當我們在談論鹿晗先生的音樂時，我們究竟在談論什麼?

01-26

作為一名公眾人物，鹿晗原本就容易被大眾評價審視。看得出，他在音樂方面很有自己的想法和主張，鹿晗因為自身擁有超高人氣，所以可以毫不擔心市場去選擇自己喜歡的風格。那麼，大家在說到鹿歌手的音樂時，最為關注的是什麼?歌手的演唱，歌曲的質量，專輯的風格，製作人的水平，還是歌詞，旋律，mv...或者像一些樂評人，談論鹿晗可能帶來的一些新的變化，又或者，其實很多人還沒有真的認識或認可他的歌手身份，談論鹿晗時，其實並不在意他有怎樣的想法和作品。有時候我真的困惑，我們談論鹿晗的音樂時，談論的是鹿晗的音樂，還是鹿晗?（開放性問題，可以從任何一個你擅長的切入點去回答。PS:上面提到的任何方面都可以啊給我科普一下專輯製作的方面也行啊，為什麼回答不下去呢，哪位樂評人來救下場）

其實我上次看了一篇文章叫做「當我們在談論鹿晗的時候我們究竟在談論什麼？」

鹿晗做為明星的點其實很微妙，我們可以看到很多人因為鹿晗與長相不同的曲風而被吸引，也有很多人get不到鹿晗的曲風。我們每次說鹿晗的音樂的時候，人們總是各執一詞。

粉絲覺得鹿晗的曲風小眾而且因為鹿晗的身份很多人不想花心思去聽去了解，所以經常有粉絲說如果鹿晗是從冰島來的那麼鹿晗會因為他的小眾曲風而收到廣大的追捧；不是粉絲但是喜歡鹿晗曲風的人會覺得鹿晗在如此龐大粉絲基礎上，願意走這條路，帶領粉絲去接觸一個新的音樂領域這是一次嘗試；不是粉絲不是黑的人則覺得無法get到鹿晗的曲風，鹿晗的歌曲受眾還是粉絲而且到現在發行的所有的歌曲都是在粉圈範圍里傳播而已更或者說沒有聽過鹿晗的歌，覺得鹿晗還是走的韓團時期的路線，做著一枚靠粉絲吃飯的小鮮肉而已；在鹿黑眼裡鹿晗發專輯就是為了圈錢了。

其實一直追鹿晗採訪的人會發現，別人一問鹿晗有什麼計劃鹿晗十有八九是回答他在準備新專輯，這哥們也是錢多的任性。這首歌你們喜歡？好，劇情版MV來一個，還喜歡呢？那不簡單，唱跳版給你。啥？還想看？練習室給你給你，你要都給你。致愛說是給粉絲的歌，所以好，抒情來一次吧吉他再來一次。跟朋友聊天也是，說鹿晗哪種粉絲最好啊，說來說去，還是歌迷最好，你說劇粉吧，其實有時候是分不清你喜歡的是這個角色還是這個人的，而且鹿晗演電視劇少啊，不比歌，你想要聽啊，給你聽！五塊錢一張專輯，有時候還免費，多划算。

鹿晗這個人就像某時某刻里的一句歌詞：「我繞著夢想一路轉，你看到了哪一段，不喜歡哪一段，都感謝收看。」他的歌也很像他自己，你或許不喜歡，或許不習慣，可是這就是我。華語音樂市場一直在發展，音樂品味一直在變化，或許有一天我們開始接受了這種新曲風的時候，大家才會發現，啊，鹿晗以前就在開始嘗試了啊~

當我們談論鹿晗的音樂的時候，我們可能在談論鹿晗的人氣，鹿晗的嘗試，或者說鹿晗的音樂本身，更甚至我們就只是在討論鹿晗這個人而已。鹿晗從第一張專輯到現在，我們可以發現鹿晗從一開始的摸索嘗試到現在堅定的走這條路，音樂是鹿晗的初心我從未質疑，他可以為了做一張好的專輯放棄踢一場足球，每張專輯的精工細作和用心程度都可以發現這個事實。

