震驚！零基礎自學水彩不到1年竟能畫成這樣！！

先請原諒我這麼不要臉的標題！！但也不要懷疑我的零基礎水平，準確說是從今年6月份小產後修養完畢正式開始畫的！主攻花卉,打磨一個點到極致！

【只聊兩件事】

1、第一件事：這朵蝴蝶蘭沒有想像中的那麼好畫！上個月花了很長時間在那顆蘋果上，所以這次繼續回到花卉上練手，全部完工大概1周時間。

這朵花是臨摹土耳其伊斯帕爾塔的藝術家KORKMAZ的作品，接觸繪畫越久越覺得版權的重要性；

本來這朵花的圖片保存在手機上很久了，我只知道是一位外國畫家，但我今天花了很長時間終於在網上找到該花的原作者名字，這也算是對原創的一種尊重吧！

這朵花最大的難點有2個：

一是費時，不管是線稿還是每朵小花的重複式上色都需要很有耐心，我基本每天畫一小朵，四到五小時，細節盡量到位，也從不用吹風機，不敢多畫，怕會抓狂！

二是疊色，看過我《理解這5個技法，搞定所有寫實花卉》這篇文章的，就知道什麼是干疊，什麼是柔邊了；可如果你認為知道就表示會用就太單純了；

這朵花運用了大量的干疊技法，我也栽在裡面了；不管是干疊還是柔邊，都有一個很重要的配方，這個配方下錯了怎麼疊都不均勻，下對了卻順暢到爆，它就是「水」！

2、第二件事：這朵蝴蝶蘭也沒有想像中的那麼難畫！這朵花重複性很高，說到底你會畫其中一小朵就能畫整朵；

而其中一小朵花用層數來概括就只有2層，打底層和疊色層；用技法來概括，打底層用到了「濕底點染法"；疊色層用到了「干疊法」；

本文將奉上我繪這朵花時的心得感悟，所以如果你想偷師，那麼請認真的閱讀我在文章中辛苦敲擊的每一個文字！

【我的工具】

1、紙：寶虹300g細紋水彩紙16k；

2、顏料：吳竹顏彩24色；

3、筆：達芬奇V35的2號、4號；

【上乾貨】

畫線稿：很多人問我真的沒有學過素描嗎？那為什麼線稿畫的這麼好？那是因為你們沒見過我畫的人，當然我也不畫人；

我想說沒有學過素描也許畫人不行，但畫花真的可以有，花不需要那麼精準的比例，線條也不複雜；

但還是要遵循一個原則去畫——「比例參照法」；

這朵花我是先畫花莖的，每一段關節之間的距離我已經標出來，1-2：6.6cm； 2-3：1.7cm； 3-4：4.9cm； 4-5：6.3cm； 5-6：2.3cm； 總長度21.5cm；

會不會有小妹妹問這些數據是怎麼來的，我做個解釋，我手機上擁有的就只是這位藝術家的這一張成品圖片，蘋果6的屏幕，我用尺量出這朵花在屏幕上的總長度是7.5cm，我決定在紙上放大到21.5cm；

為什麼是21.5cm，因為16k水彩紙放這樣的總長度剛剛融洽，你們看我的成品圖，是不是覺得這朵花在紙上的大小剛好呢，上下各留一點相框可以裱起來的空白；

確定了總長度是7.5：21.5cm了，然後在手機屏幕上量出花莖每段間距，按同比例放大到紙上，就得到了上面這幾組數據了，所以其實你也可以根據我的數據比例，畫一幅更大的8k，甚至4k的都行！

下圖是完整的線稿，可以參見右邊的尺子，你在畫每一小朵花的時候要根據這朵花整體在哪個位置，各自的花瓣位於彼此什麼位置，一點一點參照著比例畫，這項工作沒有專業技術，只需耐心和認真，線稿畫2個小時是很正常的！

其實我並不羨慕那些能刷刷兩下就把線稿畫出來了的人，我羨慕的是那些即便不嫻熟卻憑藉自己一腔熱情細心畫下來的人，因為這種人她有真正享受到畫畫過程中那種征服自己的快感！或者叫成就感！

