勒內·馬格里特，挑戰先入為主概念的比利時超現實主義畫家

勒內·馬格里特（比利時，1898-1967）是一位畫家，攝影師和雕塑家，他是20世紀20年代比利時超現實主義運動的主要參與者，也是超現實主義運動中最有影響力的人物之一。

代表作

The Treachery of Images 1929

藝術家簡介

勒內·馬格里特（比利時，1898-1967）是一位畫家，攝影師和雕塑家，他是20世紀20年代比利時超現實主義運動的主要參與者。出生於1898年11月21日比利時萊西納，後搬到布魯塞爾在皇家美術學院學習。

The son of Man 1946

當看到與馬克斯·恩斯特一樣影響藝術家的喬治·德·基里科拍攝的照片《The Song of Love (1914)》時，激起了他對前衛藝術的興趣。馬格里特曾經涉足廣告業，這也為他的作品提供了靈感，因為顯而易見的他的許多作品中出現了一位商人。

The Treachery of Images 1929

這在馬格里特最受歡迎的《The Treachery of Images（1929）》/《La trahison des images》（這不是一個煙斗）中充分地展示，他描繪了一個吸煙者的煙斗，上面寫著:「這不是一個煙斗。」

雖然他很早就開始畫畫，但是當他在比利時布魯塞爾與Galerie le Centaure簽訂了合同之後，才獲得了第一次做全職工作的機會。他的第一個超現實主義繪畫是在這個時期創作的，它被稱為《Le Jockey Perdu》/《The Lost Jockey》。

The Lost Jockey 1926

1927年，他舉辦了第一次畫展，但當時的藝術評論家們嚴厲批評了這位嶄露頭角的畫家。這次失敗後，他搬到了法國巴黎，但很快又回到了布魯塞爾，再次繼續從事廣告業。

The lover II 1928

後來，在20世紀30年代中期，他的作品在紐約大都會藝術博物館展出。他的作品總共在那裡展出了三次。他也受到喬治·德·基里科的作品的啟發，並且喜歡實驗。

The False Mirror 1928

馬格里特以改變人類和物體的形式而聞名，有時甚至會創造出新的事物和概念。這使得他的作品具有發人深省的吸引力，迫使觀眾重新審視自己對現實的看法。

The Mysteries of the Horizon 1928

馬格里特因為經常與著名的法國的超現實主義者聯繫在一起，而取得了一定程度的成就，但是當他與著名的紐約藝術經銷商Alexander Iolas簽訂了一個新合約之後在1948年獲得了全世界的認可。

The Listening Room 1952

20世紀60年代人們對他的作品產生了真正的興趣，並在博物館舉辦了多次展覽，但馬格里特不幸的在大受歡迎的時候於1967年8月15日在比利時布魯塞爾因胰腺癌而去世，享年68歲。他的作品仍在展出，其中包括1992年在大都會藝術博物館舉辦的展覽。

Man in the Blower hat 1964

勒內·馬格里特是比利時藝術家，也是超現實主義運動中最有影響力的人物之一。馬格里特的超現實主義繪畫最出名的是他幻想的圖像，挑戰觀眾對現實的先入為主，他的超現實主義繪畫是聰明的、詼諧的和具有諷刺意味的。