每周資訊| 弗雷德·福雷在蓬皮杜的展覽，法國里昂當代藝術雙年展，馬克斯·恩斯特在MoMA巴黎的展覽

蓬皮杜中心專門為弗雷德·福雷舉辦了展覽，包含了四十年以來關於「領土」（territory）為主題的作品。里昂第十四屆當代藝術雙年展將於9月20日開幕，展覽持續到1月7日。MoMA舉辦致力於馬克斯·恩斯特作品的展覽「Beyond Painting」，展覽將於2017年9月23日至2018年1月1日舉行。

弗雷德·福雷在蓬皮杜的展覽

他主要的作品多是媒體作品和他的表演，以及在聖保羅舉行的第12屆當代藝術展上獲得的榮譽獎項作品，都是他的作品形式，他一直在遠離藝術市場，與蓬皮杜保持著緊張的關係。但在這裡，這一個展覽是獻給他，包含了他40年的基於「領土」主題的創作作品。

到目前為止，弗雷德·福雷與這一巴黎著名機構的關係建立在爭議的藝術之上。到目前為止，弗雷德·福雷與這著名的巴黎藝術機構關係建立在對藝術的爭議之上。這位 「抵抗」的藝術家，就像他自稱為社會學和參與藝術的推動者一樣，過去將蓬皮杜中心多次舉行法庭，要求博物館將收藏品里的作品價格公開。

在20世紀90年代中期，弗雷德·福雷寫信給MNAM（國家現代藝術博物館）館長傑曼·維亞特（Germain Viatte），詢問他漢斯·哈克的作品《Shapolski 1971》的收購價格。他的要求被支持蓬皮杜的委員會拒絕，理由是宣傳博物館享受的「特殊」價格，可能會對藝術市場產生負面影響。

在20世紀90年代中期，弗雷德·福雷寫信給當時MNAM（國家現代藝術博物館）負責人的傑曼·維亞特（Germain Viatte），要求他公開收購漢斯·哈克（ Hans HAACKE）一件名為 Shapolski 1971年的作品價格。他的請求遭到國務委員會的拒絕，卻得到了波堡（Beaubourg）的贊成，理由是宣傳博物館通常享受「特殊」的價格可能對市場藝術產生不利影響。

弗雷德·福雷在2011年就同一家博物館收購提諾·塞格爾的一件作品，重新引發了市場上對藝術品價值和博物館支付價格透明度的辯論，但是沒有取得積極的結果。

註：波堡，Beaubourg意為「美麗之城」，蓬皮杜藝術文化中心的昵稱。

Various Views of Landscapes and People of Bosnia (6 works, various sizes)

弗雷德·福雷拒絕在藝術品市場上出售他的作品，不斷質疑其市場運營方法。他的作品《Le mètre carré artistique》通過創建一個基於藝術平方的「房地產民事公司基於藝術平米的測量」項目，質疑藝術市場與房地產市場之間的關係。

因此，今年夏天在蓬皮杜中心(7月12日-8月28日)市場價值和領土的概念是所展示的作品的核心。根據他自己的所要求的，在某些情況下會邀請參加的藝術家參加，展覽也由藝術家個人贊助的。

里昂第十四屆當代藝術雙年展

名為「浮世」Mondes flottants(Floating Worlds)，里昂第十四屆當代藝術雙年展的總策展人是蓬皮杜梅斯中心的負責人和客座館長艾瑪·拉維妮。她給出了具有現代性的視野，這個主題的第三部分專門用於「現代「的呈現。

總策展人艾瑪·拉維妮

為了做到這一點，在里昂雙年展的中心組織的活動中，水是無處不在的，就像來自在小島嶼和群島內旅行的邀請。隨著六十多位國際嘉賓藝術家，這次活動引發了現代與當代的對話。

事實上，這是現代藝術的傑作（蓬皮杜中心，格勒諾布爾，聖艾蒂安和里昂MAC的收藏）第一次與當代裝置一起展出。

因此，可以很自然地觀察到一些時間上的相似點，比如，讓·阿爾普與埃內斯托·內托，盧西奧·豐塔納（Lucio Fontana）與朱利恩·克魯茲（Julien Creuzet），以及理查德·巴克敏斯特·富勒名為《The Dome houses》的宏偉建築和塞萊斯特·蔚布西爾·穆熱諾（Céleste Boursier-Mougenot）的裝置一同展出。註：Céleste Boursier-Mougenot 他代表法國館出席了本屆威尼斯雙年展。

大多數「浮世」（Mondes flottants）主題的作品將在里昂當代藝術博物館展出。部分在 維勒班當代藝術學院也與Rendez-vous 17一起發揮了一些輔助展館的作用，這裡有一個專門致力於新興藝術家的展覽區，在該地區還提供出Veduta和Résonance的兩個展區，以及李禹煥在Tourette修道院展覽，還有李明維的相關展覽在布魯克基金會展出，以及格勒諾布爾的馬加辛（MAGASIN）的表演場地。

本次雙年展於9月20日開幕，展覽持續到1月7日，為遊客呈現了一個詩意，身臨其境的、多感官的視覺世界，讓人夢幻般的逃避當前令人不安的現實。

馬克斯·恩斯特的新展覽即將在紐約MoMA開幕

MoMA舉辦致力於馬克斯·恩斯特作品的展覽「Beyond Painting」，展覽將於2017年9月23日至2018年1月1日舉行。這次展覽的標題特別合適，因為恩斯特的作品探索了各種實驗「超越」繪畫。

探索紋理和材料、形式的轉換，對現實元素的不斷測試，恩斯特通過他的油畫，素描，版畫，拼貼畫和夢幻般的拓片吸收了「真正的」現實。

Stolen Mirror

他是一位超現實主義的實驗家，使用實驗，分裂和扭曲，置換和混合，以及幻覺創造出不可能卻又熟知的世界，喚起夢幻或另一個維度的生活。令人不安的陌生感為藝術家的視覺主題提供了更多的神秘感。

Ubu Imperator 1923

他對於一個詩人的想像，他也玩一些語言遊戲：The Gramineous Bicycle Garnished with Bells the Dappled Fire Damps and the Echinoderms Bending the Spine to Look for Caresses...像這種創作於1921年的作品的性和毫無意義的標題的作品。由MoMA從選定的100件將於9月展出的作品收藏中挑選中的出來的。參考：Max Ernst|馬克斯·恩斯特，他是德國超現實主義和達達運動的先驅。