世上本沒有路，走的人多了就變成了鹿，可不是嗎？

鹿晗與XXVII專輯，格調與腔調。

去年10月底，秋意漸濃，剛結束電視劇拍攝的鹿晗，剪了極短的新髮型，看上去清瘦、利落。他說「我在準備新專輯」，之後的公開採訪，以及電影宣傳中私下和大導演聊天，被問起近況，他都是認真地給出同一句話「我在準備新專輯」，有時候還要加上「全力」二字，這就是他特別讓人喜歡的地方，以我這樣不算市儈的老油條，面對大導演，也不免會換個無傷大雅的句式，藉機強調一下自己的演員身份，但他沒有，他果然沒有變成大多數人的樣子。恰是不經意，便是大格局。基於三觀正確、審美在線的前提下，XXVII這張專輯，和27歲的他一樣，經得起老辣眼光最挑剔的審視。

隨機播放鹿晗XXVII專輯，較之上一張Reloaded專輯的試驗性、開拓性，這些新歌更趨向於內斂、成熟，技術上站在潮流前沿，個性依舊鮮明，但態度平和：這是我的風格，你現在或許不喜歡，但終究不會忽略我。正如其人，他謙和，同時也張揚，他包容，並不流俗。對於聽眾，只要有基本的音樂審美能力，會感受到一種匠人精神存在於其中的每一首歌，精工細作，纖毫畢現，低調又華美，專註於內涵，其中最無可代替的是這個人，鹿晗。鹿晗的歌最突出的特質，是可以與時間較量。未來的某一天，技術會進步，曲風會創新，你或許會回頭嘲笑現在的音樂風潮，但鹿晗的音樂在未來之前已然存在，傳遞的才華、活力和審美趣味，這些不會過時，依然是好聽的。

電子音樂本無局限，面對另類RB、EDM Trap、Future Bass等音樂風格及其數百分支，有些歌手，甚至獨立音樂人，彷彿在熙來攘往的街頭迷失了自己，個人認知越發不清晰，交給聽眾的作品面目模糊。有音樂資源配置高的製作團隊，不見得能成就一首優秀的作品，必須要有才華的歌手來支配，並添加個性化標籤。鹿晗非常清楚自己的個人特質，善於發掘自己在唱腔、曲風、音樂統籌方面不一樣的可能性，因此在XXVII專輯的駕馭上顯得得心應手。整張專輯全貌畢現後，才明白最先放出《某時某刻 Catch me when I fall》的用意，這首歌中Future的復古音色，Drop部分人聲走低、配器高起，拿捏出分寸，立下了節制、取捨的創作思路；鹿晗清冽、順暢的唱腔，隱忍克制的情緒，微涼空曠的氛圍，奠定了整張專輯的藝術基調。

當下的音樂環境，我對於規模化、概念化出唱片的歌手是心懷敬意的。即使有Reloaded專輯不錯的口碑和銷量打底，在似暖還寒的市場條件下，籌備並一舉完成整張專輯的製作，仍需要強悍的神經和莫大的勇氣。所以，與其面對鹿晗專輯驚人的銷量頻露醋意，還不如懊悔自己欠缺信念和格局。XXVII專輯的規模和概念使得歌曲自身、歌曲之間、歌曲與歌手之間，在細節和氣質上，有了千絲萬縷的關聯。《觸發 Set it off》中「勢均力敵的較量」，配有調較鐘錶的齒輪咬合聲；《某時某刻 Catch me when I fall》這首關乎過往的歌里，也有類似的時針快速運轉的元素；還有《夜行記 Say it》的鐘聲；這是一位愛表人士的趣味嗎？

個人特質是專業歌手透過音樂傳遞給聽眾最為深刻的一點，XXVII專輯的規模和概念，使得歌曲表達更為立體。《某時某刻 Catch me when I fall》、《如果 What if I said》、《時差 On call》傳遞的內斂情緒；《skin to skin》、《觸發 Set it off》呈現的神秘氣質；《微白城市 Winter song》、《夜行記 Say it》的輕鬆活潑；《敢 Roleplay》、《零界點 On fire》的年輕態度，既不過於直白，也不過於晦澀。XXVII這張專輯的格調是因繁就簡的奢華，是收放自如的節制。你會捕捉到有別於其他歌曲的迥異氣質，讓人覺得新鮮，充滿想像力。鹿晗在音樂上的選擇，關乎他的個性、品味和價值觀，是他的腔調。

