如何評價吳宇森的《追捕》?

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第一觀後感:

三個主演坐一起看誰都像電燈泡。哈哈哈哈哈。

以下正經:

劇本硬傷。故事不是很吸引人。

沒看過原作,但是感覺似乎超越不了了。

也有可圈可點的地方,動作戲很過癮。

河上那一段不要太酷。

自家愛豆第一次當電影女豬腳,看之前特別害怕她被罵拖後腿,看完之後還好,出場不太多,鏡頭也都處理的很美。

也不止她的鏡頭,整個電影的鏡頭藝術感都是有的。

幾個女配也都很美,不過這個電影里的女的一個比一個慘。。23333。。

國語版配音有點齣戲,看日語版可能好一點。

還有被電影里一點小細節戳到,涉嫌劇透,一個月之後再添加回答。

最後,一個怨念,已經到馬場了為什麼不騎馬呢?已經在腦子裡腦補出男女主角騎馬狂奔的場景了。

鴿子飛著,多美。

最最後,福山雅治有點帥。

想起什麼再補充。

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電影還沒出說什麼都太早。占坑,電影出來看了再說。


11月的電影,有著充滿懷舊的名字——吳宇森。

《英雄本色》高清化、《追捕》新版已然列入必看列表的範疇。

早年吳宇森電影,人們喜歡用兩個元素來談其魅力:白鴿子、暴力美學。

白鴿子是導演用來展示個性的,

這手段若換作水平差勁的三流,用起來給人印象就只是裝逼。

吳宇森能讓白鴿經典,靠的是用實力去支撐這種裝逼。

裝逼的白鴿,在吳宇森演義下,帶出的是如同清澈的水滴般意境。

暴力美學,拆解開了是三樣東西:瘋狂、流血、人性。

在吳宇森電影里的帥哥美女,靚仔紅星是很辛苦而沒形象的。

瘋狂——讓他們落魄時演出如狗一樣掙紮下賤,仇恨慾望交織的不擇手段。

流血——瘋狂的延續,伴隨槍和屍體。

人性——人作死,人在看,人性的丑和瘋,

人性的愛與暖交織在血和白鴿當中,意境的非常。

就好像嗑藥了的人會把不同的思維凝結一起。

暴力美學的極致,是用畫面的粗暴骯髒、讓人燃燒亢奮出心底烈火,

再用燃燒殆盡後的虛無,帶出清水一般的純凈。

這樣的作品,漫畫家中有永井豪去畫、電影導演中——吳宇森拍了。

至於新版的追捕,我是在看完《英倫對決》以後,

偶然電影院的牆壁上看到《追捕》的宣傳海報。

也是這樣才了解到吳宇森要復刻經典了。

那是很美妙的體驗,一種清風鋪面,洗去內心浮躁的舒適感。

藍色的天,相惜的男二,搭配出巴閉的毛筆字標題——追捕!

艹,勁的爆掉了我的屌了。

追捕,本就是我非常喜歡的題材,又極度中意的一個故事。

搭配上那純粹清淡,講述兩個新時代男兒故事意味海報,給人的感覺即更為美妙。

對,清水一般的純凈。


這是一部調查

日本人說英語

日本人說漢語

中國人說英語

中國人說日語

哪個殺傷力更大的電影

中國人看了會沉默

日本人看了會流淚


中國人回憶起當年看富春山居的恐懼


想像一下下面這種情況:陳道明不遺餘力演大綠葉,章子怡是全片出現沒有十分鐘的神秘女配,劉雯打醬油幾個鏡頭一閃而過,胡歌演一個連名字都沒有的路人甲。

看了演員表之後一言難盡:各種一線實力派當配角打醬油,經典難再現。


有用戶在看薦提到了:2015 年,香港寰亞電影購買了版權並交由吳宇森執導。吳宇森本人曾在多個場合表達過自己對《追捕》以及高倉健的喜愛,飾演高倉健角色的張涵予也是《追捕》的粉絲。他表示當年曾把這部電影看了不下 30 遍,甚至能從頭到尾把這部電影的台詞背下來。

