如何評價國產galgame《三色繪戀》？
@寒冰之厄 謝邀。
原文來自我的專欄三色繪戀
我覺得以後評價國G應該留點口德，更不要立什麼穩定時間一篇高質量的flag了......
大概就是因為自己的口無遮攔順帶胡言亂語遭報應了，從上一次通宵寫完《下級生》的所謂考究之後……咳。
總之，現在的我真是感激涕零，畢竟能坐在電腦前，打開電腦玩會GAL寫點東西對於半個月前的我而言都是幾乎不敢想像的事。
之後身體條件允許的話，我大概也會抽空寫點比較有趣、冷門的Gal測評吧。
——好了，廢話了這麼多，其實都只是我這次偷懶寫這麼點的借口鋪墊而已。
都是口胡，口胡，不要信不要信。
以往那些「我期待了很久的新國G」這樣的客套開頭我就不說了，直接進入正題。
實際上要不是快遞打電話告訴我來快遞了，我都差點忘了我還買過這款遊戲。打開電腦查詢信息的時候發現steam已經先行發售了。
然後不出所料，針對蹭白學的這個熱點，網上就出現了各種各樣的聲音。
嚴格來講，我並不同意
@戴亦舒
的部分發言，畢竟熟知國G的估計都知道，國G跟日G幾乎是兩個沒有多少關聯得用兩套標準的東西，而且日G方面，被漢化、被大家了解的作品跟所有的日G又是兩個概念。更別提純日G玩家跟國G玩家之間......每次評價這個的時候，咱都要因為這件事絞盡腦汁啊……
不過他說的也有理，「因為他玷污了冬馬的心情」，這種不管是蹭熱度還是無心的玩梗，對於一個遊戲的死忠愛好者而言，就像是在侮辱愛好者所喜愛的人物本身，這種無聊的玩梗只會讓大家尷尬而厭惡。
而不算死忠，也算半個愛好者的我也很難保證自己評論的時候不帶上自己的觀點。不過正好，等到我推完這部遊戲的時候，晚上關於繪戀WA2相關的熱度討論也基本降溫了，讓我有機會站在更多的角度客觀來分析一下這個故事。
如果用一個詞來概括我的開篇感受，那就是……開篇勸退吧。
理由很簡單，男主當戲精，XJB想了十分鐘，等到推到後來，男主究竟糾結什麼事情，玩家已經心知肚明了，然而劇本有沒有構建足夠的衝突讓人察覺到男主有多麼絕望——沒錯，我說的就是即使睡覺打瞌睡，也可以跟妹子外出聊得起勁，有時間XJB想，卻沒有時間好好把自己反抗的過程哪怕是蜻蜓點水地一著墨。——這就導致了劇本很不耐看，具體涉及到兩位角色涉及的薄弱紙片、作者隨心構建劇情之處，我在這暫且不表。
然後通完包括序章四章之後整體的劇情評價呢，就是讓人睏倦。
這次稍微收斂用「睏倦」這個詞的理由，是因為在墨小菊的劇情方面，我仍然能看到作者帶給我的很多驚喜，這些驚喜，讓我有理由相信，至少在這段，不提水平如何，不提效果如何，作者還是用了心了的——這點我放在最後再說。
睏倦的原因還是出在薄弱的劇情和略顯薄弱的文筆上。
從開始玩的時候，我腦海中就一直閃現楊絳先生的這句話：
你的問題主要在於讀書太少而想得太多。
男主給我的感覺就是如此，行動力太弱，而想得卻太多。
關於行動力太弱，想太多的這個也暫時不提，我們說說
人物塑造
1.關於墨小菊
我覺得問題還是出在作者經驗不足，對於劇本人物的塑造不熟。
去掉把「過去的事」掛在嘴邊，這貨完全就是一個普通的，與男主之間你情我願朋友以上戀人未滿的女孩子。而像是對於過去愧疚之類的，我覺得我得到的信息，人物性格也好，人物的關係進度也好，更多地來源於作者掰開嘴給玩家的灌輸。
最簡單的例子，就是在第二章和解事件之前，墨小菊對待男主態度上的陰晴不定了。
還是之前的話題，兩人之間的「過去」，確實是阻礙兩人關係進一步的理由，而真正考驗兩人關係的事件里，還是更應該凸顯出兩人的默契與相互牽掛對方。
你比如說最早的運動會海報事件，關鍵的時候她能伸出援手並且拚命幫男主解決問題，雖說力度不夠，但是處理的還是可圈可點的。
這之後……又變成了沉浸在你愛我我愛你世界裡的朋友以上戀人未滿了？？？？？？
之後的冷淡出現與否完全是根據她的心情來決定？？？
然後……然後就平平淡淡地，經過一個電競事件，順風順水發展到和好如初了？？？？
這個人物性格的處理方式真的很迷——作者有點太理所當然了吧。
兩人之間或許是存在著玩家難以想像的緊密親密聯繫，但是這個親密的聯繫不是劇本拍拍腦袋想想這個劇情理所當然的就蹦出來的。
長時間的量變引發的質變，在「她」的「心情」面前毫無抵抗力。經過長時間的冷戰之後的再次磨合，難道僅僅是為了作者給她勾畫好的、要被男主攻略的劇情擺設嗎？
至少在這個人物的塑性階段，墨小菊的人物塑造就已經被打了極低的分數，中期感情升溫期或許會看不出些什麼漏洞，但是至少目前來看，到了個人線，性格的短板絕對要出大問題。
——說到底。這個角色還是隨著作者的心情而變化性格，作者一拍腦袋，這個地方墨小菊應該喜歡跟男主說話，那麼就積極主動一點，而不是隨著墨小菊自己的性格，變化心情吧。
2.關於文芷
……說真的，文芷我都不知道有什麼可說，因為我不知道該說什麼。
文芷的性格算什麼？冰山嗎？天然呆嗎？嘴上只掛著那麼幾句話，她努力修正自己缺點的過程都沒寫出來，僅僅用幾句男主的想法搪塞。莫名其妙的性格，你究竟想讓我怎麼喜歡這個角色？得靠桌子才能托起來的胸嗎？
如果說墨小菊這個角色是隨著作者的隨心所想模板化的構建，作者沒抓住這個角色關係的精髓，那麼文芷這個角色乾脆就只剩下一個框架了。大概是作者用了一個成品的故事構架、成熟的人物設定來填充劇情，結果卻很慘，沒填充到這個故事構架應該有的水平。
從最初最初見面，文芷這個角色就讓我覺得很彆扭。
開始我把一切歸功於Gal男主慣有尿性過於遲鈍，但是墨小菊實際上也是一眼就能看穿的角色——不管是哪點，這都讓我毫無繼續閱讀的慾望。
文芷/小菊兩個人嚴格意義上而言就像是把對男主的好感度擺在檯面上告訴你一樣，墨小菊沒讓人覺得不爽的原因是因為「過去的故事」，這種玩家看破不說破、兩個人互相鬧彆扭的構造，個人而言還是比較喜歡的，所以這個角色整體而言也沒有這麼尬。
註：這是我玩第一章的感覺，之後我推翻了這個感覺。看來作者並沒有想要在這個看破不說破方面構建故事。而是僅僅把重點著墨於過去發生的事情這一淺表，為了讓這個變得更加高大上，冠上了一個「說謊」這麼一個對於彼此都十分苛刻的理由。 我假設一下吧，如果一個模板碰到一個純粹的遲鈍，那大概會讓我大呼套路啊狗屎啊，可如果這樣一個模板加上一個自作聰明愛管閑事想得多結果關鍵時候當著女孩子面還能犯蠢說別的女孩子的人，那真的就是純粹的很無趣了。
如果說墨小菊的最大毛病是在於作者對於這個人物準確性格細節的揣摩不夠，那麼文芷……說真的……我猜大概就是作者估計也不知道她是什麼性格的人了吧。
還是那句話……不需要你一口一口餵給我啊……真的想要表現的話，給我在文本里表現出來啊。
過於薄弱的細節描寫，突兀地出現在劇情里，最終不但沒有很好地彰顯男主的心境，反而形成了玩家眼中類似於無病呻吟的矯情。
這樣的場景比比皆是，真的看得我好尷尬。
每一次，每一次文芷所謂的努力進步，都被作者事無巨細的收錄在了......男主的娓娓道來之中——不是我隨著你的處境而變化反而是我需要你餵給我看，那我還看個屁故事啊……還有，既然男主你這麼清楚，你這麼遲鈍真的好嗎？
運動會兩人三腳的事件衝突也太薄弱，薄弱到什麼程度呢。
到處都是這種看起來很高端的、實際上引起不了多少多少玩家共鳴的回憶來充數了。
作者自己腦海中的共鳴不是男主的共鳴，更不是玩家的共鳴，你大概以為在你的努力下屆到了屆到了，然而薄弱的劇情完全沒有引起大家的絲毫波動。
並且，說到劇情上來，兩人三腳運動會這事，男主不去幫忙她就不會開心了嗎？我不知道，至少我知道答案絕對不是「是」。
接踵而至的再次（引不起玩家共鳴的）回憶片段
然後劇情這糟糕的處理，或者說是敘事方式——
既然非要往大家喜聞樂見的WA2上靠，那麼就說說吧。
儘管我是百分之百的純北原春希黑，然而我還是替他說一句——沒有春哥&
這句話用通俗易懂的話翻譯，就是沒有把男主的性格充分交代、刻畫給玩家看的時候，這種看似英勇的挺身而出，不過是大家常見的中二逞能而已。作者玩得很嗨，懂他想表達什麼的人看得很嗨，大部分玩家和劇情黨深挖起來不堪一擊。
然後繼續回到我說的文芷方面薄弱的劇情，
喂......男主你自己都知道……僅僅是文本里並沒有描述多麼艱難的「一下午、十三圈」而已……
男主跟文芷真的是僅僅鍛煉了一個下午，幾百字的筆墨啊，這麼短的篇幅你讓我怎麼理解你究竟有多累？
是忙到汗流浹背？
還是忙到面朝黃土背朝天？
——說真的，你要是說是墨小菊千辛萬苦做好的海報被人撕掉了，我還能覺得忿忿不平。因為至少那個時候你還多視角旁敲側擊出墨小菊的黑眼圈了呢。
相比之下，與其形成對比的，墨小菊這邊電競的事件反而讓我覺得不錯，儘管有太多勸退非星際玩家的語言和一些大概是梗的玩意兒，至少道歉的這個結局的處理，比之前那個跑步的不知道高到哪裡去了。
再說說遣詞造句。
關於遣詞造句這方面，各人有各人的看法。
是這樣的，我覺得有一些事情上過文學鑒賞課的各位應該都有概念。
過度的遣詞造句不會把你的文本變得像名家的作品一樣富有文學性的，反而會導致磨磨唧唧無情節，啰啰嗦嗦不知言。
實際上在小說劇本的寫作裡面，最初的鍛煉也是從準確描述你所描寫的內容，用最精簡的話做出最準確最形象的比喻開始的。
這裡插播一個個人觀點，我堅持認為，沒有附加潛文本的遣詞造句，就跟一堆湊字數的垃圾沒有區別。
這也就是名家也喜歡遣詞造句，為啥他們能行他們上你卻覺得你行你上不去的原因。
至於飽受詬病的標點符號，我倒覺得沒啥必要。
首先標點符號本身就是為了更好的閱讀而被創造出來的，用得恰當的標點符號，甚至不需要CV就能很好得配合文本表達出感情，這一點完全是個人喜好問題，只要不違反大規則我都覺得Ok。
——這裡就要再次婊一婊被大家吹到天上的WA2了。三色的作者幾乎是要把WA2文本的缺點學到家了。
我之所以不喜歡像咖啡三部曲那樣喜歡WA2，就是因為老賊在NG戀之後進行了大膽地轉型，與其說轉型，不如說開始著重鍛煉自己從開始就不擅長的描寫上——（漢化文本里）過度地、繁複繁雜地使用大量比喻、形容詞，把一段很簡單的句子用狀語補語定語加工了好多遍。
（個人猜測的）老賊風格的轉型之作——NG戀
而這一點，與我堅持的理念、喜愛的他早年風格——輕輕鬆鬆的戀愛日常——完全相悖。
這也是我重複幾十遍他早年的作品，也不願意掏出大段的時間回味WA2的原因。
至於這類遣詞造句是不是有意義，相信所謂的WA2愛好者都能蹦出來用這些句子里的梗、伏筆來打我臉。——好好好，我認輸我投降，不跟你們辯論。（笑）
可是，老賊的這些遣詞造句（漢化後）都是精華嗎？
——別開玩笑了，假設真是如此，WA2遠遠不是現在的這個高度。丸戶史明恐怕也要從業界排行最低最低的GAL劇本家提升好幾個等級邁入純文學類小說中的文學家的角色。
放在極其準確的個人想法形容里我還會去認真琢磨，但是看到這種通篇的辭藻......
所以啊，三色的這個劇本出現的辭藻問題，我不認為這是一種高大上的模仿，或者說一句比較俗套的話，「學我者生，似我者死」，是作者所表現出來的文本確實令人很失望。
——要是有人質疑我在挑刺，那麼我就隨便用舉幾個例子吧。
就說說上面我說的，男主無病呻吟，情節著墨點出現偏差，遣詞造句廢話這三個缺點。
舉例的這個場景是買手機的那段，逛街購物結束男主回到家裡所想，所想的內容不過是大家都在替他著想。
我第二章選的是墨小菊，我不清楚這個選項對於事件是否有影響，總之在事件的最後墨小菊發來一個簡訊，「今天開心嗎？」
嗯？？？？？我怎麼知道你開不開心？？？？？？
交給大家判斷開不開心的購物街的內容絲毫沒寫，只有一開始在X當勞的無聊對話，到頭來這場景印象最深的不是跟妹子出去玩而是跟文芷的你儂我儂和自己瞎想的無病呻吟啊喂？
再比如這段……你真的有寫她在哪裡努力了？
我對邱誠最深刻的印象就是最初遇見妹子的時候他的關注點全部集中在了妹子那運動起來或許會帶動全身臟器運動、我不僅不喜歡甚至有一些生理不適的胸部上，而你以上說的這些，除了跟人家打了個招呼就把倆基友楞的眉毛竄到天花板上區之外，全部都是作者以就知道想太多的視角告訴我的好吧？？？？
你的故事呢？你的女主轉變的關鍵劇情呢？
——哦對，還有一句女主不斷重複的，聽得我雞皮都要起來的「我們一模一樣呢。」
我跟你說……聽到這句話不僅不會有太多共鳴，我只能想到某年CCAV那個連一模mu一樣都能念成一模mo一樣的傻逼小品……登上這麼大的舞台還能讀錯字不丟人嗎？
再說說劇情
玩到中途劇情越來越無聊，對日常呆板的刻畫，堪稱都合一般的劇情推動，這些硬到不能再硬的硬傷，把一些難得我認為不錯的處理的漂亮的節點全部掩蓋了過去。男主過分自我想太多、遇事怨天尤人，在自我方面沒有絲毫行動的形象，與作者開始想塑造的，故作冷靜，背後有道疤的男主背道相馳。——估計是想模仿某個角色，結果中途卻隨著自己的心想變就變了吧。
堪稱都合的劇情推動——
所！以！我！說！啊！
我就是受不了你這種口是心非的人啊喂！
作為最後一次出遊，你明明玩得很愉快，玩的時候也沒見你怎麼帶情緒、怎麼強顏歡笑……為啥朋友一不見了就無病呻吟了呢？
如果這麼在意他們指定的路線的話，為什麼不拒絕這次公園出行呢？
因為煙花大會事件必須要在這裡發生，所以就給它在構架上開了綠燈了嗎？
那麼為什麼不幹脆在去不去公園這一事件上設置一個坎，男主克服掉了啥啥啥完成一個小目標結果又出現煙花告白事件男主再不甘心如何如何呢？？
至於為何是對日常的呆板刻畫——
這點我曾經與國產某一作品的劇本深夜聊過、也曾經在某篇預謀已久的噴文（笑）里提到過，會說中國話的人，其實都會寫文本，倒是像是我這種現實從不跟人打交道不說話的死宅出現憋對話的情況很少見（泥垢）。
但是並不意味著所有人寫出來的東西都是好的。
你寫得過於浮誇，那是脫離現實；你寫得過於口語化，不脫離現實了，但是日常生活中都會有的東西不需要待在電腦前花錢去重新回味。
你一定會說，反正你是評論鍵盤俠，你不去寫當然有一堆理由了。
不，實際上是這樣的。
三色繪戀的劇本只學到了偶爾用點接地氣、隨大流亦或是蹭WA2熱點的梗，卻沒有真正地錘鍊好故事對話的重中之重——潛文本。
這一點是幾乎所有的國G劇本、甚至一些不求上進的國內影視劇組都缺乏的。
人物形象的薄弱不夠豐滿，加上劇情沒有出眼的地方，這都導致我很難有接下來看下去的興趣
——那麼我要為什麼而看呢？我根本不知道接下來我該期待什麼啊。
運動會有人參加不了，好吧，我知道男主一定會上的，期待值下降；
電競男主忘了，我知道會引起墨小菊的小情緒，男主與她之間的關係一定會惡——哎哎哎哎哎哎？男主參加了還道歉了？期待值上升啊！
墨小菊看穿男主謊言這種事情擺在檯面上告訴大家，好吧，一定會有爆發的情況。……這張圖有這麼強烈的既視感一定是我多心了，不要在意這些細節。期待值下——不過這裡文本編排地還算不錯，情感疊加的不錯，好吧不過不失，加上情感爆表了的配音，卧槽妥妥加分！
所以說，所以說啊，寫文本不要試圖往外寫啊……不要把事實擺在檯面上。你要是誤將生活的表象當做真實，刻畫得再多也是表象，潛台詞也是如此，你要是文本全部向外寫，寫到最後，無論情節構架多麼巧妙，故事情節多麼新穎，最後說白了還是一坨*。
你看看林海雪原，打入虎穴學說的土匪黑話。
天王蓋地虎！
寶塔鎮河妖！
野雞悶頭鑽，哪能上得天王山？
地上有的是米，有根底！
然後就是最經典的，讀起來脆生生的：
臉紅什麼？
精神煥發！
怎麼又黃了？
放冷，塗得蠟！
曬耷曬耷。
一座玲瓏塔，面向青寨背靠沙！
你要是把這段換成大家心知肚明的你一言我一語的詢問你試試效果？
日常生活中我們所說的大多是一些無關緊要的對話文本，而這些文本放在紙媒平面上，只會讓人覺得無聊。不信的各位可以從現在開始記錄一下十分鐘內跟周圍人的說話。
「到點吃飯了。」
「去食堂？」
「中午食堂的菜不好吃。」
「吃小面吧。」
「嗯好。」
……既要口語化，又不要隨意口語化，因為日常口語，可能90%放在小說中都是無意義的。
因為雙方情報的互不知道故事才變得有趣不是嗎？
還是你們喜聞樂見耳熟能詳的例子
故事就是因為一些角色彼此的心知肚明，上帝視角的一頭霧水或者彼此的一頭霧水，上帝視角的心知肚明才變得有看頭了。
如果都是所謂的一眼看穿你愛我我愛你的故事，你幹嘛去寫它啊……轉行寫言情小說算咯，哦寫歌詞也行——
經驗不夠所造成的邏輯短板
我不客氣地說，一些部分處理的很狗屎。
男主邱誠去找遲耀，正好在食堂發現了遲耀跟他的女朋友（？）在一起，
然後就發生了這段對話，這個對話存在的意義就是為了證明這是遲耀的妹妹。
等會……站在男主的角度來想問題，遲耀理不理人家女朋友（妹妹）關你屁事啊……因為這點事你不去揣測遲耀的性格，而是義憤填膺地去訓斥遲耀……你自己都改變不了哎哥們？
既然想搞得有時代氣息，那麼就把標準放高，好好考究一下一些常用語是從什麼時候流行起來的。
我入坑晚記性差，但是帶節奏正能量撕名牌至少不是那個點流行的吧。
05年的手、手機團購？？？？？
還有，（當然這點是純粹出於個人原因出於私慾，）那個以這樣滑稽的方式涉及到殘障生的校園欺凌，卻不具體在這方面展開論述或者幫扶，一點都沒意思，很噁心。
通過這種事情引發事件，在這邊還刻意強調，我真的很難不去想作者本身是以什麼樣的目的去寫這件事的，或許我是宣洩個人私慾為噴而噴，但是作者敢拍著胸口說刻意強調、強化這個概念不算是把自己歸於那群看熱鬧的混混一隊么？
一而再再而三的強調，究竟是受盡了誰的調笑屈辱？我看倒像是劇本本人的。
故事是人寫出來的，假設水平還沒成熟到自然而然不需要鋪設情節自己寫出來，如果單純為了推動、凸顯男主而這麼寫，我很看不起，沒錯，
如果製造這類角色是純粹出於個人純粹的私慾，又是為了凸顯主角多麼地高大上，我只能說很 看 不 起 這種做法。
然後，具體論述一下我之前所說的，作者是隨心而不是隨著角色性格安排劇情的原因。
像是這種之前我說過的，吃著設定，角色說著不明所以，作者自己玩得嗨，玩家看著一頭霧水的內容比比皆是。
誰跟我說一下，從劇本里，誰能看出三個月前的男主與現在有什麼不一樣？
墨小菊的關係改善了？反正沒改善前也沒見墨小菊藏著掖著吧？開始以為是傲嬌結果傲著傲著按照作者想法來了，電競結束除了氣男主說謊，質變產生的什麼結果、脾氣都沒了。
文芷這邊有什麼進度嗎？反正從一個月前的時候，就很好說話吧？一開始說著我們真是一模一樣，到現在了我還是不知道除了「一模一樣」之外還有什麼進展。
還有又蹦出一堆看似很有道理，但實際細細咀嚼起來毫無概念的話。
「三個月前（以前）的你」是跟墨小菊有衝突的，沒有什麼自由的，不會主動跟她說出那樣話的。
「一個月前（認識時）的你」實際上跟三個月前的沒有什麼區別，只不過是區別對待一個人，所謂「不怕困難，遇到事情都會儘力做的人」。
「現在的你」是因為再次遇到困難消沉不前（雖說我也沒見多麼消沉）的。
「相比現在的你……」
「我……我更喜歡……一開始我認識的那個你啊！」
好，按照我剛剛總結的性格替換一下……
「相比遇到困難消沉不前的你，我更加喜歡對我『不怕困難，遇到事情都會儘力做、想要跟她和好，就拚命讓她開心的人』。」
——可是那個時候，就算是到運動會跑步結束，男主也沒跟墨小菊和好啊？
在電競事件、甚至說當晚父母的那通電話之前，男主真的做了點文芷嘴裡說過的事情嗎？
男主開始走向消沉之後，又做了一點積極正面的事情嗎？買手機也好，謊言被戳穿也好，一起逛公園也好，跟文芷出門也好，你幹了點什麼「想要跟她和好，就拚命讓她開心」的事情？——哦，撮合基友跟墨小菊嗎？
所以說男主你究竟是什麼樣子的啊？
女主眼中覺得這段情節應該是什麼，就是什麼的樣子的嗎？
好吧，我差不多看明白了……合著到最後基友、女主們都一副我知道你是什麼人反正我們都看過劇本了，反倒是男主從頭到尾都在消費大家對他的關心，然後人家一旦把他單獨撇下就開始抱怨……嗎？
——所以我說啊，作者你只不過是隨著自己的想法而不是人物的性格在構架故事和人物想法，你的角色，只是活出了你覺得在這段文本里應該活出樣子，並不是沒有理由的吧。
綜上所述（真的是綜上嗎？），人物性格拿捏的問題過於突出。說是模板化，不如說是……認真深究起來一塌糊塗吧。
（話鋒一轉）
當然啦……其實整篇故事也有可圈可點之處的。
我只通了小菊線路，先前我也說了，從日常中，點點滴滴能看到作者的用心之處。最值得欣慰的是，前面小菊線路的硬傷——謊言，也就是兩個人之間的互相關心這一部分處理的還不錯，配合上相當優秀、無可挑剔、具有爆發力的聲音（配音真的是超——棒！）......絕了。
然後就是跟小菊相處的小細節里，偶爾還能體會出那種互相關心對方、百分百信任彼此超越朋友的感情。那種自然的、你一言我一語說著平常話的氣氛，真的是超級棒。
但是，不要高興得太早。
給出極高評價的原因是因為二三章已經邁入了角色的上升期，這個期間內，兩人的關係也隨著運動會得以修復了（原諒我實在看不下去文芷那尷尬又令人抓狂的劇情，看到她那明明玩家能看穿一切，卻又自以為是故作深沉一般喃喃自語我就要瘋了），這個階段只是一個角色鋪墊好基礎，開始走向複雜的開始，而如果一開始壓根沒鋪墊好，只是採用一個成熟的構架（好吧還是我猜測的），那麼最後的結果理所應當的是空中樓閣的崩塌。
——玩完第三章我確定我第一章寫下的這個結論了，空中樓閣的崩塌其實還是出在作者沒有按照角色構建劇情而是模仿框架卻沒有寫好的拙劣模仿吧。
一直用一個或許很要緊、但是描寫很脆弱、表現很薄弱的理由（男主父母的逼迫）來貫穿劇情，卻不凸顯男主的行動、體會不到危機重重的壓力，這實在不是什麼明智之舉，這個前提下，大部分的劇情內容就淪落成為了可看可不看的白開水。
黨爭方面
至於黨爭……我其實很好奇。
黨爭這東西不都是玩家自己搞的嘛……官方搞這個東西？？？嗯？？？
難道不是因為有了優秀的角色讓人難以忘記，難以選擇，眾玩家分歧過大才會出現黨爭這種東西嗎？？？？
像是女主兩個人因為海報事件就變得這麼好這麼交心可能確實存在，就算是描寫得不夠完美也會有人理直氣壯指出這種情況在現實中確實存在只不過我沒見過，但是……就算是想要黨爭的話，你得讓大家看到點什麼實質性的衝突吧，如果抱著選你也好選她也無所謂的態度，幹嘛用黨爭這麼激烈地標題做噱頭呢？
最重要的是……在WA2中，學園祭這個事件，從序章開頭幾乎貫穿整篇。這個事件的超長時間，也足以證明了這個事件對於他們的重要性。
然而，真的有什麼強大的理由把繪戀三人綁在一根繩上構成所謂的三人行嗎？
真正的三人行，實際上也只有一開始的海報事件可以大概地證明誰也離不了。
在那之後，故事鬆鬆散散地打成了一堆各自發展的事件，包括男主離去與否的構架關係，都很薄弱可有可無。
就像是兩人三腳男主非要去幫她一樣——男主你憑什麼覺得你幫了文芷，她就該開心啊？
為什麼劇本就是這麼發展的理所當然啊？
你這樣讓我覺得你本來就是坐擁兩女，然後在玩家面前玩角色扮演遊戲……
我看從頭到尾，需要三人行的只有一開始的海報事件——然而那個海報事件，又像是單方面偏心一樣，很直白地講述了小菊是多麼努力，到頭來我對三人的關係一頭霧水啊。
還是那句話，既然如此，幹嘛用黨爭這麼激烈地標題做噱頭呢？
認認真真講男主與兩個妹子之間的關係不也挺好嗎？
最後評分
我個人關於Gal的評分標準，一般情況下我的最終取分是兩者的融合：
1. 劇情25 人物15 音聲（音樂10，cv10），系統10，演出10，圖像（CG10，立繪10）
2. 劇情30（構架10、故事10、文本10） 人物20 音聲（音樂10，cv5），系統5，演出10，圖像（CG10，立繪10）
三色繪戀評分：
1. 劇情10分（扣除幾乎所有該著墨的地方不著墨的情節），人物0分（包括主角在內的所有登場角色最高評價即是毫無亮點），音樂狗耳朵聽不出什麼致敬什麼抄襲的勉強給中規中矩偏優秀的8分，cv（特！別！是！墨！小！菊！）10，系統yaqin我想要一個收藏語音！順帶UI很舒服所以給9分，演出很順眼偏優秀8分，圖像CG立繪雖說大部分畫風不太適應、個別幾張圖崩成屎，但是質量看得見所以double8=61分
2. 劇情7分（構架0，故事5，文本2），人物0分，音樂依舊是狗耳朵聽不出什麼致敬什麼抄襲的勉強給中規中矩偏優秀的8分，cv（特！別！是！墨！小！菊！）5分，系統5分，演出8分，圖像同上16分，49分。
綜合評價這部作品目前來看在50-60分的區間波動還是比較合理的——然而對於我這個劇情要佔據50分江山的純粹劇情黨而言，這個靠音樂CV和作圖演出提到這麼高的評分……著實有些尷尬啊。
不要跟我說什麼6塊錢良心，代理商是誰我就不說了，我給你600塊，你賠我玩遊戲、寫評析的這段時間成嗎？
——所以說啦，綜上所述（第幾次了？），國G想寫個文本量又大、人物性格又複雜、又能引起玩家共鳴，又能催人淚下的故事，還是任重道遠。
做出堪比WA2的作品之前，先放低目標，寫一個說人話，基礎紮實構架清晰、和和樂樂的短篇吧。
……
…..
….
…
..
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哦對了……程序員說好的聲音收藏呢！
墨小菊的聲音真的是太棒了！
這個「呀啊」真的是絕了呀啊——
三色繪戀在發售之初我就決定要玩了，原因不在於其他，而是那絕不算少的，對標白學的宣傳稿，就連知乎，也無法避免，值得期待的白學國產Galgame，魯迅先生有話說！
這篇文章給我帶來了非常大的厭惡感，白學梗是困擾於整個白色相簿2圈子的一大問題，它給予了白色相簿2與作品不相匹配的熱度，也帶來了無數淺薄至極的討論，是大眾集體狂歡的結果，也給作品帶來了難以想像的羞辱（失控的污名化與庸俗化），而這部號稱國產白學的galgame，蹭的就是這個淺薄至極的白學梗的熱點，進一步固化了大眾對白色相簿2的偏見，作為galgame業界人士，我想他們應該比我更明白白色相簿2這部作品的難得與不易，而我看不到這個作品的製作團隊，對於另一部作品的任何尊重。
於是我決定要玩，我決定認真的玩，在給予這部作品基本尊重的前提下，我想看看這部作品到底能給我帶來什麼，然後狠狠的噴它。
結果並沒有什麼戲劇化的東西發生，對白色相簿2的不尊重不僅在宣傳稿中，還充斥著在整部作品裡，而這部作品給我帶來的，只有極度的無聊與空虛。
（拙劣的「借鑒」連綿不斷）
人物：把成熟的角色設定和細節刻畫直接拿來用，非常輕鬆吧？
在體驗三色繪戀的過程中，最差的觀感來自於整部作品中不斷浮現的無奈的既視感以及尬到天際的白學梗，而既視感這點在第一章的中後段尤其明顯，即，基本所有摻著人物刻畫的日常，都能看到「借鑒」的痕迹（例子太多，會附到結尾），而其他的日常，則找不到任何存在的意義。
（無奈的既視感）
（尬到天際的白學梗）
可以看出為了竭力隱藏「借鑒」的痕迹，劇本作者對白2做了一定的解構，但解構的結果，是作品本身的失衡，和人設的崩壞。
比如本作的兩位女主，文芷和墨小菊。
文芷沿襲了冬馬的家庭設定，冬馬的才華和所處的困境（只有鋼琴，沒辦法享受鋼琴），冬馬的不合群，雪菜的高嶺之花、雪菜的孤獨，雪菜的渴望朋友，雪菜的善解人意。
墨小菊沿襲了雪菜的家庭設定，冬馬的無法好好表達自己的感情。
冬馬和雪菜相對豐富的人設，都被安在了文芷身上，造成的結果，是一個過於完美的人格的出現，雖然處於一個破碎的家庭，卻沒有自暴自棄，反而還開放著內心，渴望著朋友。雖然不合群，卻唯獨對男主友好，非常的善解人意。讓人不禁懷疑，為什麼非得等到男主，才能解決她的問題，她自己不能解決么？
而墨小菊這邊呢，基本上什麼都沒有，角色塑造的非常單薄，因為過去的經歷一門心思放在男主身上，其他能挖的東西一點都沒有，她所能依賴的，所能夠為她提供深度的，只有自己和男主的過去（還有強行添加進來的洛衍）。
