李商隱，一直被研究，從來沒讀懂

李商隱的詩，被譽為「朦朧詩」，這裡的朦朧相當於現在的流行辭彙「不明覺厲」：大概意思是能夠Get到一些信息，但又不能全讀懂，不完全明白什麼意思，但是又覺得很厲害。而舊時文人，最喜歡以研究李商隱的詩為榮。一個人的詩，如果不能被後人讀懂，是幸運的，如果被人輕易讀懂，那麼後人就不尊重你，看輕於你。

李商隱，就是這麼一位幸運兒，一直被研究，從來沒讀懂。

「朦朧詩」和「不明覺厲」不是李商隱詩歌的特徵，那只是結果。構成「不明覺厲」的因素，除了我們上文書中提到的修辭手法高超、想像力驚人之外（長時間工作在五維、六維的想像空間），更為重要的特徵是用典太多。

上文中介紹的《夜雨寄北》是一首幾乎沒有用典的詩，使用了最清通的語言，這首沒有引用參考文獻的詩，讀起來都如此詭異，那些用典很深的詩，又當如何呢？

所謂用典過多，用現代話說，就像寫論文一樣，文中引用的參考文獻很多，信息密度太大。文章信息密度太大的壞處是，閱讀門檻高，不易讀懂，更不容易形成傳播，曲高和寡就是說的是這個意思。而李商隱的詩能夠得以傳播和流傳，實在是人類文化史的奇蹟！

無論東、西方文化史上，凡是高濃度的文化因子，和超時代的文化模因，在傳播的過程都面臨這樣的困難：

比如《黃帝陰符經》這本高度濃縮我華夏文化的寶典，幾乎無人提及，無人解讀，而同時代的《黃帝內經》就好了很多，《黃帝內經》就是兌了水、稀釋之後的《黃帝陰符經》，信息濃度沒有那麼大了，解讀的人就讀了，流傳就更為廣泛；

同樣是春秋戰國時期經典的《道德經》就不如《論語》流傳廣泛，也是同理；

不僅成人讀物如此，兒童讀物也是如此，同樣是早期啟蒙教材的《千字文》就比《三字經》的影響力就差了好幾個數量級，如果說能讀三字經的有幾千萬人的話，那麼能讀千字文的估計不會超過一萬人；

在西方文化史上也有這樣的例子：

傳播學史上最富有爭議的、最有洞察力的、偉大的思想家——麥克盧漢，在上世紀50年代完成了自己力作——《理解媒介》，把書稿送給了一家著名的出版社，出版社看完書稿之後給他打電話說：「一本暢銷書中的新內容最好不要超過10%，如果新內容過少，讀者會覺得無趣，瞧不起作者，賣不好；如果新內容過多，讀者讀不懂，就更賣不好了，您的書中新內容超過了75%，所以我們不能出版您的書。」當然，他的書後來被出版被炒作被誤解被娛樂化，那又是另外一個故事了（https://www.zhihu.com/question/20003900/answer/116203717?from=profile_answer_card ）。

回到李商隱這裡，那麼李義山的詩用典多，信息密度大，不容易閱讀，那為什麼還能流傳到現在呢？

其實原因很簡單，是因為鄙視！

邏輯鏈條是這樣的：就是後世文人都知道李商隱的詩好，但說不清好在那裡，每個人都自認為理解的高明，紛紛出文解讀、注釋。那時候既沒有公共圖書館，也沒有百度、知乎、維基百科等互聯網的信息便利，全憑個人的大腦中知識存量和家庭藏書，因此，解讀李商隱的詩成為彰顯自己智力優勢和門第出身最佳載體。

那時的文人鄙視鏈是：談論李商隱詩的人瞧不上談論杜甫的，談論杜甫的瞧不上讀李白的。從唐末一直到宋元，再到明清民國的各類文人，什麼蘇東坡、錢鍾書等，都捲入了這場跨越千年的、跨朝歷代的、跨學科的智力競賽和爭風吃醋之中。

今天選擇流傳最廣，也最富爭議的一首《錦瑟》來開練，歡迎來噴：

「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶？只是當時已惘然。」

錦瑟，漂亮的瑟，就是一把精緻漂亮的樂器。這首詩本來是沒有題目的，後人取詩文開篇的兩字「錦瑟」作為題目。無題詩是李商隱的又一大特徵，以後有機會專門介紹一下什麼叫做《無題》詩。

歷史上對這首詩的解讀，五花八門，充分顯示了我天朝歷時歷代文人的八卦娛樂精神和偷窺別人的熱衷，如果您也愛八卦，千萬別自卑，這是我們人類最富創造力的一個領域，您應繼續升級這個能力，潛心經營這份專註，有朝一日也能站到某個風口，成為天外飛豬。