和《太平輪》一樣,吳宇森在《追捕》中同樣選用了來自中、日、韓三國的演員。在片中,張涵予飾演主角杜丘,福山雅治飾演矢村警長,戚薇飾演原作中的「真由美」一角,韓國演員河智苑也在其中出演一個角色。吳宇森表示這部影片會加入現代意識,拍攝風格會有些類似於《喋血雙雄》。


電影怎麼樣先不評價太多,只能說根據我看的十幾分鐘劇情來說有崩壞的可能。

單說這個國語版配音,真的異常尷尬,日本人強行說國語就不說了,尼瑪黑社會的說話跟警察是一個強調;很多地方嘴形和台詞都對不上,演員都閉嘴了台詞還在說;最最忍受不了的是配音和演員本身完全搭不上,給福山雅治配音的聽上去痞里痞氣的,像是只有十幾歲,給河智苑配音的太過溫柔,跟演員的銳利眼神都對不上,其他的壞人配音就不說了。

總之我只看到了福山雅治出場,就提前退場了,實在受不了了。

這張票就當我支持福山雅治了。

————————還是沒忍住又買了張原版語音看了

配音是不尷尬了,但涵予兄的英文口音聽著十分蛋疼。還有,您真的是律師么?確定不是湄公河行動完了退役做律師的?

心疼我的偶像福山,每場動作戲必被虐。長相如此奶油的他演硬漢毫無違和,只是有時候會串戲,比如一身西服皺著眉頭身後跟著警察妹子的時候,尤其是在杜丘家勘查的時候,總感覺丫下一刻就得找根筆在地上開始寫方程。

心疼老戲骨直人叔,上一次合拍片新宿事件好歹是個分量不輕的大配角,這次乾脆打了個醬油。比他更慘的是只在回憶里出場的田中小哥,和最慘的連名字都沒有隻在結尾出現的斎藤小哥。

河智苑真棒 ,各種意義的。

吳大導你是不是給你閨女太多鏡頭了?尤其是跟上面那幾位比較。

戚哥作為女主角的存在感真是太低了,就是出場的時候很驚艷.....以至於我寫完了其他配角才想起她來。

劇情和台詞很多人吐槽過了就不重複了,關鍵是白鴿吳老師拍了三十幾年動作戲,居然越拍越回去了,尤其是槍戰場面,簡直堪比香港最爛的片子,老吳真的是已經江郎才盡了。


剛剛帶我爸媽一起看的,正好就是他們那一代的經典,小時候家裡還有老電影的黑白畫本。

情懷談不上,完全就是不同的故事,劇情比較鬆散,沒什麼爆點,反派有點中二+尬,個人覺得鏡頭運用也比較奇怪?引用經典台詞也就那麼回事吧,中文配音太生硬。

我覺得有些賣腐吧,福山雅治表示想拍「男人之間的羅曼」,我覺得他也是這麼演的……愛好看BL漫畫的日本中年婦女偶像,我媽都說他長得好看。

我爸媽看完紛紛表示為什麼這部裡面沒有橫路敬二,這個角色簡直深入人心,我從小隻要一露出傻獃獃的表情他倆就說我像橫路敬二……

手機打字先寫這些。


看了預告片一點去影院的慾望都沒有。

吳宇森還是以前那個吳宇森。

不管時代怎麼變,他還是繼續拍他八十年代的動作片。


我估算,話先撂這兒。原作有60、70後的情懷加成,加上70、80後的情懷吳宇森,票房過8億肯定沒問題,最終應該在10-12億之間。


「這也許是他最後一部動作片」,在《追捕》首映禮後的酒店咖啡廳里,《追捕》發行方、北京聚合影聯文化傳媒有限公司總經理講武生這樣告訴娛樂資本論(ID:yulezibenlun)。

小娛相信,這句廣告語可以算得上《追捕》宣發過程中最鏗鏘有力的一句,但是你說觀眾會不會吃這套呢?或許會,或許不會,因為我們都知道,如今的電影市場瞬息萬變,比如《戰狼2》的意外之喜,也比如《銀翼殺手2049》的一場冷遇,儘管每部電影的前中後期都布滿精心策劃的宣發路線,但得意和失意也常常不期而遇。

不過從目前來看,販賣情懷仍然不失為電影營銷的有效手段,《追捕》在本周上映新片中排片接近30%。《追捕》上映前一周,影聯還發行了吳宇森的經典作品《英雄本色》,目前票房累積突破3000萬,這在重映電影中無疑算是出色的成績。而接下來明年丁晟的《英雄本色2018》,影聯也是背後的投資方之一。

在重重宣發策略布局下,吳宇森和他的《追捕》能成功捕獲新一代電影觀眾的心么?