男主就更不用說了，可以感受到劇本作者矛盾的心理，不像女主設定可以互相挪動（相反把冬馬的自卑挪到男主這裡），直接把春希性格安上去太明顯了，但是不把春希性格安上去，整個劇情的邏輯構架就無法搭建了，結果就是前期的男主一點都不像春希，隨著劇情進展越來越像，然後和早期的設定形成了衝突，一方面習慣於封閉自己，一方面習慣用大道理去說服人，實在是有點看不過去。
（逐漸崩壞的人設）
劇情：卻連拙劣的模仿也做不好
既然對標（「借鑒」）的是白學，那麼自然三人關係的塑造才是重中之重，但非常悲劇的是，白色相簿2最讓人著迷的一點，就在於它的完整感。
所謂完整感在於，基本所有人物的細節刻畫，都是必須的，都在幫助構築整個故事的邏輯，要了解這個故事，無論是喜歡的情節，還是不喜歡的情節，都必須一絲不苟的去面對。
那麼挪移設定的結果，就是整個邏輯的崩潰，造成的是，塑造的三人的關係也變得不再合理。
當我們去看白色相簿2的學園祭事件的時候，會發現它對於三人來說都是無比重要的，春希依託學園祭反抗了自己的循規蹈矩，完成了自己三年來的夢想，雪菜依託學園祭走出了過去的夢魘，找到了夢寐以求的摯友，冬馬依託學園祭找回了鋼琴的快樂以及和母親的聯繫。三人都依託學園祭重新構建了與他人的聯繫，走出了孤獨。
而正因為如此重要事件是三人依賴彼此共同完成，正因為他們是因為這個事件才能夠彼此結識相愛，所以無論如何，都沒辦法甩開另一人。
確實，這只是我的任性。
這只是我一個人描繪的，夢中的情景。但是，這也是無可奈何啊…因為我們，是三個人一起站在那個舞台上的啊…？我們是三個人一起，整晚歌唱，彈奏，作曲的啊。是三個人一起，懷著激動的心情等著舞台的帷幕拉開的啊。是三個人一起…沐浴在那歡呼之中的啊？那天的事情，我想要一直談論下去。不管經過多少年，我回想起來依然會覺得很懷念。可以的話……我想再一次，隨著你們兩人的演奏而歌唱。
那麼三色繪戀的運動會事件呢，表明上來看，運動會促使了男主和墨小菊的和好，讓文芷學會了做自己喜歡的事情，男主獲得了之前從未獲得的自由，這對三人也無比重要，而宣傳畫工作他們也是共同完成的呀，也構建了彼此的聯繫，看上去「借鑒」的也不差，對不對？
可就算沒有運動會又如何呢？
如果沒有學園祭，不借著節日的氣氛，春希仍然會循規蹈矩下去，不會主動結識雪菜，這個他眼中遙不可及的高嶺之花，而缺了雪菜，他和冬馬也失去了互相聯繫的結點。
學園祭是必須的。
運動會是必須的嗎？
他和墨小菊存在著難以割裂的，接近十年的共同經歷，還有共同的基友不斷助攻，他們倆的關係缺了運動會就不會和好嗎？
文芷的性格是如此的之好，早早的就主動接觸了男主，他們需要運動會構建聯繫么？
男主在父母離去之後就開始享受到了久違的自由，他需要這個被強制安排的運動會體會到這一點么？
所以運動會不是必須的，三人的關係是各自構建的，那麼構成白色相簿2最具有魅力的三人關係的基礎也就消失不見了。
就連拙劣的模仿也做不好。
作者想法：對不起，沒體會出來，大概是玩梗？
白色相簿2是一部續作，毫無疑問，它繼承了白色相簿的風格，就丸戶自己的話來講，就是，
那當然是一句話，做出《WA》的感覺來。一代《WA》所有的「雖然心裡非常糾結，但大家都是善良的人……於是便越陷越深」，我就是想寫出那樣一種故事來。既想把當初被《WA》所感染的部分再現出來，也想加入我自己特有的想法。兩者結合，就誕生了現在的《WA2》。和前作一樣，在遊戲之後仍會懷著一種迫不及待想對故事劇情和角色展開熱烈討論的心情，我的目標就是創作出這樣的作品。
白色相簿2繼承了前作，"用陰暗、冰冷、難過、痛苦、悲傷的劇情，將毫無防備的玩家推入各種深淵中"，的特性，也溶合了丸戶個人獨特的想法，其中最重要的一點，就是社會性。
丸戸氏：
把主人公作為優等生描寫，是因為我想仔細寫出「角色與社會的關聯」這一點。因為這類遊戲，為了描繪理想的戀愛，不是大多都有對社會環境一帶而過的傾向嗎。4Gamer：嗯，高中生的主角不知為什麼開始獨居，劇情也只在校園周圍進展，已經是這類遊戲常態了。丸戸氏：沒錯。所以我希望本作能有足夠的真實感，為此無論如何都要描寫角色是如何面對社會的部分。
還有呢，也就是只有他這種愛著大團圓結局至極的人才能夠寫出來的雪菜TE了吧。
「你真的覺得這種結局能成立？」
「這樣喔？果然通往結局的說服力還是不夠嗎……要對主角的心理多描寫一點，再不然就是靠他和女主角的對話來補足吧……」「沒有，我指的不是那個。我談的不是手法方面的問題。」「什麼意思？」不對，結果學姊並不只是過目而已。「你真的覺得……這種什麼憂慮都沒有的快樂結局，是存在的嗎……？」那副表情，和之前指導駑鈍學生的教師面孔並不相同。「在前世被迫背負太過苛酷的命運，在今生也碰上殘忍的遭遇。還讓朋友、家族和許多人受到牽連而不幸。到最後，威脅也沒有完全消失，只是將問題延後到來世……即使如此，你還是覺得留下來的人，都能笑得這麼幸福嗎？」「詩羽學姊……」「……哎，雖然設定得這麼狠的就是我自己。」她的眼神，已經徹底恢復成進行創作時的創作者模式。那表示……學姊終於，肯踏進我那稚拙的劇本內容里了。「……有那樣的結局，也沒什麼不好啊。」
而三色繪戀中，很遺憾，我沒有感受到作者的意圖在何處。
很明顯，本作是圍繞自由這個主題來進行，而男主在內心不知提及了多少次，深怕讀者不了解自己的糾結。
然後男主在運動會終於體會到了自由的滋味，最後又迫於現實失去，大概最後又會在其他兩位女主的幫助下奪回自由吧。
但是，之前過去十年里，男主什麼都沒有做，雖然口中渴望著自由，卻什麼都沒有做，他在等誰拯救他？
但是，好不容易體會到的自由又是什麼呢，依託著父母離開的純粹的幸運，依託著班長的幫忙才能夠進行的兩人三腳，這就是自由么？
只是能做自己想做的事情而已？
然後呢？生活中唯一一段感受到自由的時光？
我真為陪著他作畫，在他父母面前維護他的墨小菊感到悲哀。
因為在和她長達十年，對她而言無比寶貴的相處時光里，對於男主而言既沒體會到自由，也沒體會到青春，沒有留下任何值得一提東西。
狗屁自由。
就連故事的主題，也沒有進行深刻的挖掘，和故事本身都存在難以置信的割裂，只不過是一張皮而已。
作者到底想表達什麼？
大概就是玩梗吧。
畢竟尬梗實在是無處不在不是么。
結論
作品毫無誠意，白瞎了我6塊錢和花掉的時間，虧大發了。
以上。
附錄：「借鑒」橋段
1、過度謙虛反而招人討厭
2、冬馬在課上提醒春希需要朗讀的部分
3、雪菜對唱歌這件事的猶豫
4、冬馬對春希的碾壓，以及冬馬和雪菜對春希的無條件信任
在和紗彈完一曲，將吉他遞出的時候，吉他的主人已經完全僵住了。
「…你不收回去嗎？」「嗚…」不，他還是有一點動作的。「北原…？你，在哭…」「………抱歉。別讓我再感覺到自己是多麼的凄慘了」全身上下都在微微顫抖著。「………很痛嗎？」「我的心被刺痛了…對我自己的才能的缺乏感到絕望了…」「不是才能。是練習。就像你說的一樣，區別就是流下的汗的量」「哎…？」聽到了那彷彿是從自己口中說出的說教之後，北原抬起了頭。「即使是短時間內，如果真的有心練習的話也能夠做到這種程度。你嘴上那麼了不起但是實際上卻不夠努力」
雪菜「不行。已經決定好了。冬馬剛才也說了已經不能變更了。我們大家一起表演這首曲子。決定了」
春希「小、小木曾…」要是看到這麼任性固執的小木曾，學校里的那群傢伙肯定都會驚訝得站都站不穩了吧。武也「………」…畢竟，現在眼前就有這麼個例子在。春希「冬、冬馬…你也說幾句吧」變成這樣的話，光我在反對也已經沒用任何說服力了。所以，只有讓對音樂最為了解，又嚴格，又不懂得妥協為何物的傢伙，讓她徹底地認識到現實的殘酷了…和紗「吶、小木曾」雪菜「可以的吧，冬馬？北原的話肯定能做到的！」雖然是一直在嘲笑著我的冬馬…不，就因為是這樣，所以，雖然她嘴上現在這麼說，不過最終絕對不可能會認同的。明明知道會失敗還要去演奏的音樂，根本不可能會認…和紗「嗯，沒問題的。能做到的，北原的話」春希「哈～～～～！？」武也「什…？」
5、冬馬自己是否想彈鋼琴
6、雪菜高嶺之花的人物設定
7、雪菜和春希的關係
8、雪菜的家庭設定
9、從雪菜家出來後春希和冬馬的對話、冬馬的家庭設定
10、coda，春希就冬馬一事是否向雪菜坦白的設定
11、冬馬的人物設定
12、雪菜的人物設定
13、CC線，冬馬獲獎的消息，是春希得以前進的動力
雪菜「啊,那個呢,關於我想說的正事。今天發售的開櫻畫報上...」
春希「嗯,我看了。還真是一點都沒變啊,冬馬她」雪菜「沒錯吧!一看到照片,我就馬上認出她來了。不知何時她已經變得這麼厲害了呢」春希「在國際演奏會上拿到准優勝啊。而且還是歐洲的」雪菜「我稍微在網上調查了一下,說是在有很多世界上有名的鋼琴家參加的大賽中獲獎了呢。...而且和紗的母親也拿到優勝了呢」春希「那麼,現在她媽媽估計正在笑話她吧。然後母女倆就開始吵得昏天暗地」雪菜「啊哈哈...好像叫冬馬曜子吧。似乎把和紗視為一個非常強勁的對手呢」春希「嗯...要真要那樣就好了呀。那樣一來,冬馬就能一下子實現兩個願望了」雪菜「夢想,嗎...」春希「靠著彈琴而獨立。還有和母親和好...她真是很努力呀」雪菜「可是,還有一個夢想卻...」春希「...哎?」雪菜「.........吶,咱們來乾杯吧?為了慶祝和紗的成功」……明明,和紗的心愿已經達成了兩個。那傢伙在我所不知道的地方努力打拚,如今獲的了我能想像的到的最好的結果。我卻,沒法純粹的為她感到高興。為了那個自己其實一清二楚,但卻絕對說不出口的理由。我領悟到了。雪菜那無人能及的溫柔,還有給予我最大的寬容...無論是我那一味逃避的狹義,還是那遠里人群的懦弱正因如此,我已無數次領會到了,對於自己沒有留在雪菜身邊的資格這點。
13個了，就到這吧，畢竟允許浪費的時間，每天都是有限的。
想了一會還是不匿了，就當摸了一個周末的魚。
被序章開篇吸引，大半天推完了前三章，總結下自己這10個小時花在這上面的感受（利益相關：非硬核玩家，所以沒有多餘的期待）：
我個人是不喜歡對作品做過「重」的解讀的，因為我認為對於沒有專業理論知識，或者花了足夠的時間去看訪談品細節廣泛交流，單純靠猜想和臆測，僅僅依靠自己的邏輯進行「自圓其說」式或是一般論的分析，而忽略了作者本身想要表達的意圖，或是作品自身獨特的東西，就容易變成廢話連篇的過度闡釋。
先亮態度好了，不考慮噱頭不少的宣發和可能的致敬或者是抄襲。單就這部作品本身而言，序章和第一章可以給到80分左右，第二章和第三章則是65分左右，並且對後續的四五章不看好。
我並不認為考慮到是國產就可以放低標準，這隻會是縱容，粉絲縱容造就的國產垃圾並不少見。但是抱著過高的期待也不可取。固然還摸不著幾大口碑名作的邊，但已經可以說吊打霓虹流水線上出來的GAL作品了。評價GAL通常都喜歡從系統劇情畫面人設聲優多方面來進行評價，單抓住一塊自己很在意的弱勢部分就一波摁死，並不可取，更談不上粗製濫造。
這一段我真的齣戲到「雨何時停」了
先說我認為出彩的序章和第一章。
序章開頭的火光和雨聲演出效果非常好，一下就把觀眾帶進情景里。單獨把第一章運動會篇切出來當一個故事看，看得出這一段主線和日常交織的劇情是花了很大功夫去打磨的，信息量充足，填字數的廢話很少。主線一波未平一波又起，日常不是無聊的流水賬而是設置了大大小小的包袱。在每個小情節里一點一點完善角色的畫像，最後收束到運動會的圓滿成功。
這部分劇情的線索、思路和主要矛盾都少有的清晰。從外部看來，男主剛轉到新班級百廢待興，和女一鬧僵後只有基友可以說說話；從自身來看，重新偷回人生的方向盤，短暫的「自由」喜悅過後，慌張和迷茫也隨之而來。隨即引出主線事件「運動會海報」。推進到最後，表為海報完工、頂替兩人三足和頂替WAR3，里為男主重新找到色彩、修復或是締結和兩位女主的關係，可以說是非常正統王道的劇情。值得一提的是高潮部分，也就是決定去頂替兩人三足的那裡，先將氣氛壓抑到一定程度，再從男主和吃藥做交易那裡的「決心」這首BGM上線真是再合適不過了。
更值得一提的是，一些本土梗和小細節的加入平添了不少親切的感覺；此外腳本對處男的關注點抓得很到位，比如偷瞄女孩子埋在手臂下漲紅的臉，手指點在嘴唇上的時候帶有甜味，拉鉤的時候汗水從柔軟的小指頭滲出來，（以及能有一個和你玩遊戲能A得有來有回的青梅竹馬）。
但是到了二三章，人物輪廓勾勒完畢，需要往裡面填東西的時候，就顯得脫力了，可能達不到後續展開應有的強度。
我認為問題有二：
其一，密集又啰嗦的心理描寫不斷打破對話的連貫性，稀釋了劇情密度，矛盾的發展速度跟不上觀眾的預期，「矯情」的缺陷也就暴露出來。整個遊戲就五章，前三章看下來並沒有把切入實質性的問題。第四章不出意料應該是文芷的主場，解決其父親和小混混那邊的問題，不明白為什麼可以悠哉游哉拖劇情。簡單的例子，遊樂園看煙花一整章，車軲轆話說來說去線索就一條，「備考受挫怕失敗的男主想放棄女一交給基友最後看煙花被一鼓勵想再拼一槍」，雖然煙花那段的演出很美，但中途心態的轉折突兀，高潮不夠高。玩家早已經猜到的劇情卻慢悠悠兜了一整章的圈。
其二，外力的因素過多，男主父母，女二的父親，小混混，基友，吃藥兄妹。劇情基本靠外力推著走，缺少三人內部的互動和發酵，如果走黨爭劇情，就應當通過劇情上三人的碰撞把主要矛盾凸顯出來。對於黨爭的選擇，很多時候也代表著主角對自身問題提出的一種解決方式和生活態度。WA2不提，文少里心葉選擇了學姐不是七瀨，nagiasu里chisaki選的是紡不是要，MO2里男主最後鼓起勇氣追回tarutaru，都是主角向自己給出的答案。
但是到目前為止，三色的二三章沒有出現類似的標誌性劇情，兩位女主的形象沒有立起來，更不用提對劇情可能的推動。墨小菊好一些（根據bgm里的描述，作者在在描寫兩人關係時，去知乎參考了許多發小的經歷），合格的表面傲嬌實則心思細膩溫柔堅強的青梅竹馬形象；文芷就完全是黑人問號，人物形象經不起推敲，更像是作者的提線木偶。每章最後觀眾的選擇理由變成「我選胸大的那個」「我選雙馬尾的那個」，這就非常無聊了。
私以為，好看的三角戀劇情就像熬湯一樣，以一個主要矛盾為核心，把主角群放進去調整好火候慢慢燉，通過大量情節和細節的堆砌，不斷地碰撞磨合交融，既是為了深挖獨特的角色魅力，又能讓劇情重疊交纏難以決斷，散發出獨特的濃郁香氣。但在這裡，過多的外力因素介入擠佔了本屬於三人的舞台，就像是廚子燉不出原材本身的味道，只好一勺一勺地往湯里加味精。之前我也提到過，所謂的「套路」不在深，能把人套進去即可，關鍵在於有沒有用心去充實。人物不夠豐滿不夠立體對於這種老套路而言是非常致命的。
此外小毛病也凸顯出來，比如愈加嚴重的日式漢語味道：
因此，當最後看到俗套的偷跑場景，我是很失望的，並且對後續兩章的前景不看好。比起白色相簿2的仿製，以我個人的偏好來說，我更想看到有天朝高中特色的秋之回憶。剛從籠中逃出的小鳥的迷茫，父母和升學的壓力，和青梅竹馬間若即若離不敢去壓緊的那根彈簧，或是和天降黑長直間微妙的同步和共鳴，到最後回歸到自身的決意，點回「找到自己的顏色」的主題，清爽一些不是更好嗎，為什麼非要去蹭白學的熱度呢？
為什麼不問問神奇的掃晴娘呢？
最後一說，儘管我不喜歡把宣發和作品本身的質量捆綁在一起，但就宣發而言，未免也太小看白學了。如果以現在劇情發展類比到IC學園祭，只學到了表面的發展，而基本沒有學到底下的暗流涌動。
最後自己在意的小點：不知道為什麼要設定在2005年，2005年的武漢有輕軌？有團購？如果後續沒有X年之後這種展開的話實在是不明所以。
以上，姑且就當掃雷報告了。自己寫這麼個掃雷報告也是因為看到了些許MO系列的影子以及自己剛開始有的期待。
最近一直在處理一些個人的瑣碎事情也一直沒有來答，正好趁今天半點兒空閑把它答完吧。
怎麼講呢，對於一款國產galgame來說，這一步邁得大膽，邁得很有勇氣，很有開拓的精神，然而是一步險棋，甚至極大可能變為一步臭棋。
簡單來說就是：這款遊戲，定價在6-11元之間，很合理。超過11，就是在坑人。
我們如果按照評價galgame的要素來評價遊戲的話；
劇情：對標WA2的劇情結構就不細說了，這方面 @戴亦舒 給的足夠多了。可以看到其實三色的劇本創作者們已經很好地將這種敘事結構化用並且安排了很多衝突元素至於其中，並且布置了一些劇情上的暗線。同時也將「家庭」主題在這樣一個套用模板的故事裡或多或少地提及也算是為了避免後期劇情走向過於離奇的一種預防性措施，雖然這種預防可能到最後會演變成一種相對糾結和奇怪的元素（受限於這種家庭主題的展開和莫小菊角色刻畫的問題）。而且我們能從三色劇情的設計中看到明顯的「轉」的色彩。關於究竟要不要轉，戴大曾經在專欄里給出過自己的一些看法。丸戶老賊在路人里也給出過自己的一些思考。其實轉與非轉各自有各自的道理，目標其實都是為了讓劇情更順暢，讓人物形象更豐滿。同時，「轉」的元素的添加勢必會影響原有的劇情模式，那麼如何處理好"轉「前後劇情的差異和人物形象的差異其實是考驗劇本家功力的事情，那麼在這一點上，謹慎不看好三色劇本在第4/5章的表現。
人物：對於主角來說，開篇的吸引力其實是比較足的。尤其是衝突的敘述和莫小菊的出場刻畫可以說為故事開展打了很好地一個開場。然而莫小菊的人物單薄性其實很快就凸顯了，這一點我跟戴大的看法基本一致不過略有不同。那就是個人認為劇本家在把握」青梅竹馬「身份所產生的影響上做得工作其實是相對到位的。這也就導致了雙女主雖然在人設上擁有了截然不同的走向但是力量對比上仍相對均衡的核心原因。文芷的性格也預示著後期劇情的」轉「的必然性和可想而知的衝突性，然而在對標WA2的基礎上，扁平式人物的缺陷便會一點點顯露。這也是之前我在專欄和一些問題里談到的關於人物描述的問題。
在文學作品裡，人物複雜度越高，越能激發人們的喜愛和好奇，在這一點上，人們都趨好於追尋複雜人物的內在選擇和外在選擇的差異，思考他們的核心要素來分析人物。而在三色劇本中描述的兩人，過於扁平和單薄。屬性一目了然，行事風格幾乎可以不加思考地就能在她們地性格里找到對應點。這樣在一個長劇本里，便會逐步喪失其人物吸引力，並逐漸臉譜化。這一點在人物刻畫上可以說就是極其失敗地體現了。
CG和立繪：由於答者也不是繪畫和美術專業人員。只能給出個人地觀感評價，CG的設計很不錯，作為國產作品擁有這樣的CG設計和效果可以給出高分。而且新手玩家帶入感和吸引力足。立繪方面也能夠展示出人物的特點，除了部分立繪看起來有些莫名其妙之外，大都在及格線以上。至於一些模仿動作什麼的，這個還是要讓製作團隊來澄清一下會比較合適，不然這麼長的遊戲，看多了還是會很尷尬的。
文字：文本的體現力如何呢？很一般，甚至不能說一般，應該說很差勁了。作為GALGAME，作為視覺小說，如果文本功底是這樣的小說，那真的是」看不下去「。且不說滿屏的省略號讓人略微齣戲以為自己在看薛之謙的微博。在刻畫人物間或者人物本身的矛盾和性格特點的時候，手法僅僅是很單一地反覆重複內心獨白以強化效果。不得不說讓人看到的是一種中學時代的文字駕馭能力。以及既然作為一款國產galgame，文字體現效果過於日式，看久了就會產生翻譯腔的錯覺，這就很難讓人拿準這個作品的定位和性質了，不得不說，如果三色的文字呈現力可以提升幾個檔次，其劇本連貫性和人物複雜度可以提升不少。
音樂：音樂恰到好處，配合CG和劇情合適，借鑒不借鑒WA2我不想討論，這個要交給製作組來談。至於像不像，我個人認為是像的，但是在音樂創作領域這種借鑒無可厚非而且也很普遍，所以我們也不好在這裡有過多的糾纏和討論。僅僅從音樂和劇情的銜接上來說，中上水平是沒有問題的。
配音：聲優表現力中上，而且國人聲優本身配好了其實我是很欣賞的。然而無奈的是，你的文字實在是不適合國人聲優發揮，難免讓聲優處理起來有些為難了。
總結：如果我們以一個新手國產入門作的角度來看三色，無疑三色是成功的。對於新手粉絲來說，它門檻低，跨度小，劇情足夠滿足當下目標群眾胃口，音樂足夠配合劇情，人物設定足夠有力度。如果可以做到更好地推廣，其實可以培養很多galgame愛好者和從業者，並且藉助這樣一波勢頭來完成對於業界的帶動和促進。
然而，這個遊戲中不斷體現出的一切，讓我逐步打消了上面這個愚蠢的想法。
是的，它很愚蠢，與其說愚蠢，倒不如說一廂情願。
在能賺錢的東西面前，談什麼業界促進，談什麼galgame 愛好者。
不知在什麼時候，我們的文化產業就開始進入快餐和快消費時代。創作者為了迎合大眾口味開始創作一系列垃圾作品。無論是小說，電影，電視劇，歌曲，遊戲等等。只要能擊中消費者g點，便能賺個盆滿缽滿的事情司空見慣。創作者毫無底線地創作；宣傳者毫無底線地宣發，消費者更是毫無底線地接納一切。在這樣地產業生態面前，去認認真真談論一部作品到顯得是稀奇和讓人不解了。
據說三色的製作團隊將這次」三學家「」對標白學「之類的宣傳問題推給了宣發團隊。我們且不論這種方式是否正確合理，但是這種為了戳爆眼球而故意為之的行為實在讓人看了尷尬至極。又有多少人因為看到那個6元的定價所以會說」哦你看這才6元我們也不能要求什麼「？那一個現實就是這樣明顯地擺在這裡，倘若三色藉助這樣的方式賺了一筆（可想而知肯定會大賣），敢問在我國目前的產業風氣下，還會有公司願意踏踏實實投入在遊戲里並且願意為之付出所有來支持一部優秀作品呢？答案應該是沒有。
文化的發展確實是需要擴張再拔高，問題我們已經見到了太多的擴張，見到了無止境地擴張。就是見不到片刻的拔高和提升。今天我們可以對標WA2，明天我們就可以對標muv-luv，後天我們就能對標另一款經典作品了不是么？反正人們只要噱頭，只要爆點，不要看作品的，對不對？
以及，倘若」國產「這個護身符真的好到這麼一個地步，那麻煩請你們清醒清醒。我們的國產電影都已經有保護月了，敢問這麼些年出了幾部有那麼一點兒良心的中國電影？國產不是業界的萬能護身符， 拿國產當保護未免是在戈壁灘裝鴕鳥。倘若你們要裝，那也裝得像一些好了。
我非常能理解這兩種不同地聲音，因為在我寫這個答案之前，已經在腦子裡扎紮實實地被這兩種聲音折騰了十幾個小時了，但是我還是要說出來，畢竟我們並不能安於現狀，甚至於，我們要抱著必死地希望去追求理想。
這一切都需要時間，這沒錯。但是請別忘了，我們畢竟擁有進步的標杆，我們畢竟擁有良知。麻煩你們創作者好好想一想自己還能不能藉此機會獲得突破以升格為劇本家而不是一般的劇本寫作者。麻煩你們宣傳人好好想一想自己還有沒有一些推薦的良知和準則。麻煩我們消費者自己想想究竟有沒有一定地選擇力和鑒賞力。
如果在這一切都做不到前，那請你，默念五秒鐘，然後消失在你選擇地花紅酒綠里。
本身我不想寫這篇文章，但貼吧陸陸續續出現拿戴的文章當做攻擊三色繪戀這部遊戲的武器後，我發現我不能再沉默了，自從玩了WA2遊戲後，發現貼吧的環境對雪菜黨不友好，所以聽說知乎對雪菜黨比較友好就進入了知乎這個大家庭來，第一篇文章讀的戴，第一個關注的也是戴，非常喜歡戴寫的WA2的文章，但今天我決定站出來反駁戴。
我確確實實不知道托下巴這個日式gal常用姿勢，為什麼會被稱為模仿，我記憶中還有很多到時候補圖，現在先繼續碼字。
1、過度謙虛反而招人討厭
這句話非常有名在網上原句叫：過度謙虛就是驕傲。過度謙虛容易被別人誤解為驕傲、自大、虛偽，教育人謙虛也得掌握一個度。
2、冬馬在課上提醒春希需要朗讀的部分
這種我不用多提吧，日g和日漫最常見的劇情，男主在打瞌睡或者發神，被老師抽起來回答問題，最後被同桌或者女主幫助，如果這都算模仿WA2的話，日g一大半都是模仿WA2。
3、雪菜對唱歌這件事的猶豫
這種更簡單了，換一種簡單說法，女主在小時候因為經歷了重大事而放棄自己喜歡的事或者物，然後被男主幫助，最後愛上男主。日g常用的劇情，給女主喜歡男主提供依據，隨便舉幾個例子如永不消逝的彩虹、秋之回憶7等。
因為我自己要聽學校的講座，等晚上回來碼字，現在先就這樣。
最後說句如果為了找瑕疵而找瑕疵，任何遊戲都會被雞蛋裡挑骨頭，白2也不是完美無瑕的，在白2發售的時候照樣有人視為糟粕，三色也確實受到白學的影響，我在群里和遊戲主催談過，他也算的上wa2狂熱粉，說沒受wa2的影響那是扯淡，但如果像戴說的作品完完全全模仿wa2，沒有半點誠意，將作品扁的一無是處，我只能說他就像他以前文章說的自己那樣，完全被情緒所控制，徹徹底底將自己的白學知識變成攻擊該作的武器.
本來說今晚繼續寫的，但現在情緒有點問題，等過幾天情緒緩過來再繼續寫吧。
應某位白學家的邀請（或者叫挑釁）開始動筆了，這次就不找戴文章說的模仿情節的問題了，不然某位白學家會說這些都是其他GAL分開的元素，你就是故意在找茬，認為繪戀就是抄襲，沒有任何GAL達到繪戀和WA2的相似度的。那好我今天就給你看看。
那麼先介紹這部GALGAME作品
秋之回憶：勾指起誓的記憶：該作品於2010年7月29日在日本發售，發行商為大名鼎鼎的5qb。
1.宣傳圖和CG
我估計發了後又有人說你為什麼不找戴發的冬馬托腮一樣的圖啊，我想問你不是只讓我找相似處嗎？我為什麼非要和戴找的一樣？
2.男主同樣父母不在，自己一個人獨立在餐廳打工（認識了一些朋友和女配）
說下秋7男主和春希一樣出現了三角戀GAL遊戲永遠不可能避免的問題，男主在面對兩女主選擇時的優柔寡斷，但男主和春希一樣都算的上GAL界的好男人，替女主受罪，照顧女主，甚至願意以別人的名義留在心愛的人身邊當備胎，而且自強自立（在上學期間，自己打工自己養活自己）。
黑長直HE中面對旁人的阻礙也不屈服，在只能救一個女主的情況下，已經恢復記憶的男主決定去救黑長直，而面對男主的選擇心力憔悴的雙馬尾出主意讓黑長直與男主私奔，最後兩人打算放棄一切逃到新的地方開始新的生活。（是不是和冬馬HE很相似？）我估計又有人會說兩男主難道一模一樣嗎?那我請問三色繪戀的女主文芷和莫小菊與冬馬和雪菜難道一模一樣？
因為上大學4點有課，在沒有電腦的情況下，無法找遊戲文本，因為接下來都是和遊戲文本有關，所以只能在晚上抽時間回來碼字，最後說句三角戀題材你找不到相似才是真NB.
因為秋7 是4年以前玩的，WA2也有幾個月沒有動過了，所以打算都重新過一遍再繼續寫下去，我沒有戴那種把WA2遊戲文本信手沾來的能力，所以時間上肯定要長一些，但肯定會籌夠13個所謂的模仿情節的。
剛剛通關的我前來作答。
前面的幾位關於遊戲的種種分析的已經很詳細了，但我還是要說，回答 感受 這樣的問題，還是要加上自己的情感理解。怎麼說呢，感覺就是心情複雜。可能代入感太強了，我沒有關心遊戲的設計製作這一個方面。而更多的，我看到是劇情所帶給我的感受。確實我關心的十年的感情和兩個多月的感情，可能並沒有什麼對和錯，並沒有什麼那個更好。 但是因為，邱誠他，已經不再需要我了！
這樣的話語，從一個與我相處了十年的人中說出來。我無論如何都不能接受。
於是有這樣的複雜感情。我也並不反對他和文芷。 可是與之相矛盾的，十年的感情確實是太沉重了。或許，這就是心情複雜的原因吧。
或許，對答主這樣的人來說 十年，不可能輕易放下。
雖然這樣的戀愛一定會有受傷的一方。我也部門說出什麼好的結局。
矛盾。 或許就是三色最深的本質了吧剛發售的時候，在商店頁面看了看三色繪戀的宣傳動畫。一瞬間就被精緻的cg、立繪、音樂所吸引，原價11剛發售還打折只要6塊，果斷入手。
剛發售時只有前三章的劇情，聲優配音很棒，音樂質量也很高，男主和青梅竹馬與轉校生的白雪（劃掉）青春戀愛物語。給我的感覺真的是物超所值，相當棒的一部作品。劇情在遊樂園煙花那段看的很不舒服，整體還不錯。後來陸續更了第四章和結局第五章，故事到了高潮，矛盾開始凸顯的時候，劇情開始暴走。各種神轉折，各種強行，觀看體驗變差。為了防止劇透具體什麼情況就不說了，到最後強行搞出了文芷的he，而我內心早已沒有波瀾甚至還想笑。
galgame還是要看劇本啊，劇本不行別的再好也白搭啊。前期各種日常，各種刷好感度，劇情還是比較正常的，後期高潮部分，編劇實力不足之處就徹底體現出來了。現在只期待墨小菊線能給人一個滿意的故事結局，文芷線的墨小菊實在是太慘了。沒玩過白2什麼的遊戲小白，滿分5分的話打四分吧。劇情通俗易懂，畫面音樂都很好。至於很多人吐槽的男女主角性格單薄的問題，這款遊戲根本不是戀愛遊戲啊，如果只是為了攻略妹子談戀愛，刀塔不比這個好玩多了？在我看來這個遊戲是關於自由和勇敢的故事，被家長控制的無力和痛苦是故事開展的前提，相信很多人都有相同的感受，而在此之下是中國美術考試製度的局限，這是導致男女主難完成家長期待的原因，而我之所以想一直玩下去，就是想看男女主如何通過自己的努力獲得自由追尋自己的幸福。在這個過程中創作組給出了自己的答案，「勇敢」。通過對話和衝突創作組指出之所以會有很多不好的結果是因為人們在下意識的逃避，我們害怕直接面對所以不斷試探不斷糾結不斷傷害彼此。所以我們要去勇敢地面對自己的內心，勇敢的去邁出那一步。而且不止是這一步，在我們向前努力改變現狀的時候我們會面臨現實的阻力，它會帶給我們之前從未面對過的痛苦，我們更要勇敢的去面對這些痛苦，因為如果我們選擇或是下意識地逃避了，那結果可能會比之前更糟。不過即使結果變更糟也不意味著之前的努力是沒有價值的，只要不斷的告訴自己要勇敢要努力，然後一直朝著那個方向走，未來總會變得更好的。勇敢地面對，持續地努力，共勉。
對遊戲本身興趣一般，不過對為什麼定價很有興趣，採訪了幾個業內的人士以及遊戲的製作人，有興趣可以看看。
原文地址：百萬字劇本，數百張CG的國產遊戲只賣6元錢，定價背後的秘密又是什麼？
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最近Steam上架了一款名為《三色繪戀》的國產Galgame。遊戲在宣傳的時候以「國產白學」作為賣點，講述有關於三角戀的故事。
然而在遊戲上架之後，玩家們驚訝地發現該遊戲定價只有11元，再加上遊戲首發的促銷打折，目前Steam上遊戲的價格僅僅只有6元。很明顯，按照這個遊戲的素質，它應該出現的價格與實際的價格完全不符，按照正常的邏輯來講，這款遊戲定價在100-150元左右也毫不過分。
實際上，該作遊戲在Steam發行的同時，也在官方的淘寶店售賣實體的「初回特典版」。初回特典版售價為258元，除了實體版遊戲的光碟、虛擬的遊戲兌換碼之外，還包含設定集、OST原聲光碟、徽章等等數項實體特典。
就算我們排除了這些特典的附加價值，這個遊戲的正常售價也應該在100元左右。然而，開發商繪戀製作組並沒有選擇這種傳統的銷售方法，而劍走偏鋒選擇了低價在Steam售賣的策略。雖然我們明白，一個遊戲的質量和它賣多少錢其實並不能簡單地以比例關係來衡量，但是當一個內容看起來很豐富的遊戲賣得很便宜的時候，很多人就會發自內心地尊重製作組，並且不禁擔心他們到底能不能回本。
其實，我們毋需為製作組擔心過多。他們選擇這種定價其實都與Steam上的一個「著名」的發行商Sakura Game有關。
換句話說，這種定價本身也是遊戲推廣的一種方式。
1.
Sakura Game是誰？
在今年的早些時候，我們曾經報道過一件事情「《Dragonia》遊戲遭受「惡意」退款？發行商無奈發布聲明」。這個遭受退款並且發表聲明的發行商就是「Sakura Game」。這個製作組在Steam上發行了數個低價的日本小黃油，並且依靠自己的低價策略和提供色情補丁這種方式在Steam上賺了不少名聲。
然而，「Sakura Game」是有著原罪的。
「除此之外，遊戲發行商『Sakura Game』是一個將這些日本的小型H遊戲進行代理宣發的公司。他們旗下除了《Dragonia》之外，還有非常典型的《Hell Girls》以及之前涉及抄襲《Loveplus》的《Super Star》。」
如同前文中所提，Sakura Game之前發行的遊戲之中，有不少都涉嫌抄襲，比如《Super Star》的CG和《LovePlus》就非常相似。這個發行商在Steam上一直是毀譽參半，喜歡的人覺得」就這麼幾塊錢就當買個飲料了「，討厭的人覺得」這個發行商是在摧毀Steam的社區」。
不過，這些事情和《三色繪戀》遊戲本身還是無關的。這款遊戲和Sakura Game之前所發行的「擦邊球小遊戲」並不一樣，遊戲的劇本、CG以及語音在國產Galgame的範疇中都相對優秀。遊戲的內容也是完全原創，雖然在內容上對於《白色相簿》有很多的....可以暫且理解為致敬吧，但是遊戲本身並沒有任何抄襲的原罪。
至於擦邊球這個事情，倒是無法逃脫，畢竟遊戲《三色繪戀》的標籤上「裸露」兩個字可是打在上面呢。
——從某種角度講，這倒是一個賣點。
《三色繪戀》發售第一天，在Steam的銷售榜上就已經衝到了不錯的位置，各個論壇上也出現了許多有關於這個遊戲的討論。顯然這種發行策略在一定程度上效果不錯——至少從知名度上，《三色繪戀》確實搞了個大新聞。
它唯一的問題就在於在宣傳上用了很久的「國產白學」這個說法。「白學」這個詞來自於《白色相簿2》。裡面的一些台詞和一些故事情節被很多人當成了常用的跟風梗，在網路上非常流行，這也引起了本來的《白色相簿2》粉絲的不滿。
這一次，《三色繪戀》不僅在宣傳上很明顯的說了「國產白學」，在遊戲的內容上也有非常多對於《白色相簿2》里「梗」的致敬。不過在採訪中，製作人也承認自己「玩脫了」，也對遊戲粉絲表示了道歉。
那麼，製作組為何要選擇這種銷售方法呢？
2.