在演唱會現場聽了《某時某刻 Catch me when I fall》、《如果 What if I said》，也看電視晚會上鹿晗演唱的《微白城市 Winter song》、《skin to skin》，除了日臻成熟的唱腔、穩健的颱風、果敢的臨場應變能力等等這些直觀的感受，舞台上唱著這些歌的鹿晗，有著年輕藝術家的獨特迷人個性，與作品人歌合一，相互成就。鹿晗的腔調，讓你相信，真的有人可以在嘈雜中心守一線清明，在可選的限度里抉擇出值得付出與堅持的東西，不過分流於口舌，亦無信仰般莊嚴盛大。真的有人，把個性與教養調和得恰到好處，外形完美，內在矜貴，立於廳堂即精英，立於街頭即潮范兒。

音樂是他的初心，他另外眾人皆知的兩大愛好，足球和手錶，不失為佐證他音樂上的個人特質、格調與腔調的好途徑。他踢球，是研究戰術與技巧的。他愛表，是挑剔工藝與科技的，入手的設計標準是有稜角又不離經叛道。鹿晗的音樂、足球、手錶都有共同的特質，美和技術（技術當然繞不開創新），充盈著他的血液和精神，他的格調與腔調。音樂解決不了現實問題，但能撫慰人心；有格調不能避開生死疲勞，但它的張力可以應對世事變遷，無論何種境遇都活出質量。而有腔調的鹿晗，早已把我等不得而知的挫折和傷害，內化為乾淨而溫暖的微笑掛在嘴角了。

其實各方面都有。

你不可能拋開鹿晗這個名字，這個身份而去談他的音樂作品，因為從主觀層面來講，他決定了音樂的審美及差異。

生產決定消費的對象。他的受眾群體也就是聽眾們，較為年輕，易接受此類融合歐美曲風的歌曲。

他的偶像身份，粉絲群體也代表著他有足夠的能力去創新，去駕馭大眾，形成潮流，而不是敷衍的迎合。

中國肯努力的音樂人不少，在華語樂壇的黃金時代，好歌更是層出不窮，但是現下缺失了多樣化。

近年來似乎又逐漸回歸到了苦情音樂霸榜的時期。點開榜單，無疑都是摞在抒情一塊，很少能有新鮮度。

大眾談鹿晗的音樂，到底談什麼?

我本人對音樂理念的概念不強，所以下面就舉個專業音樂人的例子。

鄧柯有段這樣的評價

「鹿晗的藝術理念已經頗為體系化，繼而滲透在他的一系列作品當中：不需要用盡渾身解數玩命戳聽眾神經，聽眾也不必礙於面子禮貌性感動。當你開始習慣鹿晗這種表達方式時，你就會在含蓄、抽象乃至姿態略顯模糊的音樂中，發現它精緻、甜美而先鋒的一面。這是不一樣的審美。

鹿晗一直在用作品影響著歌迷的音樂審美，而鹿晗的審美觀念某種程度上也可以視為他嘗試著對一個新時代或者一些青年群體特徵的提煉與概括。鹿晗作品中的含蓄、時尚、精緻，闡釋角度的多元與不確定，在我看來和當下的時代氣質是有著共通之處的。」

他從不在意東西學得多了會不會不精等問題，有明確的、敢公之於眾的目標，能一步步地計劃好該做什麼。

這是這個特定時代特定人身上共有的特性。

談他的獨到，談他的見解，談他的創舉對於整個頹靡之局的助力。

你做中國風，模仿歐美，簡單，這麼多前輩的經驗給你擺著呢。既要接軌國際潮流，又要適度拾本，將天南地北的風俗差異融合，光使國人感興趣是遠遠不夠的。

用句不恰當的話來講「攘外必先安內」，你要有辨識度，要有新鮮感的同時也要顧慮國內聽眾的習慣及接受度的大致範圍。將兩者的聽歌習慣放在一個微妙的平衡點上，是他自始至終都在努力的方向。要做出自己的風格來。

我們談製作水準也好，談構思巧妙也好，都是在談論這首歌怎麼怎麼樣。而更應該重視的是每次歌曲的進步,每次歌曲的風格，他的這樣一個理念所帶來的一系列效應的影響。

我們提倡創新，希望次次的打破常規都能換來他人的諒解與鼓勵，也祝願將來能有更多有勇氣冒險的歌手來赴這一場饕餮盛宴。

這註定是個艱難的過程，也許做到最後還是未能達到大眾的認可，但他志不在此。

「我們既要意識到人類努力的徒勞，又要意識到人類努力的必要。」

有些人在滾滾歷史車輪中也許只是滄海一粟，卻是必不可少的一枚鉚釘。

做不了採取最終勝利的果實的那個人，那就做

添磚加瓦的那個人。

一樣很成功，很厲害，很酷。

與其規行矩止，故步自封，不如帶頭衝鋒來的有意思是不?