  • 情懷是第一號召力,開啟屬於吳宇森的英雄歲月

在《追捕》身上有兩重情懷,一是對於1976年日版的懷念,二是吳宇森二十年後再次執掌自己的成名題材——雙雄戲,恰好,這雙重情懷正中許多人的痛點,要知道,「追捕」、「高倉健」、「港片」、「吳宇森」這些關鍵字所涵蓋的觀影人群有多麼龐大,所以影片從立項之初就高舉高打,備受關注。

1978年日本電影《追捕》在國內上映,是改革開放後國內引進的第一部外國影片,也成為當時轟動全國的一部影片,高倉健成為一代全民偶像,《追捕》影響了一代人的審美,「多麼藍的天啊」這句台詞串聯著無數人的青春記憶,小娛在查閱資料過程中見到最多的形容詞就是「萬人空巷」,還有日本媒體估測,至少有8億中國人看過這部電影。

以上種種足可見日版《追捕》不僅擁有廣泛的群眾基礎,更有深厚的情感積澱,一年前吳宇森翻拍《追捕》消息露出,不用宣傳就不脛而走,是情懷為他做了最早和最廣泛的宣傳。

情懷是座神壇,可以捧紅一部電影,也可能捧殺一部電影,從《追捕》的宣發動作中也可以看出片方對此還是小心翼翼,主打的還是吳宇森的金字招牌。

作為香港電影黃金時代代表人之一、暴力美學的開創者,吳宇森本身也具有與《追捕》類似的知名度和影響力,他的《英雄本色》《喋血雙雄》《縱橫四海》烙印著幾代人的青春,和那個令人回味無窮的錄像廳時代,不過,屬於吳宇森激情燃燒的歲月也是上個世紀的事了,所以留在71歲吳宇森身上的,沉澱成為另外一份情懷。

當影片情懷與導演情懷碰撞,不得不說《追捕》也算得上今年的情懷大片之一了,除此之外,影片宣傳中還在這方面做了更多動作,比如讓重映版《英雄本色》打前哨,先於《追捕》前一周上映,提前調動起觀眾觀影氛圍。

「把兩部影片安排在一起上映是為了讓大家有個對比,讓大家再感受下吳宇森導演當三十年前後構建的雙雄模式。」講武生這樣告訴小娛,其實《英雄本色》的重映也是影聯在背後推動,今年年初影聯也跟投了丁晟導演的《英雄本色2018》,同時提出了將1986年版的《英雄本色》4K高清修復版在內地進行首次公映,與香港寰亞接洽此事過程中接觸到了吳宇森的《追捕》,便也參與進來,現在《英雄本色》修復版與《追捕》以及明年上映的《英雄本色2018》形成了一系列的相互宣傳。

上周五重映版《英雄本色》上映時確實也掀起一小波觀影熱潮,不少人趕赴電影院再見小馬哥再見哥哥,影片上映三日票房破2000萬,目前票房累積約突破3000萬。

除了安排重映版本的《英雄本色》先上映預熱,發行方還聯合中國電影資料館舉辦「吳宇森從影50周年影展」,在11月6日至11月10日五天內將《英雄本色》《喋血雙雄》《縱橫四海》《變臉》《碟中諜2》五部影片進行系列展映,除了讓大家重溫經典,也有助於大家對於導演人設的重新構建,吳宇森本人也出席了在電影資料館舉辦的放映見面會。

  • 走影展、改檔期、跑高校,面面俱到為電影鋪路

其實說吳宇森版本的《追捕》是對於76年版本《追捕》的翻拍並不準確,因為影片當初並沒有拿到日本《追捕》的翻拍版權,而是拿了原著小說《涉過憤怒的河》的改編權,吳宇森對於影片中背景、人物設定也都做了修改,將故事背景放在當代,主人公杜丘也從東京地方檢察官變成一名中國律師,還加入了兩位女殺手角色等。

