黑白漫文化·2016我最想推薦的漫畫！男生榜！

熱騰騰的『2016我最想推薦的漫畫！』榜單出爐啦！

今年的評選活動跟去年有所不同——

1.我們不再採用既定的評選名單，而是由讀者自由推薦，從而拓寬了漫畫榜單範圍；

2.榜單也不再分為青年向、少年向和女性向漫畫排名，而是根據讀者的投票信息，直接分為了『男生榜』和『女生榜』。

下面公布由男性讀者評選出來的『男生榜TOP10』！

第一名：《迷宮飯》

作為人類最基本且最無法忽視的日常活動，吃飯對我們每個人來說都是如此重要。而《迷宮飯》作為一部極其另類的美食向漫畫，在整個2015年，囊括了幾乎所有漫畫評選和人氣投票大獎，以橫掃千軍之勢站在眾多漫畫頂峰，因此，這無疑是本年度最有話題性的作品了。

Dungeons & Dragons自從在1974年被美國小伙加里吉蓋克斯發明出來以後便影響了日後諸多的遊戲。從那以後，被人們統稱為『DND』的體系便成為了絕大多數奇幻冒險類型遊戲中必不可少的重要元素。神秘而無從可知的地下城裡埋藏著先賢留下的寶藏，『只要勇者們打敗守護寶藏的巨龍即可在一瞬間成為整個世界的統治者』這種設定永遠是最容易獲得人們關注的題材。在日本，從那個叫Enix的公司第一次把『地下城和龍』題材做成遊戲，日本人民便得了一種『對地下城與龍類似題材難以抗拒』的奇妙疾病。而《迷宮飯》這部視角奇特的漫畫自從登場後，就立刻成為了人們交口相傳的良心作。

《迷宮飯》的故事核心其實非常簡單：『我的小隊團滅了，我的妹妹被龍吞了，現在我還有三十天的時間，不然下次再見我妹妹的時候她可能就變成一坨屎了』作為大前提，同時輔以一群同樣在地下城創業階段中被怪物虐得體無完膚的落魄少年少女組成新的副本討伐隊伍，向他們共同的敵人——地下城發起大掃蕩，吃掉一切可以下肚的東西，順便在男主妹妹真的變成屎之前把她救出來的故事。

吃，是一個永恆的命題。對於《迷宮飯》來說，九井諒子拋出的問題直接擊中了所有人的要害：在地下城冒險的時候，勇者們到底怎樣處理自己的飢餓問題？換個角度說，冒險故事中解決填飽肚子的問題其實一直以來都並沒有被足夠詳盡地去描寫過。《中華小當家》是找媽媽的故事，路上順便做飯；《食戟之靈》主要是為了宣揚好吃的也能有催情作用這種邪道；《美食的俘虜》是披著美食向外殼的格鬥漫畫。而《迷宮飯》這種將視角更多放在填飽肚子這一關鍵問題本身的做法，實屬可貴。在這部漫畫里，『吃』已然升華成一種藝術。殺掉擋路的怪物，按照它們的質地一一細緻處理，妥善保存，再用或東方或西方的烹飪手法將其做成令人口水直流的美味，完全不會讓人再次回憶起與之戰鬥時的驚心動魄——這就是《迷宮飯》中料理的魅力所在。作為屬性可能是『全世界最會吃的民族』的我們，對於《迷宮飯》這種一邊走一邊吃的漫畫自然會有親切感：

今天碰到了史萊姆，肚子好餓，乾脆吃掉它們算了；

今天碰到了食人花，看上去很好吃的樣子，嘗嘗看吧；

今天碰到了寶物蟲，哎呀，下午茶還沒喝呢！乾脆就拿你開胃吧。

『走到哪裡，吃到哪裡，世間萬物只要是能吃的，不管死活我都吃給你看』這種吃貨的究極奧義在《迷宮飯》里展現得淋漓盡致。與此同時，九井諒子的畫風細緻乾淨，每一個人類角色和魔物食材的形象刻畫上也有相當多的萌點，所以不管是男性讀者亦或是女性讀者都可以從中輕鬆獲得喜悅。如此一來便沒有了畫風受限的隔閡。另一方面，九井諒子塑造了一個『地下城生態系統』，這使得冒險本身並不是一場吃貨對於可憐怪物們的血腥屠殺之旅，物種與物種之間的屬性相剋，食材本身的料理方式和利用價值都有著詳細的設定及說明。綜合來看，這種將自身水平和天馬行空的幻想融於一體，將其應用於漫畫中的方式實在是妙不可言。

