伊斯蘭教國家的搖滾樂是怎樣的？
關於伊斯蘭搖滾樂的書《Heavy Metal Islam》
http://book.douban.com/subject/4393448/
上面那本書的配套專輯《Flowers in the Desert》，包含了19首穆斯林樂隊/歌手的歌。
1. Hoba Hoba Spirit, "El Caid Motorhead" (Morocco)
2. The Kominas, "Shariah Law in the USA!" (Pakistan/USA)
3. The Kordz, "Last Call" (Lebanon)
4. Arthimoth, "Baptize" (Iran)
5. Lazywall, "Cold Enemy" (Morocco)
6. Orphaned Land, "Ocean Land" (Israel)
7. Cafe Mira, "Youmallah" (Morocco)
8. Taham featuring Salome, "Taghsire Man" (Iran)
9. Hayko Cepkin, "Bertaref Et" (Turkey)
10. Creative Waste, "War Machine" (Saudi Arabia)
11. Farzad Golpayegani, "33" (Iran)
12. Clotaire K, "Lubnan" (Lebanon/France)
13. Beyond East, "Beyond the East" (Egypt)
14. The Dam, "Mali Huriye" (1948 Palestine/Israel)
15. Mekaal Hasan Band, "Ya Ali" (Pakistan)
16. Acrassicauda, "Message from Baghdad" (Iraq)
17. Blend, "Inc." (Lebanon)
18. Aksser, "Abdel Kader" (Lebanon)
19. Junoon, "Lal Meri Pat" (Pakistan)
關於這本書和這張唱片更多信息可以看這個網站：http://meaning.org/hmi_index.html可惜沒找到這張專輯的試聽和下載，看lastfm上寫是EMI2010年發行的，但是找不到資源。這張唱片里提到的一些樂隊的其他專輯倒是可以聽聽：
http://music.163.com/#/m/album?id=2042941
http://music.163.com/#/m/album?id=1518051
另外衛報有一篇寫巴基斯坦搖滾樂現狀的文章：《衛報》揭巴基斯坦搖滾現狀：從地下走向國際
最近英國《衛報》對巴基斯坦搖滾樂的現狀進行了一番考察，發現十年來其地下搖滾樂壇迅速發展，不僅在亞洲地區造成了影響，在英美也倍受媒體關注。巴基斯坦的搖滾樂興起於上世紀90年代。美國衛星電視網的出現，讓巴基斯坦的年輕人見證了西雅圖的垃圾搖滾運動。一些搖滾樂隊開始出現，其中Vital Signs(生命特徵)和Junoon(烏爾都語，意為「狂熱」)是開路者。Junoon更是創立了蘇菲搖滾(Sufi Rock)。蘇菲是伊斯蘭教中的一個教派，主張通過個人修鍊和頓悟來達到身心凈化和對神的高度理解。那種通過不停旋轉而使自己得到升華的著名舞蹈，便是修鍊方式之一。音樂和詩歌也是蘇菲派感染信徒的重要工具。蘇菲搖滾將蘇菲詩歌和現代搖滾元素合二為一，在音樂風格上把西方硬搖滾和傳統民間音樂卡瓦力(Qawwali)、以及旁遮普族和信德族(巴基斯坦的兩種民族)的民謠雜糅在一起。如今巴基斯坦的年輕人被稱為「Junooni」一代，因為他們是聽著Junoon的音樂長大的。西方媒體也給予Junoon非常高的評價，英國《Q雜誌》稱其為「世界上最偉大的樂隊之一」；美國《紐約時報》將之比作「巴基斯坦的U2」；《洛杉磯時報》稱讚其對演唱會觀眾的號召力堪比披頭士。
早期的巴基斯坦搖滾樂隊都是用國語烏爾都語來演唱。90年代末，高中和大學校園裡出現了一大批地下搖滾樂隊，他們不僅用英語演唱，還使用旁遮普語、普什圖語、信德語等少數民族語言。進入21世紀，總統穆沙拉夫的「溫和開化(Enlightened Moderation)」戰略提供了更加寬鬆的氛圍，在伊斯蘭堡、卡拉奇、拉合爾等重要城市，搖滾樂隊和搖滾演唱會以爆炸性的規模發展。地下搖滾不僅在本國提高了影響力，某些還取得了國際知名度。