雖然大的遊戲公司本身就有自己的發行部門，在製作遊戲並不需要額外的發行商，但是對於中小型的遊戲公司而言，找一個專業發行商幫忙發行遊戲還是很常見的。
如果簡單粗暴地給目前Steam的發行方式分類，大概有兩種：一種就是開發商擁有一部分的權利，發行商也擁有一部分的權利；開發商的收入和遊戲銷量有關，等遊戲賣了先分一部分錢給Steam，再分一部分錢給遊戲發行商。
另外一種則是發行商擁有絕對的權利，他們會對遊戲進行一次性的買斷，也就是說不管最後的銷售結果如何，都和遊戲製作組無關了。遊戲製作組做出了遊戲，然後把遊戲直接賣給了發行方。當然，實際中的操作肯定不是這麼簡單，同樣也會涉及到各種各樣的具體合同。
《三色繪戀》遊戲截圖
第一種的好處在於對於製作組來說，這樣有可能分到更多的錢。尤其如果自己的遊戲成為了爆款，那麼遊戲的銷量和錢可以直接掛鉤。如果做出來像是「吃雞」、「艹貓」這種話題和銷量共存的大作，那麼製作組的收入是可以預見的增長。對於製作組來說，不管是自己發行還是說和發行商簽訂代理合同，這都是一種有著冒險精神，有著自信的做法。
不過，第二種的好處也是顯而易見的，那就是保險。如果對於遊戲的銷量沒有足夠的信心，那麼發行商的買斷錢至少是一個保底。這種後續的風險也都可以完全規避，對於製作組來說，尤其是國產的Galgame製作組來說，這種「保底」有時候就是存活下去的保證。
在對繪戀製作組採訪的時候，他們表示「6元（原價為11元）的定價策略，是發行商主導，同我們商議，根據市場現狀而臨時決定的。我們希望通過超低價的策略，將遊戲推送給更多的玩家，增強遊戲的遊戲外社交頻率，從而提升整體體驗。」當我問他和發行商之間的所制定的發行方式是什麼樣子的時候，繪戀製作組以商業機密為理由沒有對我進行回答。不過從結果看可以推測，他們很有可能是選擇了第二種方式，因為如果是第一種方式的話，就算銷量很高，他們的收入可能也很難回本。
是的，就是回本，就是這麼艱難。在2015年，我曾經對國內的Galgame製作人進行過訪談，他們普遍認為這個並不能成為一個行業，也不認為製作國產Galgame能夠獲得多大的成功。就連曾經製作過《高戀》這種相對比較成功的國產Galgame的炒飯也說「其實刨除掉成本之後，能賺到的所剩無幾」。
雖然Galgame的開發可能不如其他的大作開發費用，但是實際上要想要做好Galgame，就必須要花費大量的金錢在目前業界萌系畫師依靠著「二次元手游」水漲船高的原畫上。
Dagou老師在對於國產Galgame製作人的專訪中曾經寫道「如果你辛苦做了一年的遊戲，只賣了幾百套，而且你清楚地意識到，這個圈子正在不斷萎縮，即便再怎麼努力，未來幾年，你做的遊戲頂多也只能賣出上千套，你是否還願意繼續做下去？」就算是那些現在看起來大的製作組，剛開始做遊戲的時候，也過得非常艱難。
有的時候，根本看不到希望。
不過，在這兩年里，一切都在變化。
3.
變化是一點點發生的，而且是在很多人想不到的地方發生。
對於國產Galgame來說，非常有趣的一個變化來自於Galgame玩家所鄙視的「橙光遊戲」。在2014年橙光有一個用戶製作了叫做「逆襲之星途閃耀」的遊戲，這個遊戲經過UP主的宣傳之後變得越來越火，在今年還改編成了網劇，在網路上人氣也算是不錯。
熱門網劇
炒飯和我說：「雖然在大家看來好像這次《三色繪戀》的定價風波引起了很多關注，但是實際上連「橙光遊戲」的百分之一都沒有到。」雖然我們知道橙光和國產galgame的用戶群完全不同，但是對於投資人來說，細分領域的人群如何劃分根本沒有什麼意義，你和他們去解釋我們這個Galgame和橙光遊戲有什麼區別，他們其實也根本不在乎。投資人不管你做什麼題材，只要能做成熱門，有了足夠的IP潛力，能夠賺到錢，其實都是一樣的。
單機遊戲開發尤其是獨立遊戲，是卧薪嘗膽的東西，不符合資本的胃口的。
實際上，國產的Galgame針對的目標用戶不應該是日本Galgame玩家。目前玩日本Galgame比較多的大部分玩家都經歷過日本Galgame全盛時期那些最優秀的作品，國產Galgame目前無論從劇本還是CG上都很難和日本早年的Galgame相媲美。那些日本Galgame的用戶，讓他們去玩劇本稚嫩的國產Galgame，當然不會有什麼好評。
而另外一重更加簡單的困境在於，國產Galgame的製作人，至少大部分人是存在著某種驕傲的。你讓他們去製作橙光遊戲那種內容，能不能做的出來先兩說，在心裡上他們就很難接受。很多人寧可把遊戲只賣給懂自己的人，也不願意為了生存而去「背叛」自己的驕傲和所謂的理想。
而SG的這種行為其實恰恰是滿足了目前國內Galgame製作組的需求。解決了資金的問題，同時還能幫解決了發行的問題，而且還滿足了Steam上線的「逼格」。
同時，SG當然不滿足於《三色繪戀》這一個遊戲，除了繪戀製作組之外，漾夕的《Magic Girls》，StudioASC 和Pinoco Game 的《Cicadas》這幾款國產的Galgame也一樣由Sakura Game進行了發行。
就算我們暫時把Sakura Game這個發行商的名聲放在一邊，作為國產Galgame的愛好者，另一種擔心則在於：這種定價的方式很顯然會擾亂國產Galgame的遊戲市場。換句話說，如果玩家覺得這個價格才是國產Galgame應該有的價格，那麼以後所有的製作組再去製作遊戲的時候，他們也許就會被人苛責「《三色繪戀》這種質量都只要6塊錢，那麼你的遊戲為什麼還賣這麼貴？」
理所當然的，這次的定價在很多人看來，這就是一個殺雞取卵的行為。可惜，就算是殺雞取卵，首先要有雞有卵才行。「任何刺激市場的行為都是好事情。」
「即使讓大家死，也能死得快一點。」炒飯說
4.
繪戀製作組的背後是武漢山百合文化傳播有限公司，這家公司除了Galgame之外，還涉及關於手游，展會等等其他的業務。他們更加為人所知的其實是漫展：武漢ComiAi同人展。在沒有漫展業務的時候，他們的其他部門會製作遊戲，包括不限於：Galgame、手游以及其他的遊戲業務。
16年的活動，他們還辦過cngal黃油祭等活動
Dagou曾經採訪的cexo之前就是屬於山百合的，準確的說，他自己的製作組HollowWings曾經是山百合所投資的對象。用另一個某個業內人士的說法：CEXO-hollowings-山百合有一點點類似於麻枝准-key-visual art"s這樣的關係。他們曾經製作過《赤印》系列、《紫羅蘭》系列以及《末日素描》。
山百合的實際老闆是Kya，是個很有錢的人。11年的時候，他和cexo聯繫上，cexo和他的愛人一起加入了山百合，並且製作了《赤印》。在《赤印》因為遊戲中的某段強姦的情節而備受爭議，cexo在網上被人罵了個狗血淋頭之後，他離開了山百合。然而，在這之後Kya還是幫助cexo投資製作了《紫羅蘭》的續作，結果遊戲未能夠回本，cexo自己也搭了不少錢進去。
那時候cexo沒有辦法，就去做了《赤印Plus》，加了擦邊球內容，結果遊戲賣的不錯，至少回了本。然後他做了一個四十萬字劇本的《聖屠十日》，又賠了個精光。Kya第三次過來，幫忙投資做了《末日素描》，遊戲做了很多高逼格的內容。包括黑白的畫面，遊戲的OP動畫等等。結果這次，又是沒能回本。兩個人又第三次結束了合作。
今年3月6日的時候，HollowWings製作組宣布了製作終止的消息。但是在4月1日，cexo在微博上說「就在剛剛，《關於她的記憶》第一筆投資到帳了——看來H組可以開始恢復運營了。」不過顯然這次的投資商應該和Kya已經無關了。
因為這一次，Kya找到的是繪戀製作組。
繪戀製作組和HollowWings顯然是不一樣的。繪戀的製作人是一個純粹的新人，第一次做百萬字的劇本，對於他的壓力非常的大。好幾次都在熬夜，採訪中這段，他說「當然，說好不提情懷的」。繪戀的製作人反覆提到一個詞，那就是「在商言商」。
如果SG向我們證明了它仍然有合作的價值，我們也會考慮繼續與SG合作。在商言商。
最後
和《高戀》的製作人炒飯聊天的最後，他給了我一張圖。這張圖是一個三角形，最上面的是自我表達，中間的直角是賺錢，最右邊的是裝逼，而三角形的面積則是才能。
才能的大小確定的情況下，只有在裝逼和自我表達上取得一個平衡才能保證自己至少賺得到錢。而目前大部分人則是無法能夠取得這種平衡，三項哪個都做不到，又沒有足夠的才能，所以活的很痛苦——或者說，覺得自己活的很痛苦。
所以到頭來，如果從常理來說只要簽個合同就能結束這種苦，為什麼不簽呢？
又或者，是因為覺得這是一個「喪權辱國」的賣身契嗎？
Ref
國產Galgame《三色繪戀》製作人訪談
經過了一個月的跳票，《三色繪戀》的前三章終於在Steam上線了。然後，讓人們始料未及的是，定價只有11元，打折6元！這個消息立即引爆了話題，無論玩過沒玩過的，各處都是對價格的大討論。
一開始我也對這個價格感到驚訝，因為從試玩版看，遊戲整體素質相當高，不輸於定價幾十元的同類遊戲。不過當我通關了目前推出的前三章後，感覺11元的定價也並沒有非常離譜。
從整體規模上來說，目前遊戲中出現的場景一共二十來個，算上日夜晴雨的差分一共也就五十張左右；普通CG一共只有36格，另外有十幾格是Q版圖，10格的關鍵物品圖；有立繪的人物12個；音樂19首。
這是個什麼規模呢？
拿iOS上的Galgame《敘事曲2》為例，售價18元，雖然只有20萬字劇本，但是場景圖不計差分都超過了60個，算上差分超過200張，外景遍布大學校園、街道、廈門鼓浪嶼、南普陀等著名景點。CG一共35格，有立繪的人物一共13個，原創音樂25首。並且《敘事曲2》的系統演出也很強大，人物立繪能眨眼，還有冒煙、下雨、夕陽、流星等動態展現。
再拿PC上的《虹色旋律》來比，售價30元，有4個可攻略女主角，70萬字劇本、48張CG、24首音樂。每個角色都能眨眼動嘴，下雨有動態效果。主角也是高中美術生，但場景並不局限在學校，有外出寫生、露營、海灘等情節提供了充足的外景。
從這個比較可以看出，《三色繪戀》的CG、場景、音樂數量並不多，與它號稱百萬字的劇本不成比例。雖然劇本較長會讓配音成本高一些，但其他方面的成本並不會非常高，這個規模如果賣三四十元確實就有點貴了。
說完了價格，下面針對遊戲本身。
遊戲的系統採用的是KRKR內核，優點就是功能十分成熟穩定，不容易出問題。系統給人感覺很舒服，界面設計整潔美觀，還有存檔複製等不太常見的便利功能。主界面有一個章節書籤，想回顧遊戲劇情的時候可以直接跳轉到相應章節。
可以看出，遊戲的界面充分博取了眾家之長，讓這個不怎麼複雜的系統顯得相當貼心。
前面已經說到，遊戲中的背景畫面數量不多，以學校內景為主，街道、公園等外景數量很少。好在每張背景的質量都很高，細節精緻。外景據說是以武漢實景為藍本，不過目前除了主角的十二中學大門之外，還沒有見到具有武漢特色的景點。
人物立繪比較「傳統」，是普通的靜態立繪，沒有可以眨眼等動態，不過質量也很高，幾個女主角都有好幾套衣服，面部表情排列組合達到了上百個。
本作的配音可以說是一流的，幾個主角的配音演員都很專業，比如《古劍奇譚2》配音導演朱雀橙，還有給《守望先鋒》配音的shourei小N等。除了主角之外，所有配角全都有配音，而且質量也相當好。當角色一連說出兩三句話時，文本不會一口氣顯示完，而是會在句號位置等待角色說完這一句話之後再顯示出下一句，這種細節也值得誇讚。
最後說一下劇情和演出。
按照章節書籤界面來看，遊戲共通線有4章，然後第5章是兩個女主角的個人線。現在遊戲推出了前面的三章，應該是將近一半的容量。
第一章講的是，高二的男主在父母吵架去外地之後轉入了藝術班，與青梅竹馬雙馬尾女一號墨小菊和天降系黑長直女二號文芷，共同完成了繪製學校運動會海報的任務並分別參加了一個運動會項目，度過了一段快樂的時光。
然而第二章開場，男主私自轉班的事還是被父母知道了，如果不能在美術聯考中拿到前十，就要轉學去外地。男主覺得反抗無望，想將墨小菊託付給喜歡她的基友，但以基友表白失敗告終。
第三章，男主在文芷的幫助下開始聯考特訓，但文芷家裡似乎也遭遇麻煩。聯考結束後，三人為文芷補辦生日聚會，酒醉後男主睡著，墨小菊偷吻了男主，而這一幕讓旁邊裝睡的文芷心知肚明。
這部分劇情雖然不能算「拖沓」，並非通過廢話拉長劇情，但是也確實讓人感覺沒有涉及到多少實質問題。
男主半推半就接下繪製運動會海報的任務，邀請兩個女主加入時先被拒絕再獲同意，沒有報名任何運動會項目卻兩次換人陪兩個女主角上場，基友在公園對墨小菊的告白必然失敗，這些我剛看到第一句就能猜到後續發展。完全不讓人意外的劇情也導致代入感不足，玩家已經看穿的事，男主角卻在慢悠悠的兜圈子，肯定就不是什麼很好的體驗了。
場景數量過少也讓這個問題雪上加霜，故事幾乎一直圍繞學校內景展開，外景很少。十一逛公園本來是久違的外出活動讓我充滿期待，然而整個公園只有一張背景圖然後用兩張Q版圖幾筆帶過，遊玩過程中充滿無營養的內容，這段真的讓我感到有些煩躁了。第二章結尾的焰火表演算是前期一個最大的小高潮，但是開始前就讓男主切入了糟心的回憶，使得這段劇情高不成低不就。如果是先順利進入焰火表演把劇情推入高潮，然後再切入回憶潑冷水，效果應該會好一些。
這樣不溫不火的劇情安排，也使得CG無法給人足夠的視覺衝擊力。本來在Galgame里，敘事主要依靠立繪和語音，抒情依靠音樂和CG。劇情不夠感人，CG也就只能起到敘事作用了，可以看到目前的CG基本都是用來日常對話的，教室對話、吃飯對話，動輒幾十張表情差分並且反覆出現，直接淪為了高配版立繪。真正讓人「驚鴻一瞥」的CG幾乎沒有。
演出方面，導演的編排功力不錯，靈活運用各個場景的局部放大圖，以及適時出現和消失的立繪，讓故事進展不會顯得枯燥。公園焰火表演部分演出效果不錯，噴泉噴涌而出的鏡頭和焰火在女主角頭髮上的反光都比較出彩。但是下雨的部分就簡陋了，純靜態背景，完全沒有用粒子效果做動態雨滴，這點讓一直期待雨景的我很失望。
從這三章來看，文芷那邊有一個叫琳的女混混以及她的家庭問題等待展開，但是墨小菊這邊我沒有看到什麼阻礙。不知最後兩章劇情能不能有讓人意料之外的展開。
渾渾噩噩地推完了。由於推得相當不認真，期待值一點也不高，我的第一感覺是：
對於6塊錢的定價來說，算是值的。
但也僅此而已了。
國產與日本在gal上的差距在於劇本。 @戴亦舒 戴大的回答我基本上是認同的，唯一有點不同意見的是，這部作品，他們應該不是糊弄了事，他們還算是用了心的。戴大可能是眼界比較高，沒有怎麼關注過國產gal這一塊，也沒怎麼關注過日本很多做的不怎麼樣也沒什麼名氣的gal。
國產gal這一塊最大的問題是絕大部分創作者見過足夠好的劇本，但且不說創作出具備內核的佳作，創作一個完整獨立故事的能力都沒有。簡單點說，就是眼高手低。
但他們知不知道自己眼高手低？以我在某平台和數個創作者的交流來看，他們既知道也不知道。
他們知道創作一個完整的劇本要花費大量精力，但他們通常會信心十足地認為自己下苦功就能做到。基本都是真正上手之後他們才會發現，獨立創作長篇的難度遠遠超出他們的想像。至於他們所嚮往的佳作，遠不是閉關數月半年就能達到的能力，而是數年十數年經驗造就的把控。
當然，也有捷徑。那就是解構佳作，化為己用。整體的骨架都搬運過來自然會讓人詬病，那麼就拆成碎片，重新組裝。這誠然是偷懶的方法，但就算是這樣，能力不足的創作者們還是會發現自己連佳作破碎的骨骼都無法駕馭，國內和日本創作者群體——或者說是為國內愛好者所知的日本創作者群體——平均水平的差距就是有這麼大。
《三色繪戀》大體上看，就是一條由能力略顯不足的創作者用心駕馭的植入龍骨的蜥蜴。順帶一提，作者的水平還不錯，將長篇大論的介紹切碎分散於事件與轉換的空白期，通過段子調度節奏，作為玩家的我觀感不差，至少不會像推某些白開水和看某talk番一樣昏昏欲睡。即使是模仿來的能力，能做成這樣想必也是經過苦工打磨的。
模仿是真正開始的必經之路。儘管三色繪戀拿模仿的對象做營銷的手法令人不快，但想要擴大國產galgame的市場，從而提高創作者群體的整體水平，這也是極為有效的舉措。
所以，各位見仁見智。
我個人感覺這個作品，放在國g中算是從劇本到製作已經有上台階跡象的作品了。山寨也是水平增長。
但是，說本作勝於不少日本流水線作品，日g中上等，不遜日g的，到底玩過幾部日本流水線作品，玩過幾部日g下等作品？
當然，也許上台階的原因來自山寨原型是天花板，不過還是要樂觀點嘛。
