自學設計的人相比專業學設計的人，最缺乏什麼？

01-25

思考方式

自己的感覺是方向的問題

在學院中會有老師的帶領（引導）和同行學生的交流對於眼界的開闊和思想的維度都可以有效率比較高的提升由於院校的特殊性，你可以相對方便和容易地認識一些有經驗的優秀設計師直接汲取經驗並且由於學校的性質對你的學業多少還會有些督促作用

作為一個從培訓班出來的人，我個人感覺最大的區別就是有沒有大量的實戰經驗。我之前去的清美CG學的，基本上後學的兩個月都是在學做各種項目，不是那種網上隨便找的項目，是老師從學院合作企業那邊要過來的真實項目單子，這個就比自學去找一些網上的單子更考驗能力了，因為企業那邊的單子都是實際市場需求來的，能讓我們基本了解下現在市場大概是什麼樣的情況，有什麼需求。個人覺得這個應該是自學比專業學設計所缺乏的吧。

氛圍

對於設計這一行業來說，每個設計師的差異性比較大，設計師與設計師之間風格不一樣，擅長的軟體不一樣，為了達到同一樣的效果，不同的設計師習慣的做法也不一樣。

總的來說科班出身的設計師剛畢業的時候平台比較好，對個人發展比較有幫助。而自學的設計師比較多雜家，自己感興趣的軟體和工作中需要的技能都會學一點，集多重技能於一身。但並不是說自學的設計師的設計理論知識和藝術審美不如科班出身的人，現在資訊比較發達，什麼知識都可以獲得，而專業知識的沉澱和藝術的敏銳度，也不是以是否科班來區分，所以我覺得自學設計的人和專業設計的人比起來，差異不大，畢竟有些自學設計的人可以接觸到優質的資源，而有些卻一直在走彎路，學得不得其法；而設計專業的有些來自知名的藝術學院，有些隨便讀個野雞大學或者夜校也當自己是藝術家。

設計師之間的個體差異太大，魚龍混雜，不好比較。其實只是人生路上一小段不同的路而已，最後大家到達的目的地可能是一樣的。

技能：這個時代任何純技能的自學都不是大問題，問題在於技能的運用，資深設計師並不一定比你知道更多PS的工具特徵，但在把想法變成設計稿的過程中工具給他們帶來的阻力一定更小，簡單的說，工具使用的「得心應手」比理論上的「精通某軟體」更重要。

心態：接受並適應設計類專業多元、交叉、邊界模糊的特徵，你可能會經常聽到對設計師價值的質疑，因為缺少「硬」門檻，這是一個很多外行都以為自己很懂並可以指點江山的行業。

圈子：不是指單純的人脈積累（當然這點也不能忽視），更想強調的是周圍環境對你思維潛移默化的影響，設計行業本身的特徵決定了你無法找到一本涵蓋所有相關知識的「設計全書」放在手邊隨時查閱；設計中是有很多可以量化和標準化的東西，自學過程中接觸最多的往往也是這些，但很多思考問題的方式和角度是難以量化的，簡單的說（或許不太嚴謹）：你朋友圈每天刷出來的信息流的變化一定程度上反映了你的學習進程。

缺少的是一種互相學習和溝通交流的學習氣氛。氣氛，very important!

關鍵看審美吧。。

最重要的是設計思維, 個人覺得軟體啊技法啊都是可以自學的, 但設計思維是最重要的, 一個好的導師在設計思維的培養上是至關重要的. 你對設計本身的認識很大程度上決定了你會變成一個什麼樣的設計師.

其次是交流和合作的力量. 現在回想起來自己學設計過程中進步最快的時候是在學校工作室里跟一堆學長學姐學弟學妹一起做項目的時候. 跟更多的人(最好還是不同專業背景的人)一起合作過會有更廣的視野.