即使輸了又何妨?

年輕就是敢，就是熱血與拼搏。

你且看，我們且走。

他的音樂作品帶來的改變和革新，以及他通過音樂作品給聽眾塑造的，一個真正的鹿晗。

我猜到會有"他也有自己的音樂？"這種無聊論調出現，不過無所謂，因為這些歌就是像為他量身定做一般合體，沒人能否認，這些歌是屬於他的。

他的一專《Reloaded》出爐之際，面臨的是華語音樂日漸疲軟的市場，作為粉絲，沒有預告之前我甚至在期待當中有過一絲惶恐，不知道他會交出怎樣的一張華語音樂專輯，我害怕的是那種陳詞濫調的情歌，也害怕還停留在五年前水準的仿韓舞曲，他不是國內已經站穩腳跟的一線當紅歌手，也沒有聽眾基礎，他會不會為了討好粉絲而出一些平均或者僅僅是中上水平的華語歌曲，是我很害怕的事。

但是事實證明，他沒有。他最擔心聽眾反應的一首《冒險時間》是一專中我的最愛。他請來了能保證質量的製作人，這張專輯讓我感覺耳目一新，看到了原來華語音樂還有這樣的可能性。

正如鄒小櫻老師科普所說，鹿晗第一張專輯中呈現音樂的可能是華語主流歌手的第一首trap music。

第一張專輯中，《冒險時間》和《Lu》都是典型的Trap說唱，《封印》《海底》《原動力》則是國外早已大熱的EDM曲風，《諾言》是配器清冷的抒情另類RB,《有點兒意思》《超級冠軍》則是風格電子舞曲，但是相對前面的EDM更注重人聲旋律而不是配器，相比之下《致愛》這種中規中矩的舞曲和《勳章》這種抒情曲風還相對平庸了，但是傳唱度最高的反而是風格最常見的最後兩首。

如果說《Reloaded》還是他的一次試水表態，讓人耳目一新摸不著頭腦的話，那麼二輯《XXVII(27)》系列可以說進一步統一了他的音樂風格，甚至可以看出他在有意識地塑造固定聽眾的審美。

二輯中，

《某時某刻》《Skin to skin》《如果》《時差》，

《觸發》都是contemporary RB曲風，或者說另類RB，加入future,electro元素，《觸發》也是future bass與electro的結合，以上這些歌曲特點是副歌基本以電子旋律為主，迷幻的配器，多層次的bass，多變的唱腔，大跨度和細碎的節奏交替。

而《敢》《零界點》是Trap和EDM的結合，《微白城市》和《夜行記》則是節奏明快的電子舞曲類型，但是以人聲旋律為主，加入future元素。

這麼看下來，二輯的風格可以統一為以contemporary RB，Trap，EDM和Future風格為主的一張音樂專輯。

自上一張專輯的革新以來，鹿晗一直在嘗試賦予華語音樂更豐富更新鮮的風格，並一步步地改變並塑造他的聽眾審美，這是我討論到他的音樂的時候第一個會提到的，

改變和革新。

而第二個是我不常跟人提起卻真真實實感受到的，

他用音樂塑造並向聽眾展示的，一個真正的鹿晗。

從第一張專輯《有點兒意思》《冒險時間》《超級冠軍》《Lu》《致愛》和《勳章》，到第二張的《某時某刻》《敢》《觸發》《零界點》《時差》《Skin to Skin》(排位有先後)，他的音樂一直在塑造一個多面卻又真實的鹿晗，這也是為什麼我不同意別人說這不是他的音樂的觀點，一輯的創作團隊成員提到過，整張專輯的概念，創作都是鹿晗和所有創作人員在一起決定的，尤其是作詞以及作曲編曲的修改，能看出鹿晗在製作專輯中的參與度是十分高的。

前面提到的這些歌曲，可以說是鹿晗用自己的性格塑造了它們，通過它們來表達當下的想法。《有點兒意思》《冒險時間》《某時某刻》《敢》《零界點》等這些詞都是他對自己身份的認知和態度，因為喜歡足球，所以有了《超級冠軍》這麼一首足球之歌，《Lu》《Skin to Skin》《觸發》則表達了他更為私密但是也符合人之常情的感情。

