如何進入編劇行業?

2017年,我一無所有的來北漂了。

以前的事不多做贅述,我想成為一名影視劇編劇,我想講故事給別人聽,我想讓別人從我的故事中聽到喜怒哀樂,或許能讓人生多些許色彩。

目前已有的構思有:

1、《西遊記》前記《七大聖傳》;

2、一個以醫者為主角,不擇手段「診河山」的故事,也是我最喜歡的故事;

3、現代,穿梭在各城市的驅鬼除妖的故事(這個是因為很喜歡美劇《邪惡力量》,所以想要有個好看的中文版,我不太懂算不算抄襲,不過我打算從《山海經》等故事中來設計鬼怪神魔)

4、克隆,發生在未來的故事,這個故事是討論「克隆體是否能以人的形式融入社會」,因為我覺得未來科技的話題不僅是西方國家的專利,我們也應該有相應思考,這個故事想要討論的問題可能有點像《機械姬》,但是我保證完全是原創,而且所有情節沒有丁點抄襲,我也是定下故事之後才發現關於「克隆人融入社會」和「圖靈測試」的相關性的;

5、前兩天去面試,坐在地鐵上,周圍面孔很陌生,每個人都在玩手機,除了我給一位老大爺讓座外沒有一個人說話。我臨時起意想到了關於未來社會,為了更進一步社會的「進化」,人類情緒退化之後的故事(摒棄情緒帶來效率的降低),故事很新穎,幾乎完全是主角的獨角戲,但是很有感染力。

6、懸疑題材,關於犯罪後有意引導警察偏離方向調查,然後A自首,但是引起警察B和C爭議A到底是不是嫌犯,所帶來的「人心的壓抑」這種題材,或許《非常嫌疑人》和《七宗罪》有過先例,但是我並不想和那個一樣,我想表現出人心的惡。

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雖然說,工作無貴賤,但是我這一次,僅這一次,想通過自己的拼搏,能夠為了夢想努力一次。

否則,真的要去當網管了。

昨晚睡在地板上凍得瑟瑟發抖,心想著這麼痛苦還不如去死算了(就是想想,沒有求同情的意思)。

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我天生少了一些東西,所以我想體會更多的東西,無論是經歷、情緒,我都想活著的時候能夠體會過更多。

所以我閱讀題材和閱讀量覺得還算可以,大概《時間簡史》(一半)《三體》《法醫秦明》《告白》《白夜行》《心理學概論》很多很多種類我都看過。

我在前程無憂投過不少簡歷,但是我大專文憑,幾乎面試機會都沒有。(這時候知道了好好學習的重要性,哈哈)

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我知道或許是自己異想天開,但是,我是真的真的,這麼多年來終於有了自己想做的事,渾渾噩噩這麼久終於能夠有自己想做的事然而不得其門而入。

雖然我很自信我能夠想像出來非常好的故事,但是我卻不知道應該怎麼做才能把故事講給更多的人聽。

因為人們一直在忙碌,一直在上班下班,我希望能以影視劇的表現方式,讓他們在偶爾放下心休息的時候,看到有趣的故事。

我憎恨過上天,但我依然想溫柔的對待世界。

最後多嘴一句,紙板鋪地上會不那麼冷么。

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修改一下問題,雖然確實在地上睡,但是我在北七鎮朋友這裡,沒有暖氣確實很冷就是了。

抱歉讓某些好心人誤會了,謝謝關心,謝謝。


停停停,別說情懷了。

你要是想入行,可以進影視公司給人當助理、或者報進修班學習、或者到如戲雲來塢的路演現場結交朋友、再不行去跟組。

你要是想寫劇本,寫就行了,不會寫就去學,寫得不好就找老師指點,不行就花錢找。

你想做什麼,想好了就去做,條條大路通羅馬,就是甭聊情懷了,這東西耽誤事兒。


大兄弟,你這些想法並不算高端,不要指望你一些自認為還不錯的想法就可以做編劇,其實你的想法在專業人士看來除了認為你是門外漢之外屁用沒有。編劇是技術活是門手藝,跟畫家作曲家一樣,得從頭學一點一點來。