忍不住吐槽了，我真的是從粉轉黑了，原因有很多，分別說一下。第一，運營真的牛批。三色繪鴿名不虛傳，6月鴿到8月，然後九月，結果還沒出完？好吧，來個掩人耳目的雲投票拖更，結果11.10號只能出第四章，15號說好的第五章無限期延後。期間還搞日文版，看起來根本就是毫無誠意啊。前期宣傳一直蹭白學無可厚非，但是根本沒有與之匹配的實力，白學當年拖三年出cc看來山白鴿公司也要學一下？第二，劇情人設。人設方面，是我今天來吐槽的根本原因，嚴格來說，駱衍遲耀乃至朱特三人的設定都是成功的，代入感較強，人物形象立體。但是回到主角三人組，我的天，除了墨小菊，男主和文芷薄的像一張紙 ，儘管我還算是一個文芷黨。墨小菊的設定，符合我國國情，代入感足夠，配音也很到位，基本上實現了人物性格的塑造和劇情推進。男主和文芷就慘了，感覺作者因為生活中缺乏取材對象，也沒有足夠的組織文字功底，所以塑造的這倆形象非常薄弱。前面幾個塑造的還不錯的，都是生活中比較容易找到原型的，而男主和文芷這種比較奇葩經歷和性格的塑造，比起來春希冬馬的形象塑造就要差太多了，尤其是文芷，前三章種種原因欲言又止，導致人有點雲里霧裡，喜歡文芷大多數因為模板（溫柔，大小姐，天才），而不是因為她做了什麼，內心戲描寫很多但缺乏力度，過於故弄玄虛玩脫了搞得文芷這一形象在第四章才有了一個挖掘的機會，然而挖掘的過程又過於迅速，有種虎頭蛇尾的感覺，情感線也莫名其妙，究其原因，劇情方面結構上是日常+衝突混合模式，每到關鍵劇情的時候，需要持續發力，腳本的功力就顯得不足起來，劇情嚴重套路化模板化，本身寫作能力又不好，給人的感覺是似乎過癮了又意猶未盡，而且在這種要「戲劇衝突」的地方作者寫的台詞，往往缺乏張力，不能打動人心，不能怪聲優不給力，僅僅是看文字我也不能找出來那種高潮部分的緊迫感，持續發力不足就用日常水，讓本來就不那麼好喝的湯更乏善可陳起來。吐槽一下，劇本眾多省略號讓我懷疑作者是薛之謙。三，音樂立繪。這個沒得說了，放在日本那裡我覺得也覺得算良心之作了，我就在武漢，所以對於幾處實景比較熟悉，我認為在處理這些背景立繪時候做的都很成功，沒有什麼好說的了。四，遊戲性。這遊戲根本就不是遊戲，沒有選項的gal遊戲你敢信？有分支和無分支的遊戲結構從複雜度來說差了十萬八千里，為啥賣六塊？你敢賣的更貴？本來我以為畫冊影響好感度，還覺得不錯很有新意貼合繪畫主題，後來明白是拖更用的monitor，呵呵。總結一下就是，這是一款企劃弱智（不理解題意的遊戲設計者，這已經是很客氣的說法了），運營白痴（山白鴿不是白叫的），腳本能力嚴重不足，白白浪費了聲優美工和音樂編輯者努力的半成品。講道理這遊戲晚一年發售，精心構造遊戲結構，梳理劇情，而不是這樣粗製濫造到拖更的地步他能比現在遊戲質量好太多了，真的是可以從這一部作品看出來遊戲開發者的急功近利有多可怕，硬生生毀了一部很有希望的國產遊戲。為什麼賣六塊？這遊戲賣高戀一半價格我都敢steam瘋狂刷差評，根本沒有選項這一點我都可以說他這是拿著有聲小說欺騙消費者了。時至今日，11.15這款遊戲完成度僅僅是60%，就開始自封三學家，官方更是除了讓女主角賣肉就不會其他互動手段，昧著良心說這遊戲好的人真的是說瞎話，就算沒有高戀珠玉在前，三色繪戀也無法扛起國產gal的大旗
不請自來。
假如沒興趣看下面的描述，我的總結就擺在前面了：
畫風很好看，音樂很好聽，劇情很溫馨很糾結很動人，角色很矛盾但是又很有中國特色，聲優很努力，價格很實惠。
作為一個學生時代沉迷MO系列，上班之後又在不斷打純愛廢萌黃油的人的我來說，這款遊戲無疑是非常讓我在意的。
網上大多大多是在批判這部遊戲在不知節制地加入或者利用白學元素來炒作、來吸引眼球的做法。先不論製作方這麼做好不好，行不行；因為我沒玩過白色相簿，所以接下來我將儘可能撇除白學因素的印象和影響去根據自己的喜好來評價這部作品。
1、畫風
先不說刻畫得非常細緻優美的背景圖吧，就連立繪和evnet CG和很少明顯的崩，畫風無疑是能吸引一部分人的。對比起日本那一堆流水線出來的、每個月幾十部的那些黃油，這部作品的畫風想必也是能夠給人留下深刻印象的；
2、BGM
近兩年來我玩過的，覺得BGM非常優秀的作品有很多，但印象給我留下最深的卻是戀Xシンアイ彼女，樂師水月陵創造的曲子很好營造了故事的氛圍，甚至有時候先於文字能夠影響玩家的情緒。
同樣，三色繪戀的BGM營造氛圍也非常到位，個人覺得起碼聽起來都挺符合場景氣氛的，甚至有好幾個地方還帶動了玩家的情緒。因此BGM方面我給好評；
（之所以列舉了戀Xシンアイ彼女，除了兩個遊戲的BGM風格略有相似之外，看BGM展示的頁面，兩個遊戲也還是挺相似的，作曲在裡面表達自己作曲的來由和心境）
3、劇情
說到劇情方面，自然就是爭議最大的。
很多人說元素抄襲，我不贊同，借鑒的地方肯定是有的。畢竟GAL這種載體存在已經數十年了。特別還是這種現實主義純愛的作品，來來去去無非也就那麼幾十種糾結，幾十種人格在交織碰撞勾畫出來的一個個故事。或許劇本家在構思這段三角關係的時候，確實受到了白學很深的影響，但我們或許還是可以期待一下劇本家能夠寫出什麼新意。畫畫都姑且講求神和形，或許這兩部作品的三角關係形似，但最關鍵的在於男女主角設定、這個故事發生的土壤都和白色相簿所在地有很大的差別，那麼只要劇作家能夠創造出自己的神韻，那麼我覺得這種適度的借鑒是可以的。
男主角
身世悲慘，但在中國社會現實中又有不錯的真實感。自卑、敏感同時卻又非常照顧別人的感受，願意為喜歡的人犧牲自己。實際上卻是個思想單純而又期待別人來拯救自己的落難英雄型人物。
遊戲里主角比較矛盾的地方在於早期主角非常消極而自卑，卻又在後面的劇情裡面好幾次表現得完全變了個人，變得大方而又充滿理想，高潮一過又打回原形。這樣反覆幾次的突變讓我感覺好像就連共同線也是由好幾個人來執筆的，使得主角好像同時摻雜了好幾個人的性格一般。也有一種可能就是，作者設定好了人物，卻在執筆的過程當中把自己代入了。
墨小菊
青梅竹馬，對你懷有非常深厚的感情。
與墨小菊開場的那一個衝突只持續了3個月真是太讓人不可思議了。我原以為經歷了開場的這件事，墨小菊起碼得到很後，發生了一些對她和主角都很很重要的事情，兩個人都釋懷了之後才能再次有所交往。
結果真的開場沒過多久兩個人就把這件事藏在心裡，不去解決不去溝通繼續若無其事地玩耍。這是我最不能理解的劇情設定吧。
文芷
文芷一開場的冰山特質確實挺吸引人的。然而這座冰山也沒多久就降級成為「文靜」而已了。個人感覺挺浪費了這個設定。除此之外，小硬傷還是挺多的，文芷線背後還有太多不明朗，此時評價似乎還是言之過早。
作為一個沒玩過白2，因此沒有先入為主的感覺去看待本作的劇情，除了些許的不合理和人物性格設定、情理設定硬傷之外，基本上還是好好地講了個故事，把該講的糾結都給你講了，該埋藏的伏筆也都確確實實地鋪墊下了。要講不合理的地方，劇情當中當然還有不少，那麼這些都是值得創作組去好好思考的地方。
4、角色
前面有一個多人贊同的回答，我在寫到這裡的時候才看到，那位答主也提出了三色的三角關係與MO7的三角有些相似。我對此表示非常認同。寫這篇文之前，我心裡就有一個很大的疑問：
繪戀製作組裡面一定有喜歡秋之回憶系列並深受影響的staff吧！
為什麼這麼說呢，我們先來看一張CG
假如說我沒接觸過MO7，你拿這張CG騙我說是三色繪戀的CG我也是會相信的！
畢竟人設雷同
墨小菊=部分MO6的遠峰莉莉絲的性格+部分MO7天川千夏的人設
文芷=部分MO6的箱崎智紗的性格+部分MO7南雲霞的人設
（以上純屬我瞎掰，如果說中了實屬製作組倒霉）
說上面這麼一段並不是表示我認為創作組借鑒了MO系列的角色設定。GAL的角色從零到無，除非就是真實的人物轉化過來，否則多多少少都是各種單純的元素組合出來的產物。真的拿某個特質去按圖索驥般地去找雷同，沒有太大意思。
咳咳，其實拿上面這麼一段分析，還是想讓大家明白。先入為主地去看待一部作品，多多少少你都能找到它借鑒別人的影子在，甚至你看過的作品越多，你找到的雷同的地方也許會越多。至於是不是真的抄襲，或許有的時候對於先入為主的人來說已經不太重要了。抄襲我們是反對的，但是借鑒有何不可呢？
男主角
挺有中國特色的男主，沒了
墨小菊
活潑陽光型青梅竹馬，但卻又時刻對你關懷備至；處世天真，玩起來會很瘋的那種女生；
文芷
文靜美人，因為氣質不明顯所以沒法加上氣質兩個字；刻苦型天才，對待他人、感情都非常認真的一個妹子；
配角們
遲耀和偷懶哥哥都很不錯了，我覺得這兩個配角絕對是中國特色好哥們；至於老師們、混混、還有墨叔等等等等，我都認為非常個性鮮明而又真實，符合中國特色。配角我覺得絕對屬於本作的一大亮點之一。
綜上，角色方面，男女主角們特質不明顯，個人感覺略有點元素堆砌的味道，不過也都挺萌挺有味道的；而配角們卻又非常有特色，反而成了一道亮麗風景線。
5、聲優
通關前三章，我好不容易才習慣了國產配音，個人覺得基本上還是很不錯的，除了前面回答提及過的翻譯腔等等問題，有個感受想說一下：
聲優們的臨場感不太好。每段場景的開頭，即便沒有翻譯腔的問題，聲優們基本上也都投入了感情，但聽起來還是略欠一些力度，只是在念著角色的台詞。然而隨著劇情的逐漸推進，聲優們似乎進入狀態了，那麼到後面語氣、力度都完全不一樣了，感覺就能融入角色當中。
感覺最深的還是給墨小菊配音的小N，平時聽起來感覺是臨場感比較差的一個聲優。但是在配向邱誠表白而怒吼的那一段，也許聲優已經事先自己進入了角色的心境，調整了自己的情緒，反覆研讀了那一段台詞。最後表現出來的略帶哭腔的那一段場景，讓人感覺被驚艷到了。
同樣例子還有很多，不過個人還是認為，本作裡面的聲優們都很給力，只要聽習慣了，基本上還是非常符合角色的性格和場景的需求的。
6、特色
本作最大特色恐怕就是天朝特色了吧。背景、語音、文化、時代設定都充滿了中國元素，這是能夠讓我們玩家感到親切的一個因素。
高中生活、高考壓力、生活節奏、文化細節等等，都能讓人意識到這是在玩中國的遊戲。這能夠給玩家的心境帶來很大的變化，能讓中國的玩家有很強的代入感。
7、價格
很多人在討論6塊錢值不值的問題。
撫心自問，玩過那麼多流水線生產的黃油，比三色繪戀垃圾的快餐多得是，而這些流水線的產物的價格遠遠不止三色繪戀的6塊錢。真的不懂為什麼有些人花了六塊錢玩了一個遊戲感覺虧了幾百萬。
這個圈子的玩家口味是挑剔的，每個人都是獨特口味；評判事物完全以自己的喜惡來做標準。習慣了免費，不知道什麼叫做商品。
6塊錢我覺得值。
很多人還扯到了商業化啊、夢想啊什麼虛無縹緲的事情。別人的努力我們不去支持，大聲談論自己夢想多麼多麼美好。抱怨商業化玷污了自己的純潔的夢。這些都是沒有用的。
自由市場，願買願賣，劣質商品，自然淘汰。
最後說一下自己的期待吧
1、繪戀製作組很不錯，希望以後還能出更多商業作品；
2、炒作不應該牽涉到別的作品，希望以後做遊戲的人好好做，用心原創，少點無腦借鑒；
3、希望聲優們能繼續參與遊戲配音，出更多作品；
4、遊戲的BGM、OP很不錯，希望這種風格的音樂能夠創作更多。
5、希望這個遊戲產業能夠進一步發展起來。
總結就是：
畫風很好看，音樂很好聽，劇情很溫馨很糾結很動人，角色很矛盾但是又很有中國特色，聲優很努力，價格很實惠。沒了。
更新在最前面:
本作中確實有許多白學梗出現，但是看了第一的答主的答案我這個沒玩過白2的人才知道原來這個劇情模仿的痕迹有這麼重……不得不說這是令人失望的一件事情，青澀的不成熟我是可以接收的，但是如果是拙劣的模仿的話……我為什麼不去玩《白色相簿2》呢？
我在貼吧與人討論過本作的風格問題，我說我現在還搞不懂這部作品是個什麼風格。時間設定看起來是那個《魔獸爭霸》火熱的年代（十多年前），但是花里胡哨的校服、雙馬尾等等萌系要素讓人感受不到時代感。故事整體看起來是男主的家庭問題作為引線、兩位女主的故事作為副線、三角戀關係作為主線的發展，我在這篇回答中也有保留地提出過疑惑，這樣的畫風是不是最適合這樣的劇情呢？
現在看來，雖然一切尚未塵埃落定，但是我對我對這個遊戲「用心但不夠成熟」或許要加上一個問號了。
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完成度：序章、第一章認真的看過，第二章、第三章粗略看過。選擇都選的是文芷。
說在最前面，本作還沒有結束，一切的評價都還只是暫時的，尚未塵埃落定。Galgalme界中不乏前期無趣，後期超神的作品。以下的評論純屬個人見解，大家看過就好。可以直接拉到最下面看總評。
S：傑出 A：優秀 B：良好 C：及格
系統（B）：KRKR內核，成熟的galgame引擎，該有的功能都有。系統的UI看起來也很清爽，沒什麼不方便遊戲的地方……繪畫區分路線的方式算是別出心裁，但是除此之外也沒有什麼特別的地方。
畫面（A+）：無論是背景還是立繪，總體來說令人滿意，不僅僅是說精細度或者顏色舒服等「畫面」的意義的滿意，還有一個重點就是中國特色。擺滿書籍的課桌、黑板上方的國旗、餐廳中節約的標語、常見的小區構造……這一切都令人感到親切。雖然在立繪上為了美觀有一定的取捨（沒錯，裙子JK和染髮帥哥在高中是不存在的！），但是瑕不掩瑜，畫面是令人驚喜的。不過偏萌系的畫風我個人覺得還有待考驗，這樣的畫風真的適合這個題材的遊戲嗎？
演出（C）：優秀的演出對一部avg遊戲、一部galgame、一部視覺小說來說有多重要？我相信但凡是玩過《魔法使之夜》等有著優秀演出遊戲的玩家應該都心裡有數。但是很遺憾，也許是把太多的精力都放在了百張cg或者百萬劇本上面，本作的演出效果真的可以說聊勝於無，只有一些Q版演出，並沒有發揮其「增強感染力」的作用。除此之外，特別要說的一點是，在數段遊戲過程中，有些人物的語音是不出現在對話框中而是作為類似背景音出現的。我覺得這個點子很不錯，但是要更仔細的設計一下，因為有的時候真的是聽著混亂。
音樂（B+）：BGM是合格的，每個場景、每段劇情都有著符合自己風格的曲子。本作的BGM作為遊戲的BGM是完全合格的，不過卻不太能單拿出來聽……遊戲BGM，當然一定要先為遊戲服務，但是如果能在這個基礎上單拿出來聽不也不錯嘛？除了BGM，中文主題曲令人耳目一新，可以算得上驚艷。不知道後面有沒有個人中文曲，期待。
配音（A-）：相比較一些尷尬的國產動畫配音，本作的配音確實盡顯專業！我不會日語，不太清楚日語galgame的配音相比生活用語有多大的差別，但是相比一定是有差距的。所以雖然本作的配音有時聽起來還有點奇怪，不過那不是配音本身的問題，是與遊戲其他各個方面的整體問題（比如台詞）。好好想一想，如果真的用純生活化的配音來配的話……萌系畫風的妹子們一口武漢話就不奇怪了嗎？
人設（B-）：人設人設，人物設計。一個人物的設計並不僅僅是形象上的設計（立繪體現），還有背景、性格上的設定（劇情體現）。我們說一個角色「人設出眾」，可以是他/她形象出眾（如《美少女萬華鏡》中八寶備仁老師筆下的女性角色們），也可以是在通關之後對一個角色整體上魅力的評價（如《美好的每一天》中極具魅力的角色——水上由岐）。那麼，根據這個定義，我就簡單粗暴地說了，本作的人物們沒有一個能稱得上形象上「人設優秀」。無論是雙馬尾青梅竹馬，還是黑長直天降、眼鏡基友與黃毛基友，這些幾乎都是玩家司空見慣的人物設計。不過人設形象有模板風並不是問題，重點還是在於創作者能不能用筆把模板寫活。也就是說整體上的人設優秀才是更重要的。前三章的劇情看來，女主人公們的個人問題雖然漸漸浮現，但是還沒有徹底展開，因此不好評價——不過男主角的人設我們可以說一說，形象不談，劇情中男主角的定位是一個有著嚴重家庭問題的高中生。那麼男主角人設的評價標準就很簡單了，你覺得男主角像一個「有著嚴重家庭問題的高中生」嗎？男主角的言行是否體現出他受到了家庭問題的影響？就我個人看來，這個回答既是肯定的又是否定的。男主的言行中確實不斷地體現著他與父母的矛盾，無論是「他們」的稱呼，還是大量的內心描寫，都確實體現了男主受到了家庭問題的影響。但是在我看來這些體現的手段或者說描寫是缺乏感染力和說服力的！打個比方吧，你覺得描寫一個人害怕火焰，是這個人不斷嘴上說「我害怕火」或者內心描寫他怎麼怎麼害怕有感染力，還是直接描寫一段這個人突然被朋友惡作劇用打火機燙了一下結果反映激烈更有感染力？本作的男主角在我看來就是那種嘴上心裡雖然都「害怕火」但是行動上卻沒有明顯表示「害怕火」的半失敗形象。這既是創作者藝術創作手段上的失敗，更是人物設計上的失敗。當然，還是那句話，一切都沒有塵埃落定，後面也許會有改變。也因此我給的是B-而不是C+。
劇情（C/B/A/S）：在沒有看完整個故事前我不能不負責任的給出評價。不過單論前三章的故事，算不上精彩。前9天的運動會準備用了一整章，運動會的部分又是一整章，準備聯考的部分又是一整章。劇情發展飄忽不定，某些發展讓人覺得老套缺乏新意。男主角和女主角們的變化快的驚人，在缺乏足夠有力的事件影響的情況下發生改變，只會讓人覺得人設崩壞。沒錯，說的還是你個家庭有問題的男主角，時間推進的情況下，您這十多年的心疾開學一個多月就有變化啦？就因為和倆妹子畫了九張畫，和大家出去玩了幾趟買了個手機什麼的？其實可能是我有些吹毛求疵，但是恕我直言，在我認真的看完第一章劇情後，我真的沒有動力在一句一句的聽完、看完第二章第三章的所有文字。前三章的劇情不夠有趣，無論是家庭問題的矛盾還是三角關係的矛盾都還初露端倪、尚未展開，所以仍需觀望。