(最後那句說人話就是他想找女朋友(噓當沒看到))

我一直覺得，除卻生活，鹿晗最真實的那一面是表現在音樂上的，沒有了綜藝的表面效果，沒有角色的性格代入，沒有工作的禮貌嚴肅，在音樂里只有他一個人，在沒有束縛的空間里表達自己的想法。

所以你可以聽到:

他的野心——《零界點》，

他的自信——《有點兒意思》，

他的淡然——《冒險時間》，

他的熱愛——《超級冠軍》，

他的憤怒——《敢》，

他的感激——《致愛》，

他的無奈——《某時某刻》，

他的悲傷——《時差》，

他的情調——《Skin to Skin》

這也就不難理解他為什麼說音樂是初心了。

希望以後能有更多人關注他的音樂。

peace～

路人有看完到最後如果感興趣的話，

可以找我啊我給你送專輯～

《XXVII》昨天還獲得了《2017金曲大賞》內地年度唱片大賞呢，那就從我個人的感受來說說這次專輯給我的感覺吧。

首先，《XXVII》這個想法我覺得非常有意思，因為一個整體中有獨立的個體而每個獨立的個體中又可以連成一個整體，這是一個非常有意思又高智商的想法，個人覺得很酷了。

其次是歌曲，我也不是很懂音樂方面的專業知識但是我個人最直觀的感覺歌曲非常好聽，非常積極向上的情緒在裡面，不想華語樂壇最普遍的那種，聽一次還不錯，再聽一遍一般般吧，多聽幾遍就覺得很煩，歌曲傳達的東西讓我覺得全是負能量，哀傷，特別是心情不好的時候聽我就怕自己控制不住要自殺，而鹿晗的歌聽完後我有時會熱血沸騰有時又覺得生活就算是困難啊挫折啊一堆我們也要活出自己的精彩，心情不好的時候聽一聽就覺得世界都明亮了，我覺得傳遞出的這種精神是非常好的，而且聽鹿晗的歌有的一聽就十分驚艷，聽很多遍還是驚艷就像是酒，有的歌則是需要細細品味越聽越好聽的那種就像是茶，總之個人覺得他的歌質量非常高，好像就這麼聽一輩子都不會煩的樣子。

最後請大家拋開偏見好好了解一下鹿晗，你會慢慢發現他身上真的有很多吸引人的閃光點。

作為一個普通聽眾來說，我不懂很專業的音樂術語，對我個人而言，提高的是我的音樂素養，開拓的是我的音樂認知。

作為一個喜歡抒情中文歌的90後（當然這些觀點只代表我個人）我經歷了小時候很有質量的華語情歌，也經歷了前幾年口水歌廣場舞歌曲的瘋狂轟炸。

我個人喜歡聽華語抒情歌曲，也只了解這一種音樂模式，太多情歌千篇一律。對我來說聽鹿晗的歌曲，最開始是因為他唱歌的音色特別讓我喜歡，從而讓我想去聽他的作品，然後他回國後的一系列專輯讓我發覺了我不曾知道的音樂元素，future和trap，可能現在我也了解的不算很透徹，但是有些這些音樂元素的音樂是有趣的，音樂的節奏可以不是一成不變的，音色可以是多變有趣的，脫離了我以前對音樂的認知，這對中國的音樂市場是一股新鮮的元素，很有意思。

我願意一直聽鹿晗的音樂，他的每一首歌都帶給我驚喜，個人尤其喜歡冒險時間，lu，Skin to skin,時差，觸發，零界點這幾首，很有意思，你帶上耳機安安靜靜的不僅是聽鹿晗的唱法變化，對每首歌的理解而變化音色，也可以聽裡面的音樂，有太多有趣的音樂元素值得研究，期待他未來更多高品質的優秀作品，他對音樂一直都是認真高質量高水準的要求，作為音樂飯非常幸福。

我個人覺的是鹿晗音樂所傳達的一種態度

勳章、某時某刻，超級冠軍，零界點

這些是我比較喜歡的

從小到大，我聽的歌很多都是情歌，看的電視劇也都是愛情劇，即使是其他題材的劇也都是披著皮的愛情劇，有時候在想，琅琊榜，歡樂頌，甄嬛傳為什麼會火，大概是因為愛情這條線弱化了，劇有了其他的主題。愛情這個主題不是不好，只是已經泛濫了，會有一些人審美疲勞，所以有很多人看美劇。

