Helmut Newton的辦公室
我只能試圖在Helmut Newton生前有限的採訪、紀錄片、作品集以及攝影師周遭人的相關信息中尋找一些蛛絲馬跡,以這間復刻的辦公室為索引,從設計的角度對這位攝影師進行片段式的再解讀。
Monte Carlo & Malabar shelf蒙特卡洛與彩色的架子
「我痛恨所謂的『好品味』,它是創意者的大敵」。
——Helmut Newton
▲ 1987年穿著女裝的Helmut Newton,拍攝者是他的妻子,同為攝影師的June Newton。移居到蒙特卡洛是Newton自認為做得最正確的選擇之一,他熱愛那兒的一切1981年,Newton夫婦從生活了26年的巴黎搬到蒙特卡洛,他們的住所是一套位於34層的海景公寓,那間被複刻的辦公室也在公寓內。透過辦公室的窗戶不僅能領略地中海的美景,還能看到位於遠處半島海拔最高點的著名服裝設計Karl Lagerfeld的公寓。而同年,在大洋彼岸的義大利,以Ettore Sottsass為首的一眾設計師/建築師為成立了「孟菲斯」團體(Memphis Group),在他們看來,既定的現代主義的規則、設計的本質以及品味和審美的標準都值得懷疑。
▲ 1981年孟菲斯成立時的團員合照,圖中的大床來自設計師來自設計師Masanori Umeda
這與Helmut Newton在數次採訪中反覆提到的論調不謀而合,他討厭所謂的「好品味」,認為它把世界變得無聊,他不喜歡將自己的作品定稱為「藝術」,甚至對藝術的定義表示懷疑。Newton、Sottsass和Lagerfeld三人也私交甚密。Lagerfeld曾在1983將蒙特卡洛的公寓內的傢具全換成孟菲斯的作品(據說這位服裝設計師換傢具的頻率趕得上季節性換衣服)。
▲ 1983年,服裝設計師karl Lagerfeld在自己蒙特卡洛的公寓內放滿了孟菲斯的傢具,這批傢具在上世紀90年代初進了拍賣行Sottsass則在為畫廊主兼建築師Ernest Mourmans設計的私宅項目中將Helmut Newton的代表作之一「Here they come,1981」直接印在泳池的牆上;Newton的作品裡Lagerfeld是出現頻率最高的服裝設計師,而出現在他鏡頭中的工業設計師/建築師,也就只有Sottsass 和 Philippe Starck(後者為他的巨型限量版影集《SUMO》設計了一個支架)
▲ Sottsass為Ernest Mourmans設計的私宅項目中將Helmut Newton的作品印在泳池牆上▲ Helmut Newton為Sottsass拍攝的肖像因此,Newton的辦公室出現大量孟菲斯的傢具也就不意外了。那裡擺放著Ettore Sottsass設計的「Malabar」架子、「Treetops」立燈和設計師為Newton獨家設計的色塊地毯,以及同為孟菲斯成員George J. Sowden設計的鬧鐘。此外,牆上還掛著波普藝術家的Andy Warhol 和Roy Lichtenstein的作品,整個辦公室的內飾有一種戲劇化的失衡感,沒有風格可言,物與物之間也不存在邏輯。
▲ Ettore Sottsass設計的「Malabar」架子▲ Ettore Sottsass設計的「Treetops」立燈Chair & Function躺椅和功能
「當Charles Eames設計出一把椅子的時,他其實並不是設計了一把椅子,而是設計出了一種坐的姿勢,也就是說,他設計了一種功能,而不是為了功能而設計」。
—— Ettore Sottsass
▲ Eames經典躺椅也許是Helmut Newton最喜歡的椅子,它幾乎跟著 Newton出現在世界各地的住所
從柏林到巴黎再到蒙特卡洛,這把經典的Eames躺椅出現在Helmut Newton每一處居所。他的前助理稱這把椅子為Newton的「Think Chair」。而透過Newton的更多的一些私人相片,可以發現他似乎對包豪斯風格的作品情有獨鍾。這興許與Newton的孩童與青少年時期正值包豪斯繁榮昌盛之勢有著一些聯繫(Newton 1920年出生於柏林,當時包豪斯剛成立1年)。
