參加音樂、美術等創作比賽(考試)有什麼高分妙招?

藝術類的比賽和考試有很多種類型性質,有業餘與非業餘比賽、正規與非正規、國際與國內等。但只需就其中一種性質的比賽回答即可(或者具體到專指某比賽也可以)。

問題中「比賽」的範圍包括且不限於(只舉幾例)業餘網路作曲比賽、國內優秀美術作品徵集、國際專業建築設計項目大賽等;

問題中「考試」的範圍包括且不限於國內音樂學院作曲入學考試,國內外聯招考試,碩博士升學考試等。

* 其實我希望了解的是更廣闊範圍的(包括正式的)比賽和考試,只要是與藝術創作相關的作品徵集、比賽或考試都可以。不知知乎有沒有參加過這些活動且願意分享相關經驗的人,可能這個問題確是有些過大,不好意思。不過我就只能負責任地的回答網路作曲比賽方面的內容了,畢竟在其它方面的經驗還不能達到能讓自己回答中提供的經驗完全無虞的程度。


這裡說一下網路上的鋼琴曲創作競賽吧。目前主要是三個地方有舉行,要求和音樂學院作曲相關本科入學考試提交面試作品一樣,創作一首樂曲(網路競賽唯一不同是樂器只能選用鋼琴),主題不限,風格不限,風格被分成兩個組分別參賽:古典組(A組)和流行組(B組),各自投稿到網上接受網友「品頭論足」和「輪番轟炸」,然後由相對具有權威的評委評分決出獎項,整個過程大概三個月到半年時間。

中國大概沒有比我更熱衷於這種比賽的了,也正是因為這種比賽,讓我努力奮鬥,把我推到了音樂學院的位置。但現在馬上要離開了,因此作為最後的報答,把這些貢獻到知乎上也許是最合適的……

好閑話休提,我從2006年開始參與這類網路比賽,至今10年有餘,連年斬獲多個獎項。不過由於這些比賽本質上是非正式機構舉行的娛樂性質的廣告招商活動,因此我也常在興奮、滿足之餘,又全都無奈的把那些獎項視為「並無價值的一堆塵土而已」。然而,儘管就是如此一個「網路+業餘+非正規」的比賽,卻在中國十多億人口的背景下,產生了驚人的奇蹟。不少參賽者水平已經可以匹敵甚至超過部分正規音樂學院畢業的專業作曲家,頭幾名甚至可以達到國內一流甚至國際競賽的水準,而且平均年齡出奇幼小,都出奇「早熟」。這些招商活動實際上也推動了年輕一代作曲人才的孵化、交流和發展,並且部分轉化成了真正的生產力。詳見 如何評價「流行鋼琴網」和「蟲蟲鋼琴」兩大樂譜交流平台的歷史意義? - 音樂 - 知乎。)

以下是我曾經在這些比賽中獲取的「戰果」:

2006年 流行鋼琴網第三屆原創鋼琴作品大賽 L~3,流行組亞軍《月光下的雙人舞》 8.38分
2007年 流行鋼琴網第四屆原創鋼琴作品大賽 L~4,流行組冠軍《尤利西斯的夢囈》8.48分
2008年 流行鋼琴網第五屆原創鋼琴作品大賽 L~5,古典組季軍《凰之涅槃》8.02分
2008年 流行鋼琴網第五屆原創鋼琴作品大賽 L~5,流行組季軍《浪漫星空》7.77分
2015年 流行鋼琴網第九屆原創鋼琴作品大賽 L~9,古典組亞軍《古組曲》7.91分
2015年 流行鋼琴網第九屆原創鋼琴作品大賽 L~9,現代組冠軍《槳聲燈影的荔枝灣》7.97分
2014年 蟲蟲鋼琴網第一屆原創鋼琴作品大賽 L~10,古典組冠軍《回憶集》9.14分
2015年 蟲蟲鋼琴網第二屆原創鋼琴作品大賽 L~11,古典組冠軍《時鐘三章》8.77分
2015年 蟲蟲鋼琴網第二屆原創鋼琴作品大賽 L~11,古典組前十名《小鳥迴旋曲》7.80分

(以上全部滿分10分,然而歷史上達到9.0~9.1分的最高分者寥寥無幾。其實基本可以認定9.5分左右為真正的滿分了,畢竟大多數評委都認為「金無足赤」。)

好轉入正題,關於在比賽中拔得頭籌的秘訣,本來我想敷衍了事,不分青紅皂白對錯是非,直接念兩句詩就完事的

摸 清 底 細 , 討 好 評 委
摸 清 底 細 , 討 好 評 委
摸 清 底 細 , 討 好 評 委

然而,且慢。

這明明就是賄賂嘛,天理不容有木有。(非常正確!!)