網管就別去做了,那玩意太熬人,找個工資低點空閑時間多的工作,然後業餘時間自學,多寫多練,買幾本編劇書開始自學。等到你能寫出個差不多的劇本進影視公司就開始入門了,以後就看你的造化了。

編劇這行學歷不重要,大專學歷足夠。最主要的是看命、看作品,一炮而紅的人太少了。

最後怕涼的話建議你去睡ATM機,記住一定選工行的,工行有地熱,其他銀行地上太涼,尤其農行的,別問我咋知道的。


小哥,首先要稱讚你一下,勇氣可嘉。

我也是編劇,坐南朝北,仰慕在京文化,入行時間也不算短,但也不敢離開長江三角洲,之前一直在上海。

說正事,編劇這一行的門檻現在是越來越低,低到什麼程度呢,之前我合作的一個公司,想拍網大,但是你知道嘛小夥子,他們居然讓他們公司的一個銷售人員寫劇本。

這個出品人,導演要請專業的,攝像要請專業的,後期要請專業的,編劇就可以請這麼不專業的?……也不能說請,根本就是隨便拉個人過來,只要他不是文盲,認字就行。寫出來東西可想而知,又是流水賬,又是大白話,又是廢話水詞,全篇充滿了中二和尷尬的文筆調調。

所以,編劇這一行,在很多影視公司老闆看來,是個百搭活,誰都可以上,誰上不是上,他們內心真正推崇的是俊男美女高人氣的大熟臉明星。除非這個老闆也是做影視藝術出身,才會比較尊重創作者。

所以,在你沒出名之前,作為編劇的你地位是不高的,不出名的導演和不出名的演員絕對力壓你一頭,在老闆心中,你和公司普通文員大致無二,你一定要擺正自己的心態。

然後,你提的你劇本的那些點,其實隻言片語是沒有任何用處的,對於新人來說,劇情概述和大綱沒有用,沒有用,沒有用,沒有用!一定要正文劇本,你的才華,你的架構,你的細節,你的鋪陳,你的布局,全都體現在你的正文里,這才是展現你和別人不一樣的核心競爭力的地方。概述和大綱,只是讓人家知道你寫的是個什麼類的故事,而不是什麼級別的故事。故事大綱都是要把長篇內容短暫地起承轉合,但字數限制得厲害,在這些條條框框裡面是沒有足夠的時間和空間施展你的才華的,爛片的大綱和好片的大綱其實也沒怎麼有上下之分。《無間道》和《富春山居圖》的概述也只是「一個警察做卧底的故事」和「一副名畫引發的血案」的區別而已,有高下之分嗎?面試也好,找投資也好,新人一定要正文劇本。

還有,編劇的工作不是那麼好找的,大部分都是熟人推薦,你沒有影視圈人脈,要麼上門自薦(成功較低),要麼招聘網站(騙子很多)。

再言之,編劇這行,基本上來說是不看重學歷的,從宏觀來說,它也可以算個是個手藝活,比起理論,它更需要天賦和靈氣。

合作過這麼多人,我的學歷證書就一次都沒有用過,影視從業者的老闆們,他們看重作品和資歷,所以,沒有資歷的話就一定要有作品。

最後,再給你一個建議,有時候,為了達成目的,可以曲線救國一下,做編劇之前,我做過策劃文案,做過專欄作家,有了之前的積累,才順利轉行參與影視劇做編劇。所以,通往羅馬的道路不只一條,我們需要變通地堅持。