如何在經典舊版和現代市場環境中站到中立位置,對於吳宇森版《追捕》也很重要,畢竟不能讓大家覺得影片在貼金或者在背離,珠玉在前對於後來者永遠是個巨大的挑戰,即使他是吳宇森。

所以從影片宣發動作上也可以看出,宣發方精心搭建了一個「英雄局」,左手感情牌右手有完善的市場規劃,感情牌中除了已經上映的重映版《英雄本色》,還有即將於明年1月上映的《英雄本色2018》,導演丁晟曾表示,「自己是《英雄本色》系列的影迷,拍攝《英雄本色2018》更多是向吳宇森致敬」,加上丁晟自身口碑和演員陣容,這部影片也是2018開年重點影片之一。三部帶有吳宇森符號的影片在三個月內密集呈現,整體營造出一片濃郁的江湖氛圍。

在完善的市場規劃方面,宣發方安排了更多與如今市場接軌的行為,如將影片送去各大國際電影節及影展,據目前統計,《追捕》分別參加今年的威尼斯、多倫多、釜山電影節以及平遙國際電影展,對於選擇電影節這條路線,講武生也表示因為吳宇森導演的影壇地位、影片主演陣容等,將影片送選電影節也是必然策略之一。

上有走影展,下也有跑路演,片方也存在讓部分觀眾誤認為這是一部老片的擔心,所以刻意加重了戚薇在這個落地活動上的露出機會,在高校、影城路演等過程中都有戚薇參加,「七哥在95後的影響力還是很大的」講武生這樣告訴小娛。對比影片官微和戚薇微博關於影片的轉發評論量,確實可以看出戚薇加入對於影片流量拉動的顯著作用。

而且影片中間還經歷過兩次改檔,最初計劃在明年春節上映,後來改檔至今年國慶,最終定檔在11月24日,避開重點擁擠檔期在賀歲檔大幕拉開前上映,可以為影片爭取更多生存空間,講武生也說:「你們可以看出我們每一步都是動過腦子的」。

的確,作為經驗豐富的宣發老手,講武生和他背後的影聯也算宣發江湖的常勝將軍,尤其是今年暑期檔的《戰狼2》為影聯的業績插上了一把最鮮艷的大旗,但是當小娛問到他對於《追捕》的票房預計,講武生卻說:「從來沒有一部影片有這部影片難以預測」,在講武生看來,「《追捕》的市場表現取決於中國現代觀眾對吳宇森、對暴力美學的接受程度,不知道有多少年輕人能靜靜地坐下來看一部劇情版動作電影,在某種程度上說它不是一部全民電影。」

回看吳宇森在內地電影市場的作品成績,08、09年接連上映的《赤壁》上下兩部大賣,總共收穫5.81億票房,但是影片口碑一般,14、15年的《太平輪》仍舊被拆分成兩部上映,但是有由於上部的口碑崩塌,導致下部只有五千萬票房,是吳宇森作品在內地的最差表現。所以不可否認的是,之前四部作品對吳宇森有一定程度的口碑消耗,此次回歸自己擅長領域,《追捕》能否扳回一局尚不可知。

縱觀《追捕》,在大的要素方面都算是有頭有臉了,但宣發方仍舊錶示這部影片影片難賣,這樣情形下的影片也不適合保底運作,講武生也告訴小娛,「《追捕》這部影片的市場模型不好搭,票房落點難以預算,可能少得驚訝,也可能多得驚訝,所以大家都是用平常心,努力對得起導演。」

在吳宇森和《追捕》之間,究竟是個人成就電影還是電影成就個人,這個問題現在也難以回答,但毫無疑問的是,曾經的暴力美學大師、在好萊塢拍出《變臉》《碟中諜2》等票房冠軍大片的吳宇森,如今面臨內地市場也陷入了窘境。