畫畫能讓人上癮大致就是如此，就像這位同學的留言；

當然如果實在不想畫線稿，你就把下面這張圖保存到手機上去列印店列印出來，用硫酸紙轉印一下也是ok！

接下去我們拿出半透明的硫酸轉印紙在上面，用鉛筆把線稿描在硫酸紙上；

正面描好，把硫酸紙反過來，沿著正面的痕迹再描一遍，反面的鉛筆印是要被印到水彩紙上的，所以細心一點；

把兩面都描好的硫酸紙正面朝上放在水彩紙上，夾子固定，左手按住兩張紙，右手用1元硬幣用力刮鉛筆線稿，小心刮，多次刮；

拿開硫酸紙，乾淨完整的線稿就在水彩紙上呈現了！上色錢用可塑橡皮擦淡一點鉛筆印，自己能看見就好！

我看到有人吐槽說畫個線稿幹嘛弄這麼複雜啊？如果說你是大神級別，那的確有資格說這話，因為你真的有那個水平可以直接在水彩紙上起稿，不管多複雜的線稿都不用橡皮，但大神不太會亂吐槽！

然而像我們這樣憑藉一腔興趣頑強學習的自學狗們，突然有一天發現用這個稍稍繁瑣的方法就可以解放橡皮對水彩紙的殘忍暴虐，應該是如獲珍寶的感覺，會充分利用，因為這意味著小白也可以畫任何複雜的線稿了！

所以剩下吐槽的那些也就是不會畫但還嫌麻煩的人了吧！

上色：先看一下調色盤，這朵花其實有紫紅和紫藍，吳竹的紫就是紫藍，紫紅：紫+紅調和；

開頭講了每朵花都有打底層和疊色層共2層，我們先看打底層：用到的是濕底點染法，先打濕準備上色的花瓣，有水光但不要起水坑凸起；

【茅茅細語】第2期問題2：看到下圖你認為是先刷水再上顏料還是先上顏料再刷水暈開的？

A、先刷水在點染顏料自由暈開；

B、先上顏料，趁未乾用水暈開；

答案是A，濕底點染法，大家記住，我這個寫實的風格打底都會先刷水，再點染顏色這種技法，先刷層水的好處是顏料上在這層水膜上不會幹的太快，方便修改形；

趁顏料未乾，用乾淨的毛筆7成干，修改一下邊緣，和擦去部分顏料，中間的高光部分給它留著，不要用顏料塗滿，如下圖：

每一片花瓣方法相同；你會說具體哪裡要留白，其實這個我認為隨意就好，只要你留高光了， 花朵自然會很透氣，也會好看的，沒說一定要和我留白的地方一模一樣，我再畫一遍也做不到和原來一毛一樣的呵呵！水彩就是這麼隨性~

第二片花瓣同樣用7成干水筆擦出幾條白色脈紋；

如法炮製，整朵小花的底就打好了，是不是不難；

但是注意花瓣顏色是有變化的，左邊兩片是紫色，右邊三片是紫紅色；

接下去準備上疊色層了，你們發現蝴蝶蘭的花瓣上面有凹凸的脈紋，於是我們先用細線畫出這些線條的分布；以最上面這朵花瓣為例；

然後開始疊色，用的是干疊法，沿著每一條脈線邊緣塗上深紫紅色，然後用水筆柔邊暈開，不要有一條明顯的邊線；

這朵花步驟其實都說了：

1、打底：刷水點染顏料，8成干毛筆修改邊緣和擦出一些脈紋；

2、等干，在花瓣上畫出分布均勻的脈線條；

3、最後沿著每條脈線條邊緣干疊深紫紅色，然後用柔邊法即乾淨的水筆暈開邊緣，形成漸變暗部；

這朵花過程圖我沒有拍很多，因為我畫的時候沒有很順暢，干疊的水份把握不到位，於是修改了幾次，也就沒把每一步都拍下來了，第二朵小花拍的過程比較多；

無意中發現吃的紫薯顏色和花朵很像，這一小朵花我折騰了大半天，也是要歇會了；

第二天接著畫，第二朵小花畫的很順手，幾乎下筆沒有改動；同樣步驟：

1、打底層：濕底點染顏料，上下兩片花瓣採用了兩色接色法，就是趁濕，加了一點橘黃色進去，讓他們自然融合！

【茅茅細語】第2期問題3、看下圖深紫色顏料塗上去用的是什麼技法？

A、滲疊法； B、干疊法

答案是B，滲疊是在底層顏料濕的時候，馬上點染別的染色進去，讓它們自然融合；

干疊是等底層完全乾了，用深紫紅疊上，沿著幾條畫好的脈線邊緣刷上色；

記住這一句話：「用來柔邊的這隻水筆所含的水份一定要比準備去暈開的那坨顏料的水份少！」

因為水的特性是從水多的一邊流向少水的一邊的，所以如果你水筆含水太多，水會滲向顏料那邊，幹了就會有一條明顯的水痕，於是你不甘心想去修改擦掉這個水痕，最終把整塊顏料全部擦走了；