「人生何處無煩惱，唯有八卦醉人心。」 八卦是我們人類逃離孤獨的方式，是人生永恆的主題。

關於本寺主旨，一起先來聽聽舊時文人的八卦：

有的說是懷念令狐楚家一名叫做「錦瑟」的丫頭，有兒女隱情，是首艷詩（您要是活到現在，一定是名優秀的娛記，成功的狗仔隊）；

還有的說，這是篇音樂的科普文章——寫了瑟的四種聲調：適、怨、清、和，這是蘇東坡等人的研究成果（東坡老師一定是幻聽了）；

還有的說是為了吊念其亡妻；還有的說是追念舊歡；還有的說是為自己的詩集作序；還有的跟政局聯繫在一起，說「傷唐室之殘破」等等。

其實，本詩的主旨在詩文中非常明確——「思華年」，就是感傷自己的身世，一位四處飄零的國家公務員，面對自己的中年危機時「自傷身世」：

全詩從錦瑟起興，以一連串的典實和隱喻描述韶華流逝、懷才不遇、夢想成空的經歷，並給他心靈留下的深深印痕。

其中間二聯「庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。」是四幅奇妙的畫卷，攝魄星魂，成為理解本詩的關鍵。如果不能破解這幾幅畫面，就無法進入到這位天才導演給我們織造的美輪美奐的幻境，就如同我們閉著眼睛看電影《阿凡達》一樣，白瞎了一張電影票：

第一幅畫面「庄生曉夢迷蝴蝶」，典故大家比較熟悉了，主角是莊子，他老人家是戰國時期偉大的思想家，道家的真正傳人，講的是莊周夢蝶的故事，在《莊子-齊物論》中：「昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也。自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。」

這個故事大家都很熟悉了，在這裡，李義山借用莊周夢蝶的故事，其意義在於表達自己一生中，現實與夢想的錯位與混淆，當詩人回顧往生閱歷，有一種亦真亦幻，虛實難辨之感覺。

第二幅畫面「望帝春心托杜鵑」，據《華陽國志-蜀志》、《文選-蜀都賦注》引用《蜀記》：古蜀有王曰杜宇，後稱帝，曰望帝。望帝杜宇死後，其魂化作鳥，名為杜鵑，一曰子規。春來子規啼鳴，直至唇吻出血而不至。

這裡李義山以望帝自比，暗喻自己的理想抱負沒有實現而悲痛，但這顆春心不會泯滅，就算死後也會化作杜鵑喋血而唱，此系無奈之下的一種憤憤不然，給自己一個假定未來。

第三幅畫面「滄海月明珠有淚」，滄海的典故來自於張華《博物志》記載：「南海外有鮫人，水居如魚，不廢織績，其眼能泣珠。」相傳：鮫人曾寄寓一家人，臨走前，泣珠滿盤以謝主人，就是眼睛每流出的一滴淚都化成了價值連城的珍珠，以報答主人的恩德。

通過這個畫面極強的故事，李義山，表明自己空有一番激情，但懷才不遇，若有貴人相助，自己也會像鮫人一樣，滴水之恩，涌珠相報，就算滴幹了自己、滴死了自己，也願意！

第四幅畫面「藍田日暖玉生煙」，藍田產玉，記載在司空圖《與極浦書》：「戴容州云：詩家之景如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前也」，用這個典故來比擬自己半生的追求，就如同這藍田玉石的煙一樣，虛無縹緲，不可實現。

這四幅奇妙的畫面，用典巧妙、亦真亦幻、曲折動人，與首尾二聯的直抒胸臆，渾然一體的構成一曲哀婉傷感、節奏豐富、細節飽滿、蕩氣迴腸的音樂。

通過文字（抽象符號）、畫面（視覺）、韻律（聽覺）多重感官感受，共同構成的意境（複雜的大腦活動）。末了一刻，我們讀者也不由自主、自然而然地進入到「此情可待成追憶，只是當時已惘然」的意境中。

讓我們抽離夢境，回到現實，回到我們這個熱炒IP概念的現實中，我天朝的電視劇事業繁榮、資本大鱷據說擁有1000萬個故事，但真正的IP卻只有四個，也是一首詩：

「霸道總裁愛上我（300萬），滿朝文武愛上我（300萬）。

我愛歐巴大長腿（200萬），我愛穿越燈吹鬼（200萬）。」

李商隱的每首詩都是一個巨大的IP，都可以拍上類似《琅琊榜》這樣的50集電視劇。從這個角度，我們也能體會這56個字蘊含的信息密度了。而李義山流傳下來一共600首詩，粗暴的算下來大概能拍3萬集電視劇！

這是一個什麼樣的機會！廣告繼續打——李商隱，火前留名召集令！

沒錯，我就是來抱大腿的，抱李商隱大腿！在這個娛樂至死的年代，歡迎來噴！