朋克是巴基斯坦地下搖滾的主流，學生樂隊ICU乃其中翹楚。如今的巴基斯坦朋克不像昔日那樣，僅僅吸收音樂上的特點，擯棄反主流的朋克精神。Bumbu Sauce從裡到外徹底吸收了朋克和後朋克的影響。他們的隊名是速食麵里一種調料的名稱。去年發行了EP《Bisti-Proof》。他們用夾雜旁遮普口音的英語演唱的單曲《Bunnayn(za)》正在BBC亞洲廣播網熱播。
最近死亡金屬和前衛金屬開始崛起，來自旁遮普省首府拉合爾的樂隊Takatak乘勢而上。自從十年前美國重金屬樂隊上帝的羔羊(Lamb of God)代替潘多拉(Pantera)，成為旁遮普男孩心目中的英雄，搖滾樂就成為了那裡城市生活的核心。男孩們和吉他的距離不再遙遠，他們需要自己的樂隊。於是便有了Takatak，以及他們的歌曲《Break Down》(崩潰)。
無論是東部與印度接壤、富庶的旁遮普省，還是西部毗鄰伊朗和阿富汗、貧瘠的俾路支省，搖滾都得到年輕人的喜愛。拉合爾樂隊Top Drama上個月發表了單曲《Wajj》，讓人想起了美國的自殺傾向(Suicidal Tendencies)。來自旁遮普省另一座城市拉瓦爾品第的Foreskin風格粗獷，像極了英國前輩4 Skins。剛發行單曲的Multinational Corporations(跨國公司)，名字取自英國碾核樂隊Napalm Death首張專輯《Scum》(1987)的第一首歌。他們的單曲《Presidential Castration》(總統的閹割)將鮮明的反主流立場和美國激流金屬樂隊Cryptic Slaughter(神秘殺戮)式的攻擊性完美結合。偏遠的俾路支省是孕育黑金屬的理想搖籃。樂隊Abyssed來自嚴寒的北部，他們尖利而深邃的聲音和空氣一樣寒冷。單曲《Bejaan》名字的意思是「沒有生命」，他們追求的就是像挪威的Burzum那樣，創造出沒有色彩和歡樂的音樂。Taarma和Sorr Makhaam等黑金屬樂隊也是如此，他們就像厭惡技術的勒德分子，喜歡原始而簡單的音樂。
由於地理和經濟的原因，拉合爾、卡拉奇的錄音棚對俾路支的年輕人來說太遙遠了。還好巴基斯坦的貨運文化十分發達，他們可以到處巡演。只是巴基斯坦地下搖滾的表演場所不是小酒吧，而是類似彩彈射擊場這樣的場所。這些不會影響表演者和觀眾的熱情，也沒有阻礙巴基斯坦地下搖滾樂壇的繁榮。（轉自：http://ent.sina.com.cn/y/2011-07-22/11453366485.shtml）
伊斯蘭教信徒的搖滾樂：當年的英國民謠和搖滾巨星Cat Stevens，在七十年代成為伊斯蘭教徒，1978年改名為Yusuf Islam。2006年後復出發行《An Other Cup》和《Road Singer》兩張唱片。（順便一句，關於Cat Stevens的唱片不用多說，電影《哈諾德與莫德》（Harold and Maude）全片都用了他的配樂，也十分精彩！）
這個例子說明伊斯蘭教徒是可以唱搖滾的。
之前在虎撲上看到的，巴基斯坦的一隻搖滾樂隊，叫Noori，wikipedia上有相關鏈接，請移步：Noori。虎撲的帖子地址各位覺得這支巴基斯坦的搖滾樂隊水平如何？
原先看過的一部電影，2009年伊朗電影無人知曉的波斯貓 (豆瓣)，裡面提到了伊斯蘭教國家的年輕人和音樂的一些故事。
幾年前看過一條新聞，在沙烏地阿拉伯的吉達有一隻全部由女性組成的搖滾樂隊，限於法令他們不能公開演出，但是聽眾可以從他們的網站下載音頻。搜索引擎找了一下，這條新聞還在：沙烏地阿拉伯第一支女子搖滾樂隊。其中還有提到在沙特的一些搖滾樂現狀：另外搜這個新聞的過程中看到另一條消息，來自中國日報阿富汗女子搖滾樂隊--戴著面紗的藍精靈其實，搖滾音樂在沙特不算什麼新鮮事物，早在20年前就在當地「現身」了。不過，一直到10多年前，搖滾歌手還曾是宗教警察打擊的對象。有關方面對此給予的理由是：搖滾樂代表著一種「不健康的生活方式」。不過，沙特法律一直沒有明確禁止人們演唱搖滾音樂。
在吉達，人們偶爾會在街頭咖啡館門前看見留著披肩長發，自彈自唱的男性搖滾歌手，少數樂隊甚至已經開始出版唱片了。
在喀布爾，組建女子樂隊曾被當作是笑話。但是最近，在幾位德國音樂家的幫助下，三名阿富汗女子成立了該國第一支女子搖滾組合——「面紗樂隊」，雖然曇花一現，但她們的音樂在德國迅速走紅。
當然這隻樂隊政治意味有點濃厚。
回答樓主的問題：伊斯蘭教國家是有搖滾樂的！
關於伊斯蘭教人看待搖滾樂，有伊斯蘭教教法專家優素福?蓋爾達維寫的《伊斯蘭教與藝術》一書中略有提及：
公認一致的是：凡歌詞內容涉及粗俗、淫穢和教人犯罪的，都判為哈拉姆（ 非法）。因為歌曲主要部分是歌詞，歌詞好了歌曲就好，歌詞不好歌曲就不好。因此，所有帶哈拉姆（ 非法）歌詞內容的歌曲，都是哈拉姆（ 非法），即使歌曲曲調再動聽、再感人，那也不能例外！
