我被一個叫《Everything》的網紅遊戲治癒了

著名遊戲播客PewDiePie在近日上傳了一個很搞笑的遊戲視頻，遊戲開始時，他控制一隻豹在森林裡滾來滾去，但隨即他就變成了一根木頭，之後又變成了一隻羊，他可以變成所看到的任何東西。而變換了幾次之後，他從一個小石頭變成了一個小島，最終他居然變成了地球，變成了太陽系。是不是很懵逼？這就是《Everything》這款遊戲給人的第一印象。

愛爾蘭藝術家David OReilly原本是一名動畫電影製作人，幾年前才接觸到遊戲製作。他的第一款遊戲《Mountain》曾受到過不少好評，在遊戲中你要扮演一座山，聽上去很怪，玩起來更怪。而《Everything》則是David OReilly製作的第二款遊戲，世界觀更大，也更加的怪異。

在《Everything》里，你可以不用扮演一座山了，這回你可以扮演任何東西！比如你可以扮演一隻豬，在山上自由自在的奔跑。但如果這時你遇到了一棵樹，那麼你可以點選這棵樹，這時你控制的單位就變成那棵樹了。你可以移動，改變自己的大小，甚至可以與其他的物體進行交流，當然你也可以繼續變成其他的生物或物體，細菌、動物、汽車、房屋、星球甚至是一坨翔，只要你看得到的東西你都可以控制。

看到這裡，你大概能猜到這是一款怎樣的遊戲了，一款專門為搞笑和胡鬧而設計的「萬物模擬器」，尤其適合遊戲直播和實況視頻！

不好意思，猜錯了，至少沒有完全猜對。

這款遊戲沒有劇情和明確的目的，允許絕對自由的體驗和探索，從這一點上，它的確像一款XX模擬器，你可以在遊戲里隨意胡鬧。但實際上，就像《Mountain》一樣，製作者David OReilly想通過在這樣一個看似荒誕而怪異的遊戲，向你傳遞一個充滿哲理的思想：萬物之間都有聯繫。

而對於我來說，這款遊戲有更重要的意義，它曾將我從心理的陰霾中拯救了出來。聽上去很玄，但卻是事實。

警告：下文涉及輕微劇透，雖然遊戲本身並沒有什麼劇情

一個多月前，我的感情生活受到了嚴重的打擊，在很長的一段時間裡，我都是活在痛苦和迷惘中，每天晚上帶著酒氣搖搖晃晃的回到家裡，腦袋裡想的都是人生的坎坷。在那段時間裡，我想把全世界都衝進馬桶，然後砍掉四根沒用手指，好讓所有人都能看清中間的那根。為了防止自己做出一些出格的事，我決定把自己鎖在家裡修仙，與外界隔離，忘掉這種痛苦。

當我第一次玩《Everything》時，我根本沒有顧及周圍的物體和環境，只是不斷的變換著自己控制的對象，從一個物體移動到另一個物體，就這樣漫無目的切換著。在遊戲中，你不能直接從一個酒瓶切換到太陽上，你只能切換到和你相鄰且體積相近的物體上，你可以從酒瓶切換到一根麥穗上，再從麥穗切換為一隻烏龜，再從烏龜切換成一棵樹，之後切換成更大的樹，最後變成一整片森林。

經過幾次變化，你對於事物的整體認知就會發生徹底地改變，隨著你的不斷「成長」，原來看似很大的東西會在你面前逐漸變小，原來你控制過的東西則逐漸變成了一個點，最後消失在視線中。用不了多久，你就從一個小生物變成了巨大的太陽。

之後你還可以繼續成長，變成更大的恆星、星系、星雲，最後你就變成了一切。然而這並不是遊戲的終點，當你繼續成長時，你會發現自己又成為了一個比分子還小的物體，原來之前的宇宙處於一個更大的宇宙之中，而在這個新的宇宙中，你仍然是無比渺小的存在。

在最初的階段，我一直在重複這個循環，不斷地變成其他的物體，體驗不同的環境。但和其他模擬器類遊戲一樣，這種新奇的體驗並不持久，經過幾個小時的遊玩，最初的驚艷逐漸變成了空虛和乏味。這時，我開始慢下節奏注意周圍的事物，與它們互動交流，開始理解這個遊戲的內涵。

當時我已經自我隔絕了幾周，終於開始對痛苦感覺麻木了。雖然現在聽上去很可悲，但我當時認為那是一種勝利，我逐漸適應了一個人的生活，與外界隔離的修仙生活開始感覺很有效、很舒適。

通過和遊戲中各個NPC交談，能清晰的了解到這款遊戲的中心思想：萬物是相互聯繫的，這也是我們能夠隨意切換「容器」的原因。雖然萬物以不同形態存在，之間可能有著無比遙遠的距離，但它們之間依然存在著聯繫。正因如此，每個個體都是世界的一部分，都有存在的意義和價值。這個理論來自於英國哲學家Alan Watt。

