彷彿來自伊麗莎白一世女王的雪紡褶皺飾領

繁複綺麗的手工釘珠與銀色流蘇

還有散發著聖潔宗教氣息的兜帽式水晶披肩

正是時尚與藝術融合的最佳範例

+ Christopher Kane +

前進！目標：外太空

在第一眼看到 Christopher Kane 的 2017 秋冬系列時

你或許會和我一樣感到困惑：

松垮的襯衣和開衫、大地色系的直筒長褲、帶有濃郁 80 年代色彩的墊肩大翻領風衣

這些平淡到讓人乏味的日常工作裝

怎麼會出現在 Kane 的秀場呢？

然而，當金屬光澤的孔雀藍色塔夫綢、微微閃亮的反光面料

以及那條修身剪裁的銀色裙裝次第出現在 T 台上時

這場發布會的主題也就昭然若揭了：

帶有復古科幻氣息的未來主義！

+ Erdem +

一場穿越百年的東西際會

如果不是 100% 肯定這裡是倫敦，你也許會以為自己身處米蘭或巴黎：

這些繁複綺麗的蕾絲和花飾、雍容華美的天鵝絨和綢緞、精緻細膩的手工細節

似乎與倫敦時裝周偏於「概念化」的氣場並不相符

而源於「我分別來自土耳其和蘇格蘭的曾祖母和曾外祖母」的靈感

聽起來也讓人興緻缺缺

然而，些許的違和感又有什麼關係呢？

只要看看這輕盈浪漫的柔紗、純凈明麗的色彩、維多利亞時期的純白刺繡

以及散發著濃郁阿拉伯風情的花卉紋飾和水滴形鏤空領口設計

你就會明白

這是一個關於跨越時間和空間的美的故事

+ Gareth Pugh +

黑暗再臨

雖說在倫敦看秀時，人們一般都會做好「不管看不看得懂，先鼓掌再說」的心理預期

而 Gareth Pugh 也一向是以個性前衛的暗黑風格而聞名

但當一群身著酷似黑色垃圾袋的塑膠外套的模特們

踏著電子合成器生成的機械化鼓點魚貫而出時

現場還是陷入了一片令人不安的沉寂

戲劇化的誇張廓形、強勢而銳利的線條、皮革與塑膠包裹中的蒼白肉體

化著濃黑眼妝的模特們神情肅殺、步伐僵硬地

走在由廢棄地下室改建而成的空曠 T 台上

也許正如設計師本人所言

「令人畏懼的不是衣服，而是我們即將面對的世界。」

+ Hussein Chalayan +

每一次相遇，都是久別重逢

還記得當年那場驚才絕艷的秀嗎：

模特們走上純白的舞台，將一整套咖啡桌和座椅現場變成精緻的裙裝

而它的締造者，Hussein Chalayan

在闊別倫敦十六年之後

終於回到了這座曾經見證他無數精彩的城市

低調素雅的色彩、微泛光澤的絲光羊絨面料、簡潔而極富垂墜感的優雅廓形

Chalayan 用精湛的剪裁與古典的神韻

為我們帶來了一場純粹的關於「美」的盛宴

而其中所包含的「安靜」與「克制」

正是我們如今身處的這個浮躁現世所最需要的東西

作者：Mana Bean

------- 「最美有物」：在保持個性的同時不忘風雅 ～ ------

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