1994年英國水星音樂獎回顧

01-25

M People - Elegant Slumming（1994年水星獎獲獎專輯）

「工廠」

1978年1月，在烏雲密布的英國工業城市曼徹斯特，一座新「工廠」落成，老闆是「曼城先生」托尼·威爾遜（Tony Wilson）。這是一座領導了英國DIY音樂主義初級階段的「工廠」。1992年關閉，好人威爾遜最終還是被坐吃山空。

流行明星

「要是莫里西（Morrissey）能成為流行明星，那豬也能飛了！」。這是莫里西給威爾遜留下的第一印象，很糟。萬幸，這不是最糟的。

豬飛了

風大的時候，只需輕輕吹向正確的方向。這位顏值四十年不變的少年是會吹的。1978年，莫里西認識了這位少年吉他手，強尼·馬爾（Johnny Marr），四年之後他們組建了一支叫史密斯（The Smiths）的樂隊，風太大，豬飛了。

吉他手

「你的這些吉他重複段都被鳥兒樂隊（The Byrds）彈過一萬遍了！」。這是馬爾給威爾遜留下的第一印象，很糟。萬幸，馬爾是不把吉他當吉他彈的吉他手。正因如此，1984年的冬天，他接到了一個朋友的電話。

一個大寫M的朋友

電話那頭是麥克·皮克林（Mike Pickering），1982年他帶著樂隊Quando Quango從比利時回到曼城，此時他的朋友羅布·格雷頓（Rob Gretton）正在裝修「牧場」，一家隸屬「工廠」的夜店，未來這裡將是麥當娜在英國首次亮相的地點。皮克林一邊為威爾遜的夜店打碟，一邊在創作Quando Quango的第一張專輯。當時在曼城掀起的另類舞曲，也就是搖滾樂器和電子舞曲結合的風潮也影響到了他的創作。於是他邀請了強尼·馬爾來演奏吉他的部分，與其一同前來的還有伯納德·薩姆納（Bernard Sumner），他分別是兩支樂隊，快樂小分隊（Joy Division）和新秩序（New Order）的吉他手和主唱。

一個大寫M的樂隊

Quando Quango落入深井沒有迴響，在處女專輯Pigs + Battleships發行之後就草草解散。牧場夜店和工廠唱片也都因經營不善資金短缺而關門，曼城獨立野路子音樂產業最輝煌的時代落幕，獨立音樂人們紛紛來到了更規範和專業的倫敦市場。

1990年，以皮克林的名字第一個字母命名的樂隊M People，南飄來到了大倫敦。主唱是更具商業價值的專業歌手Heather Small。皮克林的目標是創作符合市場的流行作品，雖然缺少了大牌樂手的支持，但是製作方式仍然沿用曼城舞曲時代，編程+吉他樂隊的思路，在流行舞曲的基礎上加入靈魂樂和爵士樂的元素，專業的爵士樂隊也參與了專輯錄製，最終第二張專輯Elegant Slumming，優雅的慰問為皮克林帶來了第一次商業上的巨大成功，五十萬的銷量和英國專輯榜第二位。

「任何形式的音樂都可以是跳舞音樂，所以DJ需要開闊眼界。」

什麼都不是

山羊皮（Suede）是一支白人吉他樂隊，原始吶喊（Primal Scream）也是。

1994年與他們競爭25000英鎊獎金的模糊（Blur）樂隊太是了。

但是他們，M People，什麼都不是。不全是白人，不全是男性，不是吉他樂隊，不帥。所以他們贏了。對於水星獎來說，不可預知就是政治正確。

Blur - Parklife（1994年水星獎提名專輯）

1994年，英國政壇一片愉悅的新氣象，新工黨與新黨魁布萊爾為年輕人帶來了自由市場理念，鼓勵個性化文化創意產業發展，拋棄保守的集體主義思想。解放了褲腰帶的英國人民為獨立音樂和相關產業的開疆拓土，以及本土文化輸出提供了經濟基礎。於是，新興音樂廠牌與他們旗下的年輕樂隊們，在政府的協助支持，媒體的推波助瀾，以及網路的逐漸普及的大背景下，創造了一次人類歷史上規模空前的本土另類流行音樂文化的全球化輸出運動，史稱，