鹿晗的歌就很少有情歌，他傳達著一種關於夢想，關於信念的感覺，曲風是燃而不燥，多聽幾遍，你就越想聽。

還有鹿晗的演的劇，你想他每一個角色，都和愛情沒有太大關係，都是有著自己的人生態度在裡面。

唱功，個人覺的還是要提高，舞蹈功底一定一定不要落下。

天空沒有任何界限

2017年6月，工作遇到困境心情鬱悶幾乎崩潰的我無心工作開始尋找可以轉移注意力的方法，當時正好在播追了四年五季的跑男，今年因為迪麗熱巴的加入網上開始炒作她和鹿晗的CP，於是就開始看有關他們粉紅的視頻和報道，讓事業、婚姻不如意的我想起了初戀的純真和甜蜜、重新對生活燃起了希望。

神奇的是，我看著看著竟然慢慢被鹿晗圈粉了，然後自動屏蔽了有關CP的所有。以前很早就知道鹿晗，但是卻極度不喜歡他的，因為他是韓國出道，因為他的妝容太脂粉氣，也因為他長得太過於秀氣且他有的照片看著跟個孩子似的，讓我看了第一眼就不願意看第二眼。看過《我是證人》覺得這部電影不錯，也一直看跑男，但是對鹿晗就是選擇性忽視了，現在卻突然發現他其實很優秀，於是看了他的《重返20歲》，再次重看了《我是證人》，真心覺得他的演技還是在線的。又看了他以前的歌舞視頻，徹底黑轉粉了，因為他的歌真心好聽，而舞蹈也是不錯，雖然跟組合或伴舞跳著差不多一樣的舞蹈，但是他跳的就是看著舒服，節奏感很強、動作自然流暢。想著因為繁重生活壓力很久沒聽歌的自己看他的歌舞之前還怕自己會失望，結果卻是這麼讓人驚喜！……當時看了有關他《擇天記》沒演技的報道，我一直沒敢看，後來看了幾集，覺得相對來說，他還是及格吧。

後來看有關他的視頻和新聞多了，對他了解也多了，就有點佩服、羨慕他了，他有機會追求自己的夢想而且還成功了，他也為此付出了很多。但是他的性格更是讓我佩服，做練習生的苦他輕輕帶過不提，說做自己喜歡的事情不覺得辛苦；14年巡演身體不適他仍堅持下來才退隊，期間也是絲毫未提自己的病痛，他給粉絲們的只有樂觀、愛笑的印象，充滿了陽光和正能量。當然，他也曾說如果回到20歲，他就不會選擇這條道路。每個人在人生的十字路口都會有所選擇，既然選了就只能勇往直前走下去，不能回頭。鹿晗一直在做真實的自己，堅持走自己的路，做自己喜歡的音樂，他是我粉過的明星里唯一花過錢的，我買了他所有的音樂專輯，為了看他的《盜墓筆記》開通了樂視會員，而他也沒有讓我失望，在我工作最黑暗的時候給我帶來了光明。

個人認為不管是他的音樂，還是在採訪、綜藝里，鹿晗都屬於治癒系的，讓心情陰鬱的我能夠重新有了接觸陽光的能力。

我不知道你們看到了什麼，我看到的是，當大家談到他的音樂時，他還是大於音樂本身。

所以，現在就是，粉絲會因為他而去聽他的音樂，但是非粉絲也會因為是他而拒絕，特別是在他個人唱功不突出（非貶義），音樂風格不主流的情況下，他的音樂對於他而言，有點「費力不討好」。

以上

個人拙見，謝謝。

我的切入點是：鹿晗

因為音樂是他的一部分

題主的問題，我需要想一想再來答，但為了不被黑子舉報摺疊，我就先寫一點。

他雖然人氣高，可以選擇自己喜歡的風格，但是卻不可能不擔心市場。如果市場小，聽到的人就少，知道他音樂的人變少。他是一個歌手，做自己喜歡的音樂就是為了讓更多的人聽到，讓更多的人喜歡。（隨便寫點，等我整體想好來補充）

題主你可以把題目改一下....