的確,網路比賽上評委的喜好和主觀意願對結果的確是存在較大的影響,投機取巧,也許有一點用處。然而跟正規比賽一樣,如果參賽者一味討好評委,然而沒有真材實料的話,評委還是看得出來,說不定還會倒扣分甚至取消資格,那時就知道滋味了。實力和策略始終是在比賽中博得認可的關鍵。

所以我還是認真的做了一下真真正正的總結

===================== 正片開始 ====================

【原創作曲大賽參賽攻略】

【參賽攻略之古典組】

兩句詩:

若要選擇古典組,風格需謹慎考慮。
語言要有音樂性,組曲作品似更佳。

解讀:

(1) 【風格需謹慎考慮】。古典組參賽,盡量不要以單一古典(肖邦,拉赫 ...)風格的單曲作品參賽,除非有充足的把握靠超凡的實力打動聽眾。接觸過別的風格者,可以嘗試與流行結合,此外,民族(不限中國),現代,也是很好的選擇。之前流傳一句話「用單一風格參賽實力 ,可進前十者,結合一下別的風格就進前三了」,因此不妨一試。當然如果沒有接觸過別的風格,就不要強行結合,否則出來效果可能顯得平庸或生硬,適得其反。

(2) 【語言要有音樂性】。古典組參賽,是包括當代古典,因此音樂語言上可以不走尋常路,創新的激進技法和複雜的技術什麼都可以用,在創新上有加分項。然而經常被忽視的一點,就是創新手法必須兼顧耐聽性(「音樂性」)。如果盲目追求激進技法,而忽視「音樂性」,最終效果一片沆瀣,或不知所云,這肯定得不到大眾和評委的認可,而適得其反。

(3) 【組曲作品似更佳】。古典組參賽,貌似評委對有內容的組曲評分會略高於單曲,但不是必然的。這條可以無視。

在實力相等的條件下,參考這三條原則重新考慮和改進自己的作品,可以大大增加古典組參賽獲獎機會,提高獲獎名次。

【參賽攻略之流行組】

也是兩句詩:

爵士動漫較紅火,抒情勁爆兩相宜。
音效硬傷防缺陷,首尾細節更添彩。

(1) 【爵士動漫較紅火】【抒情勁爆兩相宜】。在蟲鋼和流鋼的比賽當中,爵士和動漫(指日本ACG一類)風格作品得分往往趨高。儘管這對其餘的流行風格並不公平,但這就是評委的喜好。不失為一種策略使用。當然不排除之後會有改觀,而在樂曲的情緒方面,抒情和勁爆的都各具優勢,貌似評委並沒有特別偏袒某種情緒的,因此參賽在樂曲情緒方面無需作過多考慮。

(2) 【音效硬傷防缺陷】。參加帶有樂譜的網路作曲比賽,譜面、音效回放製作都容易成為作品的「短板」,造成嚴重的失分。例如在蟲鋼則以音效回放最為突出,音效回放有問題的作品,以及譜面放棄、譜面與回放間貨不對板、關鍵聲部缺少等,對總體評分的打擊甚至是致命性的,並且會直接帶動其它評分項得分下降(至少在蟲鋼的情況,評委對作品的和聲旋律的感知大多不靠樂譜而是靠聽音響)。

(3) 【首尾細節更添彩】。優秀的音樂作品總有讓人驚艷之處,它們往往在作品的首尾以及細節之中,所謂「龍頭、鳳尾、豬肚子」:「龍頭」——抓住人心的開頭,「鳳尾」——出人意料又在情理之中的結尾,「豬肚子」——內容豐富、細節讓人驚艷的中間部分。其中特別是結尾,所謂「鳳尾」。著名作曲家作品裡的一個很好的例子是菅野洋子的《創聖的大天使EVOL》插曲『アクエリア舞う空 / Aqueria mau sora』末尾的和聲,a小調的音樂意外而又在情理之中地結束在了升f小和弦上。(本文試聽文件即為這首作品)

視頻封面アクエリア舞う空視頻

結尾/開頭出彩的作品,往往會造成好的首因效應/尾因效應,大大提升評委對作品的印象。再加上中間細節上的「驚喜」,評委就更容易感動了,他們甚至會為此做出比作品實際實力高得多的評分。一大「心理戰術」!