每一片都一點點加深，你們發現沒，兩片花瓣的接縫之間有很深很暗的紫色，這個時候干疊注意2點：

1、調色：用紫色+紅色+少量黑色調和；

2、水份：這一個顏色要比較稠，調和的時候水少加一點；

繼續干疊法加深！

花中心沒什麼技法，就是顏料干疊塗上去，一個個紫黑點點點上去！

第三朵小花的打底層如圖！

三朵小花搞定，每天一朵，已過三天！

第四朵小花打底如下圖，方法都一樣，先刷水，再點染上淡紫紅色；

【茅茅細語】第2期問題4、下面2張圖展示的是什麼技法？

A、擦色法； B、柔邊法；

答案是B，柔邊法，先在干底上面上顏料，趁濕馬上用乾淨的水筆暈開邊緣形成漸變；其實幹疊和柔邊是一個組合，我基本上用了干疊法，邊緣就一定會用柔邊法把硬邊緣給柔化掉；

如下圖，干疊顏料肯定會有一條這樣明顯生硬的邊緣；

用乾淨的水筆暈開，這樣就和花瓣融為一體了；但最重要的還是水份這個問題，記住前面說過的話：「用來柔邊的這隻水筆所含的水份一定要比準備去暈開的那坨顏料的水份少！」

近來有很多寶寶支持了我的水彩本，但我希望不要一時興起，買回去畫了2張就被打入冷宮了，我認為最diao的事莫過於把興趣玩到極致！得堅持！

水彩本在我的某寶店，店名同知乎名。

新的一天繼續畫，這朵比較簡單，沒有花心；這個顏色我用的是紅梅調大量水！

畫脈線；

方法和前面都一樣，干疊+柔邊，疊色用到3個顏色：1、紫；2、紫+紅；3、紫+紅+黑；

用你的小眼睛看看每一朵花瓣什麼位置有什麼顏色，就一樣的畫上去，通篇都是干疊法，邊緣用水筆暈開！

畫花苞：花苞中間是刷水上紫色；兩邊是刷水點染一半紫色一半黃色自由融合；

等干，花苞中間繼續干疊暗紫紅，邊緣水筆暈開；

今天我超額完成任務了，但是耐心上的確沒有前面幾朵好了！

畫花莖：一共三步曲：

1、刷水點染淺紫紅色，中間擦去顏料留高光；

2、同樣方法，等底層干刷水點染上深紫紅色，擦去中間顏料留高光，這個時候中間的高光會比第一層暗了一些；

3、等干畫暗部，用紫+紅+黑調和的暗色用干疊法畫在花莖邊緣處，然後用柔邊水筆暈開，看不出明顯邊線；

準備上第一層淺色，我是上下分段畫的；

整個花莖第一層畫好了，整體看一下；

【茅茅細語】第2期問題5、下面2張花莖步驟圖展示的是什麼技法？

A、擦色法； B、柔邊法；

當然是A擦色法啦，下圖是等第一層淺色幹了以後，繼續刷水，上深紫紅色，點染在花莖兩邊，然後擦去中間顏料留高光！

是不是比第一層的時候中間的高光暗了許多，也立體了許多，待會第三步干疊暗部以後會更立體；

用紫+紅+黑調和的暗色用干疊法畫在花莖邊緣處；

然後用柔邊水筆暈開，看不出明顯邊線；如果你問我要疊哪些地方，2句話：

1、沒有太嚴肅規定一定要哪裡，所以存在一點隨意性；

2、但基本位置主要在花莖兩邊，每個結節的關節處，因為這些都是暗部陰影處；

整體看一下，哪裡需要再深一點，就干疊+柔邊；

等全部幹了，撒點水滴上去，會更鮮活！

有人說你好厲害，水滴畫的好逼真呀！姑娘，這水滴真的是真的！

家裡的相框把原來那顆綠紫色白毛毛的霸王花卸下來了，換新了，人總是喜新厭舊的嘛！

自打心裡裝著這幅畫有可能以後會送出去的思想壓力，畫的時候比之前緊張了許多！不過這次老公下班回來看到這朵花，居然沒像以前那樣吐槽，說了一句：「這是你畫的？真的假的？」

寶寶心裡的滋味不知道咋說好！我是不是變得越來越厲害了！？