ps:過陣子我可能也去北京,我們可以互相交流,互相提攜幫忙,所以,你有意向的話,可以知乎私信我,我們互相多多指教~


我15年來京的,經歷跟你幾乎一樣。學歷什麼的也都一樣,現在我的劇馬上就播了,也算入了行。所以我說啊,別管上面那些個說的亂七八遭的,你可以的。

我司想招個女編劇,所以可能暫時幫不到你了,加油吧,總行的。

別告訴我你就是女的,我覺得你是直男才對呀


我覺得你對編劇這個行業的認識還有些偏差……

可以多認識一些編劇方面的朋友,多聊聊多了解,有了認識和方向才好加油努力嘛


先寫出來,此前找份解決你溫飽的工作。帶著你的劇本再進行下一步。


點子沒有用。

或者說,點子最不值錢。

編劇是門手藝。

就是說,它得學。

不是想像。

野路子出身的編劇多,但野路子出身的編劇大都有正經的文字背景。

編劇這碗飯,不靠文憑吃。但編劇的門檻更高。

只是外行不了解。

任何一個行業,我都以為,內行看外行就像看白痴。

所以,先入行吧。

入行沒啥標準,但是最起碼的,寫上一百萬字的東西再說。這是個必要非常不充分條件。


我是一名藝術工作者,所以就用藝術的概念來回答你的問題吧。我認為寫作跟繪畫一樣,都是從點到線再到面的一個過程。

一,點:

一提到點,大家可能馬上就能想到「點子」(創意點、靈感點)。我們為什麼要寫這個故事?

可能因為我想到了一個奇妙點子等等,這個點就是我們最初寫作的原點。

很多人說這樣的點子我有好多呀?我經常會碰到一些有趣的事,會做夢夢到一個奇怪的故事,

生活中大家都有很多這樣的經歷,但真正能寫出來並讓其他人都看到的寥寥無幾。為什麼

呢?

因為只是一個即興的小點是很難讓人產生持續的創作動力的。所以我這裡面說到的點不僅僅指創

意點,而是指元點!為什麼是元點而不是原點?這個「元」就是老子用來定位「道」的終極

意味的概念,所謂「同謂之元,元之又元,眾妙之門」,含有原初、最終、終極的意思,可

以理解為老子心目中文化的最根本的因素,是文化之根、學術之根。

這個元點代表一種文化的終極價值觀念。從文學的角度來講,這個元點可以從個人精神與學

術追求方面來確定的。比如搞文學創作的,首先應該對於一些文學的基本問題有所領悟,有

所探求,並形成自己獨特的文學信念與價值認同——這是一種終極的精神追求,也就是一

種「元點」的確立。

很多人常常有一些想法,也嘗試著把這個想法變成故事,但寫著寫著就下不下去甚至寫偏了

方向,實際上就是這個元點沒有找准。

這跟下圍棋一樣,在開局找落子點(星位)的時候,你心理已經對整盤棋要有一個數,每一

個點都不是盲目的,都要確保之後形成「線」和「面」,最終佔滿大部分棋盤。

所以好的故事點就像特德-姜寫的《你一生的故事》那樣,從名稱到故事的首尾形成了一道

閉環,就像《降臨》中外星人的文字一樣,是一個圓!

一個圓上的任何一個點既可以是首也可以是尾,既是因又是果。你認為他(《降臨》)是科幻

片,其實是哲學片;你認為科學是人類文明的基石,其實是語言;你認為語言一定要說出來,

其實一眸一笑,一舉一動都是溝通;你認為你是高等種族,高等種族就要侵略和佔有低等種

族,其實你是低等名族,但高等名族未來更需要低等民族幫助;你認為這片子是黑中國的,

其實是人,人性不都是一樣的嗎?

你看,這裡面既充斥著矛盾,又那麼和諧統一,雖然他們前後是兩個不同的點,但卻被一條

無形的線牽著。這就是元點!

所以,這個點既是故事的初衷、本源,也是故事的內核、價值觀、終極結果。

二, 線:

如果說【點】是一個故事大腦,代表最初也最核心的想法,那麼【線】就是整個故事的骨架,

這個故事最終是高是矮,是健壯還是瘦小,全靠這幅骨架才能支撐起來。

在寫作中,我們把線更多理解為敘事結構,下圖是一個喜劇的敘事結構圖。

大家看完是不是覺得跟上一章裡面講到的元點有點類似,也是一個圓,而且從任何一個點出

發開始講這個故事都成立!

