Jewelry Design | 康石石淺談如何判斷一本作品集足夠打動考官

01-25

作品集（Portfolio），你的形象代言人，在其於初試中呈交考官審閱之時，即全權代理闡釋同學們的藝術理念與設計思維。康石石目前已在《Jewelry Design|康石石淺談如何創作一本打動考官的作品集》中詳細介紹了作品集的珠寶設計的創作流程與設計邏輯。

本期周末番外篇，將作為前作的兄弟篇，共介紹10條珠寶設計作品集審核標準，供同學們在作品集創作之時可做自我評判之據，亦可指引作品集創作，以期達成最為理想的留學申請結果。

標準一：創意的靈活呈現

創意對任何設計而言都非常重要，但在珠寶設計作品集籌備之時，如果能將創意性淋漓盡致地進行展現，會更加吸引眼球。因為傳統珠寶發展至今日更多的在於「傳承」，創新的空間已經不大；而當代珠寶設計仍有廣闊的未知空間，在等待同學們憑藉創造性去開拓未來。也正因如此，國外的頂級藝術設計院校往往更加看重實驗性的設計作品，而非做工精湛的傳統首飾。

自我評判方式：在製作工藝、材料、造型、顏色、功能上，是否能給欣賞者耳目一新的刺激感以及神秘性。他們首先會被你的設計驚艷，隨後會不由自主的去思考你是怎麼做到的，用了什麼材料，是什麼工藝做到的。

舉兩個例子：

德國珠寶設計大師Friedrich Becker的設計作品，會自動旋轉的戒指

以及在工藝上，會令人驚異如何製作出來的戒指

多說一句，金屬材料在設計之中已無分貴賤，關鍵看如何應用，如何與其它設計元素產生聯繫。

標準二：對珠寶材料的自我認知

材料作為珠寶最為主要的載體，首先應見多識廣，無論是作品集創作還是之後與設計師溝通，這是基礎。而且同學們對於材料的認知應該衝破傳統，努力發現新的材料，千萬不要有貴賤之分。

在此之上，便是同學們掌握材料的特性，形成獨特的自我認知，將材料的特性與設計師的個性以及設計主題相結合，生成自己獨特的珠寶設計風格。

標準三：對首飾加工工藝的掌握

雖然藝術留學的作品集審核過程中，考官不會以「匠人」的標準考核各位同學的手作能力。但是同學們需要掌握各種常見的技藝，並能獨立將作品集中的設計作品予以完整實現。

L同學，安特衛普皇家藝術學院，珠寶設計，研究生

標準四：對珠寶「實驗性」的實踐

學習的過程在於探索自我仍未發覺的未知，所以考官需要通過作品集中的作品看到同學們的實驗性，以判斷同學們的學習自主性以及進步空間。哪個頂級院校都不會招上來一個學生是踢一腳挪一步的。同學們應該在設計之中主動的通過調研，材料實驗，草圖草模等形式，對設計的可能性進行挖掘，這樣最終的作品才能打動考官。

標準五：充分的項目調研與信息提取能力

在同學們確定設計主題之後，在初始階段對主題相關背景的了解，肯定是不夠深入的，所以同學們需要圍繞主題進行充分的調研，在過程中提煉出符合自己設計意圖的元素並記錄下來，這是一方面。再一方面，如果同學們有一些想法不知道如何視覺化，呈現出來，也可以通過調研的方式尋求答案。

其實調研，做的就是一件事：不知道的，通過網路，書籍，專業人士等途徑獲知詳情，自己在這個過程中梳理信息流，提煉出對設計有幫助的元素。

標準六：富饒的想像力

想像力，對於設計而言是一項硬指標，它關乎同學們是否能夠激化腦洞，迸發出奇思妙想。雖然它看似無法通過直觀的方式得到衡量，但考官是有辦法予以洞察的。

Design Process便是最為直觀的地帶，所以康石石為什麼一直告訴同學們要多畫草圖，多做模型，多做材料實驗，因為這一過程是同學們將設計方案逐漸擴展的環節，只有調動想像力不斷嘗試並隨時記錄，才能將創造出與眾不同的可能，也不會浪費每一絲才華。

標準七：設計項目的風格整體統一

同學們每一個項目的設計都需要圍繞主題，展現自己的設計概念，在充分發揮想像力，嘗試各種設計可能之後，需要將設計方案收回到僅有一種可能，這之間的篩選便要時刻保證統一的風格，無論從珠寶的造型、顏色、材料、還是製作工藝。

標準八：珠寶設計方法的熟識

設計方法為同學們梳理了一條道路，幫助同學們了解設計是如何「從無至有」的，在設計過程中需要經歷哪些環節，各個環節扮演怎樣的角色。掌握了設計方法，便會避免一些誤區，不再天天對著鑽石，對著效果圖使勁操練。

康石石已在《Jewelry Design|康石石淺談如何創作一本打動考官的作品集》中講解了珠寶設計的每一步，同學們可以查詢了解。

標準九：作品集圖面的視覺傳達通暢性

在理解這一標準之前，同學們需要先明白，設計師不是畫家，珠寶設計師的作品是最後的實物成品，所以設計過程中的任何圖面信息（手繪、模型、棚拍等過程的記錄）都以能與考官和觀賞者溝通為最主要目標。當然效果圖需要精細刻畫，但其最本質的作用還是在於溝通，告訴考官、告訴讀者作品的最終效果如何與眾不同，它具有怎樣的特點。