身為一名聲樂教師，他的鋼琴伴奏能力有多重要？

01-27

一名聲樂老師需要具備多高的鋼伴水平才可以，要想成為一名優秀的聲樂老師除了歌唱水平外又應該具備哪些專業素養與能力？

極其重要。

人嗓是單聲部樂器，但聲樂作品的和聲是非常重要的，聲樂作品的正譜(原版五線譜)里除了旋律和歌詞外，還包含了作品的伴奏和聲走向，色彩，和表情術語。

對於完成一首歌來說，這些缺一不可，這時聲樂老師的伴奏能力就很關鍵，當人演唱時能聽到相應的和聲，他的歌聲不由自主就會迎合作品的樂感，聲音會具有「厚度」，這個「厚度」便能填充演唱的內容，使歌聲不會單薄，蒼白，沒有詮釋。

一個水平好的老師上課時一直彈出正確的伴奏，他的學生樂感和領悟會不知不覺比沒機會合伴奏的人高上一截，聲音的質感和密度也更優秀。

舉個栗子

啊請橫過手機來看……這首歌大部分初學者都有接觸，可以看到moderato，46的速度，歌詞密度也超稀，唱起來是很慢的，如果從沒聽過伴奏，唱起來聲音很容易又僵又死，但實際上伴奏彈起來是一直在「綳擦擦擦綳擦擦擦綳擦擦擦綳擦擦擦」基本沒停過，而且和弦的色彩一直在變化，和聲張力變化豐富，也就是作品本身的律動是很豐滿的，這時如果配合著伴奏唱，效果完全不同。這首歌我就是自己唱也一定要自己給自己彈伴奏，真的好聽=￣ω￣=

所以伴奏通常都會給演唱者提供應有的律動，演唱者發出的聲音同樣應該是充滿律動和密度的，因為伴奏本身就是歌曲不可分割的一部分(請給這句話腦動加黑，手機不知道怎麼黑體)。

可以想像一個學生的老師總是給他彈伴奏和總不彈正確的伴奏，幾年下來會是什麼區別咯。

實際上央院和上海院在條件允許的時候，上小課還會專門配一個伴奏老師呢，羨慕嫉妒恨，其中差距不是一言兩語能說清。

最後來幾個現實的栗子吧。

廣藝的聲樂系主任曾誠老師，剛做系主任時苦練伴奏，一本聲樂教材上的歌基本能上移五個調，下移五個調，給出大致的和聲走向，抬手就彈。

星海的聲歌系主任楊岩歐巴，屬於天才型人才，砸下去的和弦不一定準確，但是歌曲的情緒，表情，細節，拍點全部能通過鋼琴給得妙不可言，精確又充滿靈感，而且那可不是某本教材的事，曲庫之廣令人髮指。

中央院聲歌系主任黑海濤老師，通常能有伴奏老師陪同上課最好，沒有就自己彈，是嚴格按照正譜彈！！不至於像專業鋼伴那麼厲害，但按下去的音都是譜面上的，譜面的所有符號和表情也都很講究，上他的課是種享受。

就醬，每個學院的聲歌系領頭人伴奏能力都是能上檯面的，你說老師的伴奏能力重不重要？

鋼伴水平感覺不太重要,我的聲樂老師就是不懂彈鋼琴的,在上課時她也就是按規律(例如順序)敲敲音階給我一些母音哼唱練習,基本上能夠為學生提供順暢的哼唱練習,達到練聲目標就可以了,並不需要高階的鋼伴能力。

至於一名優秀的聲樂老師除了應具備優秀的歌唱水平外,當然就是需要具備清晰的表達能力、豐富想像力,能模仿學生錯誤的發聲方法,再引導學生學習正確的,情況就好比一般學校老師能夠為學生解釋清楚各種概念。(注意,聲樂老師能否向學生解釋清楚並讓之實踐理論極其重要,這也就是因為學聲樂很難自學,必須老老實實出外找個老師上課)

補充一點,我的聲樂老師只會在我練哼鳴的時候才會敲敲音階,練歌的時候則會選擇播放歌曲的純音樂予我練習

最好是會即興伴奏，會正譜視奏更好。這樣教學有效率。試想如果音階都不會彈，只憑一張嘴帶學生練聲嗎？

可以不上手，但是一定要會。講道理聲樂老師只負責學生的聲音調教。什麼都你幹了你要藝術指導幹嘛去？

然而我大天朝自有國情在此，很少有條件每個聲樂老師上課都有藝術指導跟著，所以還是自己彈吧。

我個人覺得鋼琴伴奏很重要，比如我的聲樂老師，她就不會彈伴奏，簡單的都不會，她在上課的時候要求唱歌要有感情，那她敲著單音我就很難帶入情感。