「中國新歌聲」邊看邊評：鳥巢誘惑-亮劍之戰

鳥巢的誘惑：亮劍之戰

羽田

杰倫在上一場復活了羽田，這一選擇進一步確認了他將作為周董手中的利刃去衝鋒陷陣，羽田此次一役近乎是陶喆翻版的加強版，歌曲強化了西化唱腔搭配華語R&B的效果，非常符合羽田的唱法和氣質。

趙小熙

趙小熙的版本完全顛覆了原版「憂鬱抒情」的畫面，乍一聽非常復古，仔細一聽發現編曲老師在編曲中特彆強調了bass的打擊感，配合伴唱和聲突出了趙小熙犀利的演唱魅力，他把不同作品應有的舞台表現力揮灑自如，這種遊刃有餘的表現足夠給他一張鳥巢的門票。

李佩玲

《我知道你很難過》是Jolin的早期成名曲，這首歌雖然初聽上去比較羸弱悲情，但是歌曲在第二遍B段所需要的推力是非常強的，如果歌手的二次爆發力不夠，那麼會讓歌曲有一種從高處掉下來的感覺，其次就是這首歌在末段的高音也很考驗歌手持續音準的穩定性，幾處小問題都使李佩玲的表現有失水準。

徐歌陽

徐歌陽選這首歌顯然是想效仿花花的暴力美學，原版花花的演唱很有侵略性，也有如視頻剪輯卡幀似的篤定，這首歌最忌諱的是不能刻意的表現出聲線上的「不屑」，必須從歌詞咬字的語氣開始，讓自己的聲音掌控整首歌曲的節奏。徐歌陽在前半部分表現得比較一般，在後半部分稍有拉回了自己的氣勢，說明還是有演唱覺悟和自我調整能力的。

向洋

導師幫向洋做的選歌設計意圖很明顯，前者是老鷹樂隊的亡命之徒，後者是童安格的經典忘不了，兩首歌的交織在和聲處理、樂句銜接、主題表達上是很有想法的，只是向洋的聲音表現缺少力度和厚度，反而用類似王力宏的唱法去詮釋歌曲，實在是大誤。

吉克皓

吉克皓萬年不變的躍腔開嗓，他用自己最舒服的方式演唱了羅大佑的神曲，新鮮感是有了，但是這首歌所應展現歌者對塵世哀愁的思索並沒有被吉克皓表達出來，缺少對主題的咀嚼和消化，盲目地為了音樂性和藝術系的表演而表演，而忘卻了原作的初心。

蘇立生

選擇鄭鈞的歌曲是很聰明的做法，第一這很符合蘇立生的聲音條件，第二很符合蘇立生的民謠形象，它們的區別在於原版的行進感更統一，蘇立生的版本唱得太趕，沒有紮根歌曲，思考《私奔》的目的和意義。

蔣敦豪

經過多輪PK下來蔣敦豪的弱點已經顯現，他不論是選歌還是演唱技巧，始終圍繞在有限的範圍內，類似的曲風、不變的聲音，長久聽下來難免會有聽覺疲勞，套路的單一，缺少自我挑戰，對他來說並沒有好處。

低調組合

低調組合相較此前周杰倫挑選的「嘻哈」學員不同，他們是其貌不揚但作品紮實的代表，女生的音色有一定的辨識度，可用音域也足夠，男生的RAP甘當綠葉，不論是強勢律動的戲份還是和聲部分，男生從來不喧賓奪主，這一點很令人欽佩，說明這對組合的內心都是為了把作品表現得更好，而非突出個人。只是這次他們的選歌問題太明顯，男生被指定的RAP密度太大，導致無法在限定時間內以最好的形式輸出，所以從聽感上會覺得鬆散。

楊美娜

重新編曲後的《春泥》pub感很濃，不過楊美娜不知是感冒了還是怎麼的鼻音很重，整體演唱也很靠後，如果是身體原因，那麼幾處近乎危險的瑕疵勉強可以接受。

汪晨蕊

從主歌第一句就可以聽出汪晨蕊是一個繼張碧晨後很會閱讀抒情作品的女歌手，她們的共同點在於很懂如何設身處地的解讀作品，並將解讀後的作品投射到自己的情緒中，最後逐字逐句還原本色情感，可以聽出汪晨蕊把薛之謙原版的情緒詮釋的很到位，稍顯遺憾的是在B段最後一小節的處理有些刻意，也有一處高音差點虛掉。

劉文天

演唱導師的作品是有優勢的，首先可以印證導師對學員是有信心的，再則汪峰也可以以「導師」+「創作者」雙重身份去指導劉文天，幫助他改進。可是這麼下來劉文天還真的被傳染了一些「汪峰色彩」，是好是壞還得看聽眾的口味。

總結：

鳥巢之戰近在咫尺，本期多數選手都選擇了比較有難度的歌曲，在奧運賽場上多一分的難度意味著多一分的積累和多一分的經驗，如果能克服挑戰，那麼鳥巢之役完全可以當作個人演唱會盡情的釋放。否則總是謹小慎微地打安全牌，或許並不能讓多數人信服。

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