還有公認的是：凡歌詞內容不涉及哈拉姆（ 非法）的，且不配樂器的清唱，都判為伊巴哈（ 許可），可以在婚禮、迎客和歡慶節日等哈拉勒（ 合法）的場合和慶典里演出，但有個條件是：在有外男子在場的情況下，歌手不得是女性。
這本書簡單的看過一些譯文，沒看過全書。如有興趣，可以找來看看。
敬請移步瞭解the burka band
請看電影：真主也搖滾 The Taqwacores(豆瓣)
本片改編自Michael Muhammad Knight的小說《Taqwacore: The Birth of Punk Islam》，「Taqwa」在伊斯蘭世界中意指來自於真主安拉的愛與恐懼之感，Muhammad將這個詞與搖滾風格中的「HARDCORE」等詞相融合，創出「Taqwacore」這個新詞，指代那些由穆斯林背景的樂手組成的地下搖滾樂隊（主要都是一些OLD SCHOOL PUNK，硬核，RIOT GRRRL，滑板朋克，SKINHEAD,死亡金屬等）跟他們的風格主題。影片以此為依託描述了這群樂手們的生活，信仰以及在特殊的文化宗教背景之下所產生的種種迷惘矛盾感。而本片同時也有一部紀錄片，全景記錄了片中的真實樂隊在美國境內巡演之旅。
有的。我一個同學是來自新疆的哈薩克族。穆斯林。他們聽的音樂，有很多都是哈薩克的音樂。我聽過，哈薩克語，也都挺好聽，偏歡快，挺多都是搖滾的（我這個朋友就是搖滾類樂手）。
這個問題就跟在西方問中國有搖滾么一樣讓人啼笑皆非至少從金屬樂的角度突尼西亞的前衛團myrath是有國際一流水準的另外global metal那個紀錄片也說過中東的搖滾樂，上youku你也能搜到不少中東的流行音樂。東南亞更不用說，搖滾樂很發達 youtube搜搜就知道了。另外要說音樂氛圍，伊斯蘭教國家不比中國差，甚至要強不少。metallica去馬來西亞可是一下招來3,4w人的規模。而且相當部分搖滾樂隊在東南亞常年都有巡演。在新加坡演出入場的馬來人比中國人多都是個常見現象了。
轉到中東，dubai辦音樂節也有年頭了，我記得in flames,鐵娘子，metallica都去過，觀眾人數可都比aerosmith在中國強多了。
就是在國內，民族兄弟們玩搖滾天賦也比咱們強，艾斯卡爾，iz等等就不說了。新疆的流行音樂感覺自成體系，咱都不知道。剛好我最近聽的一個樂隊是來自伊朗的，而且非常富有思想，並深明大義。
Tracklist:
01. Amarum Diebus 03:5002. Adventure Into the Unknown 06:3803. Childhood Memories 09:3204. Farewell To Family 07:3005. Overrunned 10:1806. You Are Not Machines, You Are Men 07:4007. Cease To Exist 09:2008. Karaman"s House 07:2609. War Ends 07:5810. Misery Stays(feat.Sajjad Khiabany ) 05:22首先這是一個後搖風格的樂隊，一種極富有內涵的音樂風格，在此不贅述。我們可以從專輯的名字和封面看出它所希望傳達的一種思想，是關於戰爭的一種看法，更直白說地說是在表達搖滾的靈魂——愛與和平。其中第六首You Are Not Machines, You Are Men的採樣源自於卓別林自導自演的著名電影《大獨裁者》中的著名演講《Fight For Liberty》，我不知道有多少聽到這段演講時會哭，反正我是其中一個。關於音樂本身的一些觀點出於好奇我看了一下Across the waves的一些live，看到他們所不同於傳統後搖樂隊所使用的設備，不是傳統的Fender，而是兇狠的配以EMG拾音器的ESP，加上很普通的GT10。於是又想起了魯迅先生的名言：希望本是無所謂有，無所謂無的。這正如地上的路；其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。Sami Yusuf http://www.xiami.com/artist/62991?ref=icopy
英國的穆斯林搖滾歌手作詞作曲家製作人。
BBC稱之為穆斯林流行音樂的國王TIME評價其為伊斯蘭教最大的搖滾巨星其作品均與伊斯蘭教或穆斯林有關，也有關於人道主義的。
Mark Lex Eros - The Burka Band - Meet your new rock generation - YouTube (360p)視頻跑個題，發個「伊斯蘭搖滾」【笑
傑克遜
參見電影《真主也搖滾》
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