講武生說:「看這部電影跟心情有關,要用欣賞一幅油畫的心情去看。」用看畫的心情去看吳宇森的電影,看樣子這次的《追捕》不僅是吳宇森的回歸,也有些改變的意味了。電影明日上映,71歲的吳宇森和他的《追捕》這次要面對什麼,答案交給奇妙的市場吧。


大概是電影之神覺得我吐槽正義聯盟吐槽得太狠,於是用了一個很不錯的復古風格預告,還有吳宇森回歸這樣的噱頭又把我誆進電影院,看了一部更爛的片子。

這全程尷尬的劇本應該是一個來自日本的從來沒有接觸過現實社會的十六歲中二少年寫的。

除了白鴿和槍,完全沒法把這片子所體現出來的導演水平,和曾經拍出過《英雄本色》《喋血街頭》以及《變臉》的吳宇森聯繫在一起。

人變老真是一件很奇妙的事。有一種是逐步老年痴呆化,連老本都吃不好,另一種則是越老越強,越來越有創新和突破。更奇妙的是這兩種老人可能從年輕開始就互為好友,比如吳宇森和徐克。

演員方面,這片子完全對不起張涵予這麼有戲的臉。

福山雅治,一把年紀了演戲還是滿身的偶像包袱,全程的表演都在訴說著「我依然很帥」而不是「我是個專業演員」。不僅比不上隔壁韓國的小鮮肉,更別說和我們的劉德華相提並論了。當然這十有八九是被日本觀眾給慣的,難怪日本電影現在沒落成這樣。

如果硬要說這片子有什麼優點的話,我覺得河智苑長得還是蠻好看的。


讓人不敢相信這是一部吳宇森電影


一部完全被配音毀了的電影,相信我,如果福山是日語原音這部片起碼可以撐得起票房,但是國語配音???不好意思了,真的是尷尬到了極點,台詞也是無力吐槽了,各種bug也不說了,比起70年代那部真的差了不少


看電影的時候 隱隱覺得紅霞有後台 看完以後特地記了一下演員名字

百度了以後

Emmmmmmmm


大爛片

爛到我看到一半看不下去來知乎吐槽

可惜了這麼多好演員

他們每一個人單獨都能拍出一部佳片

湊到一起就拍出這樣一部垃圾把我的大叔還給我


此刻正在和我爹在電影院里看他的童年,我知道這把是翻車了,從沒想過他的童年會如此慘痛


最後,我真的以為福山雅治要和張涵予手牽手跑了,沒想到張涵予居然和戚薇結婚了。

我比評論裡面各位幸福,至少福山是原音


四個主演之間有些詭異的不和諧感,像一鍋大亂燉……只有福山叔和萌噠噠小女警配一臉


本文大量劇透 大量劇透 幾乎透完了都 請自選是否點開

不敢說評價 就是單純想來說說自己觀影感受 本人懸疑劇犯罪劇迷 看了影評簡介

簡直不要太激動啊 張涵予 福山雅治 導演吳宇森 還有我喜歡的河智苑小姐姐 哇 我簡直懷著終於可以好好費費腦細胞的心情去影院 畢竟是幾天前才看了東方列車謀殺案

結果一開始就看到河智苑小姐姐的美顏超激動 自豪的想 哼哼 愛情線要出了 but 出音樂了 出片頭了?然後開會之後大家開始跳舞了,原諒我不厚道的笑場了 原來日本人的舞蹈是這樣的(原諒我找不到圖片)

私以為在杜丘被抓襲警時出片頭更好 時間也沒差太多 帶著音樂 一路跑一路打 多激情 manhunt~

終於福山雅治出廠了 抱歉 出場~我對他的印象僅有犯罪嫌疑人X的獻身 我是相當期待啊 那個要掉頭前的表情真是迷人啊 演技真好 可是旁邊的小女警 很讓我齣戲啊 應該是呆萌勇敢的設定吧 立刻李狗嗨~出現在我腦子裡 是的 我又笑場了 每次小女警說話我都腦補的gakki 然後露出慈母般的微笑 小女警演技真的沒辦法打動我啊

