油膩的都市人，你們也曾是少年

01-25

巴塞君上中學的時候，每個班的書架上都會有那麼一兩本東野圭吾。

《白夜行》、《放學後》、《嫌疑人X的獻身》的出鏡率最高，因為書名似懂非懂，是裝X利器，也因為故事跌宕起伏、懸念叢生，是推理啟蒙。無論出於什麼目的翻開他作品的人，看完都只會總結兩個字：「好看！」

一傳十十傳百，慢慢地，一提到推理小說，人人都會想起東野圭吾。

記住了，東野叔長這樣

然而在他的作品裡，有這樣一本佳作反其道而行之。它既沒有匪夷所思的案情，也沒有審慎縝密的推理，僅靠魔幻的時空穿越框架和幾段橫跨幾十年的溫情故事，就看哭了不少讀者。

沒錯，你一定聽過它的大名——《解憂雜貨店》。

在前不久亞馬遜中國公布的年度閱讀榜單中，它在紙質書暢銷榜排到了榜首。在這個「暢銷書十有八九是童書」的年代，連續四年排名前十，《解憂雜貨店》真正做到了老少皆宜，雅俗共賞。

基於如此強大的群眾基礎，影視化改編幾乎是必然。

今年9月，日本人率先把《解憂雜貨店》搬上了大銀幕，上映3周後票房破6億，實現了票房和口碑的雙豐收。

而我們的英皇和萬達影業在15年就已經拿到了拍攝版權，今年8月底開機，12月29日上映與大家見面。

這鍋中式雞湯，到底成色幾何呢？

《解憂雜貨店》

「如今回顧寫作過程，我發現自己始終在思考一個問題：站在人生的岔路口，人究竟應該怎麼做？我希望讀者能在掩卷時喃喃自語：我從未讀過這樣的小說。」

東野圭吾如是說。

是的，這是一個關於選擇的故事。

影片一開始，三位年輕人在一個豪宅中大砸特砸，隨後把恰好回到家的女主人捆綁起來，揚長而去。

三人慌慌張張，來到了一家被遺棄的店鋪臨時過夜。

嗯，這家「無名雜貨店」，就是大名鼎鼎的「解憂雜貨店」。

出名到都會發光

曾經的店主老大爺（成龍飾）把雜貨鋪開成了郵局，凡是有煩惱需要諮詢的人呢，都可以寫信投到門口的信箱里，

回信呢，會貼到門口的小黑板上。如果涉及到隱私的回信，可以從後門的牛奶箱拿到。

1993年，那還是一個可以接受雞湯的年代，老大爺直抵心靈的文筆為許多迷茫的人們指點了迷津。

但在一次不可劇透的意外後，老大爺關閉了雜貨鋪，決定回老家休養。

雜貨店就此失去了「解憂」的功能。

30多年後，這3位年輕人闖入舊店，無意間發現，還有人在往店裡投信。

三人閑來無聊，決定給這些遇到困難的人寫一些惡搞的回信。

比如有這樣一位「小城音樂人」秦朗，輟學後在北京打拚多年無果，父親又突患重病召他回家，想讓他進自己的單位接班，少在外面瞎晃悠。

「我該繼續堅持自己的音樂夢想么？」秦朗在信中這樣回答。

如果是汪峰老師，可能還會反問你的夢想是什麼，而董子健是這樣回復的：

「搞什麼狗屁音樂，真喜歡音樂，自己搞個直播，弄個異裝，你就成網紅了。」

還真是很接地氣呢。

讓他們沒想到的是，信投進了後門牛奶箱，30秒後，前門郵箱收到了秦朗的回信......

巴塞君已經感到一股冷風吹過。

更恐怖的是，他們從字裡行間發現，秦朗，來自1993年。

但三位寶寶人小鬼大，心比天高，如此奇妙的經歷怎可錯過，繼續玩耍起來。

他們發現，這間無名雜貨店是一個微型的時光通道，這裡寄出的信會回到25年前，而1993年人們投下的信，也會寄到現今。

於是他們繼續給不同的人回信，「小城音樂人」、「邁克爾傑克遜」、「迷途的汪汪」，每一封信背後都是一段迷茫的人生故事，也都給年輕的三人心中留下啟示。

直到震驚地發現，這回信的三人似乎與他們有某些命中注定的聯繫......

《解憂雜貨店》上映之前，許多觀眾難免對片中的選角帶有一些不信任的態度。

畢竟，小鮮肉當道，不爛也俗。

但還好，王俊凱和迪麗熱巴的表演不功不過，在片中只是起到穿針引線的作用。相信得到更多的鍛煉後，他們會跟同片的演員秦昊、郝蕾、董子健一樣有更多表演的層次感。

片中最讓我驚嘆的是成龍的表演，他能精確地把握老大爺「予人玫瑰，手有餘香」的小美好，也能詮釋出「我其實沒有能耐改變什麼」的小悲涼，二者合一其實也塑造了這個人物非常有趣的靈魂，真的很值得後輩們去學習。

另一方面，電影版《解憂》做出了非常優秀的中國化改編。

原著中的魚店音樂人改成了小城音樂人、約翰·列儂改成了邁克爾·傑克遜、陪酒女的有婦之夫改成了假冒的香港富商。這些改動都更貼近了當時中國的社會環境和人文氛圍。

這些活靈活現、富有特色的人物成為了年輕人了解那個時代的入口。我們都知道1992年鄧小平南巡之後，整個中國社會充滿了經濟帶來的活力，但我們也未曾了解過那個處在變革時代中的疑慮。

在這樣的時期中，人們的心態面臨著大大小小的挑戰，越來越的人需要「解憂」。

憂愁，來自於人生境遇中遇到的各種選擇。據此，影片給我們灌了一碗非常新穎的雞湯：

在你帶著煩惱決定去「解憂」的同時，其實你心裡早就有答案。

就像《黑暗騎士》里小丑說的那樣：「你此時需要的只是輕輕一推。」

解憂老大爺做的，只是推了你一把而已。如果你不努力去改變，成功永遠不會眷顧你。

只是我們現代人的成功啊，都停留在了追求富裕的層面。

何以解憂，唯有暴富。

但我們只記得杜康的滋味，卻忘記了《短歌行》的情懷，忘了追求內心的平靜和造福他人，也是一種成功。

像片中「彩虹之家」的院長，就是守著自己的一畝三分地，堅持為他人帶去溫暖，一如解憂爺爺般的存在。

他們可能憂在物質，但永遠不會憂在精神。

最後影片所有探討的精髓，都歸於一張無名之人寄來的白紙身上。

我們都知道，在求索的路上，最難的是不知道自己想要什麼。

那些迷途的孩子們，「你的地圖是一張白紙，所以即使想知道目的地，也不知道路在哪裡。」

但這不也意味著，你的未來擁有無限的可能嗎？

這位「白紙朋友」的出現，徹底把影片輻射向所有現代都市觀眾，它就像解憂老爺爺一樣，在時代昏黃的燈光下，試圖寬慰陌生的你，寬慰那顆迷茫的心。

片中最有趣的設定，我覺得是下面這個：

「解憂雜貨鋪將於2018年1月1日零點到天亮，一夜復活。」

巧了，我們剛好經歷了這個日子。

新的一年，你有什麼憂愁，心中又有哪些答案呢？

不妨走進影院，讓這部電影，輕輕推你一把吧。