《托尼·厄德曼》：人生何處不尷尬

表現父女情的佳作，除了小津的《晚春》（1949），卡贊的處女作《布魯克林有棵樹》（1945）亦令人激賞，樂觀而又無能的父親，看似標準的失敗者，卻贏得包括女兒在內的無數人的尊敬、愛戴：

德國影片《托尼·厄德曼》（2016）則涓涓細流一路反轉，呈現出尷尬美學的別樣風姿：

老爸分飾兄弟兩角，在快遞員面前萌萌噠；奶奶覺得老狗可憐：「怎麼不讓它安樂死？」與愛犬相依為命的老爸口無遮攔：「可我也沒給你安樂死啊。」

女兒對老爸的搞怪做派不冷不熱，敬而遠之，提前過生也秘而不宣，這就有些尷尬了。

突出精英女性的職業特點，觀眾才會關心人物的命運。《我最好朋友的婚禮》（1997）展現女主作為美食作家的風采：新品上桌，餐廳侍者、廚師洗耳恭聽她的評價：「我認為，很有創意，且信心十足。」言簡意賅，相當得體。大廚可以認為這是讚美，不合口味者認為菜品還有改進的餘地。

不得罪人，卻又表明了態度，女主的形象、在業界的地位，不經意間就在觀眾的心中樹立起來：一個獨立、強大、不失柔軟的職業女性。這一形象對觀眾對角色的同情、理解，以及對劇情的投入至關重要。

《我最好朋友的婚禮》（2016）翻拍版，女主設定為時尚雜誌主編，這一職業有很多發揮的空間，穿衣打扮、流行文化，隨便找一個點，哪怕是對建築或閨蜜的包包來一句天高雲淡、暗藏玄機的隨口評價，都足以呈現時尚精英的風采。

匪夷所思的是，觀眾看到一臉高冷的女主突然失控，杯中水潑了旁人一臉，繼而梨花帶雨！你讓觀眾怎麼相信，缺乏起碼自控能力的她是一個在職場如魚得水的精英？怎麼同情她的遭遇、選擇，進而投入劇情？

庫布里克說上帝存在於細節之中。劇情越是荒誕，越是需要飽滿的細節支撐。

《托尼·厄德曼》充滿真實的質感，每一次對話、每一場群戲，都體現出導演強大的控制力和精準的分寸感：女主的專業素養、待人處事如同高山流水，親和力之外，不失積極、主動的進取精神，上司情不自禁發出讚歎：「你是一隻猛獸。」但就算她拼盡全力，工作和職場晉陞依舊困難重重。

這時候，老爸還來添亂，問些央視才能想出來的高深問題：你幸福嗎？

女兒陪大客戶的老蜜購物，臉都等綠了的老爸忍無可忍：「你還是人嗎？」尷尬已極。

面對女兒的同事、朋友，甚至非常重要的客戶、上司，老爸都是率性而為、滿嘴跑馬，隨時讓人擔心他捅簍子，給女兒丟臉。

扮殭屍、戴假牙、裝德國大使、裝差點被憋死的長毛怪，戴著面具的老爸遊戲人間，一心想讓女兒脫下職業面具，做真實的自己，象兒時一樣開心每一天。

美國有項調查顯示，很多人臨終前的最大遺憾就是工作太過努力，陪伴家人、朋友的時間太少。

事情正在起變化，儘管這些變化象老爸的愛一樣唐突、尷尬：吞吃驚世駭俗的糕點，在陌生人家裡放聲高飆讓人崩潰的海豚音，把事關職業生涯的重要聚會變為裸體派對……老爸雖然落荒而逃，但卻非常欣慰，他大舅子，總算沒有白費一片苦心。

人生何處不尷尬？真的愛你，也就顧不得許多了。