總評：《三色繪戀》是一部題材經典（三角戀和家庭問題）、畫面優秀、系統不功不過、音樂緊貼遊戲、配音耳目一新、缺乏演出效果、人設和劇情不夠成熟、仍需觀望的國產精良文字冒險類遊戲。對於玩過日本製作的優秀作品的玩家來說，這部作品可以看到許多不足，但是也能看出許多國產的突破。對於沒有接觸過這類作品的玩家來說，《三色繪戀》的硬指標合格、價錢親民，絕對是值回票價的遊戲。總之，推薦給所有支持國產遊戲的玩家。
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隨玩隨寫，盡量不劇透。
一小時:
畫面無可挑剔，特別是一些中國特色讓人會心一笑。bgm也算恰到好處，配音令人驚喜。劇情……才玩一個小時，沒啥可說的。兩小時:
1.雖然有些地方很中國，但是日本的影子還是很難完全拜託的。沒錯，說的就是你個重點高中敢染頭髮的#(滑稽) 2.配音確實不錯，但是台詞有時很尬。書面語的感覺還是很強……不會日語不知道日語gal的台詞和日常生活有多大差異，但是中文gal還是希望台詞在藝術加工的基礎上更貼地氣兒一點。3.目前主線集中在男主角的家庭問題上，推動劇情發展或者說出場很多的是男配角們，女主們毫無存在感……說回劇情，家庭問題普遍存在，容易引起共鳴的基礎是編劇的能力是否達標。總之這個主題我看來不太好寫，仍需觀望。三小時:
1.不知道配音是受到了台詞的影響還是確實有些不足，聽久了感覺有些奇怪，有點刻意的感覺，不夠自然……
2.劇情進展的感覺又快又慢……快是男主角插班數天便承擔了重要的工作，和女主角們的關係也產生了變化。慢是每天的內容都很充實，有些地方感覺有點水……
3.畫面雖然沒的說，但是立繪感覺有點僵硬，表情變化不是很明顯。還有就是演出在最開始上線後就一直掉線……
把微博寫的文章搬到知乎來試試水
黃油玩後總結之三色繪戀（上篇）
前段時間玩了一下這個國產大作，剛開始玩的時候的感覺就是國產黃油真的有救了。UI和演出都是頂級的，立繪和CG也很好看，中文的配音不同於聽慣了的日文配音，有一種新鮮感，無論是墨小菊的霸氣還是文芷的軟萌對於長期玩日系GAL的人來說都是很有衝擊力的。到這裡為止一個黃油的硬體部分就已經全部被提到過了。就這些硬體部分來講，沒有一點能夠阻礙一款國產GALGAME成為一個偉大的遊戲的。可以說戲台已經搭好就等著一位高手上去唱了。那麼問題來了，上去唱的這位水平究竟怎麼樣呢？
單就此作而言，我認為這位劇本作者的筆力已經合格了。就日常部分來講，不好的遊戲（甚至很多評價「還行」的遊戲）的日常讓人看著打瞌睡，而這作完全沒有這種感覺。而像知乎上有人把前三章和白2序章比得齣劇情「拖沓」這樣的評價實在是可笑，白2序章只是一個序章而已，三色不僅是一章一個故事，整個遊戲總共也只有五章，如何對比？在小地方上唯一和白學相關的問題是太喜歡用爛梗了，以大量的白學梗為最，使用不恰當的主要是文字上的那些，比如什麼「為什麼那麼熟練啊」之類，我感覺我看到一萬次了。還有一些硬插進去的莫名其妙的黃旭東梗（那個梗下去和劇情根本不合）之類。日系的比較電波的黃油確實會大量用梗，但是不代表你國內的、劇情嚴肅的黃油里要有。大量用爛梗只能說是暴露審美上的問題。除此之外，在大的劇情架構上，還有一處非常嚴重的失敗借鑒案例，出現在第三章的最後。無論是敘事方式還是內容都和白學一毛一樣。但是相比白學裡這個劇情的重要性，在這個遊戲里的這個部分幾乎是無關緊要而可替代的，只要是一個能夠在文芷面前表現墨小菊感情的橋段就可以了（沒有甚至都可以）。那麼作者為何非要頂著疑似抄襲（而且一眼就能看出來）的罵名加進去一個根本不重要的橋段呢？我完全無法理解這個問題。
本作的第一章可以說是一個教科書般的黃油範本了。第二章第三章雖然彆扭，但是作為一個並非四平八穩的作品來說並沒有太大問題。第四章在劇情安排上來講存在問題，但是還是不壞的一章。直到打完第四章我還是想吹一下這個遊戲的，但是接下來的第五章瞬間摧毀了我之前對這個遊戲的好印象。個人的看法是，很多基本的問題上理解有偏差，才會導致劇本在許多方面出現問題，讓這樣一款本該有大作潛力（忽視上面說的那些爛梗問題的話）的作品接近崩壞。這實在是十分讓人痛心的。
當然，所謂的」偏差」只是和我自己的理解有偏差而已。不過作為一個玩過上百GAL的玩家，自認為對GAL中的一些原則是理解的。我想各方的評價已經足夠能說明問題了。總歸這裡並不是要證明什麼，只是想說一下我的一家之言。
一.各章分析
首先是第一章，我想這也是大家公認的寫的最好的一章。在普通的GAL裡面日常都是避不開的一部分，是填充物。由於日系GAL實在是太多，日常如果只是隨便寫寫很容易就同質化。而作為比較新鮮的國G沒有這個問題，只要能體現一定的特色和時代感就能成功，這也是這個遊戲做的最好的部分之一。和日常相對的是主線劇情，這樣為了實現一個什麼目的然後和妹子聯繫起來的劇情流向非常王道正統，也沒有什麼不好的地方，或者說實在是棒極了。日常和主線的結合也沒有什麼問題，而問題是在一些比較細節的地方。就我有印象的部分來說，一是前面也說過的玩爛梗，二是某處的劇情出現了非常嚴重的BUG，也不一定真的是BUG，也可能是寫的讓玩家沒看明白。這是很大的一個失誤，通常會被認為是不可接受的。另外，電競玩家的水平應該是和其他這類技術的水平一樣，是靠大量練習和主動學習來提升的。作為一個家裡沒電腦的人主角水平那麼高，實在是很讓人難以接受。
第一章可以告訴我們的就是，並不是說老鬼玩家就是挑剔鬼（當然整天瞎黑的那種不算是玩家），對於普通的戀愛遊戲來說，只需要簡單的一點套路+不亂搞，剩下的就讓畫面、CG、配音、演出效果來發揮吧。
然後是第二章，接著第一章「樂極生悲」式的尾聲（這個當然也是非常常見的套路了），畫風隨之一變。這一章和上一章有一個共同點，那就是文芷一直是和主角站在差不多位置上的，而墨小菊是在另一邊，只不過這章里更明顯了。這裡我們可以看出文芷和墨小菊處在完全不同的生態位（請自行補習黨爭學233）。在這兩章一直強調文芷和主角的相似性，體現出他們惺惺相惜的特點，也是在為文芷這位天降系打下基礎，以對抗多年積澱的青梅竹馬系墨小菊。到了後面的章節這三個人會完全的分離開來，進入真正的1V1V1模式。
至於這章的劇情，有人說主角慫的之類，或者渣男之類，我覺得凡是只要稍微跳脫一點的劇情肯定會有人這麼說。即使是白這樣的還是有小三碧池這樣的說法，這大約是可以無視的。要表現主角（以及預示後來的文芷）高壓下的悲觀、自我矮化或者逃避現實之類，這一章確實做到了。但是顯然讀者容易不賣帳，更加喜歡有行動力的正面的角色。在這章我認為這個問題還是可以接受的（雖然在後面總爆發了）。一是主角確實是有行動力的，雖然這個行動力好不好就是另外一回事了。二是這所有的內容就GAL的感情線角度來看，都是非常合理的，沒有什麼跳脫的地方在。首先，駱衍的感情是導火線，沒有這個就不會挑起主角和墨小菊之間的感情線。其次主角看上去好像是把墨小菊甩給駱衍，說得非常嚴重的樣子。雖然從現實角度來講是給駱衍一個有利條件，但是實際上還是自由戀愛，駱衍自己喜歡墨小菊，主角給他一次告白的機會而已。GAL的邏輯和現實世界不太一樣，一般來講喜歡就是喜歡，不喜歡就是不喜歡，是很絕對的，不太會因為給一次機會就改變。並且在這裡用這種方式處理掉暗戀墨小菊的駱衍，還主角一個清清白白的哥們為後面的黨爭清理出空間，並不是一個壞的做法。
第三章是真正開始三起來的章節。文芷開始遠離，墨小菊開始接近，不過三個人還是完全拉開了距離。這章劇情里印象深的不多，主要的問題就是之前說的那個失敗借鑒。目的是在於確認墨小菊的感情。不過事件本身似乎根本不重要，最後墨小菊好像還是發現文芷知道了此事。相比於白學在人際關係上的「高魔」，三色的「低魔」世界裡這樣的劇情一點意義都沒有，只是大家的臉上又增添了幾分虛偽的假笑而已，根本沒必要為此惹的一身腥。
第四章是非常社會的一章（笑），如果不是第五章的話，這一章本來是可以給個好評的。從最後的BOOKMARK看這章是屬於共通劇情的，也就是說並不是文芷線獨有。以這章所佔的比例來看，很難說這個遊戲是個「三學」遊戲，而更像是普通的劇情向遊戲。至於這一章的問題還是比較明顯的。以前我批過初雪櫻把H劇情都放在一起然後開始喂屎的簡單粗暴模式，然而這樣至少不會犯大錯。而三色第四章的發糖劇情完全被各種壓力劇情包裹起來了，整一章就是在「死亡陰影」之下進行的，整個事件直到最後才解決，中間甚至連階段性的緩解都沒有。在這種情況下，還要安排福利劇情，只能說劇中人都有一顆大心臟，或者是編劇的人太不走心了。順便，要看教科書一般的日常劇情穿插，還是推薦FSN里FATE線的約會劇情前後。
第五章（文芷線）是讓整個遊戲崩潰的一章。其主要問題有兩個，一是文芷人物塑造的崩潰，這一部分放在人物篇里講。二是把遊戲前幾章構建起來的嚴肅環境娛樂化了。關於這種緊張感的劣化已經在講《近月》的部分里講過一些。由於主題風格以及現實題材的原因，《三色》的問題遠比近月嚴重。在前幾章里，主角面對都是現實生活中沒有辦法解決的問題，而實際上也確實沒有開什麼掛用什麼奇怪的方法解決。和父母那邊只是在拖時間，和老師那邊只是在打太極，和混混那邊是靠運氣和官二代解決的。無論是哪一邊都有不可化解的矛盾在。尤其是混混那邊，不管怎麼看之前都是你死我活的狀態，一邊差點被打死，一邊給搞的家庭破裂前程盡毀，怎麼看都不是能一笑泯恩仇的情況吧——然而最後偏偏就莫名其妙變成好人了。這究竟是想表達一種極致的實用主義呢還是說覺得自己之前搞出來的那些不可調和的衝突都是過家家呢？反正我是完全無法理解這種把沒法洗白的人物洗白的思路。連人家素晴日做的都不知道比你好幾倍了。
不管怎麼樣，前幾章都是無法互相理解的人，一棒子打死的中年教師，見面先把人打殘的大混混，突然就聯合起來對抗文總裁，「不知道個個臉上有著血污」。最後當然是大家都歡喜的大團圓結局了！唯一剩下洗不白的反派，就只有連個臉都不露的主角的父母了。真是可喜可賀…個鬼啊！個人看法是這個洗白的噁心程度在我玩過的GAL裡面可以排前三了，完全摧毀了之前遊戲建立的整個價值體系，似乎是在說所有的一切都是一文不值的。很難認為這個第五章是一個合格的章節。
2．人物
現在遊戲只出了文芷線，因此這部分也就主要講文芷。
由於三色是比較現實系的遊戲，因此那些性格很典型的日式GAL的人物就不太會出現了（即使出現了也很難在中式的校園環境里生存下來吧）。文芷就是比較不常見的那種類型，並非是冰美人，只是外表壓抑，熟了之後基本就是不停賣萌發糖的軟妹子。一般的追妹子遊戲多半都是女主和男主之間的對手戲，但是在三色裡面更多的是一致對外，而文芷和男主之間由於相似性，產生了一種不常見的默契。然而文芷雖然在解決主角的問題上面提供了不少助力，但是對自己的問題向來是避而不談的，這最終形成了第五章的三人大分裂。不過在之前的時間裡，兩個人的距離始終是比較近的，這比較像是那種打怪的天降系了。
如果說墨小菊是開放家庭里養出來的開放性格，那男主就是壓抑家庭里養出來的壓抑性格，而文芷是壓抑家庭里養出來的更壓抑性格，比較像是未完成版的男主。兩人也都有一種逃避問題的傾向。了解男主與文芷的這種相似性，以及兩人對這種相似性的了解是理解文芷線內容的一個很重要的部分。否則第五章文芷偷溜進家之後的一段發糖時光，以及最後一波逆轉的劇情就顯得非常僵硬了。總之，語言對話在這條感情線上反而主要是起賣萌秀恩愛的作用，真正決定劇情走向的還是無言的部分，包括最後的告白部分也是通過作品來完成的。
那麼文芷在文芷線里究竟出了什麼問題呢？我覺得還是因為她作為GAL角色來說太過特別了。她並非沒有主見，也不是沒有行動力，只是自身的活動空間被嚴重的壓制了。相比於男主的父母不在身邊，她的行動要局限的多。我們可以回顧一下，在之前的運動會和混混事件裡面男主都是實實在在的幫了她的，而她對於男主的幫助除了畫畫（這一塊其實可以理解成互助，或者互動，再或者是某種共同打怪練級的感覺），只體現在理解、旁敲側擊或者在上面的人面前替他說好話，而基本沒有這種簡單直觀容易理解的拉一把。既然男主在第一章以及第四章都有幫文芷出頭的劇情，那麼在第五章里甚至把文芷安排成推動劇情的主要人物都是沒有問題的。然而文芷在第五章裡面做了些什麼呢？一個私奔看著不錯，但是最後怎麼是自己先慫了呢？先扣十分再說。最後還是靠著男主和開了一些掛來搞定了整個事情的，說到底她只能作為一個男主動機的引發者而已了。
一般來講，GALGAME是非常商品化的作品，其中最商品化的東西應該是女主角，其次才是劇情。有些人可能會看到一種說法是GALGAME是「販賣戀愛的感覺」的，這是把次要的東西提到了主要的位置上去。相比於「戀愛的感覺」，戀愛的「對象」才是更為重要的，先要對這個對象產生認同，才能有之後的問題。極端一點來說甚至劇情也是為了樹立女主角的形象來服務的。首頁的黃油玩家最常說的一句話難道不是「XX我老婆」么？讓劇情里的人物沉浸在戀愛之中然後把玩家晾在一邊怎麼看都是不合適的。要想讓玩家買賬，女主一定要在劇情中承擔足夠重要的地位，並通過一系列決定樹立起足夠有魅力的人格形象才行（當然這只是對劇情向遊戲來說的，因為劇情向遊戲裡面劇情是大頭，作為女主自然應該占這個大頭的大頭。而如果只是萌豚遊戲的話劇情並非主要內容，那麼女主也不一定需要在劇情里摻特別大的一腳了）。從這點來看，更加獨立，行動能力更強，和男主的差異更大的墨小菊，顯然是更加適應GAL環境的。而文芷則顯得先天不足，想法和男主相似，相比於開掛的男主又顯得軟弱和無力，像是城堡里等著被救的公主。大家都知道她只是點背攤上一個爛爹，琳的事情也不是她的鍋，但是在這個事件上她一直到最後都什麼沒做，反而被琳給救了一把，就給人以很差的觀感了。從家裡逃出來的事件也是一樣的，她只是比較現實比較絕望的那個人而已，但是背叛（即使是好意）這個行為本身是洗不掉的。從極端角度來講，這兩個事件都極有可能給她招來「聖母」的罵名。而寬容一點來說，她只是一個無力的普通人，作為普通人來說並沒有什麼太大的錯，但是作為GAL的女主角是非常不合適的。雖然這個遊戲非常的現實系（最後一幕瘋狂打臉），但是無論GAL本身還是GAL的女主角都是理想系的東西，為了理想折翼，也好過向現實低頭。
男主，雖然被人說慫或者彆扭之類，但是該出手的時候還是會出手的，也是團隊里的領導者，行動力非常高，所以沒啥問題。至於幾個男配的話，都選擇了（設定上）比主角更強的角色，個人認為這是一個非常好的設定。駱衍存在對墨小菊的暗戀，並被巧妙的化解了，也是一個加分項吧。
至於墨小菊，她的線路還沒出來因此在這裡就先不下什麼定論。總體來說是一個沒啥問題的角色，作為青梅竹馬卻始終（無論因為哪一方的原因）保持一定距離這一點也非常不錯，是一個獨立的個體。真的要說有什麼身敗名裂的地方也就第三章的最後以及第五章跟著大家一起白魔法的地方。希望她能在最後的章節保住晚節吧（笑）。
3.總結與其他
總體來看這個遊戲選擇了正確的路徑，而在具體的地方失分實在是太多。但是也是讓人能夠看到希望的一作。即使是劇本也是有可取之處的，我認為有追求的GAL劇本至少要滿足兩個條件之一，一是足夠硬的非現實的設定（實際上滿足第一條的一般自動滿足第二條），二是除了普通的追妹子之外還應該討論一些相對嚴肅的話題。本作的話至少可以看到還是有追求的，自然是值得肯定的。不過，想法是好的，現實是殘酷的……
其他的點的話，很多場景和遊戲本身的劇情都對不上來。比如班裡總共就20號人結果整個教室排的滿滿當當，電視里明明在放諸葛亮結果劇情里不知道在說啥片子，等等。
還有遊戲里一直出現的一個說法叫「染上我的顏色」。然而男主是什麼顏色，灰色么，灰色為啥要去染一個橙色一個藍色的女主呢？反過來被染色還差不多。
至於遊戲以外的東西，不在這裡的討論範圍之內，我相信大家都懂的。
看到知乎上著名WA2評論家前輩 @戴亦舒 對本作有如此大的意見，竊以為是有點誇張了。如同大佬們並不會出手打死小螞蟻一樣，本作的水準還遠沒有達到值得用WA2去黑的程度。
至於借鑒啊模擬啊......說真的，這作品如果沒有運動會事件，我覺得說不定更好呢。
具體的分析就簡略寫吧：
音樂很不錯，畫工遠遠超出我的預期，聲優其實我更喜歡文芷的聲音，有種淡淡的疏離感（嘛，也可能就是棒讀）墨小菊的略顯誇張，而男配相當不錯，逗比像逗比，班長頗沉穩，壞蛋不夠欠揍，老師極其神似。
就是這個劇本嘛......張力完全不夠好嘛？運動會趕稿子我就是當日常看的好不好？半分緊張的心情都沒有。
然後是什麼來著....打魔獸比賽？那就是純情懷懷念自己高中時怎麼用冰霜飛龍虐人和被人虐了.....