宇宙是巨大而複雜的，通過從一個物體跳轉到另一個物體的方式，《Everything》向我們展示了世界的無數種可能，我們更夠在世界上存在本身就是一個神奇的事情，每個物體都像分子一樣微不足道，同時也像星系一樣龐大。

《Everything》鼓勵你與其他物體互動，當接近NPC時，你可以看到它們的心聲。有些會談論自己的生活，有些還會賦予你新的能力。不論你是什麼物體或生物，有怎樣的形體，你都可以召喚出同類的夥伴們，它們會跟在你的後面，圍著你舞蹈，看起來是那麼的快樂。

當我看著那些同伴們圍繞著我舞蹈時，我感覺嗓子里一陣發熱，我開始對自己的這個封閉的避難所產生了一些厭惡，感覺到了一些矛盾和自責。

從前我是一個理想主義者中的理想主義者，喜歡藝術和哲學，因為它們可以詮釋人類本身，讓我們了解這個即可怕又美好的世界。但在那些黑暗的日子裡，我一直刻意迴避著這些積極的東西，因為我怕自己的信念會再次受到打擊，相比於燃起希望，還是消沉下去更加安全一些。

結果，我掉進了地獄，這可不是一種比喻。

我本想洗個澡，沖刷掉腦中的一團漿糊。但當我離開一段時間後，這遊戲竟開始自己玩了起來，所以當我回到電腦前時，我發現自己已經變成了一瓶酒，身處在一個氣氛詭異的世界裡。

開始我並沒有太在意，畢竟《Everything》本來就是一款很古怪的遊戲，我可以讓一塊披薩餅和一坨翔進行一段一顆賽艇的對話，還有什麼是不可能的呢？但後來我開始發覺到了異樣，在這個世界中的物體們所傳遞的不再是那些積極向上的信息。

「我恨這個地方，我也恨你。」

「我從沒聯繫過他，而現在我想聯繫他也不可能了。」

「我之前真應該對父母更好一點。」

無論我走到哪裡，看到的都是這些孤獨、悔恨的心聲。更糟的是，我發現自己無法像往常一樣離開這個世界，當我想變成更高等級的物體時，遊戲竟告訴我無法實現。所以我只能一邊讀著這些文字，一邊遊盪。

我不會透露我是如何離開這個「地獄」的，但我想分享一下我在這裡領到的雞湯：把自己封閉起來看上去是一種止痛的好方法，但這種作法並不明智。在《Everything》中的這個地方就是那些受傷的靈魂禁錮自己的地方，它們認為這樣就能夠解決問題，但最終付出的代價卻是更加痛苦。它們把這種負能量積蓄了起來，並最終轉化為仇恨傳遞給外界。

對於我本身來說，把自己隔離起來其實是一種逃避，而這種逃避換來的只能是更多的痛苦。想要變成一個憤世嫉俗的人把自己偽裝起來很容易。如何鼓起勇氣重新向世界敞開心扉，讓自己與世界再次相連，這才是真正的挑戰。

《Everything》的主題就是強調萬物相連，而那個地獄則是由那些拒絕聯繫的靈魂組成的。遊戲中我誤打誤撞的進入了這個地獄，而在現實中我開始鼓起勇氣為自己找一個出口。

經過了一個多月的掙扎，我逐漸恢復了正常，開始和朋友們聯繫。一些朋友聽說了我的事，吃驚的問我為什麼不早和他們說這些事，他們本可以幫我排解壓力。這時我才意識到有時候人們希望你向他們求助，這能表現出你對他們的信任，誰能想到呢？

更讓我驚奇的是，在我懂得放下自己的執念，開始和他人進行聯繫後，一切都變得出奇的順利和簡單。我一點點的走出了陰影，感覺自己不再需要孤軍奮戰了。當麻木的神經再一次感受到了真實的存在感，那種感覺實在是太好了。

通關《Everything》後，會解鎖一個新的new game plus模式，但這款遊戲沒有一個真正的結局，這個遊戲中有著太多的東西等待著你去探索，雖然我玩了很久，但我還會感覺有很多東西在等著自己去探索。

但我感覺自己已經得到了足夠多的收穫。曾有一個NPC告訴我，它非常、非常高興能夠分享我的故事，它說我的旅程才剛剛開始，但即使這些很小的分享和聯繫也足以讓它興奮了。也許是這段話觸動了我，也有可能是因為當時是凌晨4點，我的意識已經模糊，但當時我感覺自己真的和萬物相連了。我的腦海里迅速閃現出了自己在乎的那些人和事，那些我已失去的和新建立的聯繫，眼淚不自主的流下，我很快樂。

最後，唔昂！杉果今天又有大驚喜——《塵埃4》！

編譯：石葉（原文編譯自Kotaku，部分內容有改動）

目前《Everything》已經登陸PS4平台，並將於4月21日登陸PC平台

推薦閱讀：