可以從【有問題】開始,然後【解決問題】,發現【解決不了】,有了【想放棄】的想法,後

來發現【完全沒有用】,於是乾脆【拼了吧】,最後還是【失敗了】。 。。

也可以一開始就【失敗了】,然後發現自己【有問題】,然後【解決問題】,發現【解決不了】

,有了【想放棄】的想法,後來發現【完全沒有用】,於是乾脆【拼了吧】,最後還是【失敗了】。 。。

當然以上只是一個比較概括的結構圖,真正的敘事結構遠比這個複雜的多,這個頂多算是一

條比較粗的主線,按照人體骨骼來比喻這就算是一個主軀幹(故事的主線),還應該有四肢

(輔線),四肢還應該有手指和腳趾等更細的分支(支線)等。

主線就是故事的主要線索,故事的中心內容。輔線就是跟著主線一起前進並且起到推動故事

情節發展作用,支線也就是其中的一些相對不太重要的情節,它的存在起到豐富故事和豐富

主角性格的作用。

拿《瘋狂動物城》來舉例:主線就是鄉下妹子(兔子)一路克服重重困難實現了成為一名好

警察的夢想,然後在城市中遇到一名唯利是圖的不法商販(狐狸) ,兩人並肩一路升級打怪

最終打敗大 BOSS 的故事。輔線就是他們之間的感情線,從互相敵視、不信任、到信任幫

助,再到更大的敵視、不信任,最後再諒解、信任併產生愛情的過程。而支線就是在劇情中

起到不同作用又栩栩如生的其他動物形象。每一個形象都代表了人類的一類人或職業或群體,

他們在劇情的推動上起到了潛移默化的作用。(關於動物城每個動物形象的影評非常多,在

此不再贅述)。

縱觀全劇,基本上沒有一個情節和人物的出現是多餘的,一環扣一環,連最後狐兔演戲的情

節都和電影開頭兔子策劃的校園劇做到了首尾呼應(閉環) ,這也是我看過的為數不多基

本沒有任何邏輯漏洞和破綻的劇情。

同理《驢得水》和《我不是潘金蓮》也是點和線的典型案例,都是因為一件「小事」引發出

一連串雞飛狗跳的「大事」,真可謂一波未平一波又起,但最後又能自圓其說,首尾呼應形

成一個閉環,同時在看似荒誕的故事表層下埋藏著對社會對人性深刻的諷刺。

大家感覺是不是又回到最初的元點上了?

三, 面

上面說了點是故事的大腦,線是故事的骨架,但不管是溝壑豐富的大腦還是健壯有力的骨架

都是不夠的,她只是故事的根基不是全部。要讓這個「人」(故事)變得鮮活、有血有肉,

還需要在這幅骨架上「畫皮」和「植肉」。也就是說最後這個人(故事)到底好不好看,有

多好看就看你的「面子」上的功夫了(文學功底) 。

關於面這一章,比前面的點和線又複雜了一些。如果說【點和線】是在故事(邏輯)層面上,

那麼【面】更多則體現在文學方面。裡面涉及了你的寫作風格,包括:具體、真實的環境描

寫;人物形象、性格的塑造;劇情的渲染是否能讓讀者身臨其境、感同身受。(也就是寫故

事的三要素:人物、故事情節和環境)

