哭過之後的笑更美——《言葉之庭》小說評論

新海誠的劇場版動畫《你的名字。》相信大家都看過，而之前的一部同樣浪漫的《言葉之庭》不知你們都看過沒？今天就為大家帶來一篇第一彈用戶 La4v撰寫的《言葉之庭》的小說評論，再一次回顧那個雨天的浪漫。

作者：La4v

原文：《言葉之庭》小說評論_漫評_第一彈

昨天花了七八個小時看完了誠哥寫的小說《言葉之庭》，不得不說，雖然是一個動漫導演，但寫出的小說絕對水準不低，甚至比很多不論是自詡還是別人冠稱的小說家強多了。小說的寫法和之前迦納新太為《加速五厘米》寫的小說比較接近，記得誠哥的《星之聲》也被迦納寫成小說了，不過並沒有讀過——太貴了。小說和《秒五》一樣採取第一、三人稱多種視角轉換的寫法，可能是借鑒迦納的方法，但是因為《言葉之庭》涉及的人物更多，人物的關係更為複雜，人稱轉換更為頻繁，場景、心理描寫更為細膩，所以我認為新海誠較迦納新太更勝一籌。

《言葉之庭》小說的劇情和動漫電影的劇情相差不大，但是有些情節上的補充。比如女主角雪野百合里增加了初高中的回憶，讓這個人物從行為到心理都更為合乎邏輯，能夠看到她的心歷路程，因而我們更容易理解這個人物而不僅僅是同情。在電影中，劇情方面確實有不足之處，雖然電影中極力去表現人物的內心和他們的際遇，但是總有些力不從心，這倒不能說是這部電影的不好，而知電影這種表現形式本身的缺陷，正如誠哥自己所說的「動畫師能畫出讓誰看都覺得是『迷路孩子般『的表情嗎？」當然，他也意識到小說的短板「有時候，動畫里的一輪波紋就能表現出好幾張原稿紙都無法淋漓再現的感情」。有這樣的先覺和認知，新海誠的確有資格被稱為藝術家。而作為藝術家的新海誠最值得一贊的是他的偏執和苛求。這一點無論在小說還是在電影中都能夠看出來，小說中細緻的場景描寫和心理描寫；影中的每一幅畫面都讓人看到生活的氣息，以至於我不斷提醒自己這是二次元。說真的，在電影中的一張截圖我相信就是三次元的照片。

說說小說。小說分成十話，每一話通常是一個主角，該話以該主角的視角展開，所以同一事件的會看到幾種不同版本的敘述，就如雪野辭職當晚，秋月打相澤這一情節出現了三個講述角度伊藤宗一郎、相澤祥子、秋月孝雄，我認為這是一種很接近現實的表現形式。三者互為補充又可以看出三方的認識的差異，三個都是真實確切的，但又有所不同那麼哪一個更接近真相？三者都是真相，是真相的一部分，但是真相很難補充完整，無論當事人還是第三者。從整體上來看，相澤祥子是整個故事的起因，但是電影中關於相澤的鏡頭還不到30秒，不得不說是個遺憾，所以也導致了電影在理解上增加了難度，只能自行腦補，這一點《秒五》也是同樣的問題，《星之聲》應該也是，《星之聲》電影只有26分鐘的篇幅，但是故事卻遠超26分鐘的容量，這應該也是為什麼小說有那麼厚的原因吧。小說中還有秋月翔太（孝雄的兄長）、秋月憐美（孝雄的母親）的視角，所以可以說小說可以成為六個獨立的故事，其中孝雄、雪野、相澤、伊藤講述同一件事，而翔太和憐美則是講述各自的故事但又對孝雄有一定的影響而影響到整個的主體故事。小說中的人物塑造是相當成功的。我想這與這種特殊的寫作手法密不可分，小說情節的交疊和第一人稱的轉換就如全息攝像將儘可能多的方面納入其中。我向來相信無論痛苦還是快樂通常都不是單獨出沒的，尤其是痛苦，至於痛苦到讓人掙扎的地步時絕不是一件事的力量所能達到的。有時候可能只是一件小事，小到毫不起眼，但是它和其他的事情一起發酵就能演變出意想不到的結果，所以悲傷的導火索可能只是一片葉子的零落這種再正常不過的事情。

電影我今天又看了一遍，與之前看時有了相當不同的感受，之前我是事外人，現在我依然是事外人，但卻能感受到每一個人的心聲。他們笑著哭泣的模樣尤其令我心酸，而痛聲大哭、撕心裂肺的大哭、沙啞的哭聲讓發我不禁鬆一口氣，嗯，哭出來就好了，哭得越狠越好，哭過之後的笑更美。說哭是懦弱的表現的人，我只能說你不敢哭——我也不敢哭。羨慕別人哭，心裡真不是一種滋味。電影的畫質相比於誠哥其他的作品更加精緻，到了以假亂真的地步，就像前面說的，次元壁正在變得模糊。今天看的時候瘋狂地截圖，手都廢了，真恨不得每一個畫面都截下來。如果說我對誠哥的作品有什麼不滿的話，那就是這兒了。

綴

雷神小動 刺雲雨零耶 君將留（萬葉集十一卷·二五一三首）

譯文：雷哨響，雲遮天；願雨淋漓降，不欲放君還。（譯林出版社趙樂甡譯）

背景：這首和歌表達了女子試圖以和歌挽留返家的戀人。雨會妨礙男子返家，所以女子希望突然下雨。

雷神小動 雖不零 吾將留妹留者

譯文：雷哨響，未必雨淋漓；阿妹有意留，哥怎肯歸去。（萬葉集十一卷·二五一四首）

背景：面對用雨挽留自己的女子，男子在和歌中回答，只要你希望我留下。

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