歌曲質量這是我很看重的，我對他的每一張專輯都抱有很大的期望，很明顯他也沒讓我失望。

題主啊你這個問題我答不下去了

鹿晗做音樂是有自己的態度的，以他的人氣，他是完全可以去做一些更符合大眾審美的音樂，通過粉絲的推廣，變得讓他的音樂大眾化。但是他一直在堅持著自己的風格，他在音樂方面的努力確實沒有停止過。

他的歌曲現在歐美的一些特徵比之前更明顯，之前的歌曲，我總感覺有一些韓國的元素在裡面，畢竟在韓國待了幾年，還是有受到影響的。

他的音樂風格，恕我直言，很多人會接受不來，欣賞不來。在有歐美元素的同時，又有一些屬於他自己的東西加進去，因此又變得不同於我們普遍接受的一些歐美歌曲。但是他的歌曲，有態度在裡面，有自己的堅持在裡面。

鹿晗這個人，在這個圈子裡面，我總覺得是一個比較獨特的存在。大家討論到他時，給他的定義就是流量，不喜歡討論他的音樂，不想要去看到他的努力，演技差但人氣高似乎成為了他的一個標籤。可是從我自己的角度出發，我不是他的鹿飯，擇天記我也沒有看，但是我是證人的演技確實可圈可點。

他的音樂，我聽過之後，還是覺得確實有好作品。

這小哥歌曲中除了前衛的曲風外，有些歌詞也深得我心：

我不是比賽，我只是熱愛。《有點意思That good good》

我繞著夢想一路轉，你看到了哪一段，不喜歡哪一段，都感謝收看。……他們說我是被上天眷顧的那一個，所以必須時刻完美著，每時每刻，想訴說卻發現已難開口坦白脆弱，哪怕我此刻承受的已超負荷。你總以為全部都了解，可只有我最清楚幸運來臨之前的，每個失眠。《某時某刻Catch me when I fall》

他們說每一個風浪都能夠淹沒我，可我像奧德修斯一樣，朝著心中的方向，那怕眾神會在彼岸阻擋。……而我受過的傷，都是我的勳章。《勳章》

愛需要時間，才能夠被證明，請對我，有信心。《諾言Promises》

抓緊時間，挑戰一切。《超級冠軍》

躲藏在暗處算計，馬戲團小丑的把戲，圍繞我跳轉的圈，you just wanne a game我能看出，別再對我裝天真無辜，不可能跟上我的步，妄想能把我抓住。《敢Roleplay》

態度年輕，風格鮮明。……無論冬季還是夏天，眼睛都冒著烈焰。……AR和LU坐著馬車來了，把Hater的臉都打馬賽克，他們氣的跳腳，下巴都歪了。《零界點On Fire》(我聽這首歌時簡直爽到家了）

像非洲獵豹，目光兇險，在熱帶草原，獵物出現，像爆炸試驗，紫色的煙，那些化學反應，love like a boom。……把你的手放在我的操縱桿，快慢都由你主宰，開進了愛的戰場。勢均力敵的較量，love like a boom。《觸發set it off》

……

這就是年輕該有的樣子啊，一往無前，直面一切，不屈不撓，朝著夢想努力。對於愛情，對於事業，對於人生，這些都是我喜歡的態度，雖然我是一個中年人（或許是中二病的中年人吧）。

最後：不管明天的路有多漫長，我將再次啟航，帶著我的勳章！《勳章》

談論他的顏值

當然是音樂，難不成還要談論顏值人品緋聞女友？

我開始只是因為這個人所以支持他的音樂，後來我發現他的音樂和別人不太一樣，有個性，最後，我深深地喜歡上了他的這種音樂，經常單曲循環一首歌，聽多了會發現裡面有很多以前你沒聽到過的東西，很耐聽，很耐聽。嗯，就這樣。

鹿晗的歌

不迎合中國市場的

只能說他在

把

歐美的流行元素

努力帶入中國

題主當然是談歌啊

站在答題角度的基礎上，答題者必須擁有公正準確的思維判斷。

你若是斷章取義以偏概全

請出門左轉感激不盡。

留個坑，後續閑暇時補上評價~

我就關注個音樂話題，怎麼天天推送鹿晗吳亦凡，除了粉絲，還有別人關注他的歌嗎，當我們談論鹿晗時我們想到什麼，誰談論他，誰想他。

有人回復我說他的音樂可以解釋為他花錢請了團隊，他花錢了，呵呵，這是商業不是藝術，不要曲解我的意思好嗎，傻逼，再說他的錢是怎麼賺的，靠女人。