同樣故事,文學修養不同的人出來的結果可能大相徑庭。有的人辭彙豐富,

文筆流暢,故事自然的就像水一樣源源不斷的流出來,讓你身臨其境,如沐春風。而有的人,

辭彙量有限,想像力不夠豐富,比喻和形容也不夠得當,讀他的故事你總覺得不斷地在啰嗦、

重複,感覺味如爵蠟,乏味之極。

好萊塢編劇教父羅伯特麥基說過:好的故事就像你內心的一面鏡子,透過這面鏡子能看到自

己和周邊的世界。

總之到了【面】這一步,對你個人的文學修養、知識體系、思想見解和生活積累要求較高,

需要通過對生活的不斷觀察、大量的閱讀(不光是文學作品,歷史和哲學類同樣要讀)和頻

繁的練習來不斷提高自己的寫作水平。

由於本人不是從事編劇行業,以上僅是本人自己的一些體會,不足之處海外其他答友多多指正。最後希望能幫到樓主。


我也正在寫劇本。

不過我感覺你有天馬行空的創意,(網文作者也有),但這些故事無法上升到意義與價值層面。

國產片的軟肋就是故事無法給人某種精神層面的感受或者思考。

所以不要一味追求新鮮,要言之有物。


夠窮


如果你的觀念還不太陳舊,覺得網路上的都是騙人騙錢騙稿的,通過網路入門編劇也是一條入門捷徑。

現在有很多的劇本網站,你可以在上面投稿或者出售自己的劇本,有些網站還會提供健全完善的劇本寫作功能,如果你對劇本的寫作還不太熟悉,相信能夠很好的幫助到你。

有個網站叫「土羅羅」,名字的確挺讓人無力吐槽,但還是挺良心的,所有的功能都是免費的,寫作界面里的功能非常適合新手,對各項功能和專業名詞有認知之後,上手還是挺簡單的。[事實上針對每個功能都有詳盡到令人髮指的幫助文檔+解說視頻。但是你如果能獨立找到在哪算我輸。]

但正是因為功能設計地太詳盡了,如果是一些專業編劇的話,可能就會覺得有些束手束腳了,因為可能你在word上啪啪啪幾下場標情景和人物對話就打出來了。但用土羅羅的寫作功能的話你就得先在側邊欄創建人物、場景,然後才能在中間的編輯框中設置場標。然後要寫動作還得選情景描述,寫對話再切換到人物,跟個遊戲似得,一切按照步驟功能來,所以對已經形成一個創作習慣的編劇來說還是需要一個適應期的,這也是所有專業軟體的共同問題吧,相對來說還是年輕人適應和接受能力比較強。現在雖然多了一個輔助上傳工具,但是用戶體驗十分捉急!

好吧,雖然是這麼說,用習慣之後感覺還是挺順手的,有些輔助功能還是挺適用的。針對你目前來說還是個新手的話,簡直算是一個寫作版的《從入門到熟練,教你寫出正規劇本》的教科書了。對了,裡面還有多到髮指的快捷鍵,都會用算我輸,我用了快一年特么還就只會最常用那幾個,最坑的是網站更新了新的快捷鍵還不給你提示,悄摸摸地等你自己發現,產品經理是火星來的嗎?

哦還有一點忘了說,在網站寫的劇本可以下載到本地的,word或者pdf都是可以,樣式看起來還是很舒服的。

以上是說土羅羅這個網站的寫作功能,單論劇本寫作軟體或網站的話我是服他的,對了他還有app來著,建議你在app里寫,你就會體會到吐槽之魂覺醒的感覺。

如果要出售劇本的話,土羅羅裡面也可以投稿或者出售劇本,我不太清楚這些網路平台一般的成交率是什麼樣的,但是混跡了他的官方群也挺久的了,時不時也能看到有人自爆賣出了劇本,還有曬截圖晒成交價格的,當然這方面你也可以多在其他網站多多出售投稿,一定要小心注意安全就是了。

差不多就是這樣,圖就不給你截了。

最後的忠告:不論在哪,一定要把握機會,多個朋友多條路,態度要好,和人打好關係,有很多徵集的公司或者其他編劇(不是只會吹比的那種,比如我)如果可以勾搭上的話一定要多多溝通,反正多打幾個字多發幾段語音又不要錢,但是要注意手段哦,當然最好的還是能轉到線下,這就看你的能力了。記住,這個圈子,人脈有時候可能比實力更重要一點。