隨後雙男主就開始了較量 杜丘身為一個律師身手真好啊 槍法也真好啊然後兩人你追我打 還是蠻好看的 不過就是幾個鏡頭 明明槍都踢飛了 一會又到杜丘手裡了 槍又飛了 又到矢村手裡了 好吧 我只能腦補他們是在對方栽跟頭的時候迅速爬去拿的 私以為剪輯有點亂

收留杜丘那個老人 我當時特別不理解 為啥無緣無故就相信杜丘了 直到影片後半節才交代

這個時候杜丘終於開始要自己查案了 約了老社長 當時老社長派了一個人去說 先留著他看看他能知道多少 結果鏡頭一轉小社長就說要殺了他 我心想好了 終於有點貓膩了 兩個美女殺手也接到了指令要殺掉杜丘 果然河智苑小姐姐捨不得 但是竟然一槍把另一個人崩啦 也太狠了 隨後就開始了一場精彩的船戲 對 海上打鬥 畫面真的很好看 最後 果然,杜秋憑藉著中國傳統的引體向上 從橋下硬爬了上來赴約去了

然後男女主一起跑了

真由美告訴了杜丘自己的身份 穿插了真由美的過去 不得不說 真由美抱著他自殺的未婚夫時 血慢慢從白婚紗上流下暈開 哇 太美了 真的 表揚戚薇啊 有幾句台詞真的是自己說的日語 要不然 嘴對不上台詞真的很跳戲啊

同時主線謀殺案就這麼快要揭開了 估計在影片前三分之一吧 平鋪直敘 所有的物證推理都從矢村口中說出 這麼赤裸裸么 女警員還投入的扮演了被害者 最後因為入戲太深流下了恐懼的淚水?excuseme 矢村說是讓你想像自己是犯罪者啊喂 可能是導演怕我們腦中無法想像犯罪場景吧

私以為那些物證 拍幾個檢驗科取證的鏡頭不好嗎 讓觀眾也體會一下取證推理的感覺 更能帶入影片啊 而且覺得 矢村那句「兇手是左撇子」有些多餘 鏡頭給的很好啊 福山換手時 動作一頓 哇 演技很到位啊 覺得線索給的太直 這樣就沒意思了 好在兇手還不造 嗯嗯 為了雙男主的演技顏值 我要堅持

然後又是殺手任務了 真由美 果然矢村又來救他們 不 抓他們了 當然必須逃脫 又是一場精彩的打鬥動作戲 還呼應了杜丘不是左撇子 但用起槍來也超穩超溜啊 三個人 其中兩個主力還拷在一起 干翻了一票殺手 嗯 鼓掌鼓掌 矢村身受重傷 小女警前來搭救 就在矢村在手術室的時候

敲黑板啊同學們 敲黑板 案件的精髓 兇手及幫凶 就這麼毫無徵兆的出來了啊

私以為 你多提前會兒拍一個那個壞警察(剛查叫淺野熊二)吃藥的鏡頭可以么 不要女警員邊說邊給畫面 天吶 這麼好的噱頭 覺得有點浪費 後來 淺野更是正大光明把直接證據就這麼在大社長前亮了出來 看到這 我以無力吐槽 小社長生氣女人為了葯跟別人睡 衝動殺人 so 就為了這麼一連身份也沒有交代清的女人(老社長培養的殺手?) 小社長跳舞這麼好 當時多少女人找他握手啊 他是個痴情人設?也行 起碼鋪墊一下 比如在宴會上看見女人去色誘杜丘時 安排個眼神什麼的 起碼有些倆人有貓膩的蛛絲馬跡吧 可我一個也想不起來 也許我忘了 等什麼時候電影免費了 我可能會二刷一下 大家也可以補充 總之 我覺得這個結果勉強 嗯 我笑場了 伴著那句 爸爸 不要相信他 哎 我動了想走的衝動 但想著 一定要看壞蛋死了 畢竟買了票 總要看完結局

這時候 壞警察被老社長培養的殺手斃了 好警察負傷停職了 到目前為止 矢村媳婦的照片已經出現了至少兩次了 我以為是個是個沉重的分線 可 可 你們自己看吧 難道就是為了印證小女警笑起來想他媳婦?or他不會喜歡小女警的 因為還忘不了媳婦

