這三部9分燒腦神片，拍攝一共只花了6萬塊

拍電影和人生一樣，錢不是最重要的，但沒錢真的很煩。

比如今年的奧斯卡最佳導演達米恩·查澤雷，憑藉《愛樂之城》和《爆裂鼓手》拿獎拿到手軟，成為奧斯卡歷史上最年輕的奧斯卡金像獎最佳導演獎的得主。

當初Damien一開始就想拍《愛樂之城》的，苦於沒有投資，只好拍了《爆裂鼓手》的一個短片，而後拿到300萬的投資，才有了現在完整版的《爆裂鼓手》。300萬真的已經很少了，要想正經拍個東西，你很可能得租設備（以前還要買膠片）、請演員和工作人員、租場地，複雜點還要後期做特效什麼的。

所以說《愛樂之城》能被拍出來，真的不是偶然。

說沒錢，那咋辦？

低成本 + 燒腦

簡單來說：靠創意。俗話說：人丑只能靠才華，沒錢就得玩創意。

接下來給大家介紹的這3部電影，每一個都有9分左右的評分，然而三部一共只花了不到7W塊。

一、這個男人來自地球

成本：7000美元

並不是所有的低成本電影都燒腦，但成功的例子幾乎無一例外的都很有創意。比如已經被加冕神片多年的《這個男人來自地球》（The Man from Earth，2007），超低成本，基本上你在家找幾個朋友拿個iPhone也能拍，故事也不燒腦，但照樣驚掉人們下巴。

為什麼這麼厲害，實在因為這個劇本太屌。

《這個男人來自地球》的編劇傑羅姆·比克斯比（Jerome Bixby）是原版《星際迷航》的編劇之一，這可不是鬧。這部電影首先給人的感受就是思考。你看完了它，你選擇信還是不信？或許這不是選擇，不管完全否定還是完全相信，整個開放式的故事帶來的思考是非常有趣的。

隨便說句題外話，這部電影是在編劇死後十年才拍出來的，卻成了他的代表作。

二、彗星來的那一夜

成本：小於5萬美元

這部燒腦神片在知乎也是有很多人討論，而且真的需要看好幾遍，即使看懂了，細節也值得反覆看。好多人以分析解讀劇情為樂。片子玩的是「薛定諤的貓」的量子梗，就是現實是有多個版本的。按照多世界詮釋，當盒子被打開後，貓的活狀態和死狀態都仍舊延續不斷，但彼此之間發生了退相干。.

不過我覺得最有趣的是，這片子其實在拍的時候連個完整的劇本都沒有，就是用了一台數碼相機，在一間房子里（應該也是友情租用的），演員都是不拿錢的朋友，全部素材一共拍了五個晚上，統共花了五萬塊。大家熱衷的各種牛逼劇情，其實基本上都是編導在剪輯軟體里拼出來的。說白了，人家就為自己玩個開心。

編劇Byrkit還是2011年動畫片《蘭戈》的編劇之一，同時還負責《加勒比海盜》系列中多部作品的故事板創作，如果你還沒看過這部燒腦神片的話，真是恭喜你了。

三、雷管

成本：小於7000美元

《彗星》沒錢，這片兒更沒錢，一共花了 7000 塊。

《彗星》是遊戲似的拍出來的結果大家都在那認真解讀劇情，這片是認真構建出來的結果大部分人都說看不懂。不信可以看看下面這張嚴謹的科學圖表，據說就是故事的時間線。

它的畫面拍得粗曠簡練乾淨利索，剪輯大膽而爽利，音樂也做得情緒很足，但有一個毛病是所有這些手段基本上沒有敘事功能。整個片子的敘事完全是靠大量的持續不斷的畫外音完成的，因此實際上把這個片子的文字對話掐了，你根本不知道它在講一個什麼故事。

所以說明了電影到底還是電影，不是論文，只有概念是不夠的，還得有講故事的手藝。

但這一切其實並不影響我看這個片子，因為它的畫面與剪輯與音樂所構成的那個立體空間，已經給了它一個完整的區別於其他任何一個片子的「感官意義」（語言的限制，雖然不喜歡但暫時想不出另一個詞來替代）。有沒有那個故事已經不重要了。電影在這裡分裂成了兩個部分，敘事部分可以是一個扯淡，或者糊弄觀眾。其他部分構成一個整體，另有一個廣大的空間等著它們去填充。

好多人還在思考這到底是他們看過的最爛的燒腦片，還是最屌的燒腦片。你也可以試試。

OK，今天的三部電影就介紹到這裡。

我的微信公眾號：世上最孤獨的讀書俱樂部

有識有趣，歡迎大家