第二名：《一擊男》

說出來你可能不信，《一擊男》這個看起來很主流的少年漫畫，其實骨子裡還真的挺不一樣的。

埼玉老師作為男一號，在獲得全書最強的能力之前，只不過是一個屢次求職未嘗的失意青年。自從那個臉上長著屁股的小屁孩不經意間燃起了他的熱血鬥志，輔以每天跑步、蛙跳、仰卧起坐、俯卧撐而不是什麼來自某神秘星球、神秘種族或者人類知識範圍難以理解的奇妙存在大慈大悲賦予他的鬼神之力，他變成了光頭，在形象上失去了作為一個男主角應有的帥氣臉孔。取而代之的是，從漫畫一開始，這個穿著復古緊身衣的光頭大叔就開始了他的秒怪之旅。你可以想像，路飛從第一話開始就是海賊王，鳴人一出生就變成了火影，不需要什麼旅行練級，失意覺醒這樣廣大人民群眾喜聞樂見的橋段，僅僅靠著普普通通的拳頭秒殺一切這樣的設定，《一擊男》就成為了整個2015年最風光的正統少年漫畫。

在設定上，ONE老師是有著自己獨特思考的。從超級英雄協會這樣的正派組織，到各種名稱看起來一點都不夠炫酷的英雄從業人員，ONE想要表達的核心理念，就是『任何人都是超級英雄。』於是乎，你看到像無證騎士這個騎著單車滿世界亂跑，可能連鬼級別的危險都無法獨自處理的傢伙一次次登場，哪怕被人打得滿臉是血都在貫徹自己作為英雄的理念。力量上的強大並不代表一切，而小人物不屈不撓的精神，則是可以煥發出更佳耀眼光芒的存在。另一方面，作為有著上帝視角的我們，在每一次危險面前都知道『啊，埼玉老師登場只要一拳就可以解決問題了吧』，儘管事實也確實如此，可是真正的危機其實並沒有遠離埼玉自己。而這危機，其實並非來自於那些可以輕易毀天滅地屠戮生靈的怪物或者災難，而是來自於被埼玉保護著的普通百姓。換句話說，也就是作為超級英雄存在的本質意義。

埼玉太強了，當他每次都只用一拳解決問題的時候，人們並沒有向埼玉送上他本應得的讚美和感謝，而是懷疑和猜忌。這是一件很嘲諷的事情，做英雄是一件極度危險的事情，但同時獲得讚美也是理所應當的。男主角埼玉一次次地將毀滅從人類身邊帶走，但是到目前為止並沒有獲得應得的讚譽和表揚——挺讓人氣憤的吧？但是，埼玉自己卻不這麼認為：我是個興趣使然的英雄。別人怎麼想，與我無關。我只想好好地當自己想成為的英雄，雖然過著小老百姓的日子，經常需要趕著時間搶購超市裡的打折商品，這生活也沒啥不好的。

每一個英雄，拋去他們自己的身份也是個普通人。熱血和正義也同樣屬於每一個人，無證騎士代表的是選擇成為英雄的理想本身，而埼玉則是代表著生活和做英雄並沒有什麼區別的更佳樸實的哲學。我們看慣了主角們獲得能力之後維護正義追求理想，在追求的道路上一次次擊敗敵人或者一次次被敵人擊敗後滿臉紫青地爬起來再戰一輪。當這種更為傳統的套路在一拳超人這裡不復存在，或許我們感受到的這份更為別樣的，有著濃厚小市民氣息的正義感更加有意義也說不定。

所以你看，《一擊男》這個漫畫，是真的好。

第三名：《犬屋敷》

奧浩哉在《GANTZ》帶給大家的衝擊之後，再一次執筆選擇的依舊是超能力向漫畫。只不過，這部《犬屋敷》似乎和大家想像中的不太一樣。超能力熱血漫畫的慣用套路中，『主人公因為某種意外從而獲得了常人難及的能力，進而發奮圖強拯救世界』這種大家再熟悉不過的設定卻在奧浩哉這裡做了一點點小小的卻是非常耐以尋味的改動：我們的主人公，男一號，不再是風度翩翩、顏值爆表、風度迷人的帥哥，而是一個年近花甲、事業平平、家庭不和的老大爺。所以這麼一看，《犬屋敷》至少在男主角的設定上就讓人有些動心了。老爺子一心為家卻得不到家人們的理解和支持，在日本那樣的社會環境下，如此大的工作壓力面前竟然連一個可以避風休憩的庇護所都沒有，如此悲情的感覺想必大家多少也能體會。而在家庭和疾病的雙重打擊下，犬屋敷卻意外地被外星人改造成了機器人。從此這個頂著一張老頭臉的高達，命運走向了另一個方向。

