從和弦琶音到Drop Chord—爵士吉他基礎 Part1

大體上聊到爵士自然而然就開始講音階了，但其實要我說在講音階之前講琶音比較合理，而且既然講到琶音，就不能不講和弦，於是就有了今天的文章。

＊趁公司送三天假碼一碼.....下次就等過年吧..

和弦琶音

順著前篇的話題說下去：吉他指板以及一個容易被忽視的常識 - Es Guitarrrrr - 知乎專欄

毫無疑問這是基本功的基本功，而這太基本了，或者恰恰因為太基本，所以沒人愛練也說不定；所以先講下我認為的真正的基本功，和弦琶音。

Maj7/Dominant7/m7/m7b5/Dim7/(mMaj7)

在Tonic Shape之上，這是更近一步多概念，但也沒什麼複雜。

R－3rd－5th－7th

無非就是1357, 1b35b7, 135b7, 1b3b5b7, 1b3b5bb7, 1b357的區別。

和弦琶音重要又基礎的原因有幾點；一，顯而易見，熟悉和弦琶音可以方便構建和弦。二是和弦琶音為音階提供框架。三是和弦琶音即是和弦構成音，用和弦琶音即興最能表現chord changes。

這樣作為一個鏈接和弦與音階的存在，怎能不重要？

這裡提供一種練習方法拋磚引玉。

1. 縱向同一把位的251（或其他進行）循環，不同指法都要用到（1357 or 3571 or 5713 or 7135），跟節拍器或backing track。

2. 逆五度（C to F）251（或其他進行），也就是Dm7 to G7 to CM7後轉到Gm7 to C7 to FM7 etc.

但上面但練習容易形成機械似的練習，腦子卻不動，所以一定要隨手指念出唱名。

同時也可以用下面這個練習輔助，以便break out of block。

＊tribute to Matt Warnock

1. 從任意一根弦開始，彈和弦琶音，但一根弦只能彈一個和弦音，然後用這種方法做上述兩個練習。這樣可以強迫自己跟著唱名找和弦音，加深記憶。

2. 任意一根弦，彈和弦琶音，但只能在這根弦上彈，其餘同上。

3. 針對兩種練習方式分別做即興練習。

＊上面這兩個練習都用251舉例是因為爵士里251最常見最基本，當然還有1625，36251，145 etc. ，其實要明白最基本的都在51中。另外一點要注意的是要記得練習145，延屬，和十二小節布魯斯，這些個屬七和弦串起來的琶音，這個也是要必會，這個不多解釋了，太常見。

Drop Chord

在對和弦琶音有一定熟悉度之後，其實構建Drop2，Drop3，Drop2&4和弦就很輕鬆了，根本沒必要死記硬背，因為指法一目了然，和弦的指法呼之欲出。

說得比較輕鬆，但並不簡單，需要多加練習，具體指法圖請到網上搜索。

拿Drop2舉例，做如下練習。

1. drop2 with 251（或其他進行）

單挑出251來說，做這樣的練習。

Dm7 on D to G7 on D to CM7 on C

Dm7 on F to G7 on F to CM7 on E

Dm7 on A to G7 on G to CM7 on G

Dm7 on C to G7 on B to CM7 on B

看到規律了嗎？

2 on Root to 5 on 5th to 1 on Root

2 on 3rd to 5 on 7th to 1 on 3rd

2 on 5th to 5 on Root to 1 on 5th

2 on 7th to 5 on 3rd to 1 on 7th

這就是同一把位和弦琶音的升級版，同一把位drop2練習。

這個練習的重要性在於可以直接運用到comping，想來點不一樣的聲響，做一些不同的鏈接，不想再用drop3？想想這個練習吧。

同時上面有提到，不一定就必須是251，用類似的方法，十二小節布魯斯也可以用作練習素材，應用範圍也很廣，可以直接用在funk blues中。

類似的，再拿Drop3和Drop2&4練習。

琶音與Drop Chord，這兩者是爵士吉他最基本的東西，只有這兩者足夠熟練才有可能更進一步研究extension和substitution；這就好比蓋房子，地基都沒打好，就別先想著裝修。以上內容非常濃縮，輕描淡寫但一點不簡單，需持之以恆的多加練習。

後面大概會講chord melody，或者在那之前先講voice leading，總之平常工作忙，加上練琴，加上吃喝拉撒，更新不會太快。

ok，就這樣。