?指板?:如何在吉他指板上構建和弦 (二)/(三)
(非常感謝評論區指出繪圖錯誤的朋友,本人深刻自省中...... 現已改正。對如果之前保存了全部圖片的同學說聲抱歉,更新過的圖片為:純八度,純五度,三全音,純四度轉位)
先嘮叨一下
我二十歲左右的時候,覺得自己吉他彈的相當不錯。當時有一個玩兒吉他的圈子,我們經常在一起相互學習一些口口相傳的技巧,人工泛音,摩托車效果,馬嘯效果,或者像Yngwie Malmsteen那樣利用音量旋鈕來模擬小提琴音效,像Van Halen那樣飛快的用左手和右手同時點弦(來彈出一個Am和弦╮(╯_╰)╭),我們瘋狂的迷戀Steve Vai,苦練名曲?上帝之愛?(後來一段時間不彈之後全部忘光)。在那個年齡,那個信息相對封閉的年代,我曾認為這就是彈吉他的全部。
後來我在某一個時間點突然開始聽爵士樂,加上網路的愈加發達,我有機會了解到爵士吉他手們是怎樣看待吉他這個樂器之後,我才開始靜下心來審視之前的我,對吉他是多麼的不熟悉。我說這些不是為了鋪墊轉而去攻擊那些技術成熟的吉他手,我承認技巧的熟練非常重要,它是音樂表現力非常重要的一個方面。但它僅僅是一個方面而已。
暫時壓抑住你想在朋友面前露一手的慾望。在學習炫技能力的同時,你也應該好好的學習一下你手上這個樂器本身的細節,真正了解吉他這個樂器,這個是?指板?這個專題的初衷。無論你想在音樂道路上走多遠,你都應該從這裡開始。
上一篇給大家分享了三和弦和七和弦原位及其轉位的普遍指法。我知道要一下子掌握這麼多指法是很不容易的。雖然死記硬背有時是必需的,但掌握事物規律的細節往往能夠更深層的幫助理解和記憶。這一篇文章我打算說說我對音程的理解。
什麼是音程 ( Interval )
作為吉他手,我們有時會想?主音?或者?節奏?;有時會想?獨奏?還是?伴奏?;有時還會想?旋律?還是?和聲?。樂手 (當然我指的是美國樂手) 行話中,旋律和和弦分別被用 「licks」 和 「grips」 這兩個詞來代替 。我們總傾向於把這兩個概念分得很開。但是旋律和和聲真的那麼不一樣嗎?有個很簡單的方式來看待它們:演奏旋律是一個一個音來彈的。演奏和聲則會同時彈三到六個音。我們學習和聲總是從三和弦(三個音同時發聲)開始,接著學習七和弦(四個音),然後是九和弦,十一和弦,十三和弦(同時彈奏五個,六個,七個音)。剩下的問題是:?兩個音同時彈算什麼呢??
學習兩個音同時彈奏的過程通常被稱為音程的學習。樂理中有關音程的理論被稱作?復調?。復調即是音符的對位,也是旋律的對位。音符的對位是豎向的,旋律的對位則是橫向的。對於?復調?和?對位法?的高深理論內容不是我這篇文章要談及的,我只想傳遞給大家一個觀點:對音程的學習是對吉他指板理解的極大強化,是爵士吉他即興非常重要的基本功。
音程是指兩個音的高低關係,或兩音之間的音高差距。 Wikipedia 詞條:音程
八度內的音程包括:
二度音程:小二度(一個半音)
大二度(一個全音)
三度音程:小三度(一又二分之一全音:三個半音)
大三度(兩個全音:四個半音)
四度音程:純四度(二又二分之一全音:五個半音)
增四度(三個全音:六個半音)
五度音程:減五度(三個全音:六個半音)
純五度(三又二分之一全音:七個半音)
六度音程:小六度(四個全音:八個半音)
大六度(四又二分之一個全音:九個半音)
七度音程:小七度(五個全音:十個半音)
大七度(五又二分之一個全音:十一個半音)
八度音程:純八度(六個全音:十二個半音)
要成為一個爵士吉他手,還必須熟悉八度以上的如下幾個音程:
九度音程:小九度(六又二分之一全音:十三個半音)(等於八度上加一個小二度)
大九度(七個全音:十四個半音)(等於八度上加一個大二度)
增九度(七又二分之一全音:十五個半音)(等於八度上加一個小三度)
十一度音程:
純十一度(八又二分之一全音:十七個半音)(等於八度上加一個純四度)
增十一度(九個全音:十八個半音)(等於八度上加一個三全音)
十三度音程:
小十三度(十個全音:二十個半音)(等於八度上加一個小六度)
大十三度(十又二分之一個全音:二十一個半音)(等於八度上加一個大六度)
指板上的音程關係
現在我來歸納一下吉他指板上大家應該掌握的音程關係。
空弦關係
六根弦從低到高 E A D G B e, 除了G弦和B弦之間是大三度關係,相鄰兩根弦之間都是純四度關係。
這個?例外?我們要很熟悉,這導致我們想在B,e兩根弦上彈的所有的東西,都得朝右邊?移一品?,我們要在腦子裡建立一個圖像,下面四根弦,上面兩根弦(粗為下,細為上,以後我寫上下的時候都是這意思),上面兩根弦比下面四根弦?慢一品?。舉例:如果我們想盡量利用空弦從低到高彈出五個純四度,那麼你彈到B和e時,必須按住第一品。這就是我上面說的朝右邊?移一品?。
