[攝影教室]手把手教你拍攝油畫人像

經常看到有人問，怎麼把照片p成油畫感覺的。

事實上，一張照片最終的效果，是需要從前期就去考慮的。

單純依靠後期調色來達到所謂的油畫感覺是不完全的。

所以今天，我就以我一些油畫風人像的拍攝經驗為基礎，手把手教大家

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如何拍攝油畫人像

首先，在正式開始前。我們必須明確一下

當我們在說油畫風人像的時候，其實在說什麼。

這裡我也無異於講述更多的藝術史。

僅從畫面效果來說，我這裡所說的『油畫感覺』是指這一系列典雅、寧靜的款式。

拉斐爾 《披紗巾的少女》

倫勃朗《一個穿盔甲的男人》

那麼現在我們回過頭來，從當時的環境，來反推我們應該如何進行拍攝規劃。

在400、500年前的當時，由於笨重的畫架、不方便的顏料攜帶以及受限於作畫內容。

畫家們大多隻得選擇在室內進行繪畫。

維米爾的這幅《繪畫藝術》向我們揭示了當時那一時期，乃至更早階段的古典主義畫家是如何進行創作的。

維米爾 《繪畫藝術》

有了這樣的指導。我們可以很容易發現。限於當時人們的照明還仰仗於微弱的燭光。所以通常情況下，白天作畫，畫家把模特安排到窗邊來畫 無疑是最合理的方法。以此獲得充分的光線。

而在我們拍攝時，同樣只需要「一扇窗」，便能獲得相同的光線。

柔和的陽光透過畫面邊上的窗戶灑進屋內，勾勒出模特的輪廓。

一如此前的攝影教室的課程中所展示的，一扇窗，對肖像照來說足以。

自然光演示：

而在服裝環境方面。早先的肖像畫，都是為有錢有勢的貴族、領袖所畫的。

所以在拍攝時，需要以禮服和復古傢具環境來進行搭配。

然後在整體色調和明度上，控制得盡量深沉、柔和。

當然不是人人都能有那麼理想的拍攝環境。

這個時候一盞燈加上一塊扎染的畫意背景則便成了一個經濟的選擇。

淘寶上按照不同尺寸，從100~400來塊的各種款式琳琅滿目。

下面這組照片，我僅僅用了一塊深色的畫意背景布，外加一個雷達罩便完成了所有布置。

搭配蜂巢與柔光布的雷達罩，能夠產生有方向、有軟度、有衰減的光線。

在這裡獲得了非常好的效果。

如果不買畫意背景的話。

即使是黑背景，也完全符合畫風。

事實上在拍攝下面這組照片時，這位約旦作家和我說，他非常喜歡科波拉的《教父》系列。

非常期待能將詩性與《教父》兩者結合起來。

我飛快地搜索著印象里教父的場景鏡頭的感覺。

然後搭建出一處背景和周邊都是黑色幕布的場景。

以此來控制光比，增強戲劇性。

在這個例子中，我僅用了一個標罩打側光，外加一層柔光紙。

之所以沒用柔光箱。是因為我可以通過調整柔光紙在燈光與人物之間的距離，來控制影子的軟硬。在這樣我並不希望光線太軟。

同時又需要一定的照射範圍，也不適合用雷達罩。

而油畫布光，我覺得也是最簡單的布光方法。

一盞閃燈打個（順）側光就搞定了。

下面這個例子，當照射範圍超出雷達罩之後，我又用了一盞柔光箱來進行補充。

其實油畫肖像很簡單。

每個人在家裡就可以拍。

當然，如果你了解一些美術史的話，也會知道。即使是傳統的油畫里也會有許多不同思想的流派。

諸如從一開始偏向古典主義調和的圖例，到那組男模照片中更為戲劇化的巴洛克式照明。

雖然同為『油畫風格』，但其間微妙的差異所呈現出的氣質也是千差萬別的。

或許你會說，上面那些都是歪果仁。

中國人拍出來就不是這個感覺了。

那麼最後我為大家演示一組中國姑娘出鏡的外景油畫人像。

因為喜歡開創了巴洛克時代的大師——卡拉瓦喬之故，整個畫面的效果還是模仿著他的明暗對照法。

拍攝場景在一處別墅花園內。

我把主燈放在了別墅1層的大廳內。

裸燈頭從屋裡打到花園內。

同時也為地板上創造出了一道陰影，添加了一道戲劇性的成分。

但由於夜晚太暗了。單是有一盞主光還是少了點。

所以我又在相機旁加了一盞熱靴燈，作為同軸補光之用。

把熱靴的廣角擴散片打開，然後加上1/1 cto。

目的是為暗部補上一點點的『燭光』。

完。

ok，one more thing。

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