祝你成功。


大三下逃課來北京試水

意外找工作抱到大腿,沒當過槍手,第一部劇本就是院線電影,還是大製作的商業片…

坐班制,一個月四千,寫的東西的錢另算

現在大四,一部電影正在寫,工作步入正軌

所以讓我回答的話,入行的必要條件就是抱好大腿,大腿越粗越好,但是被大腿賞識的決定因素就是你那張嘴,我就是因為能侃大山才被錄用的,真的…


第一,在還沒搞清楚啥叫抄襲之前,最好別寫。就您說的寫個什麼什麼中文版,至少要買人家版權,否則就是抄襲。

第二,寫東西是最沒有門檻的工作了。你只要有創意,有構思,能寫出來,肯耐心修改,就沒問題,跟學歷什麼的無關。

第三,不論是編劇還是作家,想做的話,最重要的是寫,多寫,堅持不懈地寫,而不是只談構思等空話。寫完之後,請堅持不懈地投稿。

第四,我是很支持有夢想的人去努力追逐奮鬥的,也希望您能成功。在此推薦一個不算捷徑的捷徑:可以先從網文入手,累積寫作經驗與人氣,同時還能賺取收入供養自己,再尋找機遇,逐步轉型為編劇。


考慮上個學吧。中戲 北電 廣院都有成教的培訓班。上學一個是學習專業性的知識,二是藉此認識相關從業人士。


說明一點,這行和文憑沒啥大關係。

先提供世界觀。

不知道誰和我說過一句話,現在無業的年輕人,要麼說自己是作家,要麼說自己是編劇。通過這句話是不是可以見得這行的門檻到底有多麼低。

前些年ip熱的時候,捧紅了一大票網路小說的作者,例子很多,不再舉例。其實在我看來,網路小說火起來對整個行業是有一些助益的,編劇這個行業就是寫故事,編瞎話,然而網路小說剛好符合這麼一個標準,所以我覺得這是有道理的,不過水平都參差不齊,具體我也不舉例了,爛劇也是不勝枚舉。

當年落榜電影學院中戲的時候,我師父和我說了一句話,「老闆在和你談項目的時候肯定不會讓你拿出來你畢業證。」

當年不信,但是在我入行之後,太有道理了!!不想說自己是哪個學校的了,三流藝術類院校影視專業。

所以,編劇和文憑無關,並且我也認識非科班出身的編劇,混的也蠻好的。

再說方法論。

讀劇作書,不多逼逼,直接推書。

《救貓咪》《編劇步步為營》「悉德菲爾德三部曲」,尤其是三部曲,必須看!

然後,我的入行經歷是我老師們帶我,運氣好,碰上了好老師,然後跟著老師們的工作室一起幹活,寫劇本。詳細的可以看我之前的回答,「你遇到的好老師可以有多好?」(等我回去用電腦貼鏈接)

至於題主,建議去讀一下進修班,這個行業平台和資源很重要,當然最重要的還是能力。進修班的朋友和我講過,大概是把電影學院文學系四年的內容壓縮精簡到一個學期講完,並且你可以在進修班和電影學院的大環境里為自己尋找一個平台。

或者,知乎上我也見過好多編劇工作室招編劇的,可以去留意找一下投下簡歷之類的。

還有一個編劇朋友,在雲萊塢寫了個大綱,然後被簽成網劇了,前兩天還看見他在朋友圈曬合同來著。

再者。

請題主摒棄你的那些創意,不是說你的創意不好,而是,沒有老闆會選擇一個新人編劇的這種題材的劇本,宏觀看一下,題主的創意和思路都需要大製作,沒有一個老闆會把錢押在一個新人編劇身上。

還有更重要的是,除非你是那種特別特別有名的編劇,這類大咖可以說,我寫個劇本你們來拍吧,我們稱這種劇本為原創劇本。而現在行業內大多都是定製劇本。

什麼是定製劇本?

就是,有老闆找你,跟你說他要做一個xx類型的,主要元素有xx,參考xx劇或者電影,受眾群體是哪個年齡層,或者甚至給你個故事或者小說讓你給寫成劇本。所以,題主提到的自己的思路和創意很難真正實現。

還有啥想起來再說吧,先溜了,看書去了。


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