為了幹掉大小boss 杜丘決定看看到底是啥葯 依然跟收留他的老人坐上了大黑車

真由美台詞(大致啊 具體記不清了)「我在藥廠外面觀察了很長時間,總有一輛車裝滿人進去 出來的時候 車就空了」 哈哈哈 我就記得是全封閉大黑車 為了怕自己誤會了 我盯著車窗 嗯 就是那種窗戶那都是鐵板那種全封閉車 你看見 你看見 這劇本 難道是觀察車胎壓痕深淺么

收留杜丘的老人的身份在這裡揭開了 他也是個逃犯 然後老人的慧眼看杜丘不像真的殺人犯 額 我 我 好吧 我接受這邏輯 嗯 你看不像就不是

說到這我好想去看小說 不能是這種人物塑造吧

最後 杜丘用自己的意志戰勝了藥物 矢村也從醫院前往藥廠救杜丘 真由美被殺手河智苑小姐姐帶到了藥廠 因為倆人都有失去最愛的人的經歷 殺手倒戈了 放了真由美 四個人血拚整個藥廠 河智苑小姐姐是替杜丘擋了一子彈吧好像 死了(不過河智苑小姐姐真美啊 很喜歡她 尤其是咖啡館瞄準人時的汗滴 霞死時的眼淚) 小社長為了證明我就是正義 給自己打了新葯 技能加強後 但還是被打死了 老社長最後是自殺了還是自殺了還是被斃了 我忘了 因為我當時就開始圍圍巾 扣大衣扣子準備撤了

最後 倆男主說說話 真由美和小女警說說話 happy ending

真由美和杜丘的感情線 私以為挺模糊的 總覺得不夠 我是回來搜追捕才知道 原來高倉健那版是彼此喜歡啊 那這版應該也是吧

啊 整整寫了一下午 就我個人來說 挺好的動作片插入了劇情 仔細看了簡介 也是說 動作 犯罪 嗯嗯 是我個人一廂情願了 非要把人家當懸疑看 說實話 動作片還是看3D比較有意思

不過 影片的畫面真的挺美的 一開始戚薇穿紅旗袍 和後面的白婚紗 真的很漂亮啊 加上河智苑小姐姐的顏 武打場面都挺好看的 看到最後 覺得霞挺好看的 殺手演的挺好的

以上言論非常主觀 不喜勿噴

以下純廢話 騎自行車去影院路上想到 主角一定是受冤枉才被追嘛 怕太感人 一摸兜忘帶紙巾 我怕自己擱影院哭的一把鼻涕一把淚 就想買點 但時間不夠了 就買了杯飲料 專門要了人家一打餐巾紙 結果 全帶回家了

全文一張圖都沒有 能看到這兒的 真是感謝啊


作為一個以福山雅治為出發點去看的人,有福山雅治看就夠了??順便還發現了河智苑真好看。

成片有大量修改台詞的現象,中日英台詞都有很多對不上口型的情況,連福山叔日語台詞都有幾句是重新配音的,並且沒調好,令人感覺好像在看國產配音電視劇。順便,翻譯垃圾,英日翻譯翻的很沒點給觀眾get,一起去看的學妹看我莫名其妙笑的很開心我還得幫忙翻譯一下讓她get笑點(。)

劇情而言真的沒有多吸引我吧……不知道老版怎麼樣有機會找來看看。作為動作片而言的話,張涵予和福山雅治一起還是養眼的。

學醫的看到人體實驗真的全身一抖。阪口先生那一段確實有點難過。

不算很值得看吧,不過如果和我一樣是為了prpr福山叔的話,那可以看一看。


今天剛看完上海首映場,先說答案「這是吳宇森導演生涯最差一部,也很有可能標誌著觀眾給他的最後信任終結」

情節設置莫名其妙,重要轉折節點交代不清,對白水平低,不該笑場的地方觀眾頻頻笑場

剪輯外行都看出有很大問題,切換突兀,場景銜接散亂至極

配音對不上嘴型,音調忽高忽低

搞笑般的超級英雄元素,

為數不多的幾個可以看看的橋段自我抄襲,鴿子,雙槍,快艇

唯一不錯的是日本女一號很美


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