張嶺彈貝斯的時候無名指上戴的是什麼噢?彈貝斯的時候都會用到嗎?有什麼作用?
看到張嶺彈貝斯很銷魂,搜了一下他以前的東西,Blues那種感覺很爽,他的琴也很有來頭嗎?說說他的貝斯吧。
謝邀,搜了一下大概是說這個視頻吧中國好歌曲集錦:張嶺完整版視頻
無名指戴的是滑棒,這款是黃銅的.其實還有不鏽鋼的,鎳的或者玻璃的等等材質.
黃銅滑棒_淘寶搜索價格很便宜.這個東東在吉他上用得多,最早是老黑用在blues里的-------當時就是找個酒瓶子把腦袋和脖子鋸下來.
材質不同對音色當然也有些許影響.這個東西使用的時候,要輕輕壓下,類似悶音或泛音的力度,不能把琴弦壓到品上,還是需要一定練習的.扯遠了.再說說琴.
張嶺是Warwick的代言人.這把琴是Warwick Corvette(巡洋艦) Custom shop,可以理解為他自己作為代言人的特別款.具體來說,除了多一個小護板,最大的特色應該是拾音器的不同. Corvette基本款的拾音器是jazz型,就是這樣:搭載前jazz後humbucker的型號也有,比如taranis(似乎都是五弦?)大概這樣:
雙humbucker的,稱為$$或double$,"雙美金",通常搭配驢逼強大的電路,可以對humbacker進行切換單線圈處理等等功能,可調範圍較大.
其他的,什麼LTD系列一類小眾的就不談了吧.略複雜.而張嶺的琴僅僅搭載一個humbucker拾音器.簡約而不簡單.P.S.他在視頻里這種拇指撥弦的技法是一種非常傳統的演奏技法.幾乎只有最質樸的bass手在演奏最樸實無華的段落的時候才用.用在blues上很合適,重劍無鋒,大巧不工.
話說這題應該邀請@大果的.我對warwick那是真心無愛啊.哦瀉藥這是滑棒,吉他和貝司演奏者,通過使用它演奏無品滑音。
弦樂器的原理是這樣的:琴弦的長度越長,音高越低。演奏不同的音高,是通過臨時改變弦長做到的。怎麼改變?用手指按住。在有品樂器里,弦長是靠「品絲-琴橋」而精確地確定的;在無品樂器里,弦長是靠「手指和指板夾住的那個弦的點-琴橋」而確定的。
貝斯和吉他一樣都是有品樂器。不是咱們常說的有品啊。是有品位。不是咱們常說的品味啊,是有品絲。品絲在按壓下和琴弦接觸,形成固定的音高。這就是有品樂器演奏的原理。照片你可以參考別的答案裡面的。那一行一行的東西就是品絲。品品之間是半音關係。手指沿著琴弦移動,只能演奏品絲確定的音高(很准)。【不重要的補充:對於吉他和貝司,半音之間的音高需要用推弦(按住的同時,垂直於琴弦方向推動琴弦)和搖把(改變琴橋),來演奏,顯然,他們不能像無品樂器一樣通過按弦的手連起來。】
無品樂器包括無品電貝斯、貝斯(真正的那個古典樂器)、所有的提琴、等等,甚至一些詭異的吉他。顧名思義,無品樂器沒有品絲,演奏的時候通過手按壓琴弦與指板的平面接觸從而確定音高,可以想像:無品樂器的音準基本上就是憑良心啊,所以這就是為什麼你聽到弦樂的鍵盤演奏很死板的原因之一——它完全不跑調。這是不對的。大師也會跑調一丟丟。這一丟丟讓它變得真實。
但無品樂器的感情很充沛啊,原因之一是它的滑音極其容易演奏。為了延伸吉他貝斯等有品樂器滑音演奏的順滑聽感,有些樂手使用滑棒。絕大多數滑棒是張嶺這樣的用法,戴在手上站著彈。
還有夏威夷吉他(一個桌面的形狀,像古琴),演奏者需要拿著滑棒坐著彈,跟寫書法似的。另一方面,滑棒吉他演奏技巧進入大眾視野,最重要的兩支樂隊(個人覺得)是Allman Brothers和Lynyrd Skynryd——兩支傳奇的南方搖滾樂隊。請聽LS的Free Bird,的前奏,那就是愛情的聲音。哭了。%&>_&<%
另一個我們能聽得到存世錄音的布魯斯滑棒吉他演奏者,是Robert Johnson,他是真正布魯斯音樂發明者之一,Eric Clapton視他為神。也可以蝦米欣賞。你聽到那邪惡、亂套、心神不寧的裹挾著慾望,性感和骯髒的duir duir duir的聲音,就是滑棒演奏。這是20世紀20年代的聲音,再早也有可能有人使用滑棒,但再早就沒有唱片這種東西因此不易考證了。滑棒作用和變調夾完全無關,不能類比。叫作滑棒吧 blues 經常用的
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