「膩」在文藝片里的金馬獎，果真已經忘記了香港電影

作者|樂水

昨天，第54屆金馬獎似乎辦了「兩場」。

紅毯上的金馬獎，小S、許瑋甯、舒淇、李安、「勞模姐」星光熠熠。在提名名單上，《大佛普拉斯》、《相愛相親》、《擺渡人》勢均力敵。雖然今年金馬獎少了太多內地影迷關注的看點，但無論是星光還是地區的平衡上，都做的相對「公平」。

但真正的金馬獎，今年所頒發的22個獎項中，台灣電影人獲得了10個，理所當然的被稱為「台灣大年」。在個人獎項上，無論是影帝塗們還是影后惠英紅，亦或者拿下最佳導演的文晏，對內地影迷來說都有著極大的陌生感。

提名是一回事，頒獎是另一回事，「古怪」的金馬再次完美的詮釋了這一點。沒有「熟臉」明星獲獎，全是文藝片包攬。

儘管如此，今年金馬獎最大的遺珠都不及香港電影，曾經在華語三地最輝煌的香港電影正在被徹底遺忘。

惠英紅：僅存的香港門面？

愛哭的紅姐今年終於如願，憑藉著《血觀音》中的棠夫人拿下了人生中第一座金馬獎最佳女主角獎。上台時的惠英紅已經哭的泣不成聲，而言語之間流露的全是「堅強」和「勇敢」。

惠英紅終究憑藉著演技證明了自己，「打女」出身的她如今也已經57歲。但在今年香港電影金像獎上，她憑藉《幸運有我》獲得了金像獎影后。而加上此前憑藉《心魔》拿下的金馬獎最佳女配角獎，惠英紅終於湊齊了金馬金像表演獎的「大滿貫」。

惠英紅紮實的演技，是終獲認可的最大保障。但《血觀音》是昨晚金馬獎的最大贏家，作為一部台灣本土電影，惠英紅能如願拿下影后似乎也和「小台灣」或多或少存在一些聯繫。

除了7項提名最終收穫3項技術類大獎的《擺渡人》，惠英紅成為了香港電影僅存的門面。值得注意的是，惠英紅表演生涯近一半的獎項來自於2015年之後。而從惠英紅的身上，似乎有著一個更為「慘烈」的現實：香港電影正在「絕後」。

隨著香港電影人大量「北上」，香港本土電影市場大幅縮水。除了每年香港金像獎宣告著「香港未死」外，香港本土電影在各大獎項中存在感極低。大量的合拍片和技術類獎項，構築了香港電影的「現在」。但撐起香港電影的演員、新生代導演卻處於一個斷層的狀態。

今年，金馬獎的主題與致敬王家衛有關。除了為了紀念《春光乍泄》上映20周年以外，海報也是以王家衛《春光乍泄》為引子，並由王家衛親自挑選，分為「影展版」和「粉絲版」。

但除了57歲的惠英紅，上映20周年的《春光乍泄》以及與內地合拍飽受爭議的《擺渡人》，香港電影又存在在哪呢？

新人輩出，離商業越來越遠

有意思的是，今年被視為「流量寵兒」的金城武憑藉《擺渡人》首次入圍了金馬獎影帝的角逐。但最後，金馬獎的影帝被內地的塗們收入囊中。

在個人獎項中，儘管內地影迷熟悉的不多，但競爭卻格外激烈。只是從最後的選擇來看，和商業之間的距離也越來越遠。

花白頭髮的塗們，57歲的惠英紅分獲表演類兩項大獎；曾經擔任過《白日焰火》製片人的文晏，首度以導演身份入圍，結果力壓三屆金馬獎最佳導演獲得者許鞍華；而最佳女配角，則有14歲的文淇斬獲。

文淇、

另外，今年獲得10項提名的「頭號種子」《大佛普拉斯》是導演黃信堯的第一部劇情長片。FIRST青年電影展突圍的《老獸》拿下最佳男主角和最佳原創劇本兩項大獎，但這部電影是青年導演周子揚的處女作。當晚獲得最佳動畫長片的《大世界》（原名《好極了》）的導演劉健，這是他的第二部動畫長片。獲得最佳原創電影音樂獎的林生祥也是拿到了第一座金馬獎。

扶持新人，一直是金馬獎的「經典路線」。但今年除了新人輩出外，距離商業越來越遠也是最大的特徵。距離商業越來越遠，不只是文藝片大量獲獎，而是影片的風格類型都極難在內地上映。

例如《嘉年華》表現了近期三原色事件廣泛聚焦的兒童性侵；《血觀音》和《大佛普拉斯》分別用超現實和荒誕的手法隱射台灣歷史；《老獸》和《大世界》算是內地最為「生猛」的現實主義作品。

其實，今年獲得提名的46部影片中，也僅有《喜歡你》《綉春刀2》《擺渡人》等十餘部影片在內地公映。而此類獲獎佳作，因為其較小的體量級和過於犀利的視角，很難與內地影迷「見面」。

空間最大的內地市場難以登陸，台灣本土市場卻需要靠「抽籤」確定上映資格，而越來越狹小的香港本土電影市場又能有多大的空間？

越來越「小」的金馬獎大力追捧新人和文藝片，但缺乏市場空間甚至大批量無法與普通觀眾見面，這是否會成為金馬獎下一個「頭疼」的路線問題呢？

文藝片全面當道

雖然提名影片諸多，但真正獲獎的都是高頻率「出鏡」的個別影片。例如「台灣代表」《血觀音》、《大佛普拉斯》，「內地代表」《嘉年華》和《老獸》，在絕大多數重要獎項上，幾乎被這四部電影所包攬。

而這四部電影，清一色的小眾文藝片。去年，雖然內地獨立電影《八月》拿下最佳影片，但拿下最佳導演的馮小剛，內地小花周冬雨、馬思純共享「金馬影后」。這些元素，都讓金馬獎在內地有著極大的推廣價值，尤其是范冰冰這樣的流量明星可以憑藉爭議強勢吸睛。

今年，除了金城武，幾乎沒有太多能引起內地影迷關注的金馬元素。而金城武背後的《擺渡人》，早已讓內地影迷麻木。總體而言，本屆金馬獎更多地成為了鼓勵台灣本土電影創作的「表彰會」，內地和香港雙雙失寵。

但內地尚有一批青年才俊堅守文藝片創作，《嘉年華》、《老獸》、《大世界》都曾在海外的國際電影節上獲贊。而內地扶持青年導演的計劃比比皆是，儘管上映難、票房差，但仍然獲得了不錯的成長空間。

例如《老獸》就是來自於阿里影業A計劃的作品，獲得了阿里影業全鏈路的支持，《嘉年華》也有嘉映影業為其「站台」。而香港電影，卻沒有這樣的資本。本身市場低迷，再加上人才和資本的大量流失，極少有人願意給文藝片機會。

類似於今年替香港申奧的《一念無明》已經屬於極少的個例，而缺乏文藝片成長的土壤也讓香港電影和金馬獎漸行漸遠。

不過，金馬執委會主席張艾嘉在本屆金馬獎過後將卸任，轉而由李安確定接棒。在商業和藝術之間平衡最為穩定的李安，或許是將金馬獎帶出「泥潭」的最佳人選。

只是對於香港電影來說，大量轉戰內地後，誰又能將香港電影帶出「泥潭」？

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