與犬屋敷形成鮮明對比的是，男二號獅子神皓同樣作為被外星人意外改造的地球人，在發現自己的逆天能力之後他並沒有像我們熟知的那樣變成超級英雄或者其他什麼正義夥伴之類的存在，而是搖身一變，或者說順其自然地變成了反派。可喜可賀，犬屋鏊老爺子雖然年齡大，家庭不順，但他打心底里那一份善良是實實在在不曾改變的——別看我是老頭，咱照樣拯救宇宙。於是乎，反派帥哥四處為虐傷天害理令人髮指，主角老頭磕磕絆絆懲惡揚善替天行道。《犬屋敷》的故事大致上就是圍繞著這兩個能力相似卻完全走上兩種極端路線的人展開。

犬屋敷儘管人生不盡如人意，但是在被外星人改造之後，並沒有倚仗自己人型高達的能力做出任何違法亂紀的事情。這種善意和正義的表現在某個角度上來說是一種人格的升華。反過來說，無敵的存在使得犬屋敷大可修正自己在生活里的一切不順：金錢、家庭、名聲、權利都不過是觸手可及。只是這個看起來有些些怯懦的，尷尬的老頭子完全沒有把自己的人生從亂七八糟改變成帝王之道，也讓人感覺到另類的偉大。對於獅子神皓，這位帥哥在做著與犬屋敷完全相反的事情時，我們在如此強烈的對比之下感受到的衝擊力就更加明顯了。如此看來，也許奧浩哉希望表達的，或者說希望探討出的，這份『由於不同選擇下』的人生，究竟會對每個人產生怎樣難以預料的影響這種話題，已經實實在在地傳達給我們了。

第四名：《亞人》

《亞人》稱得上是近幾年來異軍突起的風雲青年向漫畫之一。漫畫的故事從十七年前美國軍方從非洲戰場上捕獲到第一個傳說中的『不死戰士』開始，從而引出了『亞人』這一數量奇缺，能力遠超常人的設定。主人公永井圭在放學途中意外遭遇了交通事故，原本應該死亡的他卻復活，並成為了日本地區的第三位亞人。由於軍方和政府都對亞人的存在抱有極其複雜的態度，於是永井圭這個天才少年不得不走上了和全日本乃至全世界為敵的道路。

《亞人》中的黑色幽靈（IBM）這種設定很容易使人聯想到著名漫畫作品《JOJO奇妙冒險》中的替身使者，但是相比較起來，黑色幽靈顯然更多了幾分邪惡和暴虐的味道。而整部《亞人》故事中，亞人們與黑色幽靈這一方群體以及和相關的國立機構之間的殊死戰鬥則是全漫畫里最重要的看點。作者櫻井畫門在剖析人性以及對人物心理的刻畫方面有著卓越的技巧，作為一名意外獲得了棘手能力的不死少年，永井圭的成長和在夾縫中求生存的態度令人慾罷不能。另一方面，站在永井圭同一戰線的朋友們以及各懷鬼胎的大人們之間所形成的鮮明對比也讓漫畫增加了不同的內容。總而言之，《亞人》的成功不是偶然。

第五名：《我的英雄學院》

在這個擁有超級力量並非新鮮事的時代里，一名『罕見』得沒有成為英雄條件的少年——綠谷出久夢想著自己有朝一日能夠成為一名正義的英雄。儘管如此，沒有先天優勢的他在成為英雄的道路上會經歷難以想像的困難，但是，信念堅強的他卻通過一次又一次常人難以想像的努力在一點點實現自己的夢想。

Jump三大台柱中，在《火影忍者》完結，《死神》持續低迷，僅有老台柱《海賊王》仍舊屹立不倒的情況下，《我的英雄學院》在近兩年異軍突起，似乎有著成為下一代台柱接班人的氣勢。而事實上，堀越耕平所創造的這個超級英雄的故事，也確確實實地滿足了人們的這份期望。