很多設計其實都是很理性的, 了解理論體系很重要. 如果一個人已經對理論體系有了一定認識, 加上一些實際經驗就可以進步很快. 但如果一個人對理論沒什麼了解, 從經驗中自己領悟就會進步沒這麼快了. 當然天才那類的不在討論範圍.

大多缺少把一件事說明白甚至說玄乎的系統理論

我想說沒有什麼區別，最大的區別在於悟性，沒悟性讀到了全文憑都沒用，出來的還是兒童拼圖。

就自學設計來說...樓上有人說的蠻好的~知識體系的不完整@佘柱湘 ...軟體操作能力包括手繪能力都是可以通過自己的努力學過來並且掌握的，但是...缺少一種自上而下的把握能力。有人說即使是大學期間做設計類學生很多東西也是自學，但是就設計類學生而言僅僅在大學至少三年以上的耳濡目染都是憑個人自學無法得到的。

自學設計感覺差別的是沒有或不知曉固定套路，一般做設計工作，除了值得誇耀的來自個人別出心裁的作品，還有很多類似通過歷史篩選下來的固定模式，無論是配色還是繪圖，雖然老套了點沒新意了點，但可以起個打底作用，發揮再差也能保持某個程度不下降。這些萬金油般的被證明確有實效的固定技巧組合，雖對個人技能水平沒太大幫助，但在工作中卻能讓個人表現的看起來更優秀。

再就是與人合作的鍛煉這個傳統問題了。

編程什麼的沒接觸過說說視覺傳達吧

首先自學的話從我而言（咦話說我還不算自學的不過上課睡覺的貨也算是自學吧）比例感很差，這個源自於只看不練，我覺得大多數自學者應該都和我一樣吧以為看懂了都ok了

然後學設計真的得費錢去練習啊不練習連冷暖關係搭配都搭不好啊

最後學設計不難難的還是練習而且這個練習比其他專業需要花費的時間更多。

所以嘛其實設計如果可以堅持練習多去網上找些教程練感覺久了就和科班出身的沒什麼區別了，理論什麼的那是扯皮用的。

自學設計大都因用而學，且大部分從設計軟體學起，美感好的會越來越順手，隨著溫習零散的設計理論，慢慢的產生脫離設計軟體的創造思想，美感不好的會很快止步於一般水平，但都缺乏基本功，不容易形成風格，創作力差。

自學意味著學習具有主動性，學習效率比較高，但是容易走彎路，導致知識不易很好的形成體系。所謂專業學習指的是有特定的學習環境，包括指導者及一定的教學體系。

總得說來，自學加上有高手指點會比較好。

我覺得，設計只是表達你對這個世界的看法和內心美好的期待，它只是一種傳達方式。我喜歡視覺傳達，但不會把它當做安身立命的工作來做。現在能做的就是好好練習繪畫基礎，開開設計的眼界。

一個浸染過的眼界

是一些感覺、性情、美術基礎，當然還有審美。

我覺得什麼都不缺，非要說的話，那可能是缺點自信、時間和機遇！！！

束縛

作為科班設計專業的學生，我們其實很多時候都是在自學，老師並沒有給出多大的指導，當然基本的理論知識除外，現在好像大家都是這樣，需要什麼，學習什麼，這算是一種能力吧。

時間的沉浸。

專業的可以學4年、10年，每天都在用設計的眼光看待世界。

業餘的學了1年、2年，還不投入，就想著速學成功，有所成就。

設計只是手段，設計所達到的效果才是目的

所以如果勤於學習，善於思考，什麼都不缺

我覺得學多了就變的理性了沒有當初那種感性思維和衝勁做一個東西出來的時候往往會考慮的更多其實我覺得設計最重要的還是想法專業技能第二畢竟世界上畫畫畫的好的太多了也沒有必要硬性要求自己的功底要多好感覺最重要畫其實是有靈性的

專業的會循規蹈矩，自學的偶爾會做的更好，但幾率低。這就和人一樣，普通人很多，大量的低智商人群總會有一些天才一樣