3月如獅而來如羊而去—《3月的獅子》第二季展望+動畫背後的科普~

(文章前1/3是感想，細節分析在後面)

提問：到底要變得多強才能和懊惱的心情說再見啊？

就算變強了，遇到更強的人還是會輸

那樣的話果然是懊惱到無法言表

這不是沒完沒了了嗎？

是的，無論何時都很煩惱，無論何時都很痛苦。

除了贏了的時候...

如果從正面互毆就能夠贏的話當然會正面對決

但是，體力不夠了啊

畢竟我也快60歲的人了，會死的啊！

將棋的世界是和動畫的畫風正好相反

一個勝負分明的殘酷的競技者的角斗場

從這個片段開始就讓我笑不出來了...

嚴肅的對弈，野蠻的進食（這已經完全不屬於吃的範疇了），違和的場景。

冷靜風度的宗谷名人，這樣的茶也絕非是用來品味的。

一邊是外行人的驚訝與感嘆

一邊是職業老手的淡定與調侃

光鮮亮麗的國家頂級棋手的外表下

他們的生活真的是同樣光鮮亮麗嗎？

仔細想想

這是人該過的生活嗎？

《3月的獅子》第二季正式開播啦！

emmm...首先先解釋一個大家的疑惑

為什麼SHAFT製作的動畫片頭第一個出現的商標卻是ANIPLEX（索尼家的傻兒子）？

這得說到日本獨特的動畫製作委員會制度，動畫從立項到完成通常會有原作方企劃方投資方製作方和發行方，各方為製作作品共同組建動畫製作委員會，而具體的著作權一般歸屬動畫委員會排名第一的一方（也就是出錢最多的一方），所以就有了片頭ANIPLEX（アニプレックス）的商標。

說完了委員會制度之後，再說說大家都很關心的新房昭之監督。

新房昭之這個監督並不如他的作品般被人熟知，他監督的作品往往具有極其濃重的個性色彩（說治好多年頸椎病的出來！），但是與作品是兩個極端的是新房昭之的為人極其低調（此時應該@松本理惠），低調到什麼程度呢？大家能搜到的那張他唯一的圖片，都是非正式的場合拍攝的...

就這麼個低調的監督，參與的作品有個很讓人驚訝的一點，他的STAFF表中出現的往往是總監督一職，他在劇中具體的擔當幾乎不會以真名標註，一集中也只會有一個職位出現「新房昭之」的名字，所以具體新房的風格到底是什麼，一直眾說紛紜如同迷一般。

這次的《3月的獅子》一作中，新房昭之少有掛上了監督一職，並且在剛放送的23話中，出現了兩個職位！！！（你根本不是新房昭之！）

可見《3月的獅子》對於新房昭之來說，是一份多麼特別的存在啊！

雖然我頂著直花的頭像，關注量最高的文章都是關於京都動畫

但是我必須要坦白的是：我的內心永遠喜歡SHAFT（沙發套）！！！

那麼SHAFT是一家什麼樣的動畫公司呢？

我先給幾個關鍵詞：省錢、鏡頭表現力、超一流的動畫攝影實力、新房組

省錢，是整個動畫業界在追求的技術，從手塚治虫開闢了有限動畫時代，動畫業界從未停下對省錢技巧的探求，怎樣讓動畫在保證作品力的同時最低限度地動起來？

SHAFT就是一個這樣的業界好榜樣，大量的靜止幀、大量的留白、抽象的背景、簡易且不隨道具服飾運動的紋理、簡化的道具等等，在不降低作品品質的前提下如何降低動畫成本的話題上交出一份優秀的答案，將點點滴滴片段省下來的經費投入到應該發揮的場景中去。

給各位小夥伴們出個問題，這個示範2里你能看出來SHAFT的省錢技巧嗎？

SHAFT的錢省來幹嘛了呢？總不能放著經費不用用吧？

有沒有發現過SHAFT的動畫日常時經常看到作畫不流暢

到特寫時就突然就慢動作高幀數光效聲效各種姿勢就出現了？

嗯，這就是SHAFT的第二個特點，極其重視鏡頭的表現力！

如上圖，機位從前一卡的平行突然提高到人物頭部的斜上方，強力的光源從畫面的左上角打出來，近距離特寫+過曝的背景+從左上角頭髮的過曝到右下角黑色毛衣的色澤，全鏡頭是一個非常漂亮的過曝鏡頭，極大地提高了觀眾對主人公困惑的感情理解。

有時候會突然看到SHAFT的作品會突然冒出一卡特別精美的場景

一般情況下，都是SHAFT的構圖精髓之處~

如上圖，劇情的主體處於畫面的右下，佔用了極少的畫面比例，將大量的篇幅留給教室背景，如果有經常研究攝影的小夥伴們應該清楚，拍照的時候，構圖是極其重要的部分，將畫面的主體放在畫面的中心雖然能提高觀者的注意力，但是美感遠遠不如放在畫面的16：9的黃金分割點處來得好。

SHAFT深知構圖對美感的好處，但是也並非全篇幅大量使用此方法，一方面大量使用會給觀眾過於怪誕的感受而生厭，另一方面也是因為經費需要合理使用，如果每一卡都是這個作畫水準，會導致經費卡脖子。

說完SHAFT燒錢的第二個特點，再來說說SHAFT超一流的動畫攝影。

這時候估計有很多小夥伴就不能理解了，動畫？攝影？

哈哈，其實就現在而言的話，動畫攝影並不是像大家想像那樣是拿著攝像機那種攝影了，因為以前的動畫片是將作畫轉移到膠片上才會叫做攝影，而現在基本不會使用這種老舊的技術，幾乎都是通過合成數碼的方式進行攝影工作。

現代的動畫攝影有三個主要內容：畫面合成、運鏡和特效

畫面合成就是利用數碼技術將原畫、背景、道具和角色等動畫材料合成在同一個畫面，也是攝影技術的基本。

運鏡就是通過CG的方式實現分鏡的鏡頭運動要求，不過也有很多原畫運鏡（不屬於攝影範疇），主要運鏡方式有平移、跟拍、拉近和推遠等。

特效就不用過多的描述了，就是我們想的那個特效。

關於SHAFT的動畫攝影水平，相信我應該不用多解釋了，因為這個技術很直接，很簡單地就能夠看出SHAFT的水平，特效也好運鏡也好，在同一個經費水平里，SHAFT都是極其優秀的，只是不愛做打戲，所以不太被人熟知罷了。

關於新房組，主要是解開一個誤會。

大家所說的新房風，並不是新房一個人的風格

而是整個STAFF的風格，說專業的就是SHAFT風格

我舉幾個例子，大家可能會明白

《升空的煙花》與《物語系列》的風格感覺非常相似，但是同是新房監督的《3月的獅子》風格就完全是兩個世界。因為煙花和物語的STAFF團隊比較接近，而獅子的STAFF團隊則大不一樣。新房與其說是一個監督，更不如說是一個戰略指揮。

所以說新房組更像是一種模塊化的存在，作品會因為STAFF團隊的變化而變化，所謂的45度啊、色氣人設啊並不是新房一個人的東西。

後記：我一直在思考這個文章該怎麼寫，其實我一直都在想寫SHAFT的科普類文章，但是一直沒找到機會，所以就借了《3月的獅子》第二季開播的機會寫下此文。

全篇出自本人之手，請勿轉載！

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