在實力相等的條件下,參考這三條原則重新考慮和改進自己的作品,可以大大增加流行組參賽獲獎機會,提高獲獎名次。

===================== 正片結束 ====================

好,那麼雜七雜八絮絮叨叨的就下面講吧,分析一下蟲鋼比賽的大致情況,再來一些建議,大多數只對蟲鋼適用,不知道蟲鋼為何物者直接無視即可。

  評委的標準和評審方式各不相同,然而作為人,而且是一個固定圈子的人(例如蟲鋼),對作品的品味總具有一定的共性。
  其實以上的策略「兩句詩」,就是本人 一個評(zhǎng)委(zhě)的角度,總結出來的。相信不僅對這這一類比賽使用,對其它領域,甚至正規比賽,都會有一定的幫助吧。

古典組評委的喜好:

  (1) 單純古典風格(只有肖邦,拉赫 ...)的作品一般不會進前三,除非特別能打動聽眾。前兩屆古典組的前三到前十,都程度不一地體現古典風格與其它風格的結合,凡是有體現古典與流行,古典與中國,現代與流行,總之有體現古典跟其它風格相結合的作品,評委都會打更高分。
  (2) 古典組評委接受創新、複雜甚至難聽的忍受度會比較高,但並沒有想像中的高,畢竟在蟲鋼是流行的作品更有吸引力,因此即使「當代古典」,離「好聽」的「音樂性」太遠的作品,也不會有較好的評價。
  (3) 評委貌似更喜歡組曲。

  於是這樣一些落榜作品就吃虧了:苗波《呼喚》(第1屆),尬哥《W》(第2屆),等等。其實他們實力真的比進前十優秀,只是缺乏對評委喜好的迎合,導致評委先入為主,打出了與實力不相稱的低分。

然後是流行組。流行組評委的喜好,總結起來也是三條:

  (1) 相較一般流行風格,評委會更加喜愛爵士和動漫風格,而且比較習慣三度高疊置的和聲。
  (2) 特別在流行組,音效當中如果有硬傷,或是譜面貨不對板、關鍵聲部缺少,於評委而言是原則問題,古典組則沒有那樣嚴重。
  (3) 流行組評委一般會在作品中尋找複雜變化的技巧,以及注重頭尾部分帶來的「驚喜感」。

  於是這樣一些落榜作品就吃虧了:佐爾《淺憶》(第1屆),我的《維園夜景》(第2屆)等等(滑稽)。

  因此對於蟲鋼參賽而言,迎合評委的喜好真正實力同等重要,有時,甚至迎合評委喜好比實力更加重要。我敢確言,在之前所有參賽7分以上作品當中,特別是11~20名,這些作品實際實力基本上與4~10名相當,甚至與前三相當 (除了極個別錯誤調撥之外)。我觀察過之前作品,獲分凡在7.00分以上者,都是有內容的,應當有獲獎潛力的作品,然而這些作品因為沒有獲獎,反倒最有可能淡出蟲鋼使用者的視野。其實這是不應該的。然而一個諷刺的事實是,中國正規的作曲比賽一樣如此向聲背實,謂己為賢,再加上幾分「猜測、內定」,往往是當今中國「藝術競賽」的共性。投機取巧是不公平的,它是對實力的神聖性的嚴重褻瀆,然而遺憾現實就是如此。在「中國式關係」背景下的藝術競賽,實力較好的作品,加上投機取巧,會更容易把它推向與它實力不相稱的高位,把那些實力應當在該高位卻缺乏投機取巧的作品刷下來。這聽上去就像是駭人聽聞的弱肉強食宮斗劇,殘酷的狼人遊戲。但這就是事實。身經百戰連年獲獎的我的作品也一樣,我在歷屆比賽中的「上位」,也當然充滿了投機取巧的噱頭,這不是自黑,而是事實。不錯,因此,多少優秀的作品被擠出前十?所以作為我最後的建議,建議大蟲鋼將來作品展示或者推廣的部分能否從前十擴大到前二十。

  我馬上要離開蟲鋼了,然而如果能在這裡留下什麼對大家以後參賽有裨益的,我相信就是這個!

- 完 -


我喜歡題主的自問自答。雖然在知乎上討論網路比賽妥妥的是招黑的節奏,不過如果這是題主想了解的內容的話,我也附和上兩句。

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我上網比較晚,參加這種活動也少,大概的經歷如下:

流鋼10年古典組第4

蟲鋼11年第1

流鋼13年古典組第2、第5,流行組第4(與朋友合作)、第6

百度鋼琴吧14年音樂節第1、第2

流鋼15年現代組第4

蟲鋼16年古典組第4、流行組第3、第6及最佳網評

流鋼09-15年(當中舉辦了五屆比賽)的評委

蟲鋼11-16年(當中舉辦了四屆比賽)的評委

百度作曲吧音樂節管理者與負責人之一

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按照評委的心態來說的話,不能說評委更喜歡組曲,只能說評委更傾向於較長的曲子。而較長的曲子如果曲式組織沒做好可能會影響分數,因此組曲形式又能避免掉構思問題。所以評委喜好組曲是一種表徵與結果,不是重要原因。

然後評委似乎不喜歡低級模仿,就算模仿也最好高級一點,將你要模仿的東西盡量打碎和改寫,讓人聽不出來...這樣不容易在創意上丟分。

評委什麼的有時也魚龍混雜,有些所謂評委品味很差的,甚至未必能分辨口水流行和內斂的情調爵士,有些比較藏鋒的曲子、或者亮點高級但有低級錯誤的曲子尤為失分。

容易拉分的曲子,一般「氣場」比較足,特徵是曲子流暢、對鋼琴水平要求比較高、節奏富有動感且較複雜等,在音效上也能看出端倪,比如一般混響強、velocity較大、有點延音的較為「濕」的音效會比一些乾巴巴的音源預置要好很多。

接上,「氣場」容易鎮住評委,尤其是不懂裝懂的評委。如果你的曲子音效做得特別精緻,像是大師彈出來的一樣,就算曲子makes no sense,有些評委也會容易給出高分。在制譜上也類似的,假如制譜一看就很「專業」(比如排版美觀、聲部劃分細緻、跨譜表琶音較多、使用大量高端的或現代音樂常用的制譜技巧等),也容易在氣場上鎮住評委。

音效和制譜方面因為需要投入許多精力,我是不喜歡做的。音效如果真要做的話,選的音源越高級越好,實錄當然好,但如果實錄的鋼琴比較次,那還不如用頂級鋼琴音源來做;制譜方面越細緻越好,不想做那麼細緻也要盡量找個好模板,如果能常備兩個就更好了,標題、注釋等盡量多、盡量用外語,字體能花則花,也是有點用的。

作品介紹的話,最好給一下吧,專業名詞越多越好,講講自己的構思、作曲哲學什麼的,只要不弄巧成拙,印象分還是有的。

待續


高票的大大寫得很棒!在下謹補充一點點 0 0

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參加過一次,不過是鋼琴比賽,有原創組

半決賽時,我(業餘)和另一個上音的同學分在同一組 ⊙▽⊙ 賽前準備聽完上音同學彈完我已經感受到了淘汰的必然——

我就是純粹的動漫風格,譜曲借鑒了一些A叔的寫法,自我感覺也沒啥特別的,很普通的作品,而且我上台還彈錯了 ⊙▽⊙ 太懵逼直接停頓了兩秒

然而,上音爸爸的作品是一部組曲,古典與流行相結合,和弦運用等高我十倍,而且演繹得惟妙惟肖,我這耳朵聽得是毫無破綻 orz 而且懷孕了

然而最後,是——
我晉級了 ⊙▽⊙
我我……我我我晉級了 ( ????? )
我我……我我我居然晉級了 ~(≧▽≦)/~

記得當時,評委給他評價是肢體單調了一些【大概全程略有點理查德克萊德曼式的寫法,沒有太大變化】而我學著A叔,給曲子每一段都編配得不同,用不一樣的肢體,寫復調等來豐富樂曲,盡量用了一些我技術範圍內的技巧。這大概就是差異所在了叭 0 0

所以,總結下來,大概就是——線下鋼琴+作曲比賽的話【這是大前提,要現場彈的】,作曲的旋律,和弦固然是重點,編配也同樣重要!粗一點開說,就是盡量在自己技術範圍內寫難一些 ⊙▽⊙ 如果同樣是寫的動漫風,A叔的樂譜是非常非常棒的學習對象!

當然,我賽後還詢問了一下評委老師,給我的譜曲指導指導。老師著重和我說了一下,可以寫得更浪漫一點,朦朧一點,部分地方和弦可以稍作調整,有時候變一個音可以達到一種完全不同的效果 0 0 這一段話至今仍在揣悟中…………

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春節在外使用手機中,等回學校有電腦上點乾貨~

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回來更一下比賽的作品 0 0 非常na?ve的動漫風

現在全部樂譜都上傳啦~

完整曲譜上傳了百度云:http://pan.baidu.com/s/1kUD5bpH

音頻暫時沒有,校內錄音好睏難 T_T

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靈感來源一個夢,大致講述的是——

一個破舊的公寓,有一個無比奢華的玻璃電梯。

夢裡我和好基友(稱呼為男孩),還有好基友的女朋友(稱呼為女孩)住在一起,每天都很happy。

其實,講道理,我是暗戀著那個女孩的,儘管不會承認。日常就是,我們倆漢子哄著女孩。

小區外不遠處就有個便利店,我和男孩經常去買東西,雖然店員就沒在過。我倆之後算價錢把錢放在收音台上。買完東西回去路上也是歡歌笑語,女孩會坐著電梯下來接我倆上去。

社區一排公寓樓很長,不過拐進我們那一排,就會看到女孩坐著電梯從頂樓下來,而且每次我們能剛好在樓下相會。從頂樓下來的她,站在奢華的玻璃電梯里,格外漂亮。

不過,這一次,我和男孩在樓下等了。這次電梯是出了故障?下來得格外慢。

我向上看著女孩的臉頰,她笑著不知在嘟噥什麼,或許在罵這個電梯怎麼變得這麼慢?

男孩和我說,你有沒有發現,樓下這片櫻花樹從來沒有落過花?

女孩好像有些焦躁了,跺了跺腳。

男孩說,我們周圍的鄰居晚上從來沒有開過燈?

女孩在電梯里走來走去。

男孩繼續說,這公寓的花園修建得簡直完美。

女孩似乎感覺到了什麼,瘋狂按著電梯的按鈕。電梯明明運行著,是在向下運行著,但就是到不了底。

男孩說,這花園中我們從來沒見到過沒有小動物?

女孩有點哭喪著了,但是我們聽不到。

我好急,男孩卻依然悠閑著,和我敘述社區里的點滴。

我感覺世界上最糟糕的事情要發生了,伸出手想使勁搖晃男孩。

可是我怎麼都觸碰不到男孩,女孩急地直在上面打轉。淚花從她的臉頰滑落。

她使勁地敲打著電梯的透明地板,但是我什麼都聽不到。

我惶恐地哭了,還是怎麼都觸碰不到男孩。

「我們這兒從來沒有下過雨?」

「那片雲從來都是在公寓的那一角?」

「氣溫從來都是那麼地好?」

「下次,我們一起去夜跑叭,社區的步道看起來很不錯,從來沒有見到人跑過?」

……

我不想聽

我不想聽

你不要再說了

這個世界不對

女孩已經癱在電梯上,趴在電梯上哭

連敲玻璃的力氣都沒有了。

男孩依然在敘述著這個世界的點點滴滴。

啊啊啊啊啊,我一把把男孩推開——

這一刻

櫻花花落

公寓樓燈明

我聽到了鳥鳴

天開始下起了雨

女孩站了起來,擦乾了眼淚,向我揮手

……

世界變成了純白色,除了耳畔那個音樂

之後我就醒了,把音樂記錄下來。原來準備比賽彈另一個曲子的,但我還是零時編了一下,拿去比賽。

現在我都不知道這個夢是什麼意思,況且我現實生活中有光明正大愛著的女友。沒有什麼暗戀的好基友的女朋友。或許等有時間找個機會以此為藉編個好故事叭 ^_^


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