Britpop

這是一記重拳，後遺症影響之大，可謂近乎扭曲了傳統定義音樂的方式，並撒下了洗腦的種子。這套拳法集各家之所長，依次擊敗各路挑戰的高手，且不說不明真相之圍觀群眾只得痴呆狀拍手叫好，即使是出口成章的說書先生也僅從口中默默吐出「好拳」二字。

模糊（Blur）樂隊的第三張專輯Parklife，便是如此。

全文：海德公園打套拳：Blur -「Parklife」

Pulp - His "n" Hers（1994年水星獎提名專輯）

差M People一票與獎金擦肩而過。果漿（Pulp）樂隊的傳奇歷史我們以後再細細品讀，賈維斯（Jarvis Cocker）的大長腿我們也可以慢慢細看。94年發行第四張專輯His "n" Hers，是簽入大廠牌Island並走入主流視野的第一張專輯，所以稱之為果漿的處女作也不為過。

整體風格比前兩張更明亮悅耳，包含兩首打榜流行金曲，「Babies」和「Do You Remember the First Time？」。山羊皮樂隊的御用製作人Ed Buller製作（科普：Suede的歌曲的音質為何很差？ - 艾高高的回答）。

果漿是Britpop時期最著名的的四支中，最可以被稱為流行團體的樂隊，而賈維斯的歌詞也是四位詞作者中最值得品讀，最裸露直接的，因為他是最成熟的老司機。不過，這張專輯只是為之後一張偉大的作品做個小小的鋪墊。

Paul Weller - Wild Wood（1994年水星獎提名專輯）

保羅·威樂（Paul Weller）表示自己才應該是94年水星獎得主。

前果醬（The Jam）樂隊的主唱和詞曲作者，被媒體稱為摩登復興之父（Mod Revival），穿著義大利西裝皮鞋腳踩偉士牌玩朋克音樂的工人階級領袖。

1982年樂隊解散，1993年發表個人第二張專輯Wild Wood，曲風偏流行搖滾。商業與人氣達到頂峰。

老爺子影響了如現在跟他做鄰居的綠洲（Oasis）樂隊的諾·加拉格（Noel Gallagher），模糊（Blur）樂隊的吉他手考克森（Graham Coxon）前山羊皮（Suede）樂隊吉他手巴特勒（Bernard Butler），也多次與二人合作。

Primal Scream - Give Out But Don"t Give Up（1994年水星獎提名專輯）

原始吶喊（Primal Scream）的第四張專輯，曲風脫離了上一張獲得了1992年水星獎的Screamadelica，走向主唱鮑比（Bobby Gillespie）的音樂根源：布魯斯搖滾。

「Rocks」成為樂隊商業成績最好的單曲，英國單曲榜第七。在一張專輯得到媒體的好評獲得一片叫好之後，在下一張選擇更叫座的曲風不失為好的謀身之道。

Ian McNabb - Head Like a Rock（1994年水星獎提名專輯）

冰雕藝術（The Icicle Works）樂隊，是80年代新浪潮時代利物浦三大（？）新迷幻樂隊之一，另外兩支是淚珠爆炸（The Teardrop Explodes）和回聲兔人（Echo and the Bunnymen）。

這是一群繼承祖先披頭士（Beatles）的流行旋律，並融合新時代技術和另類思路的吉他音樂藝術家。沿襲他們精神的，是90年代在南英格蘭誕生的盯鞋派（Shoegazing）。

冰雕藝術樂隊的主唱，伊恩·麥克納布（Ian McNabb）在1991年樂隊由於商業成績不濟解散後，1994年發行個人第二張專輯Head Like a Rock，合作樂隊是來自美國的瘋馬（Crazy Horse），這是一支經常為一位叫尼爾楊的音樂人伴奏的樂隊。曲風也更市場化，偏美式的另類搖滾。

1994年水星獎其他提名專輯：

Shara Nelson – What Silence Knows （神遊舞曲）

Michael Nyman – The Piano Concerto / MGV（新古典）

The Prodigy – Music for the Jilted Generation（融合搖滾和銳舞的重拍電子樂）

Take That – Everything Changes（流行）

Therapy? – Troublegum（音色很躁的另類搖滾）

1994年水星獎未提名其他經典專輯：