然後是什麼來著....區聯考？啊對，說到這個區聯考，我到最後都沒明白，一開始說這辣雞考試人人都不當回事，後來發現男主靠這個救命；然後怎麼文芷也靠這個救命咧.....不帶這樣的加設定的好嘛？
然後什麼來著...過生日買禮物？啊總之我都記不清情節了，不像WA2三部曲我能把IC學園祭到冬馬TE全流程背一遍（嘛，好像這也並非高深的技能....）
很明顯的，情節的節奏並不緊密，更像是一段段接合在一起，那麼指望其間有連貫的人物塑造和成長，就更是不可能了。
造成劇本問題的原因，絕不在於文學的難度——在很多年前我讀過無數精彩的柯南同人小說，許多都有精彩的畫面感。歸根結底，AVG劇本因為有大量靜態畫面支撐（何況還有BGM這種作弊手段），難度遠遠低於純文學。竊以為，如果作者可以根據自己經歷過的事情，書寫台詞，塑造劇本，感染力應該強於模仿。
單靠文字渲染的人不是沒有，郭敬明不就是嘛，讀他的文字確實會生理上壓抑哪怕並沒有寫什麼關鍵內容——不過這功力不是人人都有，一般的劇本家還是應該考慮以情節打動人，特別是自己把握非常清楚的情節。後期的情節反而比前期好，至少讓人真的有緊張和懸念的感覺...比如我很期待第五章，但當初對第四章根本沒有什麼熱情，純粹沖著完成度去關注的....
最後：二次元是小眾圈亞文化，AVG歸根結底是個小眾圈子的小眾圈子，國G是小眾圈子的小眾圈子中的支流......什麼時候能混進主流文化界（比如白學梗至少混進了主流網路文化）都是足以喜笑顏開的事情了，還要啥自行車啊？所以這部作品雖然我一直噴，打個8分是沒問題的，至少看著像正經的AVG而不是同人作品了——時間還長，期待業界吧。
三色繪戀劇本 評測
這不是一個最好故事，這也不是一個最差的故事，但它卻可能是所有故事的開端，而這也就足夠了。
——前言
嗯，因為在知乎混習慣了，所以先答下利益相關。國G圈內飄兩年的小透明，寫字的，有人認識我有人不認識我，但由於本人在圈內屬於不喜論人是非的和事佬，所以用小號希望大佬別介意。
因為在音樂以及演出作畫方面大家已經說了很多，而我個人的本職也主要在劇本這方面，所以說我先從劇本開始談吧，我來以一個同行的視角一步步分析下三色劇本，因為很多部分行文技巧和架構問題，所以會寫得比較細比較慢，慢慢更，希望大家能夠理解。
首先，開頭。
開頭的重要性，想必對於所有人而言都是不言而喻。
然而三色繪戀的開頭，雖然演出可圈可點，然而在我看來它明顯是玩砸了。
首先說下它開頭的模式，套用一個之前交流過的同行的說法，這是典型的低氣壓強負面情緒開頭。這個開頭模式的優點是可以給人以衝擊感，並且迅速讓人留下深刻的印象，並為後面的劇情發展做出一定的鋪墊。然而與此同時，缺點很多，其最大的缺點是如果你的筆力不足，很難讓讀者與主角產生一定的共鳴。
那麼，三色繪戀的劇本能做到與讀者產生共鳴的效果嗎？答案對我而言是否定的。
請先讓我截圖一段，來說明作者的處理方式。
可以看出，作者採用的處理方式一是大量堆砌修辭來描寫環境和動作，並且與此同時使用了大量，極大量的心理描寫（或者說幾乎全是心理描寫）。運用這種方式作者應該是想配合演出，以此來使得讀者迅速與主角產生共鳴。這種寫法在弱負面情緒（有克制）或者弱正面情緒的開頭可能比較有效，但用在強負面情緒的開頭時，這個寫法算是一種失誤。
首先，在任何遊戲或者文章開頭，所有人都是以上帝視角看待這個故事。
也就是說，所有人都在戲外，而不在戲中。
而在這個時候，在外人還未入戲的情況下，使用各種修辭（真的，即使不是這種開頭，三色已經把修辭用過火了，給我甚至有外行的感覺。）在進行心理描寫和景物描寫，描寫的還是同一種強負面情緒。這種情況下，你的情感表達越強烈，讀者會覺得你矯情甚至會有一絲厭惡。如果是你，你會喜歡聽一個人喋喋不休的說他有多慘有多慘嗎？這種人很少，甚至你聽完之後會不屑一顧「切，不就如此？」並說出一丟更慘絕人寰的事情來。
因為，說到底，前面那麼多修辭手法就說了一句話就能了結的事。
「男主父母否定了男主畫畫的夢想。」
嗯——說實話，就這點信息量你真就覺得慘嗎？
喔，你說還有小菊？熊父母打自己的朋友，男主你那麼多心理活動說到底還是想著自己啊，真的，自私到了極致還覺得自己很善良，唉——抱歉，我真的不覺得這個男主會讓我有共鳴。
更別說，小菊在這兒的戲份有些突兀，圖誤導甚至讓我感覺是強行加上去襯托男主父母壞，並且後後續劇情鋪線索的。（哪家家長敢打別人小孩？）
情緒越強烈，要帶入越需要鋪墊，而因為這段文章便在開頭，所以鋪墊什麼幾乎沒有，在這種情況下用大量的心理描寫還是負面情緒的心理描寫，無疑會激起讀者的逆反心理，然後視角直接就上帝了，並用批判的眼光看待這個遊戲，那麼你這個故事對於讀者而言就不是審美，而是審丑了。
這裡給寫手們一個技巧上的忠告吧，若是要帶入感，就不要用強情緒開頭，因為你沒辦法做鋪墊，當然若是大神除外。
那麼強情緒開頭特別是強負面情緒開頭，應該怎麼處理，才讓人印象深刻呢？首先，我們還是要明確讀者的上帝視角預設，既然讀者是上帝視角的預設，那麼讀者的關注點自然從帶入角色的情感轉換成觀察角色對於負面情感的處理以及應對上。
也就是說，強負面情緒低氣壓劇情開頭存在的意義，便是讓主角展現人格魅力，或者讓另一主角拯救主角展現人格魅力用的。當主角或者當另一主角幫著主角在種種壓力打擊下不斷摸索，前進，並最終找到一線希望時，那麼你的主角或者配角魅力塑造也就完成，而讀者便能很舒服的帶入到故事中去。
若是和我一樣覺得三色開頭寫不好的朋友，可以想像一下這樣一個開頭：
主角熊父母因為男主畫畫的事打了女主角，男主安慰好女主後並沒有氣妥，而是堅持畫畫的夢想。雖然熊父母因為發現男主去找女主的事而天天揍男主，而女主也在男主家人的威脅下讓步。但男主依舊不放棄，即使傷痕纍纍也能對女主綻放笑容，天天偷偷摸摸的想去找女主，即使女主不理他，他也能若無其事跟女主暢談人生和希望，甚至帶一些小中二，並在女主再次被自己父母威脅時站出來背鍋保護女主。
最後兩人來到了同一所學校，還是三色整篇那個開頭。
這樣，對於主角代入感和角色魅力塑造是不是好一些呢？而且該鋪墊的東西也在。若是說這樣會把阻力看太小的話，這麼說吧，擊垮一個毫無鬥志的人真的沒有看頭，你要擊垮一個滿口夢想與希望，並為未來奮鬥的人，看著他一點點垮塌這個才是黑的精髓所在。
（個人很自戀的覺得這樣會好很多，當然可以討論可以噴我，寫文這種事情文無定法嘛）
然後，進了正片，再來讓我們看一下對於入戲比較重要的前面兩三萬字在做什麼。
同樣是國G，開頭讓我很沒感覺但入戲很快的我記得是SP的本鏡系列來著（當然我現在眼光和心態不一樣了）。而SP的本鏡系列是如何讓玩家入戲快呢？簡單，故事劇情節奏快。本鏡並沒有花多少筆墨在日常描寫上，而是選擇了迅速展開故事，這在開頭讓人覺得有些突兀的情況下是個相當討喜的做法。、
人物關係塑造，世界觀背景提取，以及行文的風格差不多就是在這
然而，三色在這方面，說實話也是蠻失敗的。
因為在我看來，三色在前面兩三萬字做的事在我看來，是、在、鋪、設、定。
好了，終於說出來了，舒服了舒服了舒服了，這句話憋好久了都。
為啥說作者是在鋪設定呢？主要是體現在筆者對於背景設定交代方式的粗糙上。
首先，如何塑造男主魅力呢？前期男主心理幾乎除了慫，悶騷之外沒啥其他的多餘感情。（這個我之後會說）這個時候怎麼辦？劇本採用了個讓我目瞪口呆的方法。
讓男主身邊的人誇、男、主！
我來找幾段給大家看看，大家應該就明白什麼叫拚命誇男主了。
老師在男主轉學的時候誇
老師在找男主要錄取通知書時誇
男主的同學也一致誇誇誇。
然後我的表情就是這樣了。
不是啊，到底有多好，可以讓我見識下嗎？
悠久之翼的久瀨小提琴也是一路被人誇誇誇，但是真心拉出來練的時候，那首The beautiful one is there真的是技驚全場，把我嚇到。而且久瀨本來的張狂的個性也能讓我感受到其天才的藝術氣息，然而男主這——
誇誇誇，誇誇誇，呃——你們說好就好嘍？這個設定就是擺在那讓讀者直接接受的嘍？
一個彆扭陶醉沉浸於自我世界的少年，每天都看上去風輕雲淡的接受讚揚，然後一被父母否定下馬上就又各種自怨自艾受不了打擊？
拜託，少年，你的形象真的讓我落差很大唉，優等生這樣真的可以嗎？
要做個廢柴男主就真的做到底啊，你突然給我塞這麼一個設定是怎麼回事？
咳咳，好了好了，非理性吐槽就此結束，我來些理性的。
通過他人之口來描述一個人，是個很典型（但是也很偷懶）的側面描寫方式，你偶爾在字數限制的時候用用可以，但你經常用的話先是審美疲勞不說，一般讀者心裡也很難在心裡樹立那個角色的形象。取巧畢竟是取巧，要真正樹立一個角色形象，還是要靠這個角色本身的行動以及做事細節來建立的。而三色對於主角很厲害這個形象，我能說幾乎就是全部都在用偷懶取巧的方式確立的嗎？而且偷懶還反覆偷，嗯——有些過分了吧？
直接描寫要插的細節很多我承認也很累，但是該花的功夫還是要花。
要寫主角很厲害，最好的方式是直接讓主角在眾人面前畫一張，展示出來，並且描寫下主角繪畫時那清奇的思路以及筆法，並且寫下主角努力的過程，以及努力過後的疲憊，還有見到成品時的心滿意足，這樣才是建立人物形象最直白的方式。（個人建議直接安排一場現場作畫比賽讓主角小試牛刀下，主角不是就在畫畫上面不能放棄嗎？那就展現在唯獨在畫畫上不服輸的精神，才能讓角色在畫畫上很厲害這個形象確立下來）
厲害不厲害，辛苦不辛苦，難過不難過，只有去現場，去經歷，去讓人體會細節才能讓人明白，但很抱歉，三色這個在我看來就是很偷懶的在鋪設定。
至於其他種種鋪設定，我就不詳細說了，你大概全篇都可以看到這種情況。
前面兩三萬字全程，幾乎，都是，這兩個人，在跟你講解各種設定，在跟你塞各種設定。
嗯大概是像這樣……
還有這樣……
就連對於女主的介紹都是……（右下角是BUG）
和女主的關係……
可能是我比較敏感一些，其實還是有劇情推進的，然而——
我真的覺得他就是在鋪設定啊！一口一口的把設定往我嘴裡喂的感覺。
一般而言，設定這種東西是通過人物行為的細節先展示，然後再側面描寫效果更好，而直接側面描寫基本不常用，然而三色玩的真心有些迷。沒有給予讀者思考的空間，直接把東西都說明死了，也把這個開頭的層次定格在一個不高的位置上。
未完待續……
挺好的啊 相比日gal有些風俗或活動實在不太了解 三色裡面有些場景還是很接地氣的（比如打魔獸那段步兵圍殺和箭塔很懷念 ）中國式家長的管教（但遊戲里太戲劇化了） 雖然不少場景很尬 但遇到熟悉的畫面也會會心一笑吧 畢竟誰沒有個相似的高中生活呢？（當然不是指男主那左擁右抱的樣子 而是青春的氛圍）
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