去年最佳港片，曾志偉、余文樂零片酬出演

現在的很多電影動不動就是耗資上億，頂尖製作團隊，知名導演、大IP。

總之一出手，滿臉都寫著3個字：不差錢。

儘管如此，出來的效果和口碑23333。

但今天要介紹的這部電影情況正好和上面那類相反。

《一念無明》| 2016

豆瓣8.0

《一念無明》是一個超乎想像的意外驚喜。

為什麼這麼說？

新手導演、新手編劇、僅200萬港幣投資，拍攝周期16天。

余文樂、曾志偉、老戲骨金燕玲看過劇本後都自願零片酬演出。

電影還一舉斬獲金像獎新晉導演、最佳女配角和最佳男配角三座重磅獎盃。

余文樂在接拍這部電影之時感嘆道：「遇到好劇本比賺錢難，做演員遇到挑戰一定好興奮又擔心。」

曾志偉稱：「這是十年一遇的好劇本。」

金燕玲說能出演《一念無明》，是：「天上掉下來的禮物」。

儘管好評如潮，但在看之前，君君要先給你們打個「預防針"。

因為這部電影有點「喪」、有點「悶」。

原生家庭、躁鬱症、人性的疏離與冷漠，看似遙遠，但或許你就是這些元素的製造者。

電影講述了一個父親（曾志偉 飾）照顧重回社會的躁鬱症兒子（余文樂 飾）的故事。

電影里的每個人都不正常，都有「病」。

男主的病是躁鬱症。

因為他有一個糟糕的原生家庭。父親不知所蹤，弟弟遠走美國。

病重又暴躁的母親全靠他一個人照顧，借了朋友幾百萬炒股，虧掉了，人家追著他還債。

生活和工作壓力山大。

直到他失手殺死母親，法院判定他是精神躁鬱症，無罪釋放進了精神病院。

愛人、名譽、財富一夕之間全都沒了。

他沒有受到法律制裁，但是「弒母」的事實讓他時刻籠罩在陰影之中。

男主母親的「病」是「偏激」。

丈夫和小兒子一個避走大陸，一個定居美國，明明只有男主任勞任怨每天端屎端尿照顧她。

但她對男主卻始終有芥蒂，把自己的不幸遷怒於他，非打即罵。

男主父親的「病」是「懷疑」。

他從精神病院接回男主，兩人住在不足四平米的出租房裡。

但他的枕頭下放著一把鎚子——他在時刻堤防自己兒子，因為男主得躁鬱症失手殺過人。

男主未婚妻的「病」是「自以為是的寬恕」。

當男主好不容易準備打開心房，重新開始的時候，未婚妻帶他去了一個充滿「愛」的地方。

一個以「寬恕」為名義的佈道會。

她毫無保留地向眾人訴說男主弒母前後發生的整件事情，表達著她對男主的「諒解」與「寬恕」。

但是這樣的噩夢重提無疑是再揭傷疤，也摧毀了男主重生的信念。

街坊領居們的「病」是「冰涼冷漠」。

男主的躁鬱症發作，在超市瘋狂的吃巧克力試圖緩解，崩潰的失聲痛哭。

周圍沒有一個人上前幫忙，一群人拿起手機拍照上傳，人肉這個「舉止怪異的人」。

「原來是神經病醫院跑出來的，難怪啊」

樓下一個男人病得要死，

那間壁的一家唱著留聲機；

對面是弄孩子。樓上有兩人狂笑；還有打牌聲。

河中的船上有女人哭著她死去的母親。

人類的悲歡並不相通，我只覺得他們吵鬧。

這段魯迅收錄在《而已集·小雜感》的話，是對《一念無明》最好的註解。

電影里好像個個都是充滿城府深、心機重的歹毒惡人，但卻又好像不是這樣。

每個「有病的人」都是最無奈的普通人。

男主的因為躁鬱症意外犯下弒母的罪行， 但他是有擔當的好人，只是生活沒有善待他。

外人把他當做精神病犯，心理和生理的傷痛沒人能理解。

只有他自己知道，手腕上有過無數個割腕留下的痕迹。

男主的母親既依賴男主，又對他暴力相向，不論是精神還是肉體。

但所有的憤怒來自於對自己的無能為力，年輕時的風光無限，晚年的悲涼凄慘。

只有對愛的人一再的發泄不滿，才能得到「對方不會離開我」的安全感。

男主的父親是個逃避了大半輩子的了，終於在男主出事後想開，不能繼續躲下去了。

他想重新擔起一個做父親的責任。

偷偷查閱緩解躁鬱症的資料，買能讓人心情愉悅的巧克力，去病友會交流心得。

他關愛的方式簡單粗糙又真摯，帶著很無奈的心酸：

我求你正常一點，想想開心的事情好不好？

男主的未婚妻是個渴望能成家的小女人，二十九歲結婚，三十歲生小孩。

但這一切因為男主弒母而破滅，男主入院，留她獨自還債。

她也是被捲入這場爭端的無辜人。

街坊領居中的代表是一個小孩的母親，因為知道了男主的「黑歷史」後勒令孩子不要與他來往。

但這樣的行為可以說是錯誤么？

每個人都有罪，卻都「身不由己」；每個人都無罪，卻都是罪惡的幫凶。

電影的片名，「一念無明」，原是佛語。

在《御書一生成佛抄》中解釋為：

生命本身所具備的根本迷惑。

一念是意味生命，

無明是意味根本的迷惑，

由此而生起一切的煩惱。

這麼說來「一念無明」其實是所有小人物的慾望和迷思。

說到佛學可能就深奧了，但是說到人，就再清晰不過。

每個人們既期望努力生活、努力相愛；同時也不斷蓄養慾望和自私。

遇事逃避不願負責的態度，或許是怯弱，或許只是慣性。

就像片中冷漠的鄰居，其實也是受到危險時趨於自保的「我們大多數人」。

很現實，也很無奈，誰讓我們身而為人呢？

故事的結尾，父子倆平靜地並行坐在河邊。一切的不幸都在延續。好像什麼都沒變好。

但有一份覺醒，那是對「愛」的覺醒，對「承擔」的覺醒。

電影中還留下一絲光明——那個鄰居家的小孩。

他不懂什麼「躁鬱症」，也不相信男主是別人嘴裡的「危險的人」。

他只相信自己的接觸，自己的判斷。他隔著一面牆，給男主講著《小王子》的童話：

「小王子說所有人都有獲得幸福的權利」

這一刻故事中溫柔被放大，社會冷漠的外殼也成就了這部電影的動人。

君君喜歡這個電影的平常心，不拔高，不過度批判，也不追求什麼「終極真實」。

用很讓人舒服的鏡頭語言和表演，關注普通人的生活和弱勢群體，平淡中見真章。

人都有自己的無奈，但卻可以不讓心徹底僵化，就像片中的小男孩。

冷漠沒有錯，但是否可以更包容。

《一念無明》講述的並不是一個讓人開心的故事，但卻是一個能走進心底的故事。

「只有用心才能看清楚，

真正重要的東西，用眼睛是看不見的」