多年以前，《我的英雄學院》的作者堀越耕平是一名《海賊王》的粉絲。他寄給尾田榮一郎的信還曾在尾田榮一郎的SBS上被刊登了出來。多年後，這個看著海賊王成長起來的小孩子也成為了一名漫畫家，同樣加入了偶像的出版社。現在看來，這種故事似乎更多了幾分勵志的味道。在競爭異常殘酷的Jump編輯部里，《我的英雄學院》是不是真的能夠成為下一個台柱，還請拭目以待。

第六名：《Grandblue》

《Grandblue》的作者向我們展示了如何通過一部漫畫幫助廣大人民群眾獲得如同升天一般的喜樂快感。

因為要上大學才來到沿海城鎮的北原伊織原本帶著終於脫離男校的美好願望，不料卻在大學生活的第一天就走向了難以回頭的日子：一群基本上光著屁股的男人，還有幾個動不動就死庫水出鏡的炸裂美女。從那天起，碧藍的海洋，浪花的聲音，還有男人們嘶吼的嗓門以及姑娘們胸口晶瑩的水滴變成了這部漫畫的全部——當然這都是假的。《Grandblue》最大魅力在於無休止的顏藝和毫不猶疑的搞笑。當你看到這群神經病肆無忌憚地揮霍著自己被太陽蒸發已所剩無幾的正常人格，在他們一次又一次地搞出讓人難以置信得如同周星馳一般的炸裂喜劇效果中，你會明白這漫畫為讀者們的腹肌鍛煉做出了怎樣無法忽視又難以磨滅的偉大貢獻。

當北原伊織頂著一張男主角標配的帥氣面孔在一輪輪的自我墮落下成為全漫畫里顏藝表現能力最強的男人；當女主們和他們彷彿在顫動的歐派在陽光下閃耀出美妙的輪廓；當那群身材健美但是腦迴路明顯發育不足的男人們一次次刷新著你對於『搞笑漫畫』四個字的理解下限，這部《Grandblue》就這樣俘獲了你的心，變成了歡聲笑語的代名詞。所以說，這樣的漫畫，哪裡還能找不到推薦的理由呢？

第七名：《只有我不在的街道》

蝴蝶效應、穿越、謀殺以及NTR——這些元素同時出現在一部漫畫中，這部漫畫叫《只有我不在的街道》（又稱《只有我被NTR的街道》）

這部近幾年相當有話題的作品，是一部以懸疑為表，內里打著人情牌的出色漫畫。男主藤沼悟是個在現實中生活不順，每天都掙扎在自己對現實的不滿情緒中的落魄漫畫家。然而，命途多舛的藤沼悟卻擁有一項特別的能力『再上映』——他可以輕易地回到自己周圍不幸之事發生前的幾分鐘，從而擁有了改變事情走向和結果的能力。這種能力聽起來很厲害，但令人意想不到的是，在目睹了自己母親被殺而決心使用能力挽回這一慘劇的藤沼悟，卻陰差陽錯的穿越到了更久遠的時間點：十八年前。這一次，他決定借著這個機會改變一切。

曾經為荒木飛呂彥擔當過助手的三部敬在漫畫里非常出色地營造出了溫情和殘酷相互交叉的感覺。擁有時間倒回的能力在這裡變成了一種另類的痛苦：當你在痛苦的生活中掙扎前行卻又突逢大變，下決心改變一切的時候卻發現自己的所謂改變人生的決定好像微妙地讓人自我動搖。成長時一定要經歷的痛苦究竟會帶給人怎樣的改變，是這部漫畫最讓人無法忽視的殘酷問題。

第八名：《血界戰線》

從《TRIGUN》到《血界戰線》，內藤泰弘延續了自己帥氣狂野的風格。《血界戰線》的背景設定在一個被隔空的城市——赫爾沙雷姆茲·羅特。這個曾經聞名世界的大蘋果城紐約變成了如今這幅交雜著如同幻想一般的異界文明和充滿現代社會氣息的人類文明共存的模樣。有了這樣複雜的融合背景和近乎獨立於世的環境，赫爾沙雷姆茲·羅特自然會變成科幻小說里那樣龍蛇混雜，妖孽盤生，有著普通人的小生活，也有大魔物肆虐的地方。而這些條件恰好是內藤泰弘喜歡的——越是殘酷的環境，我們的主角們才越容易炫酷嘛。