▲ 除了Eames的躺椅,Newton的寓所內還有數張包豪斯風格的座椅古典繁複的大堂、有著老式彈簧床的房間、老街道、泳池等元素是Newton作品中烘托女性或情色主題的常用背景,他的攝影作品中鮮少出現過於現代/當代風格的設計產品,但我們還是能在寥寥幾張作品(我目前只發現6張)中看到它們的身影,而其中包豪斯時期的經典產品佔了大多數,且它們在照片中所處的位置往往與拍攝對象(幾乎都為女性)保持著一段微妙的距離,似乎象徵著男性個體在角落默默窺視著被拍攝女性。(「包豪斯」也曾因是否過於『男性化』而引發過學術界的爭議)。這些片段拼貼出一個相對理性的Newton,似乎與那個鐘愛孟菲斯和波普藝術的Newton南轅北轍。
▲ Newton鏡頭下的演員Charlotte Rampling,古典而繁複的背景是Newton作品中時常出現的元素
▲ Helmut Newton為Vogue雜誌拍攝的名為「Green Room Murder」的作品中,模特的身後出現了來自Marcel Breuer 的 Wassily椅子、Mies van der Rohe的Barcelona茶几以及來自Gae Aulenti的「Quadrifoglio」立燈
▲ Mies van der Rohe的Barcelona Daybed不僅出現在Newton的居所內,也作為道具出現在作品中
▲ 1977年拍攝的作品中模特身後出現的包豪斯風格的椅子(設計師待考證)
▲ Newton為名模Twiggy拍攝的照片中,她的身後也出現兩把包豪斯風格的椅子(設計師待考證)
▲ 這張名為「Office Love」的作品中模特身旁出現了Gae Aulenti設計的「Pipistrello」檯燈Rubber & Body塑膠與身體
「藝術不應該扼殺自身人為製造的部分,那正是藝術表現力的源泉」。
——Karl Lagerfeld
「一切美麗的事物都是虛假的,最美麗的草坪是塑膠的」。
——Helmut Newton
▲ Helmut Newton的波拉片作品「In My Office」
在Newton的辦公室里有一個塑膠人偶,其來歷已無從考據,但它勾起我對Newton如何看待女性身體的好奇。戀物癖、SM等元素時常在他的作品中出現,有時候女性模特身著乳膠或皮革緊身衣服,在強光打照下面無表情,巨大的黑白反差抹掉了模特身上的細節,讓她看起來極其不真實,就像一個塑膠假人,且失去了真正意義上的「性引誘力」。甚至在「Sleepless night」系列中,身穿緊身衣的模特背上配上了一副馬鞍,女性的角色都發生了變化。
▲ Newton的作品中,光線下巨大的黑白反差讓模特看起來異常不真實
▲ 這張作品中,模特身上塗著亮油,形似身邊的塑膠模特
▲ 「Sleepless night」系列中,身穿緊身衣的模特背上配上了一副馬鞍
上述的一切不禁讓人聯想起Allen Jones的一系列以身著黑色乳膠緊身裝女性為基礎結構的傢具作品,它們將女性身體作為消費品直接呈現在公眾眼前,引起人們的反思,若從這個角度去理解的話,Newton的某些作品似乎與女權主義者批評其「物化女性」的論調是相悖的。當然更有趣的是,在一次採訪中,Newton本人表示自己是一位「女權主義者」。(對此我不予置評)
▲ 來自波普藝術家Allen Jones 的作品,此系列中藝術家以緊裹著塑膠衣的女性為基礎結構創造了的一套人體傢具
寫這篇小稿子的初衷並非要表達什麼明確觀點,而是因為一個細節誘發了一些散碎的思考,我將整個思考的過程進行記錄和梳理,試圖將一些看似不想乾的事物連接起來與讀者分享。
最近一直在思考一個問題:人長期所處的空間的狀態到底是由什麼決定的?從表面來看它是被人刻意布置規划過的空間,但我覺得,它可能更像是一個人大腦的思考內容和各功能區塊下意識的顯性體現。
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Text & Editor · Zheng
參考資料 · <Being Gorgeous: Feminism, Sexuality and the Pleasures of the Visual>
<SUMO BY Helmut Newton> <Sottsass by Phaidon> <Portraids by Helmut Newton>
<Helmut Newton: Frames from the Edge> (Documentary 1989) <Helmut by June>(Documentary 1995) | http://dazeddigital.com | guardian etc.
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