暑期檔發生了三件事，在十年後還會被人們反覆提起

一

1789年7月14日，法國國王路易十六在日記里寫下「今日無事」。

然而，那天發生在巴黎的事情，後來被記載在了全世界的歷史教科書里。

身處於歷史重大變革之中的人往往不會自知。

比如我們這一代人。

1994年年底，還在做翻譯社的馬雲從一個外教口中第一次聽說了互聯網的存在，次年，高瞻遠矚的他湊了兩萬塊錢，成立了中國第一家商業信息網路平台。

1995年的時候，中國並沒有多少人知道互聯網是什麼東西，如果你拉住一個路人告訴他互聯網有能力解決他衣食住行的所有需求，他一定會覺得你是個愚蠢的土撥鼠。

中國這二十年間發生的變化，比之前一百年要大得多，而之前一百年發生的變化，比再之前兩千年要大得多。

活在當下，不知不覺中就處在了歷史的風口浪尖。

對於電影行業來說更是如此。

2007年，十年前。7月和8月國內一共上映了二十二部電影。

今年，這兩個月一共有84部進入內地院線。

這只是數量上的變化，在這數量的背後，是整個電影產業和電影市場的迅速發展。

2002年張藝謀以一部《英雄》開啟中國電影「大片時代」的時候，「看電影」還並沒有成為一項日常的家庭娛樂消費，絕大多數的家庭，一年到頭也看不了幾場電影。

但到了今年，不管是春節檔還是暑期檔，電影院爆滿已經成為常態，不管是爛片還是好片，瞅准了時機，都能賣座。

對於電影人來說，這似乎是最好的時代。

但近幾年來對於過熱的市場環境，也有太多的影評人和業內人士提出了擔憂。面對層出不窮的國產爛片，大家都在擔心大量熱錢的湧入不會讓國內的電影市場走上良性發展的軌道，急速膨脹的背後，其實存在著諸多隱患。

