你們認識的那個馬自達，其實是搞藝術的

本文作者：吳佩。

一場颱風，把我們這次東京行的行程全部打亂了——按照計劃，馬自達是用到了國立博物館的場地，在那裡向全球媒體做一場Mazda Design Workshop的。最後的結果是我們被迫換了個地方，即便如此還是給我們一些震撼。

馬自達不是一家大廠，年產量170萬輛的馬自達沒法和大眾相提並論，但從另一種角度來看，也只有這樣產品線短的企業才能造出讓人印象深刻的產品。馬自達一直在大家心裡的形象是「技術」和「堅持」，而設計這張名片卻並不是經常拿出來打。

如果不是這場Workshop，我可能不會如此系統地把馬自達和日本文化放在同一個高度來欣賞，這一篇文章有點高能，甚至不食人間煙火，純務虛而非務實，所以基本是馬自達全球設計總監Ikuo Maeda先生的設計獨白。

「在馬自達看來，汽車如朋友，或者是我們家庭里的一員。」

Ikuo Maeda先生說「造車如藝」，在他全程的英文演說里，用的是「Car as art」，這是魂動設計理念一直以來在搶掉的馬自達設計哲學，而這一次東京車展要表達的，並非推翻Kodo魂動設計，而是要將其更進一步。

設計師們希望表達出生命感（Vitality），為了用全新的方式來展現之，他們選擇在1400多年前的藝術品里尋找這種靈感和溫暖，57尊矗立在博物館裡的銅像為日本人指明了筆觸的方向。

那麼，「魂動」升級為「魂動2」，是如何體現這境界上的升華呢？馬自達的理解是，從直接展示動物，變為去展示一種更加成熟的動感。

全世界的設計正在被過度設計，越來越多的元素被加入到汽車的時候，馬自達選擇了一條極簡的設計。

「這會更加優雅」，Ikuo Maeda先生所表達的優雅來自於日式的優雅，起於北歐的優雅，卻多了日本式的表達，不以環境為干擾。

這在Vison Coupe概念車身上體現得淋漓盡致。照理，日本人會讓自己回到那並不長的歷史裡去尋找Coupe的源頭，日本最早叫Coupe的車是馬自達的R360 Coupe和Luce RE Coupe，而現在馬自達希望展示出古典的美，又有機械的美。

這是很難融合的概念，就像光和影如何有機融合一樣。

設計師們想到的是「余白」，所謂「余白」，就是我們說的留白，這是一種減法美學，為插花留出一面牆的空白，為畫板留出一張紙的空白，或是為庭院留出一片天的空白。削減調不必要的元素，Ikuo Maeda先生告訴我們：「這需要設計師們的隱忍。」

此時，「余白」就可以表達出光和影了，讓光表達出一個型面而不只是一條線，如書法的張弛和力道，再比如像是一把匕首，或是一棟古建築的穹頂。Ikuo Maeda先生說，就連東京塔也遵循著這樣的原則。

那麼，馬自達是如何表達這個形態的呢？我們看見視頻里一位油泥模型師用長長的油泥刀刮出一整片型面。

「馬自達堅持用手工製作，保留光和影的關係，並且推敲它的質感。」

這如同匠人之氣，光和影之間需要辯證存在，如何過度？又如何保持和諧？造型的變化先是通過造型師匠氣的雙手來保證，然後才是電腦來生成它的模擬。

自動駕駛的到來會不會讓汽車變成乏味的工具？

馬自達認為「人馬一體是不會讓無秘和社會的連接變得稀薄的」，車是朋友，是家人，需要更多的關聯。

馬自達用的關聯方式很「和式」：做減法，保持艷麗，執著於此，並且有著這份文化的自信。

「我們是全世界最美的設計，並展示著日本的文化」，這句話不是我說的，是Ikuo Maeda先生說的。

輪到你說：

你會為了設計而選擇馬自達嗎？