當然，在我們的主角雷歐眯著眼睛來到這個混亂的城市，他的命運也在被逐漸的從小人物的陰影里拉了出來。誤打誤撞進入了那個如同傳說中一般存在的萊布拉以後，這故事的狂野氣息才漸漸地散發出來。內藤在對於雷歐這個眯眯眼小子的成長之旅上著實用心，背負著懦弱的膽小鬼過往和對妹妹難以彌補的愧疚的他，怎樣在這種地方站住腳跟生存下去無論如何都是一個難題。不過在這裡，最值得慶幸的是，內藤把他從《TRIGUN》開始就頗受好評的配角個性塑造帶到了《血界戰線》里。同樣作為一個組織，萊布拉的眾人確確實實很容易讓人喜歡上。不僅僅是因為這些人打架的時候讓人有種氣流沖臉的爽快感，更多的，是這些傢伙們一個個看起來好像稍微有那麼一點點不靠譜，但你就是能確信這群傢伙不管到什麼時候都會穩穩噹噹地站在你身後。

再大的困難也能輕而易舉辦好這種本事，真的不是每個人都有的。所以內藤在傳達的聲音是很有想法的：不必因為自己的渺小而藏在過往懦弱的回憶中，走出來，站在世界的中心，終將會看到黎明降臨的那一天。

第九名：《日常》

正如漫畫的名字一樣——《日常》是一部看起來普通卻又不平凡的漫畫。

不論是東雲名乃作為一個外表可愛，但是內里呆萌到極致的機器人，又或是『一不小心就會暴走』的相生祐子，還是百合狂熱愛好者美術達人長野原美緒，這一個個不論從性格上還是個性上都獨一無二的小女生們只是依靠一天到晚漫無止盡地脫線和吐槽就征服了一大批觀眾。作為少有的可以讓讀者們從『先看上三集我再決定要不要棄』轉變成『媽呀再這樣笑下去我一定會死掉』這樣偉大心態的作品，《日常》以其獨到的魅力征服了每一個平凡生活中的我們。

究其原因，《日常》之所以能夠攢下如此好的口碑，想來或許和他不變的設定有關吧：既然是日常，那麼就永遠是小事；既然人物就是這種設定，那麼就這樣一條道走到黑。鐵打的吐槽，流水的梗，認真的賣萌，愜意的蠢。也許《日常》這種平淡中卻擁有能爆發出如同TNT一樣讓人笑個不停的奇妙能量的漫畫才是真正值得我們好好品味的。

《日常》中有一個想法很在理：我們現在所度過的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。這句話完美地揭示了這部漫畫的真諦。不論是在鼻涕和眼淚中歡笑或是難過，這一個個在不知不覺間流逝掉了的日子都是偉大的奇蹟。生活本就沒有那麼多波瀾壯闊的偉大故事，就算平平淡淡，不一樣是一種美嗎？

第十名：《風夏》

瀨尾公治自從《涼風》獲得了少女向愛好者們的一致好評之後，再次為大家帶來的這部《風夏》仍舊保持了他的獨有風格。特立獨行的少女與內向消極的少年相遇，標準傲嬌開局之後是伴隨在一次次賣肉和青春期躁動里慢慢開始的戀愛物語。瀨尾為這個充滿了少男少女們旺盛分泌的荷爾蒙中的校園抹上了一股讓人難以停下的奇妙魅力。

從女一號風夏、男一號優再到青梅竹馬的小雪和御姐范爆棚的沙羅學姐，瀨尾把這些元素狠狠的揉在一起，試圖讓讀者們從故事裡回味到那些或感同身受、或回味無窮的青澀氣息。然而不幸的是，整部漫畫從風夏1.0車禍之後似乎走向了失控的狀態——這種出其不意而又似乎帶著那麼一點意料之中的安排不知道是不是瀨尾公治自《涼風》和《有你的小鎮》開始就留下的惡趣味：老相好還是死掉更能引起共鳴喔。於是在大批讀者的一片哀嚎中，《風夏》的故事就這樣波瀾不驚地繼續下去了。

當然對於瀨尾是否真的在心裡已經盤算好了全局這種事情我們尚未可知。但是我們仍能確定的，還是從優和風夏在街頭偶遇開始的那一刻，這兩個人之間所經歷的一系列事情是能夠讓人產生共鳴的。這種細膩的，難以名狀的感覺，或許正是《風夏》受到如此歡迎的最本質的原因吧。

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