想想去年的《封神傳奇》，今年的《大鬧天竺》，這似乎又是最壞的時代。

顢頇前行，無序發展，是前幾年電影市場給人的直觀感覺。

驚喜和驚嚇交替出現，面對任何一部國產電影，觀眾走進電影院前都不敢打包票說自己不會上當受騙。

說白了，還是市場不健全，體制不完善。

但市場，終歸是需要培養的。

不斷的試錯，才能完成修正。

馮小剛說垃圾電影的存在是因為有垃圾觀眾，這話乍一聽似乎沒什麼毛病，但其實不然。

很多時候，觀眾並不知道什麼是垃圾。

中國有14億人，如此龐大的潛在觀眾基數，並不是每個人都是長年累月進影院的。

經濟學講看不見的手，電影業也該有。

龐大的觀眾群體，是需要良性的電影市場來引導的。

今年的暑期檔，讓我意識到中國的電影行業迎來了全新的時代。

過去的兩個月，發生了三件事。

有大有小，有的大家天天在談，有的大家可能壓根就沒放在心上。

但因為這三件事，這個暑期檔很可能在十年後還會被人們反覆提起，成為中國電影的一個重要節點。

哪三件？我一一道來。

二

第一件事，當然是《戰狼2》的票房奇蹟。

《戰狼2》最大的價值不在於它的質量有多高，而在於它發現了國產商業大片的生存之道。

眾所周知，七八月份是「國產電影保護月」。

沒有了好萊塢大片的圍追堵截，國產電影找到了施展拳腳的良機。

但《戰狼2》的強大之處在於，就算它不處在保護月之中，也同樣具備製造票房奇蹟的能力。

《戰狼2》最值得稱道的其實並不是全片濃烈的愛國主義情懷，而是從第一分鐘就彰顯出的工業水準。

這是一部完成度相當不錯的商業類型片，節奏明快，動作戲出彩，故事不拖沓，表演不尷尬。

達到這些要求難嗎？

還真不容易。

這需要的不是一個導演的努力，不是一個演員的超水平發揮，而是整個製作團隊對每一個細節的精益求精。

要知道，觀眾再怎麼因為愛國情懷去看電影，說到底圖的還是好看。

同期的《建軍大業》，難道不愛國嗎？

之所以說《戰狼2》的票房奇蹟會成為一件改變中國電影的大事，是因為它給了中國電影人兩點重要的啟發。

首先，《戰狼2》讓很多從來都不進電影院的人走進了電影院，挖掘出了全新的觀眾群體。

這就給電影人們提了醒，「沉默的大多數」才是真正可怕的力量，要想取得票房奇蹟，就一定得反覆思考大眾喜歡看什麼，思考什麼樣的電影能引爆大眾的觀影熱情。

這就給電影人們創造出真正具有普適性的經典作品提供了土壤。

其二，《戰狼2》告訴中國的電影人：

這樣的成績其實是可以複製的。

固然《戰狼2》如今這個讓人瞠目結舌的票房成績的產生受到了太多因素的影響，但它在製作上的態度無疑是值得所有中國電影人學習的。

規範化的製作流程，符合社會之流的正向價值觀，演技在線的好演員，好萊塢模式的敘事手法，這些都是可以學的。

《戰狼2》之後，我們的電影市場上一定會出現很多這樣的中國式商業大製作，當高質量的作品呈現量產趨勢，我們的電影產業就真正該迎來騰飛了。

三

第二件事在意料之外，卻在情理之中。

那就是《三生三世十里桃花》的票房撲街。

這部改編自網路言情小說《桃花債》，由楊洋和劉亦菲主演的古裝玄幻大片雖然在上映前就受到原著抄襲事件的影響，但還是被很多業內人士在票房上寄予了厚望，還有人覺得它會給《戰狼2》製造壓力。

大IP，小鮮肉，大製作。

這在前兩年幾乎就是票房的代名詞。

流量明星一出手，營銷炒作滿天飛，上十億票房就輕鬆到手，已經成了常態。

《小時代》系列就是明證。

但《三生三世十里桃花》並沒能延緩《戰狼2》的勢頭，雖然首日票房過億，但到今天上映快到一個月，票房也不過只有5.3億。

這個數據看上去還不錯？

和投入相比，這是個撲街的成績。

小鮮肉的問題，這幾年快被說爛了。

終於，市場對流量明星產生了抵觸。

這比媒體寫一萬遍文章來吐槽都有力得多。

拍的不好就是不好，更多的觀眾不再會因為一兩張明星臉而選擇走進電影院。經歷了這麼多年爛片的洗禮，很多觀眾都具備了判斷能力，鋪天蓋地的營銷和炒作已經不再是電影宣傳的最有效手段。

膩了，就該改變了。

今年大熱的電視劇《人民的名義》和大熱的電影《戰狼2》，都證明了觀眾真正喜歡的，還是質量過硬的作品。

四

我要說的第三件事，可能很多人都沒注意到。

8月25日，奧斯卡獲獎電影《海邊的曼徹斯特》在國內院線上映。

看似平平無奇，其實大有玄機。

《海曼》的上映，是有幕後推手的。

和以往的好萊塢分賬大片不同，《海曼》的上映由去年剛剛成立的「全國藝術片放映聯盟」促成。

也就是說，這是一次專線發行放映。

《海曼》只會在加入「全國藝術片放映聯盟」的院線上映，而在這些影院，它可以得到每天至少兩場的排片。

這算是藝術片進院線的實踐性舉措了。

在當今的電影市場之下，藝術片的生存成了很大的問題。而喜歡藝術片的影迷，也苦於在電影院看不到自己心儀的作品。

專線發行放映，就是解決問題的最好辦法。

而專線發行放映，就意味著電影產業體制化的成熟。

也許，下一步就是分級了。

對於中國電影人來說，面前是崇山峻岭，征途是星辰大海。

願中國電影越來越好。