還有一些容易錯過的細節(音程全部寫作八度內音程):
隔一根弦的兩根弦之間要麼是小七度( ED / AG ),要麼是大六度 (DB / Ge)
隔兩根弦的兩根弦之間要麼是小三度( EG ),要麼是大二度 (AB / De)
隔三根弦的兩根弦之間可以很爽的得到兩個純五度!!!(EB/Ae)
隔四根弦的兩根弦弦之間是兩個純八度關係(Ee)。
很不幸的是,我還沒說完。因為就是有那麼多的細節容易被忽視。上面我說到的全部是上行的音程,那麼下行呢?把上面所有的字母反過來說就是下行了?對,但是我仍然建議用上行轉位(inversion)的方式去記憶這些下行音程。
現在從高到低:
空弦之間的關係除BG是小六度之外,其餘全都是純五度。
隔一根弦的兩根弦之間要麼是小三度( eG / BD ),要麼是大二度 (DE / GA)
隔兩根弦的兩根弦之間要麼是小七度 (eD / BA),要麼是大六度( GE)
隔三根弦的兩根弦之間可以很爽的得到兩個純四度!!!(eA/BE)
隔四根弦的兩根弦弦之間是兩個純八度關係(eE)
好了,空弦之間的所有關係都在這裡了,沒有例外。慶幸的是,所有弦上同一品的音之間,都遵循這些規律,可能這些都太過繁冗,但掌握好這些對我們今後構建和弦/琶音/音階的功力有很大幫助。
以下配圖列出了吉他指板上12品內所有音程的所有可能指法,,非常容易被忽略掉的音程轉位也在此列,注意是人的手可能按出來的指法,其它不具備實用性的指法沒有列出。所有配圖均為作者自繪,嚴禁轉載!
圖例說明:所有配圖下部標明的音程是白點之於黑點的上行音程關係,轉位音程中雖然白點實際音高比黑點低,但我們還是以上行的方式去理解,這樣更加有助於我們在指板上構建和弦。
1. 純八度 純五度 純四度 三全音
純八度是最簡單也是最重要的一個音程。記住你可以用兩種方式構建純八度,一個是從1指開始的,一個是從3指開始的。
純五度和純八度的指法極為相似,區別是跨度少了一根弦。純四度和純五度互為轉位音程,指法其實是完全相同的,只是原位和轉位指法正好相反(注意黑點和白點的關係)。
三全音正好是一個八度的一半,因此它也與自己互為轉位。比較其與純八度的指法,你會發現它正好把一個八度?斜切?了。你一定要經快的讓自己的耳朵熟悉三全音的音響效果,在爵士樂里這個音程非常常見。2. 大三度 小三度 大六度 小六度
三度音程是構建和弦的基礎,其重要性我就不贅述了。
先來看大三度,當我想演奏一個大調體系的的素材(琶音,音階)時,我會不自覺的把我的2指放到它的主音上,這個指法很好的展現了這一關係。
3. 大七度 小七度 大二度 小二度
大七度,大調主和弦的特徵音程。音響效果很容易辨別出來。
小七度,屬七和弦(dominant seventh chord)的特徵音程,blues音樂里很常見的音程。大二度,非常不協和的音程小二度,極不協和的音程,所有的避免音都是因為產生了這個音程而存在的。4. 小九度 大九度 增九度 純十一度 增十一度 小十三度 大十三度
這些都是所謂的?和弦疊加音?(chord extensions),是真正讓和聲jazzy起來的元素。以後當我們碰到帶很多後綴(如:G7/b9/b13)的和弦符號時,這些指法都會幫助你更好的理解和構建這些和弦。
小九度,小調屬和弦里很頻繁出現的音程,小九度有著非常大的需要解決到主和弦5音的張力。
大九度, blues音樂里很常用。指法參考大二度
增九度,這個音程常疊加在屬七和弦上,因為其大三度的音程的存在,能夠創造出一種非常有意思的音響效果,著名的Hendrix chord就包含這個音程。
純十一度, 通常認為會與3音產生不和諧音效。指法參考純四度
增十一度,避免了與3音的不和諧,放在和弦里能提高和弦的亮度。
小十三度,alt chord里常用的音程。大十三度,指法參考大六度
到此為止,吉他指板上的常用音程的所有可能指法就都在這裡了。大家在熟悉這些指法的同時,一定要結合我上一篇文章里對吉他指板空弦的規律的闡述,試著掌握這些指法的變化規律,這樣記憶的效果會更好。同時在彈這些音程時,試著把它們同時唱出來,這對聽音練耳是非常大的提高。
下一篇文章我會談談我對吉他指板上音名的記憶的經驗。
此公眾號( buerjazz )的文章全部由我個人原創,我希望把最走心的個人學習經驗推送給大家,而不是讓隨便拼湊的碎片式信息弄的大家不知所云。為了提高文章的質量,也為了方便大家理解和閱讀,大多數配圖我是自繪的,如果更新周期過長,請大家耐心等待。
http://weixin.qq.com/r/OUQNFS7ExHO7rWp29xEr (二維碼自動識別)
推薦閱讀: