音游自製的目的是為了什麼？

01-23

前幾天跟幾個朋友討論了下，有些爭執。一個人以質量為上，追求官方譜面般，甚至更高的譜面質量；另一個人覺得譜面的可玩性相對要求更高。
對於我自己來說，自製譜面是對我自己的一個挑戰，為了更快速，有效的提升音游底力，采音方面等等可能不太注重，但難度卻是非常高（也確實比較適合我這受虐狂）。這些譜面被那幾位好友當成玩笑一樣，覺得壓根不該存在……我知道質量好的難譜也有，但自製譜真的有必要追求質量嗎？怎樣才能在難度，質量，可玩性中找到一個共通點？音游自製究竟是因什麼目的而出現的？

==========20161203補丁==========

有朋友提到了一些高難度的曲目。

如果是有key音的場合，我覺得絕大部分（97.99%以上）都不能算作是加塞。

因為做譜依舊沒有跳出原曲框架範疇、沒有自行發揮。只是原曲確實有這麼多元素、這麼多可以擺出來的東西，有這麼多東西可以打。比如popn的大部分（新）46+譜面、IIDX的LV12和雷軍打里亞、EZ2DJ高難度；官方不說，民間的BOF、發狂曲也還是依舊如此，並沒有破壞曲原貌，不同的排列組合和音色選曲罷了。

我所反對和認為應當盡量避免的，多是指無key音環境下、對原曲過度擺放note而導致的「note溢出」（即該處無法從原曲中找到對應的元素）的情況。

EXTRA：

舉個極端的例子，先看圖：

曲子是beatmania IIDX 17 SIRIUS的《EXUSIA》

紅框里的意思就是：這首歌實際可使用的note數量有4982個。

曲長度：2分零2秒。

也就是說，只要願意，實際上可以寫出一個時長2分鐘內近5000 note的怪物出來。當然這畢竟是商業遊戲，不可能會這樣亂來。

假如有提取文件的話，在LR2里開啟EXTRA STAGE模式即可體驗這坨怪物。適合發狂玩家。

但哪怕是無視約定俗成的采音慣例、強行用上所有可支配note的這種情況，仍然不算塞爆。因為，原曲如此。

==========20161201補丁==========

誠然我的思路是比較限定於下落式的。但是，不代表對其他類型的沒有參考價值。一條條來說：

文字押/梗圖。

太鼓的莫爾斯電碼譜面這種暫時論外。因為沒辦法，要寫電碼就一定是那種格式。硬要說的話，這一點的確是我敗了。

OSU的圖的話，要是看過玩過本家應援團也能明白，所有曲子全程都在節拍上，就算是最高難度，仔細摳節奏，原曲也一定會有一個對應的成分、反映到譜面上。

下落式亂來的就更多了。

先說本家。04年 IIDX RED，我們親愛的糞譜大戶——清水大爺傾情獻曲《GENOCIDE》。幾乎打扮程都是亂七八糟的采音和極其彆扭的配置，盡顯殺意的dj Killer風格。

註：BPM175。前半部分和後半譜面風格反差巨大，同時難度驟降（與前半段相比）。皆伝門番《冥》一樣有這種特性。

塞大量重複16分沒什麼的對吧？來看這個：

還有這個：

嗯，人家18代回歸供曲團隊的時候，全押廚們可是不要臉的「求Tatshさん再來這類型的譜面吧」。求仁得仁，於是大家就有了塞滿大爺臭味的《reunion》。

自製或者BMS部分就更多了，我說一個代表性單詞就好了：L.O.V.E.。

所以，畫圖/畫梗/玩譜面/文字押，這些和采音、「還原原曲成分」沒有衝突。

至於還提到的中二節奏。唔，非要把地雷note拿來說事的話前輩DDR大概要不高興了。當然，在追求譜面花哨的方面，無人能出其右；自由度也確實比傳統下落式豐富。

但是凡事都要有個度吧？人家再花哨也還是按照一般規律來啊？該難的地方難、該密的地方密，有休息、有爆發，畢竟怎麼說都是一款商業遊戲，亂加塞的情況太多玩家是不會買賬的。

還是那個觀點：一切都是基於「我認為」這樣的主觀感受；各個自製譜面（尤其是受大多數人好評的自製譜面）都有按照一定的規律、並對原曲的還原度（音色或節奏）較其他相同作品要高。加塞確實在難度上對譜面難度有所提升，但我個人認為這樣做會和原曲適性太低、讓人不明白在打什麼，應盡量避免加塞的做法；譜面NETA除開極少數特殊情況，與還原原曲並不衝突。

或者說：有些曲子在作曲階段就考慮到可能的譜面情況，自然適合在譜面製作中玩NETA；其他大多數情況並不適合。

==========以下原答案==========

一款你喜歡的遊戲、裡面卻沒有（或者說暫時沒有）一首你正好也喜歡的曲子，而且你正好覺得搬到這遊戲里會很好玩。

先說我的立場吧：譜面是要為歌曲服務、力求還原出歌曲原本的成分，一切都應該框定在曲子本身，切忌擅自發揮。

我自己前前後後斷斷續續也寫了不少bms、基本都是來自其他作品、或是偶然聽到的、喜歡的曲子。

剛開始接觸的時候也喜歡亂塞，整個譜面塞爆。8分塞成16分，單音塞成同時押，物量不到1600+簡直對不起自己。

現在再回頭看那些作品，實在是尷尬。很簡單的一個問題：某個小節內、你這些key分別代表了原曲中的什麼成分？加塞出來的肯定是什麼都不代表啊、原曲中不存在的東西、單純為了強行提高難度而人為添加的「添加劑」。

一兩處地方加一點還好、整首歌從頭加塞到尾，給人的感覺就是根本不知道在打什麼、譜面里的key到底和原曲如何對應（自己現在回頭看以前的作品就是這種感覺）

所以我個人極度反感以某大師為代表的（自製）譜面，一堆24分 32分塞得密集恐懼症都要犯了。你說能打下來的人厲害嗎？是很厲害、有實力、很強。問題是，（我覺得）一點樂趣都沒有啊？配上「單身20年的手速」簡直要犯尷尬症。

打個比方，明明是8分同時押的Handz up，硬要寫成32分高速樓梯。譜面難度當然是後者高，但是前者玩起來更有趣、更「適合這首歌」啊？你塞進去到底32分原曲里是什麼東西？是什麼成分？？

無中生有、為何不錄製節拍器？只要設定好bpm，想怎麼寫怎麼寫都沒問題。

再一次表達觀點：譜面是反映原曲的存在，為原曲服務。是對原曲的再演奏。無論有無key音、無論遊戲形式，都應當儘力還原而不是對原曲再加工。

瀉藥

先說態度：「不要在意他們的想法，完事開頭難，成為一個優秀的制鋪師需要時間和經驗的沉澱！」

之前的回答都看了看，都很有道理

我之前接觸過bms設計和osu的鋪面設計

osu憑感覺就可以做的不錯，而且鋪面開發環境較完善還不需要特別高深的操作技術（高手勿噴我只是接觸過稍微寫了一個拙作）

* 而bms歷史悠久

https://en.wikipedia.org/wiki/Be-Music_Source

想要製作bms需要很強的音準以及節奏感等等，程序、技術也必須過關....諸多門檻導致製作bms的玩家數量遠不及製作osu鋪面的玩家多。而且沒有一個廣泛且知名度高的交流論壇，這種東西畢竟小眾....

兩個典型製作心理已經聊過了，音游自製其實無非就是出於自己對這個遊戲的熱愛，但是沒有自己喜歡的曲子（像是沒移植的那種）第一次擁有製作鋪面的念頭一般都是上面提到的理由，一上來做經驗不足做的差是非常正常的，任何人都是從不會到會開始的。

做完鋪面只要覺得自己滿意那就是你現在這個水平符合的「高質量」鋪面，而且還要虛心聆聽朋友們對於你的鋪面的看法以及建議，最好讓他們玩玩，提出點建設性意見。

至於難度，你可以多鑽研鑽研官方鋪面，音游技術不過關的也可以多看看別人的手元或者鋪面解析啥的（我記得nico上面有不少）...盡量做到不卡手，玩的舒服為主，難度方面可以吸收官方鋪的一些設計思路，像是樓梯啥的....

平衡點需要慢慢掌握，熟能生巧。集大成之作往往是最棒的，鋪面質量，可玩性，難度什麼也不要丟掉，加油吧,

共勉。

這個問題邀請我我也不好怎麼回答。。

自製過maimai和osu（std+taiko）

bms搞不定

不過目前由於某些因素沒做完咕咕了

自製本質核心還是兩種

「我就想在這個機種上體驗那個曲子的難點」

以及

「我就想在這個機種上聽到這個歌」

「我就想干他娘塞爆整死你」

或者

「抱歉我作譜的時候放棄思考了」

不在我們的考慮範圍

體驗難點的話舉個例子

灼熱（同樣適用於灼熱pt2以及真地獄超特急）

這曲子眾所周知是盤子大地獄

SDVX上也是看到了官方的灼熱1代那旋鈕扭的

可是如果把「旋鈕」理解為「星星」呢？

（先等pink魔改實用化）

那麼或許有一天大家能在pink上搓星星當然手套起火另說233333

另一種想在這個機子上聽到這個曲子

這個例子很多啊。。maimai上的daisuke以及極樂凈土

純粹做這個就是為了能讓大家在這個機種上聽到這種歌。

回去電腦繼續更

1.官方的不一定是最好的；

2.有些自己喜歡的歌曲也想在音游里玩到。

聽說過OSU!么